在日复一日的学习、工作或生活中，大家都看过一些经典的散文吧？散文分为叙事散文、抒情散文、哲理散文。你所见过的散文是什么样的呢？下面是勤劳的编辑给大家找到的朱自清散文（优秀7篇），欢迎借鉴，希望对大家有所启发。
盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。
一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼。山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸红起来了。
小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。园子里，田野里，瞧去，一大片一大片满是的。坐着，躺着，打两个滚，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏。风轻悄悄的，草软绵绵的。
桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。花里带着甜味儿；闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿。花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。野花遍地是：杂样儿，有名字的，没名字的，散在草丛里，像眼睛，像星星，还眨呀眨的。
“吹面不寒杨柳风”，不错的，像母亲的手抚摸着你。风里带来些新翻的泥土的气息，混着青草味儿，还有各种花的香，都在微微润湿的空气里酝酿。鸟儿将巢安在繁花嫩叶当中，高兴起来了，呼朋引伴地卖弄清脆的喉咙，唱出宛转的曲子，与轻风流水应和着。牛背上牧童的短笛，这时候也成天嘹亮地响着。
雨是最寻常的，一下就是三两天。可别恼。看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。树叶儿却绿得发亮，小草儿也青得逼你的眼。傍晚时候，上灯了，一点点黄晕的光，烘托出一片安静而和平的夜。在乡下，小路上，石桥边，有撑起伞慢慢走着的人，地里还有工作的农民，披着蓑戴着笠。他们的房屋，稀稀疏疏的在雨里静默着。
天上风筝渐渐多了，地上孩子也多了。城里乡下，家家户户，老老小小，也赶趟儿似的，一个个都出来了。舒活舒活筋骨，抖擞抖擞精神，各做各的一份事去。“一年之计在于春”，刚起头儿，有的是工夫，有的是希望。
春天像刚落地的娃娃，从头到脚都是新的，它生长着。
春天像小姑娘，花枝招展的，笑着，走着。
春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，领着我们上前去。
[关键词] 朱自清 散文 语言风格
朱自清先生是我国“五四”以来最著名的散文作家。他的散文，不论记人、叙事、说理、抒情，都如实抒发了自己的思想和感情，他的情感性感染了广大读者。文章的思想和情感的意蕴美是文学创作的最高追求，这种内在美通过其独特的语言风格体现出来。
一、口语入文，朴素清新
关于散文的语言风格，朱自清强调文章最重自然，他明确提出要用“活的口语”写文章，认为这样的文章才能像“寻常谈话一般，读了亲切有味”。通俗浅近、明白如话的“口语化”艺术是朱自清散文突出的语言风格之一。
朱自清的“口语”,以北京口语为主要基础，兼融其他方言中的有效表达成分，形成了具有知识分子口语特点的语言意境。这种境界，既体现出与人交心似的亲切、随和，又具有了一个文思敏捷的文人精心组织后的清新、典雅。如《春》里，他不说春天来临，各种花竞相开放，争妍斗艳，而说“桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满花赶趟似的。”
……
朱自清散文常常以俗语或方言入文，或起到通俗易懂、言简意明的奇效，或得到让人如见其人、如闻其声的好处。如《话中有鬼》中引用俗语“打是疼，骂是爱”来证明怒骂是恨，笑骂是爱；《论自己》一文中引用“娶了媳妇忘了娘”“嫁出去的女，泼出去的水”“久病床前无孝子”等大量俗语来举例、形容，收到言微意丰的效果。
风华从朴素中来，朱自清先生的散文句句明白如话，平易自然，堪称朴素美的典范。
二、善用修辞，音韵优美
苏轼在《饮湖上初晴后雨》中咏道“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”朱自清的散文里，不论是朴素美的“淡妆”,还是装饰性的“浓抹”,都使语言生动形象至极，尤其是缤纷的修辞，仿佛优美的旋律，萦于耳际，久久绕梁。
1.巧妙运用叠词叠句
叠字叠词，用得最传神的当数《荷塘月色》。“蓊蓊郁郁”的树，写出了树木的繁茂。“曲曲折折”的荷塘，表现出荷塘的形状，使读者产生空间的想象。以“田田”形容荷叶的密度，以“层层”刻画出荷叶的深度，让人眼前展现出荷叶的风致。“远远近近，高高低低都是树”则反映树的错落有致，开阔又有立体感，表现得淋漓尽致。这些平实自然的叠词，都产生了鲜明的实观效应，同时，朗读起来富有节奏感。
2.善于运用常见修辞
朱自清先生在他的散文里，综合运用比喻、拟人、排比等修辞手段，把语言装饰起来，以增强语言的魅力和艺术感染力。
朱自清常用新颖的比喻，使文字别开生面。《荷塘月色》里，“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。”既照应了以流水喻月光，又写出了月辉照耀，一泻无余的景象，使月光有了动感；“叶子出水很高，像婷婷的的裙”,把“出水很高的荷叶”比作姑娘在跳舞时张开的鲜艳的舞裙，不仅突出地形容了荷叶又圆又大，而且显现了荷叶舒展着，摆动着的姿态，仿佛凌风飘举，翩翩欲舞一般，让人自然而然地想到“荷叶罗裙一色裁”的画面，看似平淡无奇，可在先生的笔下，却可体味到一种不同寻常的修辞韵趣；《绿》里写梅雨亭“仿佛一只苍鹰展着翅浮在天宇中一般。”写出亭子凌空欲飞的气贯长虹之美感。这类比喻可谓是匠心独运，另辟蹊径，出神入化。
3.敢于运用常人难以使用的修辞
通感常出现在朱自清的散文中。《荷塘月色》里，“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”花香本属一种“嗅觉”,似与“歌声”无甚关联，但作者却抓住了“清香”的“缕缕”与“高楼上歌声”的相通之处――时断时续，若有若无，给人以嗅觉兼听觉的双重艺术享受。“塘中的月色并不均匀，但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。”前一句用“渺茫的歌声描绘出“清香”飘渺，似有似无的荷之清香，动静相宜，虚实相生。后一句则用“名曲”的旋律来形容表明光与影的和谐，与小提琴演奏的名曲一样悠扬，烘托出一种温馨、幽雅的氛围，给读者以联想和想象，使人如浴荷塘月色之中，进入诗境一般。
《绿》里，“这里平铺着、厚积着的绿，着实可爱。她松松地皱缬着，像拖着的裙幅；她轻轻地摆弄着，像跳动着的初恋的处女的心；她滑滑的明亮着，像涂了‘明油’一般，有鸡蛋清那样软，那样嫩，令人想着所曾触到的最嫩的皮肤；她又不杂些儿尘滓，宛然一块温润的碧玉，只清清的一色。”作者综合运用博喻、通感、移用的修辞手段，多角度、多侧面地从视觉、触觉等方面形象地表现出梅雨潭水绿的波状、情致、柔润、清亮，令人叹为观止！
三、寓情于景，意境幽远
朱自清散文有着如诗如画的意境，写景抒情，景语心境，寓情于景，意境幽远。情感是散文的生命。无论写景叙事议论，都须有作家真挚浓厚的情感作灵魂，否则技巧再高明，语言再漂亮，也不过是蜡制美人。先生是个感情丰富且细腻的人，其笔下的事物同样也充满感情。
在《绿》一文中，先生在极尽描绘了梅雨潭“醉人的绿”之时，喜爱之情不可抑制，奔腾汹涌着倾泻于笔端，此时最能体现其感情的人称是第二人称“你”,一连用十多个“你”,便把他对绿的深爱淋漓尽致地表达了出来，起到了升华感情的作用，将自己内心细腻而真挚的感情合盘托出，如水晶般纯洁通透，似骄阳般温暖人心，像清泉般沁人心田。
《荷塘月色》意在写心中“颇不宁静”,一路写来却又处处见“静”,作者以缜密细致的笔触，把“荷塘”和“月光”表现得出神入化，而作者的感情则完全融会在景物之中，手法高明，方式多样，不着一点痕迹。写荷塘，既客观地写出了荷塘的舒展，也流露出了作者来到“这一块天地”时的“久在樊笼里，复得返自然”的舒畅。写荷叶，使人联想起《天鹅湖》里小天鹅们的圆圆的挺挺的裙子，也点染着作者的审美情趣。即时风过荷塘那一瞬间的现象，也没有逃过作者敏锐的观察，他形容它“宛然有了一道凝碧的波痕”,就连不能见一些颜色的流水，作者都感到它的“脉脉”含情。这些描写不仅反映了作者在用整个身心来感受自然，而且恰如其分地用自己的理想来表现美。
对于月光的描写，作者细腻的描绘和生动新鲜的比喻更引起读者梦幻似的感觉，与作者当时的不满黑暗却又不知如何打破黑暗，向往光明却又不知如何走向光明的朦胧的憧憬与追求，形成一种心理与自然景观的和谐的契合。甚至对形成这种朦胧意象的原因──“虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照”,作者也十分欣赏，喻之为别有风味的小睡。最后，写由采莲联想到梁元帝的《采莲曲》和南朝乐府《西洲曲》,并引出对江南水乡的怀念，这实质仍是写作者对美好自由的憧憬和延伸，更多的是在“颇不宁静的”心境上又增添了一层怀古之情和乡思之愁。
朱自清先生的散文以独特的美文艺术风格，为中国现代散文增添了瑰丽的色彩，为建立中国现代散文全新的审美特征，树立了“白话美文的模范”。
参考文献：
[1]朱自清散文。
1、以写社会生活抨击黑暗现实为主要内容的一组散文，代表作品有《生命价格七毛钱》《白种人上帝的骄子》和《执政府大屠杀记》。
2、以《背影》《儿女》《悼亡妇》为代表的一组散文，主要描写个人和家庭生活，表现父子、夫妻、朋友间的人伦之情，具有浓厚的人情味。
3、以写自然景物为主的一组借景抒情的小品，《绿》《春》《桨声灯影里的秦淮河》《荷塘月色》等，是其代表佳作。
关键词：自我写实；细刻深刻；朴实优美
凡是具有现代文学常识的人，谈到中国散文总会提起朱自清先生。他是我国“五四”以来最有影响的散文作家之一，他对中国白话散文的发展、成熟作过相当而又执着的多方面的探索。作出了一定的贡献。
一、提倡写实，表现自我
朱自清先生是文学研究会早期的重要成员，他十分欣赏文学研究会那种“为人生”的现实主义创作思想，所以他的前期散文创作的活动，都以现实主义原则为指导，还结合自己的写作体会，提出了不少关于散文创作的见解。
为了贯彻写实的主张，朱先生要求深入观察生活，体验现实。《山野掇拾》一文中，他谈到“于一言一动之微，一沙一石之细，都不轻轻放过”，并且进一步说明：“他们所以于每事每物，必要拆开来看，拆穿来看；无论锱铢之别，淄渑之辨，总要看出而后已，正如显微镜一样。这样可以辨出许多新异的滋味，乃是他们独得的秘密！”从中可见，他那种观察、体验现实生活的严肃态度。众所周知，有人曾怀疑《荷塘月色》中“月下是否有蝉声”，朱自清为此请教好些人，最后还是亲自体察，“又有两回亲自听到月夜的蝉声”，才打消了本想修改的念头。因此，他深深体会到“观察之难”，以为不能“由常有的经验作概括的推论”这足以证明他的“尊重生活，尊重现实”这条原则，既用以教人，也用以律己的。
二、题材广泛，情感丰富
现实生活是复杂的、丰富多彩的，因而朱自清先生的散文取材十分广泛，涉及到社会各个层面。且在不同题材的散文里，抒发了自己不同的感情。一是社会类的作品，具有真实感，给人以思想、心灵上的震撼。如《生命的价格――七毛钱》。通过了一个父母双亡的小女孩被廉价贱卖的事件，并以种种设想预测了她将来不幸的命运，对社会的残酷不仁提出血与小泪的控诉，篇末发出了“这是谁之罪呢？这是谁之罪？”对制造这一悲剧的社会提出了抗议。表达了对被侮辱、被损害者的深切同情。
三、表现手法，独到有力
(一)精雕细刻，细针密线
由于作家对客观物象观察细，体味细，因而文章写来也呈现细的特色。《荷塘月色》采用的工笔，描写非常细腻。在写荷塘月色时，先写荷塘，抓住典型景物，从荷叶、荷花、荷塘上的风，由风送来的荷花的香，微风通过荷叶的风致，荷叶下面的脉脉的流水等各个角度来写，观察细致，针线很密。写荷花：连用五个比喻，作者在写月色时，正面描写结合侧面烘托，从塘面的雾，塘里的荷叶、荷花，周围的树影等各种角度来烘托。这样，通过一番细针密线的描绘、渲染，把作者所能领略到的美的境界逼真地表现出来了。
(二)简炼深刻，平中见奇
《背影》一文虽是怀人之作。没有给读者提供多少广阔的现实生活的画面，但从作者家境的变化，父亲老境的颓唐，父子为生计各自的奔波，我们不难窥见旧社会中下层知识分子生活的动荡不安，以及灰暗的世态造成的心理压抑，可以说，通过一个简单的人物形象。反映出了当时整个灰暗的世态。
四、平中见奇，严谨布局
朱自清先生的散文，结构布局，都严谨精美。这也是朱自清为中国现代散文的成熟所作的一个努力。《春》作者抓住了春景特点。有层次地描绘春景。全文围绕一个“春”字，写了“盼春”、“绘春”、“赞春”三个部分。这三个部分的顺序和作者思想感情的发展是一致的。开头是春天在盼望中到来，中间是美好的春景画面，最后以赞美作结。用三个比喻句赞美春蓬勃的生命力，强调它的“新”、“美”、“力”，深化题旨。如果我们对《背影》的线索作再深一层的发掘，就可以看到，《背影》除了一条有形的明线“背影”外，还有一条无形的暗线，那就是“父子深情”。《背影》写的虽是背影，但显出的却是正面。流露的是真情，透过背影，可见那正面的慈祥容颜。可感那心底的滚沸人情，“背影”里凝聚着深沉淳厚的父子深情。《荷塘月色》则以一路行去为行文线索，从小路到荷塘到伫立环顾到神往凝想，形成明显的空间顺序，使各层情景得到步步深化，使内心感受得到充分展示，加上一首一尾，自然呼应，都显示出结构而布局上的严谨精美，为细致的描写和简炼的表现提供了坚实的基础，成功地表达出作品的主题和作者的复杂情绪。同时，从各篇的布局中都可看出，有些部分精炼，有些部分松动，精炼和松动互相配合，做到疏密相间，呼吸自如，更是朱自清先生散文结构上严谨精美特色的高度表现。
五、语言风格，朴素优美
散文是语言艺术。高尔基说：“语言是文学第一要素。”对于散文更特别突出。朱自清先生散文的语言成就在现代文学史上是极负盛誉的。叶圣陶曾经说过：“现在大学里如果开现代本国文学的课程，或者有人编现代本国文学史，论到文体的完美，文字的全是口语，朱先生是应该首先被提及的。”《朱佩弦先生》。这主要就朱先生早期散文的朴实而言，朱先生自己也以口语化的语言为贵，认为“用笔如舌”是文章语言的极境。在这点上，《背影》上那自然朴实、简洁传神的语言正是一个突出的代表。
论文摘要：朱自清散文的语言艺术成就显著，其艺术化的口语技巧、生动传神的字句修辞技艺及朴质清幽的语言风格，都深深地刻上了过渡文学的时代烙印。
朱自清的散文，“以美丽动人的文字”，为五四时期的新文化运动注入了活力，其散文作品多将文学的大众化特征与语言的艺术化追求很好地结合了起来，体现了时代语言的独特魅力。
一、娴熟生动的语言表达技巧
（一）“口语化”的语言特点
通俗浅近的“口语化”艺术是朱自清极为自觉的语言艺术追求之一。1929年，先生就在《说话》一文中首先提倡“用笔如舌”和“以说话论”的文风；并先后在《雅俗共赏》等篇章中提出了创造“口语化”语言的一些具体审美标准[1]。这一切为他散文的语言风格形成奠定了坚实的基础。朱自清的“口语”，主要以北京口语为基础，兼融其方言和西欧语言的某些表达方式，形成了具有知识分子口语特点的语言风格。在他的散文中，言辞亲切、随和，语句清新、典雅。如：
（1）她和润儿在一处玩儿，一大一小，不很合适，老是吵着笑着。但合适的时候也有：譬如这个往床底下躲，那个便钻进去追着；这个钻出来，那个也跟着——从这个床到那个床，只听见笑着，嚷着，喘着，真如妻所说，像小狗似的。（《儿女》）
引文中的词汇，多从口语中提炼而来，生动形象，简洁自然。“玩儿”“合式”“老是”“那个”，尽是北京人的口头语言。在“这个……那个……”的口语句式中，作者用简洁恰当的动词，生动流畅的短句，使孩子们生动和谐的玩耍场面跃然纸上。这样感性的文字犹如一个个音符在欢快地跳跃，充满了生活气息。再如：
（2）你见过衔着橄榄的人吗？腮帮子上凸出一块，嘴里不时地滋儿滋儿的。（《谈抽烟》）
作者通过“衔”“腮帮子”“凸出”“滋儿”这些形象的口头语，准确而生动地描摹出了吃橄榄的人的情态，言虽简，形却肖，艺术效果极佳。
值得一提的是，朱自清主张在实践中，有必要根据表达的需要，适度吸收并揉合富有生命力与表现力的文言成分和西欧语言的某些表达方式，使之“变为已有”[1]，从而创造出真正意义上的艺术化口语。五四时期，他在努力打破的艰涩难读并自觉追求“口语化”语言艺术的同时，并不回避文言词语及某些西欧语言的表达方式。
在朴质的叙事散文《背影》中，就含有不少文言词汇，如“惟”“箸”“诸多”“情郁于中”“发之于外”等。这些词，典雅传神，蕴涵了作者怀念饱经沧桑的父亲的深沉感情，凝练地表达了文章的中心思想，使“朴素自然中见精工”，收效甚奇。
朱自清对西欧语言的借用也是审慎的，少数的外来词尽量音译，如《荷塘月色》中的“梵阿铃”；对西欧语言中用不同词尾改变词性方法的借鉴，是借助了汉语中动态助词“着”“了”“过”放在非动词类的后面，以利于表情达意。如
（3）她松松皱缬着，像少妇拖着的裙幅；她轻轻地摆弄着，像跳动的初恋的少女的心；她滑滑地明亮着，像涂了“明油”一般。（《梅雨潭》）
作者在形容词“皱缬”“明亮”后面加上动态助词“着”，使其动词化，与中间一句的“摆弄着”结构一致，句式整齐，更显露出梅雨潭的情态。
可见，朱自清巧妙地选用一些文言词语及西欧语言，是对“口语化”艺术的有益补充，使他所追求的“口语化”语言成为了一种能雅俗共赏、具有大家风范的文学性语言；也是当时的文学语言在努力向前发展的过程中，与时代纵横相联的一种自然痕迹，体现了语言的时代性特征。
（二）遣词造句的艺术
朱自清对字句的锤炼相当重视，他在《语文拾零·自序》里曾谈到：“因为研究批评和诗，我应注意到语言文字的达意和表情作用。……我们说达意，指的是字面或话面；说表情，指的是字里行间或话里有话。”文如其言，朱自清散文用词贴切、句式工整，用朴素的语言，表达出最真切的情意。
朱自清对字句的锤炼，首先表现在对动词的选用及词句的组织排列上。恰当的动词，可使所写之景活跃起来，给人以无限遐想与诸多启发。在《浆声灯影里的秦淮河》中，他写道：“沿路听见断断续续的歌声，有从沿河的妓楼飘过来的，有从河上船里度来的。”这一“飘”一“度”，既与歌源“妓楼”“船里”相呼应，又呈现出断续歌声的丝缕之美，渲染出作者游秦淮河的迷离情思。
朱自清还十分擅长运用儿化词与叠词来表情达意，使文字既轻巧，又蕴含感情。北京话里的儿化词常带有很浓的感情色彩，也带给朱自清的散文浓郁的生活气息。如《春》中的“桃儿、杏儿、梨儿”就满含了作者的喜爱之情，给人亲近、活泼的感受。再如《回来杂记》中用了“小顽意儿”“地摊儿”“三轮儿”“街口儿”“马蹄儿烧饼”“闲味儿”等儿化词，字里行间更有醇香自然的生活质感，让人感受到作者对生活的热爱，读来亲切自然。
恰当地运用叠词，不仅有言简意赅、生动形象的表达效果，还特别能给人舒缓婉转、轻柔真切之感，传达出深远的情意。如：
（4）人生若真如一场大梦，这个梦倒也很有趣的。在这个大梦里，一定还有长长短短、深深浅浅、肥肥瘦瘦、甜甜苦苦、无数无数的小梦。（《跋》）
文段中的几个叠词意象丰富、广阔而形象，描绘出形态、情味、程度各异的人生梦想。这样的叠词在朱自清的各类文中都有，而写景抒情类散文里尤多，带给人独特的情感体验。
朱自清还十分注意句子排列的节奏感。他的文句总能散、整结合，长、短句式间隔有致，且行文的缓急、跳跃与停顿，都与内容的张弛和情感的起伏紧密相联，句子之间有音乐的韵律美。在《冬天》里，有一段写回家时情景的语句，就兼容了这种字词与句式恰当组织的双重美感：
（5）外边虽老是冬天，家里却老是春天。有一回我上街去，回来的时候，楼下厨房的大方窗开着，并排地挨着她们母子三个；三张脸都带着天真微笑向着我。似乎台州空空的，只有我们四个；天地空空的，也只有我们四人。（《冬天》）
先是对称简洁的转折句式，两个“老是”朴实传神，家中的温情便清晰地凸现在外面的凄冷之上。接着写回家景象，全用短句，“开着”“挨着”“向着”几个动词令人回味无穷，一家人的团结友爱表露无遗。最后再用“似乎…只有…也只有…”的句式抒发感受，把作者对家的深情与家带给作者的感动表现得自然流畅、形象空灵。
无论是动词的传神达意、儿化词和叠词的轻巧蕴藉，还是句式的跌宕有致，都表现了朱自清对语言技巧的深钻细研和运用语言的纯熟与机巧，反映出他对时代语言做出的不可磨灭的贡献。
（三）表现手法的灵活
朱自清无论是生活还是写作，用情均细腻深刻。他能把对平常景物的独特感受写出来，准确地传达给读者，主要是因为他善于联想，并灵活运用多种表现手法，做到虚实结合，从而营造出各种幽美意境来。
朱自清喜欢设喻，将自己善感的情思寄托在一个个清新而完整的比喻意象之中，使文句优美传神。在《荷塘月色》中，这样的比喻就很突出。如：
（6）月光如流水一样，静静地泻在这一片叶子和花上。（《荷塘月色》）
作者先将“月光”比作“流水”，化无形为有形，接着紧扣“流水”，写出其完整的姿态动作“静静地泻在……”，表现出月光的轻灵生动，月夜的静谧和幽美。
再如《生命的价格——七毛钱》中，作者写到一个五岁女孩只卖七毛钱时，把它喻为“正如九头牛与一根牛毛一样”，极言生命价格之贱。比喻贴切形象、内涵丰富，有力地唤起了读者的联想，引起他们感情的共鸣。
朱自清散文中的“通感”艺术是其语言的另一大特点。他善于以“移觉”的方式使各种感觉融会贯通，给人灵动漂渺之感，在传情达意上收到了奇效。在《荷塘月色》中，作者这样描写“荷香”：
（7）微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。（《荷塘月色》）
花香本属一种“嗅觉”，似与“歌声”无甚关联，但作者却感受到“缕缕清香”与“高楼上歌声”的相通之处——时断时续，若有若无，给人以嗅觉兼听觉的双重艺术享受。
朱自清散文中的表现手法自由灵活。为了更细腻准确地传达某种感触，他常把几种修辞串连在一起，而无堆砌之感：比喻常将比拟融合其中，使意象生动完整；通感事物之间的神似又借助了比喻的形式；有时将多个比喻或拟人形成排比，在层层递进中表达出更深厚的情意；或顺情引用文字，使文情更浓，意更切……
二、朴质清幽的语言风格
杨振声曾说：“他文如其人，风华是从朴素中来，幽默是从忠厚中来，腴厚是从平淡中来。”[2]这“朴素”“平淡”之论，既符合其创作实情，又与其“谈话风”口语特点相一致。朱自清的散文，语言自然流畅，情感真挚，简约传神，形成了一种“朴质清幽”的神态。
在他的散文中，情或由事发，或由景生，自然地抒写出其独特的心眼观感，深刻地展现了在那个变革的时代里，一个善感的爱国知识分子的真实情怀。读者徜徉在其质朴的文字中，也似走入了他那片细腻的感情天地。这种风格，在其不同类的散文中，表现形式与内涵却又各有特点：
（一）在叙事散文中，他能抓住平常人及事件中动情的细节，用质朴、简明的白描式语言进行描摹、勾勒。一些看似淡然的、不经心的语言，却正是作者的传神之笔：不夸张、不雕饰，浓浓真情孕于质朴之中。在大家都熟悉的《背影》一文中，作者就全用了白描来记事，未作多余的修饰、渲染。全文主要表现的是父亲对儿子的关爱与深情，儿子对父亲的感激、怀念，但像“爱”“感激”“关心”等抽象概括的词儿一个也没有，更没有华丽铺陈的词句，就凭着自己用心地观察、感受和细致地描摹，将父子之间浓厚的真情写得真切感人。如车站买票那一段：
（8）他给我拣定了靠车门的一张椅子；我将他给我做的紫毛大衣铺好座位。他嘱我路上小心，夜里要警醒些，不要受凉。又嘱托茶房好好照应我。（《背影》）
作者抓住父亲动作——“拣定”“嘱我”“又嘱咐”，写出父亲不只操心“我”的位置、衣物，还担心“我”的旅途生活，想方设法为“我”做极其精细、周密地考虑和安排。这些描写，看似平常简洁，却恰到好处，使一个饱经沧桑的慈父形象跃然纸上。
再如他的《给亡妇》，也全是这种简朴生动的语言。此文具体描摹“亡妻——谦”对孩子和“我”这两方面的爱，表达“我”对妻的感激与缅怀。通篇无一夸张矫情的“爱”字，却给人情真意切之感。如写谦对孩子的惦念：
（9）“……但孩子跟老妈子睡，你就没有放过心；夜里一听见哭，就竖起耳朵听，工夫一大就得过去看。”
“你病重的时候最放心不下孩子。病得只剩皮包骨头了，总不信自己不会好，老说：我死了，这一大群孩子可苦了。” （《给亡妇》）
这一个个细节描写，细致入微地写出了妻子的爱子之情，十分感人。
（二）在写景抒情类散文中，朱自清尤其注意了情与景地紧密结合，写景细腻清新、景中含情；抒情真切朴素、情中有景。
在《春》中，一幅幅春景图形象生动，呼之欲出。无论是春草、春花，还是春风、春雨、春天的人们，都被写得意味盎然。如写春花时，有一句“闭上眼儿，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿”，这种联想，与上文连贯自然，不仅侧面写出了花的多与香的浓，更使人感到了这花儿带来的希望与收获。画意与诗情，浑然天成。
另外，在以抒情为主的散文中，他的抒情感喟也不空洞，而是写出了生活中的情景事理，是可触摸、可感知的由衷之情。如《匆匆》第三段中写对时光匆匆流逝的感叹：
（10）早上我起来的时候，小屋里射进两三方斜斜的太阳。太阳他有脚啊，轻轻悄悄地挪移了；我也茫茫然跟着旋转。于是——洗手的时候，日子从水盆里过去；吃饭的时候，日子从饭碗城过去；默默时，便从凝然的双眼前过去。我觉察去的匆匆了，伸出手遮挽时，他又众遮挽着的手边过去。天黑时，我躺在床上，他便伶伶俐俐地从我身边跨过，从我脚边飞去了。等我睁开眼和太阳再见，这算又溜走了一日。我掩着面叹息。但是新来的日子的影儿又开始在叹息里闪过了。（《匆匆》）
作者把对时光匆匆流逝的惋惜之情融入了“太阳的挪移”“洗手”“吃饭”“默默”“遮挽”“躺着”“叹息”等行为、场景之中。这些细小平常的生活情景，带来了他对时光深深地思考。朱自清用多情的眼看天然的世界，把笔下的世界也变得多情、美丽。
无论何时，朱自清都善于捕捉细节，细腻刻画对象，以有感的形象表现自己的内心世界，这充分体现了他朴实真挚的写实风格；而写实不落窠臼，总是蕴含了作者的浓情真意，表现出朴中见巧的独特风格。
注释：
朱自清散文的经典价值，不仅是它记载了一定时代的人生，而且也在于它独特的艺术。
一、也许是因为朱自清是一个诗人，他的散文也存贮着一种诗意。“文学研究会的散文作家中，除冰心女士外，文字之美工，要算他了。”这是郁达夫对朱自清散文中诗意的赞赏。
朱自清一生是平凡的，但他又是一首可歌可泣的诗。在他的散文中也因为他本身是一位诗人而带有诗人型。在他散文天地里，有着诗人的疯狂，联想和想象犹如千姿百态的群鸟，在不以表面的物质世界为限的空间里翱翔。朱自清总是积极的自觉的，有目的的按照美的旋律对表象进行分解和组合，不断涌现出他的奇思妙想，充分体现其主体生命色彩的诗意。追求诗意，这是朱自清散文中的一大特点。
丰富奇特的想象，是朱自清散文中诗的特点之一。黑格乐认为，对艺术家而言，“如果谈其本领，最杰出的艺术本领就是想象。”朱自清的散文同诗一样充满了想象，就充满了奇妙的魅力。他在散文中善于张开想象的翅膀，飞向一个全心渴求的意境。在《荷塘月色》中，作者首先写在苍茫的月下，什么都可以想，什么也都可以不想，紧跟其后写荷花时，用了这样的诗句：“层层的叶子中间，零星的点缀着些白花，有羞涩的打着朵儿；正如一粒粒明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。”这是荷花，但在朱先生的想象中，是魔术家的手指，在我们面前轻轻一点，就出现了一个五彩缤纷的迷人世界。写清香，作者将其想象为远处高楼上的歌声；写叶子并肩挨着，想象为一道凝碧的波痕；写月光照在叶子和花上，薄薄青雾浮起在荷塘里时，作者想到的是叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样，又像笼罩着纱的梦。这样的想象，真叫人感慨万千，这样的想象，真是奇特之至。
想象力是人认识世界的一种能力，它成为审美反映的枢纽。“我意在表现自我”是朱自清提出的一条美学原则，从艺术哲学意义上看，这就包括抒情散文在内的一切艺术赖以生存和发展的艺术规范，是美文区别于一般散文的一个规定。藉厚流畅的情感，是朱自清散文中诗的特点之二。他的散文，语言极为凝练，很讲究单调的和谐和押韵。富有音乐感，并随着情感的起伏波动，从而自然而然形成了节奏感。如在《春》中，“盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。”节奏的起伏，情感的回荡，不能不叫人心灵为之震颤。散文语言在声调和节奏方面的要求是和谐而富有韵律的，虽然散文不讲究音韵和对偶，但是所有好的散文作品读起来都是琅琅上口的。朱先生的《荷塘月色》和《春》，其文句错落有致，节奏分明和韵，使人时时感到一种自然的韵律所在，感情美，文字美，声调和节奏也是极其优美的。正好一位作家说过：“不但诗讲究节奏，散文也该讲究这些，讲音调的和谐。”
多样的艺术手法，也是朱自清散文中诗的特征之一。散文的表现手法，可以说是最少受到拘束，它可以抒情，可以议论，也可以几种手法融合在一起。总之，就是出于再现现实，表达情感的需要，作者完全可以自由的发挥自己的创造性，采用他所以为恰当的艺术表现手法。中国作家大都以自然景物之感受，一般不脱离现实，不甚对自然景物作拟人化之描写。然而朱先生却在自己散文中超越现实充分运用拟人、通感等修辞手法，表达自己的情感，如在《荷塘月色》《春》中就表现出来，表明他有别于中国的一般散文家。
二、作者的情意就在文中艺术境界中表达出来，这种境界能引发作者的想象并使读者在思想感情上受感染。如《背影》一文，为何打动了那么多读者的心？就在于作者描写出了一个深远的意境。构造意境是朱自清散文的第二大特点。
善于营造空间结构的意象。如在《背影》中，他将潜在心底真挚而深厚的父子之情，凝聚在一个普通又极其典型的细节――父亲的“背影”上，从而得到了普天下相似境遇的人的共鸣。让我们一起体会这样的空间意境：“在火车站，一个父亲在月台下到月台上，再走过去，爬上那边的月台”。在一个普通得不能再普通的空间里展示了一个伟大的真情――“父爱”。这就是包涵在作品中的精神境界和通过作品向人们揭示耐人寻味的生活哲理，这也是耸散文意境空间上的体现。
关键词：朱自清 散文 真 善 美
在我国文学界，朱自清称得上是一位了不起的散文家和诗人，他从一开始的写诗到后期的文学创作，他的散文在文学界有很好的声誉，他的散文以真实地表达感情和优美的句子为主要风格，在我国的文学界产生着巨大的影响力。郁达夫对朱自清有着非常高的评价，曾经说朱自清的散文具有诗的韵味。可以说，他的文章之美是仅次于冰心的，因为他的散文具有真、善、美的艺术风格。
一．“真”的艺术风格
1.情感真实。朱自清的散文抒发的是自己的真实情感，只有使感情真挚，才能够打动人，不然，是不能够打动任何人的，比如，在《背影》这篇文章当中，作者通过写跟自己的父亲在月台的场景，又仿佛听到了父亲对自己的叮嘱。
2.思想真实。朱自清的文章大部分写的是日常生活当中的事情，很少涉及哲理性的东西，虽然是寥寥几笔，却能让读者看到他真诚的灵魂。像《择偶记》、《冬天》、《儿女》等，这些都是朱自清的优秀作品，都是朱自清和亲人之间生活的真实写照；像《别》也是反映作者真实生活的。这些散文，无论在写法上，还是在表现格调上，都\\是不一样的，或者比较欢快一些，或者比较低沉一些，或者比较朴实一些，或者比较幽默化，但不管怎样，都是反映作者真实生活的。
3.内容真实。像《择偶记》这篇文章，是叙述作者四次找对象的事情。这些事情都是作者自己的真实经历，由于当时是在封建社会的社会背景下，因此作者在十一岁的时候就开始找对象。在当时的社会条件下，医学不够发达，因此第一位和第三位小姐在患上肺痨后都相继死去。经过作者的一番描述，我们可以对当时的社会情况有一些了解，这正是作者“真”的艺术风格的展现。
二．“善”的艺术风格
1.关注女性。首先是关注女性的命运。朱自清的散文《阿河》是一部关注女性命运的文章，阿河是一位封建社会下的妇女，她性格单纯、率直、活泼可爱，主动地跟着别的妇女学习，比较贤惠，作者对她特别喜爱，也希望她能够超越自我。可是在封建社会中，她是结婚的人了，并且阿河对自己的丈夫很不满意，阿河希望结束这段不幸福的婚姻，能够跟别的妇女学习新事物，然而阿河的这种愿望在当时的社会中没能够实现。最后，阿河没能够学习到新事物，没能够过上自己想要的生活。作者是非常喜爱阿河的，希望她能够过上好日子，可是由于作者能力有限，也没能够帮阿河实现她的愿望。最终，只能是在心里默默地为阿河祈祷，祝福阿河。作者是非常欣赏阿河的，希望她能够不断进步，然而，在封建社会的历史条件下，作者也只能是对女性的命运“关注”罢了！
2.关注社会。朱自清的散文涉及的题材比较多，涵盖社会的多个层面，其中，有抨击人口买卖这种制度的，在《生命的价格———七毛钱》这篇文章中，反映了当时封建社会丑恶的一面，作者感叹生命居然是有价格，可以买卖的，表达了自己的愤慨，同时，作者对封建社会的买卖人口现象进行了批判，阐明了腐朽的封建社会贩卖人口的制度是造成小女孩可怜命运的根源，这无不表现出作者对封建社会人们命运的关注和同情。
三．“美”的艺术风格
1.美的韵味。朱自清的散文具有美的韵味，虽然他的语言显得比较平淡和朴实无华，但是韵味丰富。在《匆匆》这篇文章中，朱自清形容时间的流逝可以从水盆里和饭碗里过去，可以从身上跨过和从脚边飞去，作者运用生动形象的比喻手法，感慨时间的流逝，不禁会让人们想到时间是多么的宝贵，一定要珍惜时间，但是作者能够做到的，只有“匆匆罢了”，作者的哀愁就像轻轻的烟和淡淡的雾，缓缓地升起和冲散，最后阐明了“时间只要流走便不会再回来”这个道理，作者运用比较朴素和淡然的语言，耐人寻味，表达了自己对时间慢慢逝去的无限感叹。