当看完一部影视作品后，从中我们可以吸收新的思想，这时候，最关键的观后感怎么能落下！那要怎么写好观后感呢？为大家精心整理了赵氏孤儿观后感（精选4篇），希望能够给予您一些参考与帮助。
《赵氏孤儿》好的段落是真好，淡的部分也是真的让人坐不住。
开头的谋杀、政变和搜孤救孤段落剧情紧凑，人物命运一直在牵着人往下走，确实做到了如海报上所言“尽管我们都知道结局，还是忍不住揪心到最后一分钟”。宫廷政变一幕的壮丽与惨烈，可以与大多数史诗电影杰作并列而无愧色。无论美工、摄影，还是台词和表演的考究都有效地撑起了影片的气场，当然，这是陈凯歌电影一贯的好处。
剧情从屠岸贾到公孙杵臼府上要人开始有些松懈，那就是屠岸贾摔死孩子那“砰”的一声，在座不少女观众迸吓了一跳。从此以后，剧力开始无可救药地走向松弛。
看得出，在程婴这个角色上陈凯歌做出了不少努力。此人显然是个奇人，既表现在他维护孩子的勇毅上，也体现在他别出心裁的复仇方式上，然而时代的变化，又必须给这个人找到新的动机，才能令观众信服。陈凯歌的努力斑斑可见，成果却难尽人意。程婴凡人的一面被开释的过多，过碎，而英雄的一面却并未找到公道的解释，于是我们看到，影片的后半部分一直纠结在要不要让孩子上学、要不要守旧父亲和另一个男人之间的秘密、要不要从军这样一些游离于题旨之外的情节线上。当然，可以说这是在借孩子展现两个父亲之间的争斗，可是这种争斗的张力明显不足，展现得也缺乏层次。
程婴和屠岸贾，一个是失败者，一个是胜利者，一个是郎中，一个是大臣，一个是门客，一个是恩主，这种关系本来可以经营处很多奇巧的场面来，可惜我们看到的尽是一段段淤积缠绕的琐事。就是这些不知所谓的情节，把陈凯歌电影中那些一贯华丽的台词拖累成了迂阔的抒怀，把那些出色的表演拖累成了鸡肋。即使如此，影片仍不忘在结尾用耳熟能详的“梦里团圆”段落夸大程婴是个英雄，完全不顾情节和四周环境的公道性，这剧与影片开始部分相比，简直是高台跳水般的落差。
实在照我说，不如干脆把成长的这一段处理成纯粹的笑剧，跟前后两段的反差越大越好，甚至可以发展到程婴一度想跟仇人和解的地步，然后再转折到悲剧，这样张力会更大。
影片的制作当然是很好，陈凯歌电影在这方面是一贯的高品质，从美工、道具到服装都一丝不苟，单看画面，尽对是一种享受。不过也出现了一些单刀、筷子之类的器物上的毛病，算是瑕不掩瑜。另外，能不能别再让年龄战国时代大老爷们动不动披一身繁缛累赘的泡泡纱了？质感不一定非要这么做出来吧？
作为动作片影迷，要好好夸一夸谷轩昭给《赵氏孤儿》设计的宫廷政变一场动作戏，快速而细碎的剪切是糊弄普通观众的大路做法，难得的是突围的空间层次明晰，人物关系清楚。而在此基础上做出了陷阱、宫殿中悬挂的装饰压倒众人、提车疾行突围等漂亮场面，就真的需要想象力和细致的心思了。这一场动作戏无悬念进选我的“年度十大动作场面”之列。
与剧情走势相映成趣的是，后面的迎击胡骑和屠岸府复仇两场打戏得简直惨不忍睹。跟胡人作战的场面完全就是不顾史实和公道性的乱冲，直接倒退到《岳家小将》时代，而且连那一点趣味都没了。复仇一场则是不管人物情绪和受没受伤，一律是华丽丽滴盘旋和翻滚。香港武指不懂战阵和虚张声势的毛病暴露无遗。
纵观整个电影，陈凯歌始终还是太有艺术腔调了一点，太文以载道了一点，哪怕这腔调里已经没有了内容，这文后面早已没有了什么大道，他依然还是喜欢那个端着的架子。他可以把一个很有文化的题材经营成一个漂亮的庭院，却总是忘了要给人留下一个进出的院门，只有他自己端坐在水榭中悠然自得。
在国内的几位大腕级导演中，陈凯歌原属于我不太喜欢的导演之列，并且是越来越不喜欢的那种。陈大导演的早期作品有几部还是不错的，尤其喜欢那部《霸王别姬》，整部电影充斥着历史与现实的交织，戏里戏外不分情境的纠缠挣扎令观众揪心。而这部电影也可能是主演张国荣杯具的引子之一。但从《无极》开始，陈大导演的电影除了恢弘的场面和炫目的色彩，找不到多少思想与内涵。但2008年拍的《梅兰芳》改变了我的看法，陈导的电影又列入我的观看计划中。
近期的贺岁片一部之后一部上演，导演、主演的牌子一个比一个大，前期炒作的热浪更是一个盖过一个。老谋子的“山楂”炒的最凶，但其中味道并不像想象中的那么好；冯导的“地震”震动了观众的心，可说是催人泪下，但“非2”却成了“戏不够、噱头凑”的大杂烩；而姜大明星的“子弹”则飞的让人眼晕……。那么，陈导的《赵氏孤儿》又会是什么样的效果呢？说实话，这部电影比同档期的那几部贺岁片要好些，不再那么“无极”。当然，电影好看与否，也是仁者见仁智者见智的。
这部电影对《史记-赵世家》中的记载动了较大的“手术”，说是“篡改”可能有点过，但若说是“改编”又有点不够。虽然改动很多，但故事的主线和故事里的主要主角那是绝不能变滴，毕竟还有“尊重历史”的原则在限定着。电影与历史记载相比，改动之处有很多，但差别最大的、最值得评说的应当是两处：一是程婴换孤的起因与过程，一是程婴抚养、教育赵氏孤儿的方式与过程。本人认为：这两处较大的改动，正是影片“得”、“失”之所在。
《史记》中记载的“程婴换孤”这一情节是程婴与公孙忤臼商议的计策，是程婴忠义气节的体现。而在电影中，这一情节被做了较大的修改，“换孤”的起因不再是程婴的仗义，而纯属陰差陽错和被逼无奈。这样的改动令程婴少了些“假、大、空”的英雄主义气概，多了一份儿温情，添了一份儿人性。这多少可算是电影改变中的“亮点”，应当属于“得”的部分。只是在整个换孤过程中，程婴显得过分懦弱，过分被动，有悖于历史上这个人的本性。
而救下赵氏孤儿后的程婴，原本该隐居深山，独自抚养教育赵氏遗孤，直至晋王幡然悔悟招其回宫。但电影里却让他不甘于深山的寂寞，反而带着年幼的赵氏孤儿投奔到死敌屠岸贾的门下，且让赵氏遗孤认贼作父。这一情节的设计实在令人匪夷所思。电影中，赵氏遗孤成长过程中，受到了屠岸贾诸多的恩惠，而他的养父从未给他哪怕一点点复仇的教育。在这样的教育环境下成长起来的孩子，怎样可能一下子聚集起满腔仇恨而手刃仇敌呢？从另一个方面来说：试想在当时的社会背景下，一个人若没有君主的首肯而随便刺杀重臣，焉能不受到制裁？不受到追杀？所以，这处改动该算是影片中最大的败笔，最大的“失”了。
另外，电影里韩厥的主角设计也令人感到诧异。历史记载中，韩厥将军并没有参与程婴救孤的过程，但他同情受到屠岸贾陷害的赵氏忠良，也多少明白一点关于程婴与赵氏遗孤的事情。是他最终让程婴和赵氏孤儿重新回到了“人间”，光明正大地走进了社稷。但在影片中，韩厥基本上成了一个莫名其妙的主角，除了在深受震动而放走救孤的程婴外，看不出他有任何存在的价值。
说到底，陈大导演又犯了他一贯的老毛病——虎头蛇尾。陈导又一次开了个轰轰烈烈、颇为引人的好头，接续上一段平铺直叙的过程，最终却毁在了让人莫名其妙的结尾上。
贺岁片电影的宣传攻势很猛烈，我的信息主要来源于网络和电视宣传；和每年一样我看贺岁片都是去买一堆DVD在家观看，一是好好利用家中音响效果，二是在家看电影很安逸和放松；三是节省资源。
提起赵氏孤儿的情景故事，已经被很多人熟悉，原有京剧和很多地方剧种编排过；导演陈凯歌也是一个翻拍专家，故事主题基本是固定的，情景设置可以渲染一下。
爱看电影就一定被感动过多次，我看赵氏孤儿电影主要是看故事情节和演员的演技；葛优，葛大爷在这部影片里的表现要比让子弹飞的师爷好很多，让子弹飞故事情节类似于周星驰的演技和做派，可惜了周润发和刘嘉玲二名大腕；周润发的幽默和高效已经超过了他的年龄，如果在三十年前也许会有人买账的。
葛优是今天贺岁片出镜率最高的主要演员，我还没有看非诚勿扰2，但是我还是十分喜欢《孤儿》中的程婴角色的塑造。
程婴，古代一个郎中，虽然剧情编排了他误打正着，把亲生儿子与赵朔的儿子交换，但是一个刚出生婴儿却挽救了100个孩子及赵家唯一的血脉。
葛优把程婴无奈、绝望、爱子、复仇等性格演绎很逼真，很喜欢葛大爷。
今年寒假我在家里的电脑上观看了《赵氏孤儿》这部感人肺腑影片，看完之后我思绪万千，到现在我还在想着那一幅幅感人的画面。
这部影片主要讲了，在古代晋朝晋灵公的时候，奸臣屠岸贾不喜欢赵盾那么专横，又见赵盾的儿子赵朔双喜临门，不仅第一次打仗就胜利归来，而且他的妻子庄姬夫人也身怀六甲，便非常生气，要灭赵氏全家所有的人。他借晋灵公为赵朔庆功的酒席上，把晋灵公害死，然后再把赵家300多口杀害，这时晋国大夫程婴正为庄姬夫人诊脉，庄姬夫人听说自己丈夫被害，知道真相后，她把孩子生下来，可韩厥又来要孩子，庄姬夫人只好把孩子托付给程婴，让他把孩子交给公孙杵臼大人，然后自杀了。韩厥因此被砍伤，为了救赵家这个幼苗，公孙杵臼被屠岸贾杀死，而程婴的妻子被刺死和他自己的亲生骨肉也被屠岸贾摔死。程婴因此强忍悲痛，也被激怒，他立志要把赵氏孤儿独自抚养大，最后让他为自己的儿子、妻子以及他的家人报仇雪恨。程婴先投奔屠岸贾当他的门客，让他收赵氏孤儿为义子，然后展开了长达15年的复仇计划。
看完以后我的心久久不能平静，我被这两位老百姓以及公孙杵臼大人深深地感动了。为了救赵家的最后一根幼苗，程婴牺牲了它的妻子和亲生骨肉，公孙杵臼牺牲了他自己。从这里，我又体会到了，老百姓们爱戴和拥护忠臣，又对奸臣的憎恨和厌恶，体现出老百姓们善良和纯洁的心灵。我们要学习这部电影给我们的启示：要替别人着想，不要自私自利；要舍己救人，不要贪生怕死；要拥有一颗纯洁和善良的心灵，让人们敬仰，不要做一些令人厌烦的事，让人们非常讨厌你！我很佩服程婴的忍耐性格，母子俩都不在了，他还能忍下15年再让赵武（赵氏孤儿）杀屠岸贾，我也很佩服公孙杵臼，这本来不是他要管的事，他却也把自己给牺牲了。我在梦里有时也想到了《赵氏孤儿》的情节，我还想再多看几遍这部大片，再次深深地体会它。