一座尖顶钟楼的阴暗角落里，手刻的希腊字母‘AN’ARKH深深凹陷在石头里面，经岁月侵蚀，黑黝黝的，打磨出一本书，也打磨出这部电影。冥想着这些难以名状的符号，我希望能在影片中寻找答案，来解读“这灾难的印记所蕴藏的宿命与悲惨的含义”。
以爱斯美拉达为点，延伸出错综复杂的网线。一点点剥离，连缀着几个饱满的人物形象与发生在他们身上的故事：穷诗人甘果瓦的懦弱，卫队长菲比斯的虚伪；敲钟人卡西莫多的觉醒，副主教克落德的挣扎。这些人与故事在她生命的某个点上交汇、重叠、影射。
首先植根于心的是爱斯美拉达的美，外在与内在的完美重合，像是一个闪着光环的女子，用燃烧着的生命热度去点燃其他人的枯槁。她的开场便是一席火红的长裙，伴随着曼妙的舞步摇曳生姿。正是火的灵性跳跃才攫住了每个人的眼神，呼唤起对生命张力的向往。她更是在用灵魂舞蹈，没有人可以抵挡这样一种袭卷而来的飓风，那与她相遇时幻化出的美妙。可她还是走向了死亡，神奇的魔力被冠以巫术的名义，一剑穿心鲜红的血液浸染了大片囚服的裹白衣襟。这一抹鲜红凝结了她生命的热度，一件珍惜的透明水晶品被毁灭。
脑海中不断回放的镜头是卡西莫多被鞭打口干舌燥遭人讥笑时，作为受害者的爱斯美拉达自若地解下水壶小心的喂水给他喝。那一刻我看到一滴泪顺着因痛苦绝望而久久抽搐的畸形脸庞，缓缓的流下来。卡西莫多的喃喃自语阐释着水与泪的融合。“美啊，美啊……”，我知道一种变化正在他的内心突发，神奇的钥匙开启了一扇心门，有关灵魂的元素喷涌而出。可以说，在此之前卡西莫多是木然的，没有自我的，可是爱斯美拉达的一滴水激发了隐匿着的情感，他也有了勇气怀疑与回击他所信仰的。最后忍无可忍将主教从塔顶扔下，这该是怎样的一种蜕变，彻底摒弃了曾经的所有，他的过去已被尘封。
堂·克洛德，一身黑衣，影子般晃荡。他的出现总是阴森森的，带着一阵令人窒息的风。十字架封印的不仅仅是鲜活的，还有悸动的灵魂。克洛德找不到生活的本位，当他也被爱斯美拉达迷住的时候。这也是一种爱，他享有的权利，可是身份与地位的限制让他不可能正常的表露自己的想法，欲望的泄口已被堵塞。于是他克制再克制，内心汹涌澎湃，汇集暴涨，由此引发的折磨是无法想象的。他一直在虚空中行走，没有方向，在一片迷雾沼泽中不断下陷。我也由此追寻到了关于‘AN’ARKH的答案，他留下的印记带有怎样的震颤与恼怒。而他的感情压抑积攒已呈现出扭曲的状态，纠结着盘绕着，滕藤蔓蔓遮掩了所有的光亮。他的爆发也必然是一种极端的形式———得不到的就要毁灭。其实他一直在寻求解脱，却不知不觉走向了一条没有归途的道路，他本没有生命，后来又丧失了灵魂。那一次由顶楼而下的坠落倒似乎是真正的解脱，不用去抉择顺从与抗逆，不用去对峙生命与灵魂。
“后来那面印有神秘文字的墙壁又几经抹灰刷浆或者打磨，可在上面的所有就这样湮没无闻，至于作者不绝若缕的追怀。”圣母院也成为一段历史。可是我觉得也许我们每个人的心中都有一面墙，一些文字以独特而固有的方式刻在上面，时而凸现，时而隐没。在生活的繁忙之余，我们有必要思索与反省，关于路过的村落或者城市，关于寻觅的表象或者本质，关于生命与灵魂的对视。
很早就触碰过《巴黎圣母院》了，因为我有个每天看电视剧却只让我看名著的妈妈，记得那个时候，看了好久也没发现什么支持我看下去的动力，便把它扔一边去了，要不是这次的寒假作业，估计它会一直尘封下去。
我本来还以为，隔了这几年，我总该对这本书看法不一样了吧，可是觉得开头的确够冗长的，在跳过好多历史介绍，终于找到连得紧密点的叙述了。
读到后面，我终于被它吸引住了，时刻担心着艾斯梅哈尔的命运，她为了素未谋面的格朗瓜尔不被绞死，宁愿嫁给他当卡西莫多被绑在广场上示众，所有人辱骂他，听到他痛苦的呻吟，不但不同情，还将其当做笑料时，她却不计前嫌，“含着笑把葫芦对着卡西莫多缺牙的嘴。”而刚才还冷血的群众，却被这个场景感动了！
原来他们并不是麻木不仁，只是他们的怜悯对外表丑陋的人“免疫”而已。她是个痴情的人，看到弗比斯离去，就算会被士兵发现，也要喊出他的名字。然而弗比斯却可以，和未婚妻一起看着她走向刑台，她呼喊着他的名字，他追着未婚妻解释。最终，她还是死了。当时的世界已经容不下这个美丽善良的姑娘了。
卡西莫多，无论书中把他描绘得如何丑陋，也无法阻止我对这个角色的喜爱。他就像一个没人疼的小孩，只要谁施舍给他一点点恩惠，他就可以死心塌地地对谁好。然而，人们却是如此吝啬这样的一点点。所以我们也很容易理解，为什么艾斯梅哈尔只是给了他一点水喝，他便可以感动到泪流满面。他似乎就是个悲剧式的人物，相貌丑陋也就罢了，可他还天生独眼，驼背，瘸腿。又因为从小就做敲钟人而成为了一个聋子。当他看到艾斯梅哈尔爱抚着山羊加里时，会说出：“我的不幸是因为我还是太像人了。
我真宁愿完全是个牲畜，如同这只山羊一样。”这样的话。他会对着墙上粗俗的人像自言自语：“啊！我为什么不像你一样是个石头人。”他可以深深藏起自己对艾斯梅哈尔的爱，他知道自己是不可能和她在一起的，他只希望自己可以一直默默陪在她身边保护她就行了。为了她去找弗比斯，为了不让她伤心就算被她责备也不愿意告诉她弗比斯已经结婚了。为了她竭尽自己的智慧与力量阻止丐帮闯进巴黎圣母院。可最终他的命运却是亲眼看着他爱过的两个人在他面前死去，而他选择了和艾斯梅哈尔的尸体一起长眠。
似乎书中的每个人物的结局都是悲剧，而***的弗比斯的“悲惨结局”却是：他结婚了。这与艾斯梅哈尔以及卡西莫多的痴情放在一起，变成了绝妙的讽刺。书中最经典的就是对比了，例如卡西莫多和他的养父副主教克洛德·弗洛罗两个人物，一个外表丑陋但心地善良，而另一个道貌岸然却心如蛇蝎，一个对艾斯梅哈尔默默守护，而另一个却想尽办法要得到她。人物的心灵展露无遗。
全书中最让我受触动的场景还是隐修女迪居尔死死护住艾斯梅哈尔的时候“刽子手同士兵们进了小屋，母亲没做任何抵抗，只是朝她女儿身边爬过去，不顾死活地扑在她身上，把女儿紧紧抱在怀里……当刽子手把姑娘扛在肩头准备往上爬的时候，躺在地上的母亲突然睁开眼睛不出一声地站了起来，像一只扑向猎物的野兽似的扑到刽子手的手上，一口咬住怎么也不肯放。有人把她使劲儿一推，只见她的脑袋重重撞在石板地上，死了。”
这就是一个母亲在最后时刻拼死也要保护女儿所做的一切，这个时候她只记得她是一个母亲，抛下其它所有的身份，她的任务，就是保护她仅有的一个女儿，一个失散了十五年之久现在却又要分开了的女儿，一个她曾经视为仇敌就因为她是从埃及来的女儿（因为她的女儿是被一个埃及人偷走的。）
每读一本书，便接受一次精神的洗礼。以后，当我再遇到一个“卡西莫多”的时候，相信，我不再和以前一样，心里不住地厌恶了吧，因为，一个人的外表并不能说明什么，关键是他拥有的，是不是一个善良的心灵。
《巴黎圣母院》这本书估计大家都知道，因为这是一部在世界上极为出名的小说，可以说是具有世界影响的书。我在通过对这本书的鱼肚之后，我深深的被《巴黎圣母院》感动，其中有很多的事情值得我去思考。雨果作为世界知名敬业作家，《巴黎圣母院》是他的代表作！
《巴黎圣母院》是法国19世纪闻名作家雨果的代表作。小说描写了15世纪光怪陆离的巴黎生活，作者用对比的手法刻画了一群性格鲜明生动、极富艺术感染力的人物形象，以之间错综复杂的矛盾纠葛和悲剧命运剖析了丰富复杂的人性世界。
首先一组人物形象是吉卜赛少女爱斯梅拉达和敲钟人卡西莫多。16岁的爱斯梅拉达美貌绝伦、纯真善良、能歌善舞，但在当时社会，这样一朵鲜花般的生命却在极端保守腐朽的教会势力的摧残下令人惋惜地陨灭。20岁的卡西莫多外貌奇丑无比，严重的残疾使他一来到世界上便遭到了先是亲人，继而是整个社会的遗弃。然而外貌丑陋的他却有着一颗漂亮纯洁的心灵，他以纯真得不掺一丝杂质的爱情守护着爱斯梅拉达，试图使她远离一切伤害。可在强大的社会偏见和邪—恶势力面前，个人的力量实在微不足道，强悍的卡西莫多，最后也只有选择徇情这一悲剧结局。这两个主人公有着纠结在一起的不幸身世，外貌上的巨大反差无法掩盖他们共有的纯真善良的天性，在他们这种至善至美的天性的照耀下，小说中的其他人物皆露出了卑劣的本质。
圣母院副主教弗罗洛也爱上了漂亮的爱斯梅拉达，但是他与卡西莫多的爱却有着天壤之别，弗罗洛披着神职人员的神圣光环，道貌岸然，内心却因冲突无法自拔，直至灵魂扭曲、布满了邪—恶的。毁灭欲，最终毁灭了爱斯梅拉达，也毁灭了自己。雨果以悲天悯人的姿态深刻剖析了这个人物阴暗扭曲的灵魂。另
两个特色人物，一个是徒有华丽外表、内心却一包烂瓤的弗比斯队长——一个粗野、浅薄的花—花—公—子，他以极其恶劣的手段玩弄了一片痴情的爱斯梅拉达；另一个人是落魄诗人格郎古沃，一个在夹缝中苟且偷生的家伙，为了生存可以抛弃爱情、抛弃尊严、抛弃责任，作者对这两个人物的描写同样布满了鄙夷和嘲讽。
这篇小说不仅从人道主义揭露了当时黑暗社会的本质，更告诉我们很多深刻的人生道理：首先，一个人的外表并不决定一切。内心才扮演着比外表更重要的角色。人不能过分追逐外表美，心灵的纯洁真诚才是我们一生需要具备的。同样，衡量一个人也要从他的内在品质出发，不能以貌取人。因为丑陋的外表下，可能藏着一颗火热纯真的心灵；英俊漂亮的面容下，也可能深埋了龌龊可耻、卑鄙扭曲的人心。这一点，小说中的人物已活活地做了例证。他们的结果，也是给我们的警示。其次，人活在世界上，要有积极的人生理想、奋斗目标，不能随波逐流、浪荡荒废，在任何时刻，都要有人格尊严，能明确自己的任务。不能因为放纵自己而被污浊了有责任的心灵。最后，我们要学会珍惜人与人之间的感情：亲情、友情、爱情……尊重身边每个人，不要等这些让生命出色的亮点逝去后才后悔不已。这些，故事中的人物都向我们展示了发人深思的反面悲惨后果。
《巴黎圣母院》这本书对我来说，以后我还会继续读下去，因为其中有太多值得我去思考和回顾的东西，我相信自己会在不断的努力后，成为一名真正的不错的对《巴黎圣母院》有研究的人。当然我要读的书还有很多，我会一直努力读书下去的，我相信自己会做的更好。
一本爱情小说，虽然书中的故事发生在1482年，但书中男女主人翁的爱情观，很可能依然写的是十八世纪法国社会的爱情观。就像金大侠写武打小说的爱情故事一样，故事虽然发生在古代，书中男女主人翁的爱情观其实是当代的。书中男女主人翁的爱情观是否依然存在于今天的法国社会？对此我缺乏足够的了解，然而读完全书，我却发现，书中描写的男女主人翁的爱情观依然存在于我们今天的社会，或许，这也正是这本小说在两个世纪后的今天依然不失为一本文学经典著作的原因之一吧。下面我就来谈谈爱斯美拉达和她的四位情人的不同爱情观。
爱斯美拉达是一位能歌善舞的十六岁美女，由于从小被吉普塞人从家中偷走，在流浪艺人中长大，所以不被当时等级森严的上流社会所认同和接受。当她在深夜被人打劫时，被英俊潇洒的皇家卫队队长弗比斯英雄救美，便一见钟情地陷入爱河，而他也被她的美貌所俘虏。
爱斯美拉达像所有琼瑶小说中的女主角一样，只要遇到了自己所爱的人，便不顾一切地无怨无悔地爱上了对方。不管这种爱情是否有结果，不管对方是否真的爱自己，甚至明明知道这种爱情不可能有结果，甚至明明知道对方并不真心爱自己，也依然一往情深地爱着对方，依然对这样虚幻的爱情忠贞不渝。
爱斯美拉达不但有一个完美无缺的躯体，也有一颗高尚纯洁善良的心灵。当诗人格兰古瓦即将被乞丐王国绞死的关键时刻，她毫不犹豫地以愿意和他结婚的方式救下了诗人。诗人被她的美貌和高尚所震撼，立刻身不由己地爱上了她，并希望能成为她名副其实的丈夫。但是爱斯美拉达为了她心目中的爱情偶像，平静地拒绝了他：“我只能爱一个能够保护我的男子汉。”并告诉他，和他结婚只是为了救他的命，所以只能和他维持名义上的夫妻关系。
当副主教克洛德利用种种卑劣手段想强迫爱斯美拉达接受他的爱情时，爱斯美拉达宁死不从。当克洛德在监狱里为了获得爱斯美拉达的爱情，欺骗她说她所爱的弗比斯已经被他杀死，让她不要再抱任何幻想，并且许诺只要答应他的爱情，就可以将她从死刑判决中解救出去。爱斯美拉达的回答是“如果他已经死了，为什么你还劝我要活下去呢？”当克洛德最后一次在绞刑架前让爱斯美拉达选择时，尽管这时候爱斯美拉达已经知道她所爱的人弗比斯还活着，她也找到了失散十五年的亲生母亲，她非常想活下去，但面对克洛德的求爱，她的回答是：“绞刑架让我厌恶的程度还远远不如你呢。”
在小说中“丑”的化身的卡西莫多，是以爱斯美拉达的迫—害者的身份，首次出现在爱斯美拉达的面前，他奉命在深夜去抢劫爱斯美拉达。当卡西莫多因为抢劫失败，被皇家卫队逮捕，被绑在烈日下的耻辱柱上受鞭打示众时，他渴求围观的人群给他一点水喝，却无人理睬。眼见着他快要晕死过去的时候，让他没有想到的是，在众目睽睽之下勇敢地给他水喝的人，正是这位天使一样的爱斯美拉达。
爱斯美拉达的以德报怨深深震撼了外表畸形丑陋的卡西莫多，因为在他的内心也有和其他人一样的强烈爱心和感情。后来他冒着生命危险将爱斯美拉达从死刑架上抢救了出来，但是，他的丑陋畸形的外表，始终是横贯在他和爱斯美拉达之间永远无法跨越的鸿沟。雨果先生在小说的结尾通过死亡的方式终于跨越了这条鸿沟，我想那可能确实是唯一可行的方法。
走进《巴黎圣母院》这一部辉煌的史诗，排山倒海的气势，翻涌的字句贴着现实和浪漫的脸颊将岁月的遗迹描绘得壮丽雄伟，跌岩起伏的情节拉扯着中世纪的面貌，通过想象的巍峨山川探访深海底的精神内核。时代赋予故事以无限的背景，那些至死不渝的爱穿越宗教信仰将人心的悬河扯破开来，从雨果极其浪漫主义的文笔里，我接受深沉的心灵洗礼，看见了那些难以触及的珍贵艺术。
看作者写圣母院，那座主教堂在一瞬和永恒般反复更替的对比衬托中凸显人类智慧的高明，古老的巴黎城在雨果的俯眺和远仰的目光之中，呈现出粗色的轮廓，分布明显的三个格局，精妙绝伦的雕饰画栏涂满了金色的阳光，高矮不一的建筑在鬼斧神工的细刻之下如一张宽大而流动的荧屏。自从书的诞生，墙壁文字的符号被阻断，取而代之烙刻在白色的纹痕里，它们以流传的使命呼唤着未来的文明，它将一种思想逐渐普及到多数人的脑海中。因此那些被一而再修筑的建筑，在风格迥异之间得以保留，幸存的墙壁上的文字被慢慢的腐蚀或销毁，却有着更深的脚印。
作者看到石壁上的拉丁字母，是“命运”，这激发了作者对苦难的思索及小说创作的源泉。从爱斯梅拉达到副主教弗罗洛，敲钟人卡西莫多，卫队长弗比斯，相互的矛盾导致了碰撞，一切来源于爱，而副教主弗罗洛的爱由原来的纯洁性到占有性，是人性的贪婪铸成了心灵扭曲，是盲目的，自发的，深沉而强烈的欲望引起了燃烧的苗头，而爱斯梅拉达对弗比斯的痴情是建立在美貌和身份的基础上，是到头来终会破碎的玻璃石，它因少女内心的过分透明因而掩去了背后不为所知的肮脏污迹。表面的吸引力在揭晓谜底后总能看见那深邃的漩涡急流。因此无论结局画上一个怎样的结局。命运的噩耗永会纠缠着她，只不过由煎熬的痛苦换成了执念不晓的死亡。
然而从副主教弗罗洛看来，那些嗔痴的狂想经权力在幕后精心设计里一步步落成圈套，落成少女在十字架上最后的无颅尸首，丑恶和阴险的萌芽，如芽孢的飘飞和生长，急剧的繁衍成一座遮天敝目的城池，高高的桅杆背后是策划的窝点。尽管他是丑恶的化身，身上满是黑色的虫蚁在铸造着阴谋，但一切的一切褪去深色的墨汁，露出原形的本色，实质仍是爱在揉造着灵魂。那样的爱慕之心本意上仍是真实的，诚挚的，有时在双层的苦恼里无法分辨出痛苦，在得不到后用尽计算搅毁，当复杂的局面步步逼近，有人被一把推进梦魇，最后的无力挣扎像是早已翻覆的巨舰，留下死亡的阴霾及颤动的余音。
而敲钟人卡西莫多的现身则给予了故事更具艺术性的效果。别人给他唾沫和怒骂，赐以憎恶和抛弃，让一颗同样普通的心在丑陋之间酝酿着鄙弃的命运，然而圣母院给予了他心灵的殿堂，摆脱世俗的起伏落没，只需阵阵钟鸣声唤醒音乐构成一幅恢宏震撼的场面。有些爱只能留存在石烙的印痕上，就像凛冽的冬风吹拂荒无人烟的戈壁，黄昏日落都涂上了灰色的阴影。可作者还是为他纯净的心在最后的边锤线上凸出了缝隙，可以抱着所爱的人，像押着自己圣洁的天堂般坠落在鹰山和爱斯梅达拉一起旋升到天堂。
《巴黎圣母院》处处游荡着文学魅力的芳香，弥散在无数句子中，构成了熠熠光辉的星系，以里程碑的形式铸成一道高不可攀的艺术巅峰，将思想精髓注入生动的想象。这部著作表现了人性的贪婪，美貌不能代替深沉而永恒的爱情，只有经过岁月的风沙，才可能产生海枯石烂般永恒的真爱。
我悄悄的走进，又将悄悄的离开，然而书中那些精妙绝伦的画面却携同记忆的转轴不断的翻转，继续寻觅下一个真谛。
在19世纪的巴黎圣母院的某个幽暗角落，墙上留着手刻的希腊文字迹：“命运”。这几个大字的希腊字母阅尽岁月，变得乌黑，深深陷入石壁中。其哥特式字体又仿佛提示着人们这是出自于一个中世纪人之手。雨果，有感于其中蕴含的悲惨的、宿命的意义，写下了《巴黎圣母院》。
作为法国浪漫主义运动的领袖，雨果的作品蕴含着对真善美的赞美，对假恶丑的抨击，同时表达了对人性的渴望及对自由的向往。只不过作者将其放大数倍，以达到震撼人心的效果，却又不失文学真实性。
本书依旧沿袭着三男恋一女的传统套路。在《巴黎圣母院》中，弗洛罗，卡西莫多，格兰古瓦围着爱斯美拉达转。
爱斯美拉达，本书的女主角，活泼美丽的吉普赛女郎，却拥有着悲惨的身世：在出生几个月后被埃及女人从母亲身边偷走，从此过上颠沛流离、居无定所的生活。她以卖艺为生，并不屈服于自己的命运。面对纷乱噪杂的世界，面对形形色色的人们，却依然能保持着金子般可贵的品质——善良。
善良是一切美德植根的土壤。诗人格兰古瓦误入“奇迹大院”，差点被吊死。为什么说“差点”呢？因为我们善良的女主角爱斯美拉达自愿与他“摔罐成亲”，以挽救可怜的诗人的性命。卡西莫多因为企图绑架爱斯美拉达而被受罚绑在耻辱柱下。烈日当头，被暴晒了几个小时的卡西莫多向围观他的人群卑微地祈求着水，反而引来人们更加恶毒的嘲讽。最后，爱斯美拉达不计前嫌地喂了他一罐水。而卡西莫多，这个苦命的敲钟人，留下了他生平第一滴泪。然而，如此善良的女孩最终还是在十六岁就早早结束了自己的生命。这使我们在感叹惋惜之余，不禁生出了对命运不公的怨尤及在时代枷锁下无处可逃的无力感。
如果在女主角的三位追求者中选择一位男主角，他无疑就是克洛德·弗洛罗。
弗洛罗，从小被送入寄宿学校接受教育。在那里，养成了他古板严苛的性格和清心寡欲的生活习惯。然而，这一切仅仅是表象。他像是冰雪覆盖下的火山，常年的教士生活单调、无趣，他似乎只沉溺于自己的炼金术中。其实，那只是休眠期火山短暂的安宁，它一旦碰上了某种特定的催化物质，便会撕下自己的伪装。爱斯美拉达便是弗洛罗的催化物。命运将这两个本不相干的人联系到了一起。最初在河滩广场见到爱斯美拉达时，弗洛罗便感受到了那份强烈的悸动。
起初，弗洛罗还可以将自己锁在屋子里，用炼金术来填补内心的空虚。然而在他煮熬魔药时，一个不经意的咒语泄露他心底的秘密：“爱斯美拉达”！三十几年被刻意压抑住的热情全部汇集起来，唤醒了沉睡已久的火山，一朝爆发，天崩地裂。
《神曲》中的地狱门上刻着“进此门者，放弃一切希望”。命运给弗洛罗开了一个大玩笑：他爱爱斯美拉达，但爱斯美拉达不爱他，甚至厌恶他、恨他。也许，从他爱上爱斯美拉达的那一刻起，他的灵魂便从此坠入地狱之中，苦苦煎熬。得不到救赎，放弃一切希望，是命运给他的安排。
在绞刑架和弗洛罗之间，爱斯美拉达选择了前者。却又不肯屈服于命运，在第一次受刑时，她逃了，逃进了巴黎圣母院。然而其命运，阴沉悲惨，似圣母院钟楼的巨大阴影，以狂风疾雨之力，将主人公推向命运的结局，无可回转。
弗洛罗最终被卡西莫多从钟楼上推下，爱斯美拉达最终被捉回处以绞刑。万钟齐奏下昏沉的巴黎，终于也没能容下那些不甘心离开尘世的灵魂。
在巴黎，有一座圣母院，它是神秘的，它是传奇的。
在书中，那神奇的一波三折的故事情节使我深深的陶醉。丑陋的卡西莫多，“美”的化身爱斯美拉达，本来善良后来变为恶毒的副主教克洛德，命运坎坷的巴格特……这些人的性格在书中让作者表现的淋漓尽致。
巴格特夫人在爱斯美拉达小时候不慎把她给丢了，却得到了一个相貌丑陋的小怪孩，她便把这个小怪孩放在圣母院的弃婴床上，副主教克洛德收养了这个小怪孩，并取名叫卡西莫多。
十六年之后，卡西莫多长大了，他成了圣母院的敲钟人，后来在克洛德指使下，卡西莫多劫持了爱斯美拉达，卡西莫多因此受到了鞭打，在受刑的过程中，卡西莫多口渴难耐，而被他在劫持的爱斯美拉达却不计前嫌，为他送水，使卡西莫多感受到了人间的温暖，而副主教克洛德却想要强行占有爱斯美拉达，可她不屈服，于是克洛德刺伤了爱斯美拉达喜欢的人——骑兵队队长弗比斯，又嫁祸给可怜的爱斯美拉达，爱斯美拉达被判了绞刑，正当爱斯美拉达快被绞死的时候，卡西莫多把她救到了没有法律管辖的圣地——圣母院，并让她在那里生活了下来，可是克洛德却经常来骚扰爱斯美拉达，而一向保护爱斯美拉达的卡西莫多也不敢阻止收养他的副主教克洛德。
有一天，克洛德用计把爱斯美拉达带出了圣母院——这个唯一能够保护她的地方，又以死刑来威胁爱斯美拉达，让爱斯美拉达爱上他，可爱斯美拉达说什么也不肯爱上这个用尖刀刺伤了自己心上人的人，于是克洛德恼羞成怒，便把她交给了痛恨吉卜赛人的巴格特，巴格特在骂爱斯美拉达时拿出了她的女儿留给她的唯一的东西——一只漂亮的绣花小鞋子，爱斯美拉达又拿出了另外一只漂亮的绣花小鞋子，终于，这一对失散十六年的母女团聚在了一起，巴格特为了不让自己的女儿被抓走，便把女儿藏在了自己的屋中，免得士兵把她抓走处死。
当爱斯美拉达听见弗比斯的声音的时候，便大叫起来，这一叫又吸引来了那些来抓她的士兵，抓走了爱斯美拉达，用绞刑架把她绞死了。爱斯美拉达就这样被口口声声说爱她的副主教克洛德给陷害了，就这样带着冤屈和痛苦死去了，她用她的死来捍卫她的尊严。
爱斯美拉达死了，愤怒的卡西莫多知道是副主教克洛德给害死的，便把克洛德从高耸入云的塔尖推了下去。
小说的情节巧合、离奇、怪诞，极富戏剧性，口口声声说爱爱斯美拉达的副主教克洛德的丑恶的嘴脸显示了出来，卡西莫多美丽的心灵也显示了出来，一个外表看似温文尔雅的人却拥有一个丑陋的心灵，而一个丑陋的人却拥有一个美丽的心灵。而那个无赖皮弗比斯更为丑恶，把一个少女纯真的爱情当作玩具一样戏弄，时间会证明他的灵魂的肮脏和内心的丑恶。
小说在人物形象塑造上，运用了对比法。爱斯美拉达和卡西莫多是外在的美与丑的对比；卡西莫多与克洛德是心灵善恶的鲜明对比；卡西莫多形象丑陋，他心灵善良，是善与真的化身；克洛德表面温文尔雅，而内心阴险狡诈、心狠手辣；弗比斯与卡西莫多是虚情假意与坚贞不渝的对比。从这些对比中，映射出当时封建王朝的独裁、凶残、无人性的统治，揭示了禁欲主义压抑下的人性的扭曲，人们为了得到自己想要的，会用一切肮脏下流而又恶毒的手段。这完全玷污了人间的真善美，又将教会势力的阴险和恶毒，活灵活现地披露在人们的面前。
《巴黎圣母院》以其丰富的想象，奇特的情节，鲜明的对照，凝结成为一部浪漫主义巨著，为浪漫主义奠定了一座丰伟的文学纪念碑。