看完一部作品后，相信你会有不少感想吧，现在就让我们写一篇走心的观后感吧。观后感你想好怎么写了吗？下面是整理的《头脑特工队》观后有感心得体会（优秀7篇），希望可以启发、帮助到大家。
动画片最开始是来哄小孩的，比如迪士尼早期公主系列，在现在看来完全是人物纸片化三观有问题。后来开始掺杂一些心灵鸡汤和人生道理，人物也开始朝丰满的方向发展，比如亲情和友情，比如相信自己，比如善待自然。卖萌和搞笑最开始作为调味品，但是近两年出现了一种几乎全靠卖萌咯吱人笑的动画类别，而道理也就是通过一个正能量的故事那么一笔带过，看了之后除了笑过并没有留下什么别的痕迹。小黄人，说的就是你。
别的电影敢直白的告诉你，你妈妈的主控情绪是悲伤，你爸的主控情绪是愤怒么？哪个片子里不是父慈母爱天下太平父母为孩子撑起一片天？
别的电影敢直白的告诉你，你妈在对你爸不满意的时候花痴当年放手的异国帅哥，你爸脑袋里大部分时候是在开脑洞完全不理解你妈和你说的啥么？？哪个片子不是家庭和睦，一个人一辈子只喜欢一个人？（死人不算）我就好奇孩子回家问妈妈这段什么意思妈妈怎么回答…
别的电影敢直白的对你说，It's ok to be sad么？敢说不论如何悲伤终有一天会主控你的生活然后你只能拥抱这悲伤么？哪个片子不是欢乐多过悲伤，不管是重新认识亲情友情还是重新认识自己都是正能量满满？哪个片子主人公不管出场多么落魄最后结尾也是逆袭成功？就算没有得到最开始想要的是不是也得到了一个别的然后再论证一番这个别的其实更重要？
所以孩子们还在雀跃欢笑，却看哭了半场的大人。喜悦恋恋不舍的让出了控制权，记忆缓缓退色然后随风飘散，曾经形影不离的幻想朋友融化在黑暗的记忆的深渊中。只有悲伤有感染记忆的能力，因为不管儿时的记忆有多甜蜜，联想到当下内心也总还是有苦涩。时间是一辆不回头的列车，不论我们怎样哭喊，都无力阻止热二律在自己身上残忍的展开。能做的只有接受现实，带着满腔复杂的情绪，挥别童年继续前进。
导演说这是一封写给孩子的情书，我觉得这更是一部写给成年人的情书:献给所有的孩子，愿他们从未长大。
首先，能够写出此主题，就已经是非常了不起，一个文明而优秀的文化才能出产这种有水平的作品。自然不是天朝这种不仅是落后土鳖而且整个国家还在因为独裁政权的原因往邪路上走的国度能够产得出来的。
然后再来说说问题。其一，这几个小人与其说是情绪，不如说是几个独立的person--ality，Joy是超级甚至过于乐观的，虽然也有沮丧和恐惧等。Sadness虽然很悲观，但也有坚韧和善良。其他也都大抵如此，一个个都是一个混杂着各种感情的独立完整角色。而且相互之间性格各不相同。他们不是纯粹的情绪。只是各自以其名字为主要性格成分。其二，由于几种情绪（独立小人）在不断影响莱丽，使得整个人像是被几个外星人所操纵的机器人。这难免对应了当年人们以为肉体为躯壳，而大脑里面则有一个小人，在操纵这句肉体之猜想。
其三，几种情绪完成了一切思考，这其实是有问题的。事实上，即使莱丽还小，大脑前页的决策区未成熟，她的想法行为也不完全为情绪所控制，同样起作用的还有直觉、印象和欲望等等。其四，核心记忆的说法，我觉得很可能是有问题的。莱丽的核心记忆丢失后，连冰球都不会打了，这种说法跟我们常见的相反，人的技能记忆更难丢失（会生疏），相反倒是对事件的记忆容易忘记。希望能看到相关材料。关于人的记忆，人的记忆一般不是整段整段录下来，而是把一件事情拆散存储在不同的大脑区域，在提取的时候再进行整合。因此之故，记忆经常出现错误。等等。关于梦的解释也不准确，我更倾向于大脑无意识地对信息流的自动组合和解释构成人的梦。关于潜意识，我不以为trouble都被抛入潜意识这种说法，这分明是弗洛伊德的“压抑说”，这都是什么年代的古老理论了。关于personality岛，大概是说人的特质，但是因为偷一次钱，honesty就消失了，我以为这种说法过于简陋。人的做法，在不同环境下亦有所不同，把personality说得太简化，以至于简陋了。
这是一部以“成长”为主题的动画片，讲述了小女孩莱莉因为爸爸的工作变动，而不得不离开她生活了11年的家乡“明尼苏达”，离开了好朋友和冰球队，离开了原本的生活，跟随家人搬到旧金山，她的生活从此发生了改变。最吸引人注目的是这部影片采用了心理元素，比如影片中的莱利被“快乐、忧伤、害怕、愤怒、恐惧”这五种情绪所掌控，这五个小人之间发生的事件构成了莱利大脑内情绪的多彩世界。
3年前和儿子一起第一次看这部影片，感觉到故事有趣。三年后再次观看这部影片，感触很深刻。我不由自主地就把影片与家庭教育联系到了一起。家庭重大事件对莱利成长的影响是深远的，处于11-12岁的莱利正在从童年期向青春期过渡，情绪上的变化也反映出她的成长变化，矛盾的心理逐步开始展现，莱利渴望被新的老师和同学接纳，但现实的差距又让她总是怀念童年的伙伴；爸爸妈妈工作和生活上遭遇的麻烦也总是困扰着莱利，她被情绪所引导着，大脑中的五个小人控制着一台机器，控制着莱利，直到机器出现了故障，一座座城市岛、家庭岛、冰球岛等倒塌，其实就是莱利内心世界的真实反映。这是一个幻想的故事，也是一个天马行空的记忆冒险，更是人生成长一段不可磨灭的印记。
情绪对于大人如此，对于孩子也是一样。如果我们不能控制好自己的情绪，就会被情绪所左右。我们应该认识到所有的情绪都有用处。就像故事中的“忧忧”总是被大家所排挤，认为他一旦控制莱利，就会变得闷闷不乐。事实上最后让莱利重新回归自我的还是忧忧。许多人把忧伤看成是不好的东西，或者是软弱的象征，有的时候当悲伤来临时，孩子表现出最真实的一面，而大人往往故作虚荣，影片中莱利回忆起自己曾经的学校和同学时，班级内鸦雀无声，大家都愿意成为和莱利交朋友。而其他的情绪如“怕怕”让莱利能够躲避危险，“厌厌”让莱利远离中毒，“乐乐”总是想方设法让莱利得到快乐。每一种情绪都不可或缺，他们之间的平衡保障了莱利的健康和平安。
每个人都会有情绪的波动，我们要学会适时地释放自己的情绪，因为压抑自己的情绪是不利于健康的。快乐不会一直伴随着你，所以学会调节自己的情绪，选择合适的时机释放它，才能保证能量的守恒。莱利不喜欢吃花菜，但是在她的记忆力却存储着花菜，尽管是排斥的恐惧的，那也是存在于她的记忆深处。莱利参加冰球队的选拔，比赛中的失利让他放弃了冰球，她很气愤，对于妈妈的劝慰无动于衷，冰球岛倒了，最后还是靠莱利自己重新建立冰球岛。情绪也伴随着失去，莱利的记忆里“冰棒”就是一个典型的人物，他曾经是莱利最好的朋友，他们幻想着一起去月球，但最后冰棒被遗忘，他多么希望时间永远定格在那个瞬间，但是成长是不可阻越的。所以说一段记忆里不仅仅是愤怒和悲伤，还有快乐，这就是成长！
尽管情绪控制一个人的言行，但是它并不是最后的定夺者，说到底，控制权和发言权还是自己，是自己在为自己做决定，你的情绪不能控制你，除非你让情绪控制自己。有的时候我们的情绪也会影响到别人，就像莱利在餐桌上和爸爸争吵，爸爸因工作和生活情绪变得急躁，但他万万没有想到一向可爱乖巧的莱利会对爸爸发脾气，会推桌子瞪眼，所以情绪也是会被影响的，由一个人影响到一家人。
影片结束了，我的内心久久不能平静。你的情绪其实就是你自己，不管喜欢与否，它都将赋予你多彩的人生。让我们以客观的心态拥抱每一种情绪，并以积极的心态去影响身边的每一个人。
《头脑特工队》，应该算是今年最好的最伟大的动画片了，没有之一。原因无他，《头脑特工队》用故事的情节，让我们认识了每个人头脑里都会有的几个基本情绪，快乐、忧伤、愤怒、害怕和厌恶。
我们知道什么是正面情绪、负面情绪，我们知道要以正面情绪为主，但也要接纳负面情绪，可在此之前，这些仅仅是在心理学范畴，仅仅是我们在与孩子成长过程中帮助他们面对各种情绪、面对各种状况时才会用到的，才会去分析的。
可是在电影里，是如此直观地让我们知道，我们的大脑里有这样一支特工队，他们分别掌管着我们的各种情绪，他们在我们成长的过程中通过各种颜色的记忆球，形成核心记忆，又建立起各种人格岛，还有思想列车、梦境、幻想、遗忘、潜意识……
我想看过这部电影的孩子，或许不用再让妈妈来帮你分析你的情绪，可能很快就会自己告诉自己，哦，现在可能是“怒怒”掌握了控制台，得快点让他离开，把“乐乐”找回来，要不然哪个岛，或许是友谊岛，或许是家庭岛，或许是淘气岛就会塌了……孩子可能也会知道，现在“忧忧”掌握了控制台，不过没关系，过一会儿就好了……是的，它让孩子看到了每个情绪控制时会有什么样的后果，但也让孩子看到，这些情绪，尤其我们曾经认为的负面情绪，并不是洪水猛兽，在合适的地方，也能发挥作用。
而我超喜欢那个“冰棒”，每个孩子都会有至少这么一个幻想中的朋友吧？比如小米就有一个朋友丹尼，是我们看不见的，小米常常会说，妈妈，丹尼就在你身边，你要小心别踩到他了……哦，多么让人毛骨悚然的场景……小米和果果还有几个共同的“疯子国”朋友，每次她们俩聚在一起时，这些“疯子”就总会跑出来玩。所以对片中这个身体是棉花糖，有着大象鼻子和猫咪尾巴，哭起来眼泪是糖果的“冰棒”，小米爱极了，因为超有认同感。而当“冰棒”最后在记忆谷底消失时，不知道小米如何，我是哭了，并不是因为煽情，而是因为共鸣——也许我也曾经有这样幻想中的朋友已经被我遗忘了。成长过程中总有一些东西会消逝，来不及说再见就被遗忘，虽然是必然，却又很无奈……而有一些核心记忆却是永远不会消失，虽然可能会变得很忧伤……这样一部有笑有泪有爱的动画片，推荐没看的都去看看吧，让你脑子里的情绪小人都形象起来。就在我写这些文字时，小米已经在津津乐道于她脑中的那一队特工队形象了，而她的好朋友“丹尼”，就成为了快乐情绪的大总管……
在短短的一个多小时的时间里，影片却给人带来无尽的欢笑与心酸，然而，这种喜剧却与周星驰的有很大不同，周氏喜剧主要是靠无厘头语言来取得喜剧效果，而卓别林的却完全凭靠滑稽性的动作和情节取胜（也许这与当时电影还处于默片时代有关系）。喜欢卓别林扮演的小人物角色，在那一个个小人物身上，闪现着的却是人性的光辉和普世的价值与情感。面对生存的困境，他会竭尽办法坚强地与命运抗争；面对心爱女人的赏脸，他宁愿出去帮人扫雪挣钱以备除夕夜的晚餐，甚至在满心期待的时刻会幻想美好的宴会，（这种心情我相信只要恋爱过的人都曾经有过类似的幻想。）
影片虽不长，仅有一小时十分钟，但影片却给人留下了众多经典搞笑的场景，诸如两个人争枪却把枪口始终对着另一个人的场面，又如带着狗跳舞、用叉子和面包作跳舞状的那几段，以及最后在小木屋里惊险的场面等等，看着看着，不禁让人捧腹大笑。
但影片不像一般的纯粹搞笑片，它在给观众带来无尽的欢乐的同时，也让观众在捧腹大笑之余，产生一种对底层小人物命运的关注与同情。例如，在饥饿困扰的时候，吉姆由于神志不清所产生的幻觉，把卓别林当作鸡，想杀了他来填补饥饿。当看到这一场景时，不禁产生一种莫名的悲哀，也许那种幻觉根本就不是由于神志不清，而是从根本上反映了人性潜意识中的一种求生的本能。
我又不禁想起了上世纪60年代三年贫困时期曾发生在中国大地上的一幕幕人吃人的惨景。我们并不能去责备谁，当人的生存都成问题时，道德又有何用？也许这就是人的求生本能所致。正如今年发生的汶川大地震时，范美忠老师在那种非常时刻做出了有违社会公认的所谓“道德”的举动，顿时引起轩然大波，国内一片骂声如潮，也有不少人为其辩护。对此我只能用一句话，也许这也是他作为一个人所拥有的求生本能的缘固吧，在那种非常时刻，我们无权要求他做出惊天动地的英雄事迹。
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
人们常说每个人都有自己的情绪，除了自己，没人可以帮他控制自己的情绪，这句话说的很对。美国迪士尼于2015年上映的新电影《头脑特工队》就以一种拟人化的方式对人体大脑内部的情绪进行了一个生动化的演绎。该部影片是美国的一位著名导演拍摄的，而影片的灵感来源则是他的小女儿，这部影片一经上映，便受到了广泛关注，不仅是因为该部影片是由美国迪士尼出品的，而且，导演选择以动画的、拟人化的形式进行拍摄创作，极大地引起了广大观众的兴趣，也在某种程度上引起了不少观众的共鸣，尤其是处在青春期的孩子及正在为孩子的事情头疼的家长们。
该部影片讲述了美国的女孩Riley的成长故事。
Riley出生在明尼苏达，长大后因为经济上的原因，一家三口不得不搬到美国的旧金山去生活，这一次搬家打乱了Riley原本平静的生活，也打乱了Riley大脑中情绪的安排。故事设定：每个人的大脑中的所有情绪由乐乐，忧忧，厌厌，怕怕和怒怒分别进行管理。乐乐，顾名思义，这是一个积极乐观的角色，她想了很多的办法来让Riley保持一个happy girl的状态；忧忧则恰好与乐乐相反，；厌厌的这个角色是一个具有两面性的角色，从外表看起来，她是一个用现在的话来说，有点做作的女生，但她的职责是帮助Riley远离生活中的一些危险；怕怕的职责和厌厌差不多；而怒怒，很容易解释，是一个比较冲动的角色了。
Riley的搬家让她的生活彻底的乱了套。到达旧金山之后，搬家车的迷路、新家的杂乱无章、爸爸在生意上的困难以及新学校的不适应让Riley面临了前所未有的压力。在Riley大脑内部的情绪们也在想办法帮助她解决她的一系列消极情绪，她们让忧忧远离情绪控制台以此来让Riley远离内心的消极与悲伤。但是，事与愿违，由于忧忧的疏忽，忧忧和乐乐伴随着Riley的核心记忆球去到了长期记忆区。大脑总部只剩下了怕怕，厌厌和怒怒，也就是说Riley没有了快乐和忧伤。
车到山前必有路，在长期记忆区，乐乐意识到了忧忧的重要性，也明白人不能没有忧伤，因为快乐之前会有忧伤，忧伤之前也可能会有快乐，在面对的Riley所有情绪都要消失的节骨眼上，乐乐和忧忧回到了大脑总部。这一次乐乐选择让忧忧来操控控制台，Riley的情绪终于爆发了，在爸爸妈妈面前，她哭了，说出了自己搬到旧金山之后心里的压抑，一家人抱在一起，就在此时，Riley的大脑有了新的核心记忆球，和以往不同，这一次的记忆不是只有快乐，而是悲喜交加。
成长的路上不会一帆风顺，每个人都会经历一种看似难以承受的痛苦，承受住了就是辽阔平原，放弃了就是万丈深渊。在这部电影了，我很高兴Riley承受住了，也获得了成长，收获了新的友谊。电影里还有很多的内容和角色我并未在文章中写出来，长期记忆区里的一些有趣的地方，例如造梦工厂，抽象思维区，Riley的幻想男友和Riley儿时的幻想朋友：冰棒的结局是为了救乐乐，而跌落进了遗忘的深渊。这也意味着，有些童年的事情最终是会被遗忘的，也许在童年的时候，它们对我们很重要，但是最终抵不过时间的冲刷。
曾经有人对我说，不要总去想以前发生了什么事情，那都是过去，是回忆，人应该向前看，回想过去是一件十分没有意义的事情，到我不觉得，我记得小时候看的一些东西，甚至是一些很幼稚的益智的启蒙的动画片，我亦可以在现在和别人聊，我以前很喜欢看这些，因为真的很有意思，很好看。或许很多人会十分介意谈起自己的所谓黑历史，但是我一点都不那样觉得，因为人在变化，世界在变，这些所谓的黑历史只不过是人们茶余饭后的谈资而已，聊着聊着，也就过去了，人是要向前看，丹青不要忘了自己曾经有过的天真。电影中的一切其实都有人们青春期的反应，我第一次看的时候并没有什么很深的感触，但是现在，我只想写一篇文章来讲讲我对这部电影的看法以及感触，不知道其他的观众看完这部电影有什么看法，但是我，我想到我自己的青春。
不管现在还是以前，每当孤独的时候总会自己跟自己对话，时常天马行空，这个跟“我”一样的“她”没有具体的形象，如果有应该是飘在空中的一朵云，也可能是一缕青烟，还会是浑身通红或雪白的天使和魔鬼，无论她是什么样但总该无拘无束充满幻想。
每当我跟“我”说话的时候，她总是安慰我、体贴我、帮助我，战胜了很多的困难，度过了很多对我来说艰难的时刻，“我”是我的阿司匹林，是我的小棉袄。有的时候她经常会跑开，我找不到她，心里很难受，好多的话想与她分享，可没有，然后悲伤(sadness)就会来找我。悲伤，一个从一开始就存在我头脑里的小怪物，我不害怕她，可是她总会时不时就出现，小时候她与饥饿困意尿意相伴，长大后她和荷尔蒙有关，她控制我的眼泪甚至我的思维。小时候她一出现就会有人来帮助我，长大后我必须自己消化这些眼泪和无助。
再后来她被生活中大大小小的事占据了生存的空间，她更长时间的不来了，我偶尔想起她来心里空落落的，悲伤又来了，再后来，我开始明白，这就是所谓的成长，伴随着她的消失，又伴随着她的来到，也知道了原来悲伤还有一个名词叫做无力感，没办法改变现状的绝望。有时候悲伤也会做好事，她激起我心中尚存的想要改变的火苗，然后越烧越旺。