无论是在学校还是在社会中，大家都经常看到论文的身影吧，通过论文写作可以培养我们独立思考和创新的能力。你所见过的论文是什么样的呢？下面是的小编为您带来的园林设计论文【优秀10篇】，希望可以启发、帮助到大家。
1.园林景观设计的简介
1.1设计原则
园林景观设计所要遵循的原则大致有构园有法、功能明确、因地制宜、掇山理水、顺势通畅、植物造景等。
1.2设计要点
园林景观设计的要点就是做到美观、适用、经济的辩证统一且综合性较强，这三者相互依存且不可分割并根据不同的环境、不同的类型、不同的性质存在的差异而有所侧重相辅相成。
1.3设计要求
园林景观设计的相关要求有烘托相称、平衡相宜、有目的的对比照应、有节奏变化的联络、有力的画面镇定、适度的强调加深、藏露结合的逗引引导、高雅含蓄的暗示隐喻等。
2.园林景观设计中的植物绿化
在园林景观设计中应用的绿化植物常见的分类有乔木类、灌木类、藤本类、竹类、水生植物以及多杆香樟等，举例来说大乔木有榔榆、朴树、重阳木、白腊、国槐、毛白杨、悬铃木、银杏等，而中乔木有枇杷、木瓜、红枫、樱花等，而小乔木则有碧桃、红叶李、梅花等；大灌木有榆叶梅、紫玉兰、珊瑚树、蚊母树等，中灌木有贴梗海棠、麻叶绣球、黄杨、金叶女贞、小叶女贞、南天竹等；小灌木有紫叶小檗、金丝桃等；藤本类有金银花、爬山虎、五叶地锦、木香、紫藤等；复轴混生竹有箬竹、苦竹、茶秆竹等，合轴丛生竹有佛胜竹、凤尾竹等，单轴散生竹有斑竹、紫竹、毛竹、青竹等；水生植物有芦苇、菖蒲、水葱、藕、睡莲等。就观赏性来说又分为观形类、观枝干类、观叶类、观花类、观果类等，举例来说观形植物有黄山松、铺地柏、垂柳、合欢、五角枫、白皮松、雪松等；观枝干植物有竹子、梅花、梧桐、樱花、杏等；观叶植物有红叶李、枫香、金钱松、棕榈、七叶树、女贞等；观花植物有玉兰、木槿、紫丁香、牡丹、玫瑰等；观果植物有金银木、南天竹、山楂、木瓜、石榴等。而各式各样的绿色植物在对周围空气进行净化的同时，也各有千秋带给人美的享受提升园林景观设计的艺术性，而植物绿化应用在园林景观设计中需要注意的几点如下：
2.1花叶结合
在园林景观设计中应用植物绿化需要结合观叶与观花植物从而对观赏期作一定的延长，例如红叶李有着紫红的叶色且在秋季会变红，与观花植物进行组合搭配可以相得益彰且可以作为主景置于显要的位置上供人观赏。而常绿的树种其观赏的效果也存在差异，例如樟子松是浅绿泛黄而云杉则是灰绿色，通过对色度对比较大的树种进行选择搭配会使得观赏效果更佳。
2.2层次分明
在园林景观设计中应用植物绿化就美学的角度来说要做到层次分明，从分层配置到色彩搭配都需要采用不同高度、花色、叶色的植物，为了使观赏期得到一定的延长也可以分层配置不同花期的植物种类。
2.3四季过渡
在园林景观设计中应用植物绿化要避免雷同和单调，要体现四季变化即春日繁花似锦而盛夏绿树成荫，秋日叶色多变而寒冬银装素裹使自然的美能够融入其中并向世人展示。因此植物绿化要根据季节的不同进行相应的配置，例如早春的时候配置丁香、连翘、榆叶梅、山桃等，而晚春的时候配置海棠、玫瑰、蔷薇等；在初夏的时候配置紫薇、野苹果等；在秋季的时候配置山里后、观果海棠、五角枫、火炬等；在冬季的时候配置云杉、油松等。而总体的植物配置效果应当是四季有绿而三季有花，在林木的配置中也是多以灌木和乔木为主且多铺设草坪。
2.4生态效益
在园林景观设计中应用植物绿化造景除了是对园林形式美的追求，更要注重借此使社会效益和生态效益实现最大程度的发挥，使周围环境的污染情况有所改善从而对自然灾害的发生率作有效的降低，也只有这样才能使人们的生活质量有所提高。园林景观空间弹性的部分就是植物绿化，它是一种视觉的艺术给人以无限的美的享受，也是硬质景观软化剂是原价景观设计的重中之重。因此要想使景观的效果达到最佳，就必须对植物造价的技术性、经济性、时间性、艺术性、科学性等做到充分考虑和有机结合，也只有这样才能使大自然无穷的魅力得到最大化的体现。
1.园林景观设计中融入绘画元素后所展现的特征
现代景观设计自从加入了绘画的艺术元素无论是在空间视觉上还是在构造方法上都与传统的设计形式产生了很大的区别，具体特征主要表现在以下几个方面：第一，空间形式更加朝着流动性方向发展。以往在园林设计中没有加如绘画的艺术元素，使得景观设计空间形式相对单一，绘画艺术的加入让园林设计师朝着多元化的方向发展。例如，传统设计中的建筑物设计一般都倾向于中央透视法，但是这样建造出来的建筑物给人的感觉会显得比较密闭，而绘画艺术而加入影响了这一构造手法，使建筑物的构造形式从空间上发生了变化，并且逐渐向着流动性及连续性方向发展。第二，景观设计的平面布局想着抽象化方向发展。在绘画元素的影响下，景观设计师正逐渐朝着抽象化的平面布局方向发展。在以往的景观设计中，设计师更加注重设计经管的对称性，但是这样就显得不独具一格，甚至会给人以严肃感。但是在绘画艺术的影响下，设计师们开始注重居民的心理感受，在设计中逐渐加入了一些曲线元素，朝着给人以娱乐放松的设计方式发展。第三，景观设计的形式与功能逐渐相适应。绘画在印象派阶段开始就逐渐关注表现形式的新颖感，绘画师们也都追求着能让绘画形式由客观朝向主观方向发展。因此在绘画艺术的影响下景观设计也由形式及构造空间上开始转变，并逐渐实现景观设计的价值，即不仅给人以视觉享受，而且还能满足居民的各种需求。
2.绘画艺术对园林景观设计的一些影响
在绘画艺术中掺杂着很多具有艺术性的元素，它能给人以视觉上的享受，它的形成对现代园林的设计也产生了深远的影响，当然这其中既包含外在的，即形式上的影响，也包含内在的，即设计空间结构上的影响。
2.1外在的影响
凡是人们看着顺心的，即能给人以视觉上美的享受的事物都具有很好的外在表现，园林景观设计的目的不仅仅是美化环境，更重要的是能够满足人们的各种需求，当然这其中必须包含对美的追求，而绘画艺术的出现恰好能够满足园林设计的要求。因此，绘画艺术在外在形式上深深地影响了园林景观设计师们的思想，最终导致园林设计外在形式上的变化。这其中主要表现为设计的对称或者不对称，设计的韵律及节奏等几个方面。样式上的统一理论对于园林设计是最不容易实现的，要想让设计工作完美收尾，就必须满足既多样又统一的基本规律。特别是对于一个规模较小的设计时，既要满足人们视觉上的享受，即风景要多样化，那么设计语言就要多样化，但是在整体上又要保持统一性，以保障整个设计显得不太花哨，这也是对一个设计的基本要求。然后是设计的对称及不对称的均衡性要求。在传统园林设计中，设计师们比较注重对称性，但是随着人们对美的追求，又逐渐开始重视了园林设计的非对称性。由于非对称性更能够满足人们的各种需求，例如视觉享受、显得不单调乏味、并且设计中往往掺杂着动何静相结合的事物等，因此受到了很多设计师们的强烈关注。最后是园林设计在韵律与节奏上的统一性。这一点很受绘画艺术的影响，绘画在一开始就比较注重二者的统一，而园林设计中恰当的利用了这一点，将设计中动态及静态的事物完美地与时间结合了起来，最终实现园林设计中的韵律与节奏的统一性。
2.2内在的影响
园林设计的空间结构对于整体设计也是不可忽略的一部分，既要满足居民生存的需求，又要满足视觉上的美感。对于此，绘画艺术中散点透视形式的空间表达给予园林设计了以很好的启示，使得园林设计逐渐开始关注内部结构的变化。因此，园林设计师们逐渐开始推崇设计空间结构的不对称性，从而不再延续传统设计中各种元素的对称性，而且也越来越重视空间结构中事物之间的渗透及重叠，可以说绘画艺术对园林设计内在的影响是非常大的。绘画艺术在园林的空间表达越来越紧密，这种空间关系也变得越来越紧密，而且彼此之间的渗透也越来越立体化。这种影响归根结底就是来至于绘画中的立体艺术，它对一些新的空间理论的形成有一定的指导意义，同时在一定程度上对现代园林艺术的设计有一定的影响。我们所知道的毕加索大画家，他是立体派的代表，对绘画在空间中的构建很有研究。目前，很多西方的立体主义艺术家渐渐抛弃了传统的一点透视法，用多种点块式并具有符号型的色块来描绘，以来揭示所描述物体的实际形状，使所表达的事物更具有立体性和观赏性。自从绘画中的艺术元素融入了现代园林设计中，园林设计的空间结构不再像传统设计那么呆板，空间各类元素的组合看起来更具有流动性感，给人的第一感觉也比较有层次感，看着更加舒适。内部结构也不再只是简单的对称，而是变得更具有生机，更具有别具一格的韵味，不仅能够满足人们的生活需求，而且还能满足人们精神上的各类需求。由此可以看出，绘画艺术对园林设计的影响不仅大，而且还比较适合大众人群的需求。
3.结束语
通过上述可知，绘画艺术对现代园林设计产生了深远的影响，可以说二者之间是紧密联系的。在融入了绘画中的艺术元素以后，园林设计不仅在外在形式上与传统设计发生了明显的变化，而且在空间结构的布置上也呈现出了独特的神韵，尤其是表现在空间结构的不对称性、动与静的有机结合及各类事物之间所呈现出来流动性等。正是绘画艺术与园林设计的有机结合，使得园林设计满足了人们日益增长的视觉追求，从整体上实现了设计的外在形式与内在功能的统一性。
【摘要】在中国绘画史上，山水画凭借它特有的艺术价值占有重要一席，古往今来人们寄情山水，也把山水画的表现技法和私家园林的建造艺术融为一体，两者在创作过程中相辅相成，形成一种独特的艺术风格和审美意境。
【关键词】山水画；私家园林；文人化；豫园
本文通过对中国山水画和中国古典园林的发展过程简析，并以海上名园豫园为例，探索出两者之间的联系和相互关系，对书画艺术和造园艺术中共有的表达手法进行学习。
1早期山水画与私家园林的关系
山水画的出现最早可以追溯到战国时期，两千多年前的丝织品和壁画上都已有山水画的存留，著名的北魏壁画《女史箴图》和东晋顾恺之的传世摹本《洛神赋图》中都能体现出当时山水绘画的技法还略为简单朴拙，有“人大于山，水不容泛”等特点，这个时期称为中国山水画早期孕育阶段。隋朝时期，展子虔的山水画《游春图》颇具古意，工整细巧且色彩浓烈，开青绿山水先河，也标志着中国山水画的形成。而史料记载，汉代时私家园林已兴起，建筑选址处多风景秀美，但从规模和内容形式上都还依存皇家园林的模仿建造。魏晋时期，隐逸之风和佛道盛行，寄情自然山水的社会风尚促使了山水画和山水园林的生成和普及，这一时期的私家园林既包括城市私家园林，也包括建在郊外的庄园、别墅。
2繁荣时期的山水画与文人写意造园主题
2.1山水画技法变革唐朝时期社会安定，宗教绘画逐渐趋于世俗化，中国山水画也有所繁荣发展。这一时期有着鲜明特点的两大绘画流派逐渐形成，分别是青绿山水派和与之对应的以吴道子为代表的作，把中国绘画的文学性表达了出来。画家张躁的著名论点“外师造化，中得心源”概括了古代绘画创作方面的根本原则，五代时期的荆浩将勾填、勾染画法变成了“皴法”，中国山水画在技法上迎来了一次大变革。到了宋代山水画发展到鼎盛时期，南北方特点对比显著，北方派雄壮挺拔，南方派淡墨意仙。2.2人文写意园林唐代私家园林的建造规模胜于魏晋，尤其是中唐以后，诗画艺术引入园林创作，写实写意的文人园林开始兴起。“唐人尚法，宋人尚神”，两宋禅宗的流行使得宋人的造园艺术也趋于重精神，轻形式的手法。这一时期的私家园林建造更为普及，许多文人和画家都参与其中，他们把诗画意境融入到园林景观的设计创作中，使我国传统造园艺术呈现出从自然山水园到写意山水园的改变。北宋时期造园的技术和艺术均达到了历代最高水平，且数量多分布广，在内容和形式上已趋于定型。这一时期的造园手法根据山水画主题，融入诗词，楹联等与园林建筑相结合，相得益彰，神形兼备。元、明时期的造园技法也凸显写意之风，并延续到清代进而发展到高潮，这个时期最有代表性的园林有元代的狮子林，明代的拙政园、留园和豫园等。
3转型时期三方鼎峙的造园风格
元代山水画进入转型时期，即用水墨代替彩色并占据了画坛的统治地位，元代初期画家赵孟頫主张书法入画，即运用墨色深浅变化来呈现出色彩的效果。这一时期文人中普遍出现的重法轻意的美学思想，他们强调应注重绘画意境，借景抒情，不拘泥于绘画礼法，因此形成的文人派写意山水画也对后世产生了重要影响，代表人物著名的“元四家”。明代画家大多沿袭前人的绘画内容，而清代山水画在董其昌的影响下各展所长，清初以“四画僧”弘仁、髡残、八大山人、石涛为代表的在野派画家不拘一格的画风把清代山水画又推向了高峰。
4豫园景观设计中山水画艺术形式的营造手法
4.1饱满布局和延伸空间豫园始建于1559年，占地三十余亩，园内有四十余处古代建筑，豫有平安安泰之意，作为私家园林它是明代江南古典园林建筑艺术的主要风格体现。古代私家园林一般多建造于城区近郊住宅之旁，作为人们生活起居空间的一个延续用来怡情养性，但用地上多受限制所以规模偏小，造景时多为平地挖池、种植花草树木。豫园的布局因受市井用地限制采用建筑朝向园内，视野不算开阔，借景创作上也有一定局限性，所以将主要的山石景观设置在院内的中部位置，如园中四丈高的黄石堆积大假山，其他次园和小空间分布在周围，布局饱满，主次分明。豫园的景观适合以静观为主，动观为辅，鱼乐榭的花墙及半洞门所打造的延伸空间也给人以无止境的视觉感受，如山水画般的缥缈悠远。4.2曲直结合动静相宜《园冶》写道：“凡园圃立基，定厅堂为主，先乎取景，妙在朝南。”建筑先有厅堂，后有楼阁、亭轩、亭榭，游廊贯穿其中，豫园采用的小尺度造园手法，典型的建筑二层或多层楼阁设计，在水体之上，建筑屋顶的翼角高高翘起，整体轻盈玲珑，又能避免木架结构免于雨水淋湿受潮腐烂。古典园林遵循中国山水画的意境创作，复廊与方亭结合，山水相依，主要有几种形式：潭、瀑、池、涧。豫园多以水池为中心，向心聚向的格局，水体规模不大但造型上曲折，赋有节奏感，地势平坦中取水的流向，动中有静，园中三曲板桥贴水而筑，建筑之上可临水赏月，极富诗意。4.3细节造景隔墙和漏窗的组合充分反映了中国古典园林在造园手法上对景观的处理，通过漏景借景以及隔景障景把园林景观的多面观赏价值体现得淋漓尽致。这一点与山水画的作画技巧如出一辙，形成若隐若现的意境，把自然景观里的细节与画者的主观情感结合在一起。值得一提的是豫园中的5条穿云龙墙，活灵活现瓦鳞通透，展示了工匠的高超技艺，充满动感富有生机。植物造景的诗意手法把中国古典园林推向更高的艺术境界，赋予中国古典园林以鲜明的民族特色——诗情画意。像豫园这样的传统园林在植物配置上都有着一定的秩序又不失自然，花草植物与山石的排列组合讲究画面感，错落有致，应接不暇，颜色上相得益彰。名树古木百年生的就有30多棵，匠人将植物和石头组合成一幅幅山水画，结构上高低错落，疏密有秩，继承了唐宋时期的造园特点。
5结语
“人法地，地法天，天法道，道法自然。”人与自然的关系是互相尊重，相辅相成的，万物皆为我所用但不为我所有，传统园林景观的造园手法和艺术传达体现的是一种对自然的敬畏和尊重，主张人与自然和谐共处，主张画中有诗诗中有画的园林意境创作。当代设计更需要从传统的理念里汲取精华，剔除糟粕，以古为鉴，因地制宜地去传承创新。
1、中国传统文化元素与现代园林景观设计的关系
中华文明上下5000年，中国传统文化更是博大精深。在我国民族长期发展的历史进程中，它凝聚了民族历史上先进思想文化、理念、意识形态等作用积淀下表象特征，以独立于世的客体形式存在。设计师若能将我国传统文化元素有效融入到现代园林景观设计中，在设计风格上体现出多民族、多元化的景观特点，加强传统文化元素传递信息的效果，让园林景观彰显出民族、地域、空间、时代感，让全民深切体会到中华民族的时代精神与力量，并产生强烈的民族归属感。这样中国传统元素便可以得到有效传承，并在现代园林景观设计中产生积极影响。鉴于以上原因，中国传统元素与现代景观设计之间有一种互相补充，共同进步和发展的良好关系。
2、中国传统文化元素在现代园林景观设计中的应用
作为文明古国，传统元素是历史文化传承的重要组成部分。近年来，依托我国丰富的文化资源与历史底蕴，在园林设计过程中，将我国传统文化有效融入现代创意中，设计师更是打破常规，依托现代钢筋铁骨的建筑材料，揉入温情脉脉的古代园林建筑风格，将一些民族传统的古典元素点缀在园林设计中，将历史的风韵与现代的文明融会贯通，更好地表达了典雅妙趣，感受时光的洗礼。与此同时，设计师在创新的包装与运用下，将现代园林朝气蓬勃、历久弥新的魅力展现给世人，达到整体之上，中府和谐的统一境界。
2.1天人合一的景观设计应用
中国自古就有“天人合一”的哲学思想，这种思想在中国传统文化中起着举足轻重的作用。中国古建筑是从中国自然环境和中国传统文化形态中自然成长发展起来的，其核心的思想就是“天人合一”的建筑居住环境。天人合一并不单指人与自然的简单对应关系，更涵盖了人类在自然环境的适应和改造的过程中，形成的相互作用、协调发展的对应关系。它所展现的是自然与精神的统一，例如，苏州园林，因势利导创造出“巧夺天工”的山水园林。在现代园林建筑设计中，世博会中国馆外形设计就结合了传统歇山式造型元素与现代设计思潮，建筑的外观俨然是一派“风吹麦浪”的动感旋律。配合室外园林景观设计，它营造了浓郁的中国风情，加入了红色的故宫城墙，老北京的胡同元素，剪纸文化及溪流等鲜明的中国元素。这种浓郁的中国风体现了自然山岳构成规律，为此，在设计中，不管以什么样的形式来建造，最终都能突出现代园林景观设计的峰、峦、悬、谷、峭壁等宛如天开的自然景观，充分体现出我国传统元素的自然色彩。
2.2打造具有本土地域特色的园林景观，彰显出中国传统元素
俗话说得好：“一方水土养育一方人”，这充分说明了中国文化的地域性特点。在历史发展进程中，不同城市逐步形成了具有地域特色的民俗习惯以及文化底蕴，而这种地域文化的特征被广泛应用到园林景观的设计中。现代园林景观设计中，要充分尊重地域文化的特色，根据不同文化景观的要求，设计不同的格局，增强园林的可观赏性，促进地域文化特色的不断更新与创造。让园林景观显得更加独特，让园林景观更好地搭配实现地域性的整体景观美。
3、结语
随着科学的进步与时代的发展，我们享受到物质文明的同时，也在不断追逐越来越多的精神文明。若能在营造良好的现代园林景观设计过程中，更好地将中国传统元素融入到现代园林景观设计中，就可以将中华文化得到传承与积淀，促进人与社会的全面和谐发展，对进一步创新我国传统文化和促进园林景观的良好发展，都具有非常重大的意义。
中国的园林景观历史非常悠久，自奴隶社会起就有了以“囿”为载体的雏形，封建社会有了进一步的继承和发展，期间涌现出了大量优秀的作品，例如留园、圆明园等等。这些优秀的园林设计作品无不承载着中国传统的思想和文化。将这些传统文化元素抽取出来，合理地应用到现代园林景观设计中势必会使园林的建成效果得到一个质的飞跃。
1中国传统文化元素与现代园林景观设计的概念
1.1中国传统文化元素的概念。中国传统文化是指由中华文明演化而汇集形成的一种反映民族风貌的民族文化，是指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的，为中华民族世世代代所继承发展的，具有鲜明民族特色的传统优良民族文化，从中国传统文化中汲取出来的具有代表性的内容即为中国传统文化元素。中国传统文化元素是一个庞大的领域，覆盖的领域非常的多，比如中国书法、兵马俑、甲骨文、中药、剪纸、风筝、乐器、彩陶、蜡染、瓷器、国画、对联、汉服、中国结、汉字、脸谱、红灯楼、刺绣、古代兵器、鞭炮、饺子、谜语等，此外还有各种各样的传统节日，各地不同的礼仪风俗，可谓包罗万象。
1.2现代园林景观设计的概念。现代园林景观设计是人类社会发现的科学与艺术的产物。现代园林景观设计也是一项非常繁琐的工程，涉及的内容非常广泛，涉及到生态学、美学、人类大众行为学、建筑学、环境生态科学、力学、材料学等。世界文化的多元化发展使得中西方园林景观设计的理念和方式不断地发生碰撞和融合，逐渐形成了现代园林景观。现代园林景观设计的特点主要有如下几个方面：第一，现代园林已然成为一个城市发展的代名词，可以展现地域特色和形态，其服务的对象是人民大众，充分满足人的行为、心理特点和要求，真正做到了以人为本。第二，现代园林景观设计更加考虑整体性，关注与周围城市建筑以及生态环境的和谐统一，更加注重生态效益，在满足人类需求的前提下考虑未来的发展。现在园林景观设计无形中形成了“园林即城市，城市即园林”的理念，即在城市的规划设计之初合理地设置城市绿地、建筑、道路、公共设施以及其他的城市设施。第三，正是因为现代园林景观更加注重人的需求，注重与周边环境的配合，现代园林景观设计呈现出“简约”的发展形式，不过分地追求繁琐和豪华，利用规则亦或不规则的几何形来展示设计师的设计理念，简约而不简单。
2中国传统文化元素在现代园林景观设计中的应用形式
2.1传统绘画的应用。同诗词歌赋一样，相当一部分的中国传统绘画寄托着文人骚客的情怀，讲求意境上的布局和构图，着重表现自然中的叠山理水。在现代园林景观设计中也可以加入一些绘画技巧，在狭小的空间中合理布局，引入水、石、植物，以建筑点缀，给人以大而丰富的感觉，营造写意山水的意境。
2.2古代建筑的运用。古建是中国现代园林景观设计中运用非常广泛的一种元素，经常可以看到一些公园售票口的设计是古建的形式，还有一些茶馆、酒吧、中式餐厅等。
2.3“天人合一”理念的运用。“天人合一”是起源于春秋战国时期的一种哲学思想，其基本思想是人类的生理、政治等社会现象是自然的直接反映，现在演化为人类应该敬畏自然，才能达到人与自然和谐相处。现代的园林景观设计中越来越注重对自然的保护，比如北京园博园的锦绣谷，锦绣谷的前身是一处巨大的垃圾填埋场，利用现有地形将其改造为大型的下沉式景观花园，取传统的燕京八景之精髓，体现了晴雪、叠翠、趵突、晓月、秋波、春荫、夕照、烟树，冠盖北京的八景。中国传统文化是华夏祖先流传下来的智慧结晶，中国园林景观建设的一路发展起起伏伏，在文化全球化的冲击下，日本园林、欧洲园林、美国现代设计等各种流派的园林设计理念不断向中国涌入，中国现代园林景观设计也曾一度经历过盲目跟风、发展方向模糊的低迷期，但是，现在的中国园林景观正凭借着其强大的传统文化底蕴一点一点的发展和崛起。中国特色的当代园林景观在世界上正被越来越多的人认可。
摘 要：我国小区景观在经过多年实践设计后，已经总结出了很多存在的问题以及未来的发展趋势，就对我国传统园林在现代小区中的应用进行探讨。
关键词：中国传统园林；现代居住小区；景观设计
1 我国小区景观设计存在的问题
1.1 景观设计重形式、轻功能
在“功能第一”的原则上，我国很多的园林景观设计者都没有充分考虑到。目前，很多小区的园林设计都把重点放在了外在景观上，而很少考虑到居民对于停车、活动、休闲的需要。这就造成了园林的景观虽然非常迷人，但是“功能”并不齐全。
在园林景观的设计上，为了能够达到促销的目的，有些小区开始追求标新立异，疯狂烧钱，创建出大量的壮观场景。虽然显得非常大气，但是无形间购房者的房贷支出、物业管理费却增大了。
1.3 景观设计重人工、轻自然
对于周围环境与小区景观设计之间的联系，设计者往往由于注重小区的建筑密度和容积率而并没有充分考虑到。这就导致了一些外来的植物景观被带进园林，从而造成了例如水系、山体这些难得的自然景观被推平、改造。使得原有的天然石块、涓涓细流被移走。这样一来，自然面貌就被“人造天堂”给生生的破坏。
1.4 景观设计重模仿、轻个性
现在出现景观类似的园林实在是多，缺乏个性创造。景观设计终究是一门设计学科，追求不同的艺术风格、做好创新意识、给人以不同美感的享受才是根本。而抄袭毕竟不是长久之计。为此，在地方文化和所处环境的掌握方面，景观设计师必须要有充分的了解。对地块的分析和开发也要做到认真分析。在策划方面，要依据地块的特征来进行，这样才可以最大限度避免雷同现象的出现。对于本土文化和人的精神需求要格外重视，争取让小区建设的更像是心灵的家园，以此让业主满意。
2 小区景观设计的发展趋势
2.1 设计理念的生态性发展
进入21世纪，住宅景观设计将进入人性化、生态化的时代。在理念上追求以人为本、天人合一、生态平衡。因此，追求进园闻香、出门观景的生态环境要比建设大片中央绿地更加重要。能够在建设林园的过程中多创造出一些自然景观。体现出林中可游、水溪可亲的自然之美，才是园林设计的最高境界。
2.2 设计主题的多样化追求
不同的小区景观要根据不同的居民嗜好、地理位置以及居住文化来设计，这也就出现了对小区风格多样化的需求。而要满足小区景观设计多样性的要求，就必须要让环境景观的艺术性也呈现出多元化的趋势。
2.3 景观文脉的延续性营造
小区景观的设计要根据自然环境的特点来进行设计，并以此营造出一种文化气氛。对该地域的历史文化要进行充分挖掘和发扬。同时为了能够让人居住在具有文化品味的小区环境下，设计者要力争创造出具有多元性、连续性以及丰富性的环境文化。所以如果想建设好小区的景观特色，重视居住环境景观文脉的延续性非常重要。
3 中国传统园林在小区景观设计中的传承与发扬
日本、欧洲园林的设计理念受中国的影响很深，因此，中国也享有世界园林之母的美誉。这种影响力自从17世纪以来就没有消退过，而且一直影响到今天。如今，已经呈现多个流派，它们个个技艺精深。但无论怎么发展，民族的文化背景和居住习惯不能脱离，而且还要继续发扬光大。
3.1 传统造林材料的运用
石头、黛瓦、青砖以及粉墙等是中国传统园林建造常用的材料。对这些材料赋予新的使用手法在使用传统造园材料时应注意，而且最好把新材料也融合进来，以此形成一个有机的整体，例如不锈钢和瓦片的搭配，就能形成视觉上――坚硬与柔和、厚重和轻盈的强烈反差。
3.2 传统林园意境的营造
传统林园的内涵部分，最为重要的内容就是意境气氛的营造。同时这也是现代中国小区景观风格所想要表达。其实我国的古人就十分看重意境，诗画同样表达的就是这种境界。因此，空间、小品、视线以及水体等所有传统园林的表现手法都是为了能够营造出意境的气氛。所以，现在在我国的小区景观设计中，不光是要建造舒适的环境，更要尊重传统观念，营造出一种意境的气氛。
4 结语
中国传统园林的精髓在如今的小区景观设计中仍有着非常旺盛的生命力，可以说借鉴传统园林的理念是发展小区景观建设的关键。因此，小区景观设计师应该结合传统园林的精髓和现代科技理念，打造出更多富有美感和带有中国传统特色的小区景观。
1园林景观设计中存在的问题
1.1设计缺乏人文性
建设园林景观的根本目的是为了满足人们审美的需求，城市园林建设主要是为了美化城市，改善城市的生态环境并且让人赏心悦目，因此，在园林景观的设计中，要加入人文性因素。但是在目前我国一些园林景观的设计中，只是盲目追求所谓的艺术，在设计中体现出来的是一些形象化的并没有实际作用的园林景观，特别是一些城市市中心的园林景观设计，完全没有考虑改善城市生态环境，忽略了设计中的人文性。
1.2设计存在攀比心理
城市园林景观是体现一个城市的档次，因此，园林景观的设计必须要具有一定的档次，所谓的档次并不是盲目追求价格高档，材料进口之类，而是真正造福于整个城市的设计才算是档次。然而我国一些园林设计师在园林景观设计中将档次理解为花大量的资金投入，尤其是在一些住宅小区和别墅的园林景观设计上，大多数设计师存在着攀比心理，认为所用的材料必须是要进口才能体现出该园林景观符合该住宅小区以及别墅的档次，导致在园林景观的建筑中耗费大量的资金。
1.3设计缺乏创新
目前我国的景观设计越来越多，但是在园林景观设计中不免发现大部分景观设计都大同小异，很难体现出个性，设计中缺乏创新，失去了园林景观的最初目的。每一个地方都应该有其自己特色的园林景观，对于盲目照搬照抄的设计来说，不仅丢失了该地方的特色，甚至是丢失了整个设计作品的灵魂，不能体现出当地的内涵。
1.4施工过程的问题
园林景观的设计图纸再好也是要建设出来后才能看出实际效果，园林景观的成功与否全靠施工单位的仔细与否。我国的园林景观之所以大同小异：一方面是因为设计师没有在园林景观设计方面进行创新，另一方面是我国的施工单位还不够仔细，即使设计出的好作品也很难建设出来，好的园林景观不仅需要施工单位来打造，更需要设计师亲自到施工场地进行指导，设计师比任何人都清楚哪棵树该怎么种植，对于园林景观施工中的问题，设计师更能提出建设性意见。但是我国一些设计师不愿意置身于施工场地中，也不愿意与施工单位过多的交流，导致园林设计出来后与图纸有较大的差异，从而留下遗憾。
2园林景观设计的改进策略
2.1设计要以人为本
城市园林景观的建设主要是为了满足人们的需求，将城市的生态环境发展的更好。因此，设计师在设计园林景观时要根据该城市的规划设计出与之相应的园林景观，以满足人们需求为设计基点。如在设计城市花园时，可以按照季节规律进行摆放，这样更突出自然生态，让人们更赏心悦目。
2.2注重实用性
园林景观不仅只是美化城市，凸显城市的档次，更重要的是对城市的实用性。因此，设计师在设计时不能盲目追求价格的攀比，而要考虑材料的实用性，在材料的选择上要考虑材料是否适合该园林景观的建设，并且还要考虑该材料是否会对环境造成不良影响等，将这些因素考虑到园林景观的设计中，不能以贵为美，争取用最少的投资设计出最好的景观。
2.3结合当地文化
我国是拥有56个民族的大国，各个地方都具有各自特色，因此，园林景观设计师在进行园林设计时首先应充分了解当地的特色文化，并将不同的特色文化融入到园林景观的设计中，不能盲目照搬其它设计师所设计出的景观。好的设计师懂得将各地的特色设计到当地的景观中，不仅能凸显当地城市的档次，还凸显了个性，突破景观设计的局限。
2.4注意施工问题
施工的成功与否关系到园林景观的成功与否，因此，在施工过程中要格外注重施工中所出现的问题。设计师要多与施工单位进行交流探讨，在施工过程中遇到问题要帮助施工工人进行解决，最重要的是设计师很有必要到施工现场亲自指导施工，施工工人按照设计师的要求进行施工比直接施工的效果要好很多倍，这样可以减少施工过程中的失误，避免设计师以及施工单位留下不必要的遗憾。
3结语
园林景观不仅代表了一个城市的档次，更是体现了该城市的人文特点。设计师在设计园林景观时要充分考虑当地的特色文化，进行创新设计，并且要注重实用性，不能盲目攀比。
摘要：本文结合工程实例详细探讨了休闲式酒店园林的设计理念、园林布局、主题景观设计创意和造园特色等，用尽乎白描写意的园林表现手法营造出休闲式酒店园林情景交融的意境。
关键词：休闲式酒店；园林设计；景观布局
1设计背景
张家界湘电国际酒店是一家以休闲度假、商务会议为主题的四星级商务酒店，酒店建筑布局为层层院落深进的园林式风格，建筑物依山就势，借景抒情，和张家界自然风光巧妙融于一体。由于酒店的升级，原有的园林景观仅仅停留在绿化上面，只是通过种植一些常有植物和草皮达到绿化的效果，未能充分利用酒店优越的地理环境，各个院落设计空间内外渗透不够，建筑与景观未能有机地融合，内部园林景观无序，主题不够鲜明，文化内涵未充分释放，远远达不到休闲式酒店的要求。如何将酒店内园林景观与张家界美丽的自然风光和地方文化特色有机融合，成为其园林设计关键的节点所在。
2酒店园林景观设计的主旨
本工程园林景观设计范围为酒店内部空间、主题园林景观、景观带绿化布置、屋顶平台绿化设计以及连廊等；根据酒店内园林景观现状，考虑到所处的位置、建筑风格、庭院空间、绿化现状等，拟在设计体现张家界自然风光，风土人情特色为主，特别是将张家界本土的水和石引入园内，在园内自然生成富有张家界野趣的溪流和山石，来与整个风景区巧妙融为一体，浑然天成。
3园林景观设计
3.1张家界乡土景观的挖掘
张家界为国家级森林公园，境内峰密岩险，谷深涧幽，汇峰、谷、壑、林、水于一体，有三千多座奇峰异石，八百溪流蜿蜒纵横，景色奇、秀、幽、险；景区内植被丰富，花草树木种类繁多，被誉为“中国山水画的蓝本”。
金鞭溪位于景区东部，因靠近金鞭岩而得名，全长7.5km，自老磨湾至水绕四门经索溪注入澧水。溪流穿行于峰峦幽谷之间，溪水明净，跌宕多姿，小鱼游弋其中，溪畔花草鲜美，鸟鸣莺啼，树木繁茂，千峰耸立，构成极为秀丽清幽的生态环境，被称为“世界最美的峡谷”，“最富诗意的溪流”。
3.2景观布局构想
以张家界景区特定地理环境、地质景观为设计参照，以本地植物、山、石、溪流为造景素材，根据酒店建筑层院落深进的风格，充分利用空间高差进行合理设置和景观布局。在酒店内景观构思设想上，以金鞭溪为蓝本，自五栋至大厅，营造一条贯穿整个酒店的潺潺溪流，溪流流经的每个院落都有相应的景观主题，且溪流完全效仿自然，蜿蜒曲折，水质澄清透明，若隐若现。每个院落透过四季景观特征的表现，充分展现各个庭园空间不同的园林意境和韵味，从而让宾客充分享受远离喧嚣城市，亲近自然的愉悦心情，以达到休闲生态园林酒店的终极目的。再通过水池、溪流、园路、花草树木、亭台、山石等景观元素以及园林小品等造园手法，辅以现代背景音乐系统、光电照明系统，使酒店园林真正体现古典韵味与现代气息、自然山水与人文特色合二为一的美好境界。在各景点适当位置以景石形式突出景点的人文内涵。
3.3景观布局顺序
景点布局以五栋楼为起源，接外部山泉作为水源构建一条溪流，连接整个院落，直至酒店大堂，四、五号楼楼梯地段为溪流的源头；该院落以跌水、乱石丛表达“源”的理念，体现溪流的发源；二四栋三号楼前地段为溪流的中段，该院落以栈桥、干涸的河床、浅滩表现“寂”的理念，体现石与水的文化，餐厅前长庭地段为溪流的末段，该段以宽广溪流、深潭表达“纳”的理念，体现一种海纳百川的意境。大厅内为溪流的结尾。
3.4各院落园林景观设计
3.4.1起源（四、五栋间院落）
在楼梯处堆石造山，营造“水自天上来”的氛围，寓意溪水源头自山上而来，楼梯下设浅池，上铺鹅卵石引导起源水流，细小的溪水分两道蜿蜒向前。溪水曲折、婉转，中途流经人工堆砌的山谷最后在三号楼附近拐弯流入主题景观区。
3.4.2宁静悠远（三栋前部院落）
此处庭院面积不大，地处宾馆中部，显得格外静。当细流经过之前的酝酿到达此时已较为成熟。整个庭院陆地部分铺设小碎石，一条近似干枯的河道连接着前面的细流，将水引入一小潭之中，小潭中设三个涌水口，仿地下水涌出，一条木栈道穿插其中，全院野趣横生，令人虽置身闹市，仍能体验山野之幽。
3.4.3树大荫浓（四、二栋间院落）
院中那棵生长了几十年的桂花树是全院的灵魂，以院中的桂花树为主体分别设计峰回路转景石和园中小憩石凳休息区。充分考虑了院子的可进入性，使空间更加人性化，更具有一种书香气息。
植物运用上主要有：桂花、玉兰、红枫、南天竹等，随园景肆意点缀，突出表现休闲式园林的随意和轻松。3.4.4蓄（二栋前部院落）
水流经过不断地积累到达此处已非常成熟，最后通过二栋门厅美人靠下部的跌水瀑布在二栋前积聚成了一个大的水面。依据地形又将水面做成三层跌水，水流从滚水坝跌下。水面中央设小亭，通达小亭的汀步用本地的红砂岩组成，水面一直延伸到走廊的方亭中，将方亭突出走廊的部分做成水榭的形式，周边设美人靠。水岸自然蜿蜒，用真石堆砌成自然驳岸。
植物运用上主要有：桂花、龙爪槐、芭蕉、杜鹃、荷花、马蔺等，从而将此园点缀得满园春色，情景交融，令人美不胜收。
3.4.5海纳百川（餐厅前部院落）
此处绿地地形狭长，自然形成落差，水流由二栋前大水面流经原由长亭改造的风雨桥，形成一段自然曲折的溪水，最后在自然高差处奔流而下，最后止于一深潭中，形成海纳百川的自然景观。岸线自然堆砌，石头生动活泼，趣味盎然。
植物运用上主要有：桂花、桃花、海桐、鸢尾、芦苇等，通过多种不同风格的植物和水景，将此景观映衬出江南小镇诗情画意的意境，并充分体现出主景观的大气磅礴与韵味深长。
3.4.6大堂
大堂作为迎接宾客的地方，同时又在进入西餐厅的门口，正对大门，该处布置小型水池，自然岸线，水池内养红锦鲤，在原有的墙上凹坑内布置堆石，内设流水。
3.4.7迎宾小亭和连廊
迎宾小亭内直立墙面布文化石，底部堆石，和大厅风格布局保持一致。原有连廊进行整修，靠内部墙面取消，靠外部把原有的窗面形式，改为江南园林院落院墙的景窗，创造丰富的景观空间。
3.4.8其它小块绿化及屋顶绿化
需要种植绿化的屋顶，内布50cm厚种植土，种植天鹅绒，马蹄金等，屋顶边凌空时，围绕顶边种植迎春，让其自然下垂。
其它小块绿地在院落内部的小庭院空间内，布置丛竹、芭蕉、苏铁等，从而营造出浓郁的中国古典园林氛围。
4结语
休闲式生态酒店与现代功能型酒店最大的区别主要体现在其良好的生态性和自然性方面，园林景观主题区别突出表现在“雅”与“静”上。因此，其景观园林比现代功能型酒店有更高的要求。园林景观建筑空间的流动美是中国古典园林的特色所在，张家界湘电国际酒店园林景观改造设计正是在把握本土特色的基础上，糅合中国古典园林的特色造园手法，将张家界自然风光与人文内涵巧妙地结合到一处，将动之美与静之美深蕴其中，从而给所到宾客一种如沐春风、自然舒适的惬意感受。该景观改造自2007年初施工完毕后，以其自然、野趣和富含中国传统文化趣味得到了甲方和四方宾客的大力赞赏。
参考文献：
[1]陈国平，景观设计概论[M].中国铁道出版社。2006.
[2]韩靖，梁雪，张玉坤，当代生态型建筑空间形态分析。世界建筑，2003（8）.
[3]彭一刚。中国古典园林分析[M].中国建筑工业出版社，1998.
摘要：随着景观设计手法的不断变换，使得公众对于设计形式以及材料的接受能力也在不断加强。而耐候钢也逐渐被大众所接受，并被广泛应用在了园林的景观设计之中。本文就耐候钢材料的特性进行了分析，并对其在园林景观设计中的具体应用进行了分类阐述，希望能够为相关设计人员提供一些理论上的帮助。
关键词：耐候钢材料；园林景观设计；运用
在园林的景观设计中，材料是一个非常重要的元素，任何设计都需要运用具体的材料来表现出来。总的来讲，材料是借助于纹理、质感、色彩以及尺度等“固有语言”来进行组合运用，从而体现出该设计师的设计理念。在园林景观的设计过程中所运用到的材料有着很大的差异性，而耐候钢材料则作为一种极具特色的金属材料，在现代园林景观的设计过程中得到了广泛的应用。
1耐候钢材料概述
耐候钢即是耐大气腐蚀钢，是一种介于普通钢和不锈钢之间的低合金钢系列。一般情况下，耐候钢是普通钢通过添加少量铜、镍等耐腐蚀材料形成的，并且有着良好的使用性能。与普通钢相比，耐候钢的耐腐蚀性能更强，在自然环境下，耐候钢可以通过铌、钼、磷、钛等元素的合理添加，可以使得该钢铁材料在绣层和基体之间形成一层50~100μm的氧化物层，并有效阻止大气中的氧气以及水向钢铁基体中渗入，并能够有效提升该钢铁材料的耐大气腐蚀能力。
2耐候钢在国内的使用
在2010年的上海世博会上，为了营造出一个红土之州的氛围，就在澳大利亚馆的设计过程中大量采用了耐候钢材料来作为外墙材料，这样就能够将耐候钢自身的表现力充分彰显出来，并给人以深刻的印象。在该展馆拆除之后，这些耐候钢材料还能够进行回收利用，从而充分符合了环保以及可持续发展的设计理念。除了澳大利亚馆之外，上海世博会上的智利馆也应用物理一些耐候钢材料。而上海世博会也是耐候钢材料在国内首次的大规模应用，并使得该材料在园林景观的设计中得到了广泛应用。
3耐候钢在园林景观设计中的应用
3.1几何造型雕塑及种植槽在园林设计中的应用
耐候钢的表面是一层锈红色物质，其手感粗糙且质地特殊，这也就使得耐候钢成为了一种具有着吸引力的建筑外墙材料。此外，耐候钢还能够与防腐木以及石材进行完美的结合，能够在冷与暖、粗糙与细腻以及软与硬的对比组合中，来凝聚成多种丰富的设计语境。因此，在使用耐候钢材料进行园林设计的过程中，可以将其作为几何造型塑雕和种植槽，来进行大门装饰的构建，这样就能够在强烈的对比中，来彰显出该园林设计的设计理念。
3.2用来构建简洁的几何造型
耐候钢材料具有很强的形体塑造能力，因此能够塑造成各种丰富多彩的形状，并在此基础上保持着良好的整体性，这一点也是木材、石材以及混凝土等材料难以达到的。因此在园林景观的设计过程中，可以借助地势以及周围的情况来将耐候钢材料进行折叠或者扭曲，而其超强的形体塑造能力，也使得耐候钢材料被广泛应用于一些简洁几何造型的创造过程中。
3.3进行空间的界定
耐候钢材料的强度与韧度都比较大，与一般的砖石材料相比，也不会受到严重的厚度限制，因此在进行园林设计的过程中，可以借助于一些很薄的钢板，来对该园林空间进行清洗、准确的分割，并能够使得该园林景观的场地变得更加简练而明快，并且充满了力量。在运用耐候钢进行空间的界定时，其不仅能够作为整个园林空间的主角，还能够作为该园林空间中边界或者边线，并进行不同空间的区分。这样就能够给观众的视觉带来强烈的领域感，并且能够起到一个良好的划分空间的效果。
3.4作为一种变化的时间语言
耐候钢板会随着时间的变化而不断发生着变化，其色彩也会受到环境以及气候等各种自然因素的影响，在放置时间过久的情况下，耐候钢板在放置久后也会从原本鲜亮的红褐色转变为暗淡色或者深蓝灰色，并会随着时光的流逝而不断老化。因此在园林设计的过程中，通过时间的流逝，就能够使得这充满美感的耐候钢以其独特的色彩与至关来体现出艺术魅力，并能够直接追溯到该园林场地的历史感以及记录时间的瞬间感，并使得这些有限的材料能够互相“共生”从而体现出了可持续的环保设计观。
3.5在园林小品中的应用
园林小品作为园林环境中的重要组成部分，也是园林景观中的重要元素之一。借助于园林小品的设计，不仅能够满足人们的生活需求，还能够满足人们的精神需求。借助于耐候钢来进行园林小品的设计，不仅能够将建筑、山水与植物有机融合在一起，还能够通过现有的自然环境来模拟大自然的美景。在经过了人为的加工、提炼以及创造等流程之后，就能够借助于耐候钢营造出一个赏心悦目、变幻丰富的园林环境。3.6给游人提供服务利用耐候钢还能够制作游人进行休息以及遮阳的座椅、廊架等，还能够建造洗手池、卫生间或者垃圾箱等多种服务器械。利用耐候钢的塑造能力，能够将其塑造成各种形状，遮阳就能够使得该园林景观变得更加的丰富多彩。此外，耐候钢能够承受着一定的荷载，并可以在此状况下表现有良好的完整性，这就可以利用其解决一些结构方面的难题，并且能够在园林设计的过程中，利用耐候钢可以有效降低人工成本，并进一步缩短工期。现阶段在园林景观的设计过程中，也借助于耐候钢来进行建筑外墙、园林框架、景观桥以及垃圾箱等诸多实施的使用，这样就能够在确保其功能的情况下，使得该园林设计显得更加具有特色，图4则是在园林设计过程之中耐候钢的具体应用。
4耐候钢在园林指示设计中的使用
在园林的指示说明中有着布告栏、导游图、指路标牌以及说明牌等等，并且具有一定的指示与教育功能。比如在上海的世博会中，就曾经采用耐候钢来作为一些场馆的LOGO。现阶段在我国的园林设计中，一些园林景区的指示路牌也都是采用耐候钢这种材料来制作。这样就能够充分利用耐候钢自身的特殊纹理，并且能够在园林这一个大的环境下形成一种特殊的色彩。而借助于耐候钢其自身具备的独特色彩与质感，也会使得这些指示标牌给游客一种强烈的视觉冲击，并能够使得其更加容易辨认，从而使得其指示说明的功能能够得到充分的发挥。因此在进行园林设计的过程中，相关设计人员可以结合该园林的设计理念以及实际设计情况，来选用耐候钢材料来进行指示标牌的制作，从而充分发挥出耐候钢自身具体鲜明色彩这一特性，从而取得一个良好的设计效果。
5耐候钢在园林装饰设计中的使用
园林设计中的装饰包含各类绿地中的水景、假山、花坛、雕塑、门窗以及栏杆等等。在进行园林装饰的过程中，就能够充分利用耐候钢随着时间流逝其表面的色彩与质感也随之发生变化这一点，来通过该钢板所产生的粗糙表面使得其更富有体积感与质量感，从而体现出一种变化的时间语言，并彰显出设计者的设计宗旨。比如在塞拉的耐候钢雕塑中就充分运用了这一特性，而该雕塑的表面的锈蚀也会给人们带来一种沧桑质感。此外，耐候钢索具备的空间界定能力，也能够根据相关的地势条件来将其扭曲成一定的形状，并借此形成花池或者花台的挡板，这样就能够在充分节约空间这一基础上，来尽可能的增加植物的种植数量。通过耐候钢的合理应用，也能够为园林的景观设计增添别样的风采。
6耐候钢在园林照明设计中的使用
园林照明一般有草坪灯、广场灯、射灯以及景观灯等等，在进行照明设施的设计过程中，采用耐候钢这一材料，能够和防腐木、玻璃以及石材等完美的结合在一起，并且能够在强烈的对比中形成丰富的设计语境。此外，将耐候钢运用到园林照明中，耐候钢还能够随着灯光的变化，而使得自身的色彩与质感也随之发生变化，从而体现出一种别出心裁的魅力，并彰显出其艺术感。
7结束语
耐候钢材料作为一种特殊的。金属材料，近年来在园林的设计过程中也得到了较为广泛的应用。设计师们在进行园林设计的过程中，还会合理应用到耐候钢其独特的表现力、超强的塑造能力、鲜明的空间界定能力以及变化的时间语音等诸多特性，来充分挖掘其应用效果。而且通过耐候钢的合理应用，也能够有效的发挥出其自身所具有的属性以及优势，并使得耐候钢能够成为园林景观设计中的一抹亮丽色彩，从而给人们带来更好的生活体验与精神体验。
参考文献
[1]秦丽娟。浅析耐候钢在园林小品设计中的运用[J]。美术教育研究，2016（14）：174.
[2]叶中秀。耐候钢在现代城市景观设计中的应用研究[J]。江西建材，2016（12）：217.
[3]杨云。建筑幕墙中耐候钢的应用[J]。建筑工程技术与设计，2016（8）。
摘要：儒家文化流转至今，它具有极为丰富的内涵，不论是对人的处世之道，还是国家的治国之道，都产生了深远的影响。儒家文化渗透于生活的各个方面，在园林景观设计中也不例外。景观设计是一个综合性学科，涉及了不同领域的知识，在当前这个全新的发展形势下，儒家文化思想并没有消失于园林设计中。目前，我国很多现代园林景观设计不仅融合了现代文明思想，而且也融合了儒家文化思想。
关键词：儒家文化论文
园林景观历经了长时间的发展，儒家文化思想始终贯穿于整个设计中，即使在受到现代文明的冲击下，依然没有消亡。目前，我国现代园林景观设计理念虽然发生了较大变化，但是儒家文化始终渗透其中，例如，著名的上海世博会中国馆，就体现了儒家文化的和谐思想。从儒家文化思想的角度来看园林建设结构，可以从审美本质、功能以及形态3个角度进行分析。我国古代园林设计处处蕴含着儒家文化，到目前为止，现代社会文明越来越发达，园林景观设计也凸显了这点，但依然融合了儒家文化精神，使社会文明与儒家文化充分融合于建筑风格中，使现代园林景观设计获得了更进一步的发展。
1从审美本质分析现代园林景观设计与儒家文化的融合
通过对现代园林景观设计进行系统的分析可以发现，其审美本质可以用2个词语表达，一是“比德”，二是“悦心”，从某种角度而言，其是传统儒家文化思想的一种特殊表现方式。从古至今，在儒家文化的思想体系中，主要的审美基础是道德，人格伦理是极其重要的一个理念，这在大自然中得到了很好地彰显。特别是现代园林景观设计中赋予自然植物人的精神，是对人格魅力的一种认可[1]。例如，在现代园林中经常见到梅、兰、竹、菊这4种植物，被称为植物4大“君子”，从设计中可以看出，不论在形式或是底蕴，都蕴含着道德的本质。这几种植物的精神可以从历史众多的文人笔下看到道德精神的存在，如陈毅对于竹子坚韧的品质进行了歌颂，原诗句为“大雪压青松、青松挺又直”。从这就可以看出，现代园林的设计利用了象征手法。同时，园林景观设计满足了观赏者全方面的需求，更是让观赏者达到物质和精神的双重享受，获得一个悦心的认知，而这也充分体现出了儒家文化思想。
2从审美功能分析现代园林景观设计与儒家文化的融合
从审美功能的角度来看，现代园林景观设计要求达到成于乐而游于艺的高度，这就充分体现出了传统儒家文化思想。儒家成德思想理念除了体现于园林景观的审美上，还体现于其审美功能上。园林景观具有很大的乐趣，不仅可以体现于精神中，还可以体现于园林功能中，以感性的视角来看，孔子用“兴、观、群、怨”4个词语进行总结。其中“兴”主要是表达人们内心对园林景观的感触，“观”主要是表达人们对景观的欣赏，“群”主要是表达人们表现出来的感情，“怨”主要是一种与群相反的情感[2]。现代园林景观设计讲究的是一种美的意境，从目前的情况来看，主要是让整体的设计给人一种朴素简约、随形就势、轻巧淡雅等感觉。例如，在山顶上设计而成的小亭，它本身是给人提供赏景、休息的一个地方，但是人们从低处仰视小亭时，可以感受到一种凌空欲飞之势，观赏这座小亭可以唤起人的某种感情，而人的情感可以对一个人的行为产生很大影响，这就产生了社会作用。从这就可以看出，孔子对于艺术功能的论述与现代园林景观设计的规律是相似的，因此，儒家文化思想深深额蕴含于现代园林景观的意境中。
3从审美形态分析现代园林景观设计与儒家文化的融合
从审美形态的角度来看，现代园林景观设计充分显示出了“乐而不淫，哀而不伤”的理念，这也是传统儒家文化思想的一个体现。正是结合了儒家文化思想，现代园林景观才形成了独具特色的设计特点，具体可以概括为以下2个方面的内容：第一，人和：人和是孔子的一个重要思想理念，主要是指人和自然是一个相互影响的关系；第二，乐和：主要是指柔和婉转的一种审美乐趣。将这2方面的内容结合起来即为中和，也就是人们所说的中庸之道，这是孔子提倡的一种为人处世的基本准则。当前我国现代园林景观与古代建筑风格发生了较大变化，慢慢融合了一些现代文明思想，但是整体上依然给人一种含蓄婉转的感觉，并没有脱离儒家文化倡导的艺术理念。
4结语
我国园林景观设计一直以来都受儒家文化思想的影响，现代园林景观虽然融合了一定的现代文明思想，但也渗透了儒家文化，不同文化的结合使得园林景观更加具有文化内涵，进一步提高了园林景观价值。从当现代园林景观设计的情况来看，儒家文化思想主要是体现于其审美本质、审美功能以及审美形态3个方面，使得园林景观给人一种独具特色的意境美，具有很高的艺术价值。
参考文献
1刘洁，李志民。中国古典园林的文化基因[J]。西南师范大学学报（自然科学版），20xx(10)
2王平格。色彩在园林设计中的运用研究[J]。绿色科技，20xx(13)