一首《蜀道难》，不仅道尽了李白的全部人格力量，而且凸现了大气磅礴的崇高美，演绎了迅疾变幻的运动美，奔涌出参差错落的音韵美，真正是谱写了一首浪漫主义的绝唱。
李白的人格力量是什么？勿庸置疑，那就是“天生我材必有用”“长风破浪会有时”的自信，是“人生得意须尽欢”“会须一饮三百杯”的狂放。一个“狂”字，是他喷薄如日热情似火的情感的体现，也是他对自己精神家园本能的执着的选择：对“钟鼓馔玉”的嗤之以鼻，蔑视鄙弃，对黑暗现实的不满抗争，毅然绝弃；对祖国壮丽山河的一往情深，无比热爱！
“噫吁嘻，危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！”诗篇开头的一句绝叫，绝不是萎缩懦弱冷漠沉沦之徒所能写出的。只有李白，只有胸中激荡着狂涛巨澜的李白，才能从心底油然呼来，叫板而出！
只有李白，只有有着风卷残云般气魄的李白，才能让蜀道上连天的群峰，壁立的悬崖，汹涌的恶水，凄凉的丛林，还有那磨牙吮血的恐怖，全都渲染出大气磅礴的长轴画卷，才能凸现出一种惊天地泣鬼神的崇高美！“蜀道之难，难于上青天”这空间上难度上的极度扩张；“尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟”，这时间上的极度绵延拓展；“地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连”，这“五丁开山”的巨大的神勇力量； https://m./ “飞湍瀑流争喧豗”的汹涌激荡，“一夫当关，万夫莫开”的奇险峥嵘，这一切的一切，在诗人如椽巨笔的挥洒下，没有一个不是突破景物常态的，没有一个不是宏大壮阔的，没有一个不是粗拙奇谲的，也没有一个不是令人心动魂悸的！总观全诗内容，真正体现了一种雄健伟岸，高峻奇险，浑然天成的崇高美，一种气象不凡的壮阔美！
“忽然绝叫三五声，满壁纵横千百字”，正因为情感的狂放不羁，酣畅淋漓，李白才要一唱三叹，回环跌宕；正因狂放不羁，情不由己，李白才能天马行空，无拘无束，上天入地，才能奇特的想象，斗胆的夸张。正因为狂放不羁，全诗才能在情感的旋律线上，在诗歌的整体气势上，在篇章的布局上，大开大合，大起大落，急骤奔突；才能呈现出风驰电掣般的运动美，变幻莫测的迅疾美！才能给人以长风之出谷，雷电之惊闪，万马之奔腾的强烈的震撼力！
由于奔放不羁，豪迈恣肆，古乐府单一古板的句式，已远远适应不了李白那如长江大河般奔涌的情感了，于是，突破旧乐府的句式特点，也就成为必然。三字句，四字句，五字句，最长的九字句，这些长短不齐，流转自如的句式，也只有这些句式，才能像“大珠小珠落玉盘”一样，轻重缓急地表达出诗人奔放如风，迅疾如电的豪迈情怀，才能涂抹出气象不凡的浪漫主义的壮丽画卷。笔力的雄浑洒脱，龙腾蛇行；语言的参差错落，摇曳生辉，都使狂放浪漫的绝唱，平添了酣畅的流转美，起伏的参差美和动人撼人的节奏美！
“狂来轻世界，醉里得真如”，当李白迷醉于自己的精神家园，陶醉在巴山蜀道上的一幅幅雄奇俊美的图画时，他的“狂放”“洒脱”，可谓发挥到了极致！
《蜀道难》，一首狂放的浪漫的绝唱，从内容到形式，无不都是诗人狂放之情主宰下的鬼斧神工般的走笔渲染，写意泼墨！
“危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！”，这是李白对蜀道发自内心的描述，也是在诗歌开始对蜀道的总体概述。危乎高哉的地方，难于上青天的地方，我们为什么还要去呢？我们就不能不去吗？不能啊！
“蚕丛及鱼凫，开国何茫然！”“地崩山摧壮士死，然后天梯石栈方钩连。”那是我们的祖先用生命换来的壮阔景象，是让神灵也敬佩的伟大铸造的传世奇迹。到蜀道，是去寻梦，是一种追寻更是一种继承。是在“四万八千岁，不与秦塞通人烟”的蛮荒之所，去找寻那一种属于自己氏族本质的精神支柱。即便是在历经了千年之后，流行歌曲里仍然唱着。
“文章千古事”这事曹丕的高论，但是忠实的实践者却是李白。一篇《蜀道难》道出了千古奋进者的心声。
这首诗，大约是唐玄宗天宝初年，李白第一次到长安时写的。《蜀道难》是他袭用乐府古题，展开丰富的想象，着力描绘了秦蜀道路上奇丽惊险的山川，并从中透露了对社会的某些忧虑与关切。
诗人大体按照由古及今，自秦入蜀的线索，抓住各处山水特点来描写，以展示蜀道之难。
从“噫吁”到“然后天梯石栈相钩连”为一个段落。一开篇就极言蜀道之难，以感情强烈的咏叹点出主题，为全诗奠定了雄放的基调。以下随着感情的起伏和自然场景的变化，“蜀道之难，难于上青天”的咏叹反复出现，象一首乐曲的主旋律一样激荡着读者的心弦。
为什么说蜀道的难行比上天还难呢？这是因为自古以来秦、蜀之间被高山峻岭阻挡，由秦入蜀，太白峰首当其冲，只有高飞的鸟儿能从低缺处飞过。太白峰在秦都咸阳西南，是关中一带的最高峰。民谚云：“武公太白，去天三百。”诗人以夸张的笔墨写出了历史上不可逾越的险阻，并融汇了五丁开山的神话，点染了神奇色彩，犹如一部乐章的前奏，具有引人入胜的妙用。下面即着力刻画蜀道的高危难行了。
从“上有六龙回日之高标”至“使人听此凋朱颜”为又一段落。这一段极写山势的高危，山高写得愈充分，愈可见路之难行。你看那突兀而立的高山，高标接天，挡住了太阳神的运行；山下则是冲波激浪、曲折回旋的河川。诗人不但把夸张和神话融为一体，直写山高，而且衬以“回川”之险。唯其水险，更见山势的高危。诗人意犹未足，又借黄鹤与猿猱来反衬。山高得连千里翱翔的黄鹤也不得飞度，轻疾敏捷的猿猴也愁于攀援，不言而喻，人行走就难上加难了。以上用虚写手法层层映衬，下面再具体描写青泥岭的难行。
至此蜀道的难行似乎写到了极处。但诗人笔锋一转，借“问君”引出旅愁，以忧切低昂的`旋律，把读者带进一个古木荒凉、鸟声悲凄的境界。杜鹃鸟空谷传响，充满哀愁，使人闻声失色，更觉蜀道之难。诗人借景抒情，用“悲鸟号古木”、“子规啼夜月”等感情色彩浓厚的自然景观，渲染了旅愁和蜀道上空寂苍凉的环境气氛，有力地烘托了蜀道之难。
然而，逶迤千里的蜀道，还有更为奇险的风光。自“连峰去天不盈尺”至全篇结束，主要从山川之险来揭示蜀道之难，着力渲染惊险的气氛。如果说“连峰去天不盈尺”是夸饰山峰之高，“枯松倒挂倚绝壁”则是衬托绝壁之险。
李白以变化莫测的笔法，淋漓尽致地刻画了蜀道之难，艺术地展现了古老蜀道逶迤、峥嵘、高峻、崎岖的面貌，描绘出一幅色彩绚丽的山水画卷。诗中那些动人的景象宛如历历在目。
初知李白，是在那几句朗朗上口的“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”中，不知为何，那时还小小年纪的我遍一下子爱上了那首诗，只浅浅明白，那首诗里，是乡思。因为《静夜思》我知道了有个诗人叫李白，字太白，被人们称为“诗仙”。记忆中，有一种酒，醇香而且回味，叫做“诗仙太白”，我不知道这酒为什么叫这个名字，只觉得，李白的诗便如这酒般醇香，回味悠长。
品那一杯“蜀道之难，难于上青天”。只此一句，便贯穿了整篇文章，激昂、澎湃的感情，回味悠长的留香，豪情万丈的呐喊。我对他的认识又深了一分，我对他的喜爱增了一分。他的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”唯美比过他人；他的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”细腻赛过他人；他的“蜀道之难，难于上青天”豪情更是胜过他人。
品那一盏“黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”。如此一笔，勾勒出险而峻的蜀山绝壁，领世人进入那群峰之间，邀世人共观那峭壁绝岩。曾经也思考过，为什么李白的诗会如此让人沉醉入迷，他的诗既不似“安得广厦千万间，大辟天下寒士俱欢颜”的心怀天下，也不似“采菊东篱下，悠然见南山”的悠闲自得。可是，那一句“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的瀑布水终是落在了我们心间；那一句“小时不识月，呼作白玉盘”的月光终是照在了我们身上；那一句“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声”的踏歌声终是响在了我们的耳畔……如此一笔，看似不留痕迹，实则带走了我们的心。
品那一壶“飞湍瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷”。仅此一句，酣畅淋漓，他带着那一声声惊天动地的声响，连同那蜀道的艰险，一同呈现在世人前。读诗，是享受美的过程。读李清照的“唯恐双锡蚱蜢舟，载不动许多愁”，读出了满满愁丝；读李商隐的“此情可待成追忆？只是当时已惘然”读出了淡淡怀恋。唯有读李白的“飞湍瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷”，读出了万丈豪情的同时，还听到了震耳的水流声，看到了争流的瀑布倾泻而下。
小时候，有人曾问我最喜欢的私人是谁，我说是李白。当时只傻傻的把他写的诗很多，流传至今的也有1000余首当做理由。也仅仅是这么个简单的理由，我才更愿意去了解，了解李白，了解李白的诗。因为了解，才更愿意去细细品读，在午后的阳光下用心去感受。也曾经，为背诵不下那一篇篇长篇阔论而苦恼，但很快就被对诗所带来的心灵震撼所替代。他的诗，如酒，悠久醇香、回味无穷；如歌，缠绵交错、余音绕梁；如画，亦真亦假，流连其中；如舞、如鼓、如天边一抹红霞……
惨淡月光下，一个身影，左手一壶浊酒，右手一把利剑，趁着酒兴而舞，剑反射出淡淡寒光，身旁石桌上，笔墨散乱地放着，纸上，一篇文章扬扬洒洒，最显眼的，莫过于那几个字：蜀道难。