与古代诗歌相比，现代诗歌有其自身的很大特色，其作品表现、修辞等等都非常之好。有很多经典现代诗歌是值得我们好好赏析的。这次为您整理了现代诗赏析【精选9篇】，如果能帮助到您，小编的一切努力都是值得的。
春，是一个被古今中外诗人写得太多的题材。想到它，人们会自然地联想到一系列相关词语与意象。那么，如何用陈旧的想像写出新的、给人以强烈感受的"春之歌"呢？新的感觉方式、新的诗学观念以及新的词语力量都是必须的。
现代诗歌的一个重要特点是强调诗歌内在的张力和戏剧性，往往将一系列充满对抗、冲突的词语和意象组织在一起，以形成错综、复杂而又强烈的抒情形式。在穆旦这首诗中，我们可以发现三组不同色调的词语。
其一是强烈而动感的：火焰、摇曳、渴求、拥抱、反抗、伸、推、点燃；其二是静态的：绿色、土地、看、归依；这是草与花朵的对立，春天内在的对立；也是"醒"与"蛊惑"的对立，是人生青春期燥动的欲望与诗人沉思形象的对立。
"窗子"是一种媒介，它分隔又联系了"欲望"与"看"，从而带来第三组体现着张力共存的词语：紧闭、卷曲、组合。这三组词汇相互交织，组构了诗歌的基本框架，也奠定了诗歌沉挚、坚实、富有现代感的抒情基调；紧凑而充满张力的语言；以及饱满的节奏和集中的意象。
生活被放在垃圾桶里过。
所有希望，流在破碎的玻璃片中；
伤痕缠满的手，颤抖地翻找
暴露这如一口脏弃的井的
生活悲剧；
乖戾的时尚在眼前，熙熙攘攘！
褴褛的衣衫裹着这座城市的寒冬，
拉扯着阴冷的夜色，
呻吟声哀伤地模仿着香甜的梦呓。
一场噩梦在这块土地上延续着
滴着血和泪的拾乞人，
拖着黑色的生活悲剧
满街亡走；
哀伤的眼眸里，含满苦涩的期待，
期待着来来往往的人群
往往来来的人群，
能给与半缕阳光
在一青石的小城，住着我的情妇
而我什么也不留给她
只留一畦金线菊，和一个高高的窗口
或许，透一点长空的寂寥进来
或许……而金线菊是善等待的
我想，寂寥与等待，对妇人是好的。
所以，我去，总穿一袭蓝衫子
我要她感觉，那是季节，或
候鸟的来临
因我不是常常回家的那种人
作品赏析
郑愁予不管在台湾诗坛上，还是在全中国的诗坛上，都是一个很特殊的诗人。他出版的诗集虽然不是最多的，甚至算不上多。但像他那样被广大读者和诗评家传唱、赞美、引用，经常流传于口头和笔端的名篇名句，是不多的。他的《错误》、《水手刀》、《残堡》、《小小的岛》、《情妇》、《如雾起时》等诗，不仅令人着迷，而且使人陶醉。他的诗在台湾诗坛上传唱和程度，恐怕并不亚于李后主、李商隐。人们为什么会如此偏爱郑愁予的作品呢？他的作品最打动人、最能引起共鸣的地方，莫过一个“情”字。
郑愁予的名篇中，有不少写爱情的诗。故此，人们称他是台湾爱情诗的高手。然而，郑愁予爱情诗的重要特色，不是以华丽的辞藻取胜，而是以内在的情感动人。他的爱情诗的情感，不一定是高尚的和洁白的，但他的爱情诗的情感却无一例外都是非常自然和真实的。正因为真，所以他的各篇《情妇》所表达的情感即使很自私，亦有一种动人的魅力。
诗中的主人公是个爱情的霸权主义者，他占有妻子，还要再占一个情妇，而且对情妇的感情也要独占。自己要出门远游了，也不给情妇一点自由。把她锁在青石小城的深闺之中，什么也不给她留下，只给她留两年物品，而且还是精心挑选为己所用的：一个金线菊，因为此物象征着善等待；二是一个高高的窗口，好让她寂寞难耐时从窗口向远处眺望他。而他去时穿件蓝衫子，要让情妇感觉如天色般的衫子象征着季节，象征着候鸟传来了他的信息，以免她对他失望。
“我”是个爱情上彻底的利己主义者，但这种情感不伪装不雕饰，在诗中使情、景和谐一致，产生了强大的艺术感染力。
生如夏花
生命，一次又一次轻薄过
轻狂不知疲倦
——题记
1
我听见回声，来自山谷和心间
以寂寞的镰刀收割空旷的灵魂
不断地重复决绝，又重复幸福
终有绿洲摇曳在沙漠
我相信自己
生来如同璀璨的夏日之花
不凋不败，妖冶如火
承受心跳的负荷和呼吸的累赘
乐此不疲
2
我听见音乐，来自月光和胴体
辅极端的诱饵捕获飘渺的唯美
一生充盈着激烈，又充盈着纯然
总有回忆贯穿于世间
我相信自己
死时如同静美的秋日落叶
不盛不乱，姿态如烟
即便枯萎也保留丰肌清骨的傲然
玄之又玄
3
我听见爱情，我相信爱情
爱情是一潭挣扎的蓝藻
如同一阵凄微的风
穿过我失血的静脉
驻守岁月的信念
4
我相信一切能够听见
甚至预见离散，遇见另一个自己
而有些瞬间无法把握
任凭东走西顾，逝去的必然不返
请看我头置簪花，一路走来一路盛开
频频遗漏一些，又深陷风霜雨雪的感动
5
般若波罗蜜，一声一声
生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美
还在乎拥有什么
赏析
这首诗出自泰翁的《飞鸟集》，“生如夏天绚烂，死如秋叶静美”两句连起来，是一种生命的感激和对自然之美的赞叹。没有经历过“生如夏花”的绚烂的人何尝体味的到“死若秋叶”静美呢？“死若秋叶”是一种对生活的满足，一种对生命的感激、和一种由感激和满足衍生出的豁达啊。
“死如秋叶之静美”不是一种消极厌世的生活态度，它是一种感激，感激造物在千千万万种可能性中选择了我们，赐予我们生命，赋予我们智慧。
泰戈尔借着这首诗表达了对生死的从容和坦然，此句更是用了对偶，对于生，选择绚烂，是一种积极的人生观，对于死选择静美，坦荡的胸怀极富诗意，强烈的表现了作者的生死观。
郑振铎的译文流畅富有情感，将原文的意境表达的非常完美。在韵脚的处理上，翻译也十分巧妙，既兼顾了原文的风格，保留了英文的韵律感，又将汉语的文字美传达得非常到位。
整个诗歌的汉语翻译和英文一样，行文流畅，表达得十分到位，文字充满了韵味，读起来有种意犹未尽之感，非常符合泰戈尔的文字风格，值得一品。
绿色的火焰在草上摇曳，
他渴求着拥抱你，花朵。
反抗着土地，花朵伸出来，
当暖风吹来烦恼，或者欢乐。
如果你是醒了，推开窗子，
看这满园的欲望多么美丽。
蓝天下，为永远的谜蛊惑着的
是我们二十岁的紧闭的肉体，
一如那泥土做成的鸟的歌，
你们被点燃，卷曲又卷曲，却无处归依。
呵，光，影，声，色，都已经赤裸，
痛苦着，等待伸入新的组合
一直不知道怎样去描述自己的感情
更多的是不敢吧
害怕把自己的内心想法告诉别人
任何事都有可能遗忘
惟独爱情
被伤害过的爱情
游走在青涩季节里
我们只是一群单翅膀的天使
也许只有彼此紧紧的拥抱在一起
才能够飞的更高更远
一切都是苦涩的
这个季节
水果都还没成熟
都还只是青涩的
就象初恋
是个涩涩的果
在没有成熟的季节品尝过了
便只能留下回忆
的确
留下的只有那永远的回忆和伤痛
一切都过去了
雨冲走了尘埃
冲走了喧闹
这只是个故事
有些故事的开头和结尾都是注定要被遗忘的
我终于知道自己是多么渴望
渴望别人的关怀
别人的理解
甚至是怜悯和同情
但我没有这些
尽管如此
我还是去安慰别人
我知道我不是 一个坚强的人
我站在岔路口
我可以选择往前走
往左走
或是往右走
惟独不可以往后退
不可以
那里已经不再有路
你有你的
我有我的方向
你记得也好
不记得也好
在这交会时互放光亮
不知情以断
空有梦相随
泪水从我的脸庞滑下
点点滴滴落在我的手上。.。.。.
故乡的歌是一支清远的笛 ，
总在有月亮的晚上响起 。
故乡的面貌却是一种模糊的怅惘 ，
仿佛雾里的挥手别离 。
离别后 ，
乡愁是一棵没有年轮的树 ，
永不老去 。
从地狱到人间的路有多远？我走了整整二十年！
再见你时物是人非；再见我时两世为人。
再不见调皮任性的你；
再不见活泼开朗的你；
再不见那脉脉含情的双眸；
再不见那瘦弱的肩膀；
再不见纤弱的手牵着我月下漫步；
再不见火热的唇寻找我的温度；
再不见看不到我时焦急的摸样；
再不见找到我时内心的欢畅；
再不见整日蹦蹦跳跳的身影；
再不见拥着你时那醉人的神
再不见用爱包裹的午饭；
再不见每晚都道的晚安；
再不见一起在细雨中散步；
再不见一同于雪地上轻舞；
再不见同吃一根冰激凌；
再不见同骑一辆自行车；
再不见生气时的咬牙切齿；
再不见开心时的`秀发飘扬；
再不见撒娇时轻轻撅起的嘴；
再不见伤心时紧紧咬着的唇；
再不见青春靓丽的容颜；
再不见温柔细腻的情感；
再不见牵肠挂肚的思念；
再不见撕心裂肺的呼唤；
再不见深入骨髓的咒怨；
再不见痛彻心扉的梦魇；
再不见滴着血的心；
再不见流着泪的眼；
再不见平生最快乐的中秋夜，
再回首已是二十年。
六月
终于来了
我们共同的记忆
那些故事
怎能用满脸的泪诉说完全
一起走过的路
那些天真的笑容
美丽的过渡
怎能因一去不返而忘怀
唱响离歌
送别一曲曲青春
最终散场
这盛满渊博知识和年少轻狂的校园
留住了我们放肆的心
让他们停步在那单纯的时代
不再成长
长大的我们记住吧
那永远的欢笑
舞台上那一步两步三步的轻盈舞姿
舞动的是生命的让我们相聚相散的奇迹
舞台上演绎的故事
那可是我们的过去
未来
就让我们一起来呐喊
敞开胸怀
向海靠近
溶化一切喜怒哀乐刻下的痕迹