《彼得与狼》是一首根据同名童话改编成的交响童话，具有叙事性的音乐童话。在教学中充分利用先进的教学设备和运用已学过的音乐知识，尤其是西洋乐器方面的知识，通过乐器发出音响，来代表各个人或物。
《彼得与狼》是一部“ 听音乐、讲故事” 的交响童话音乐作品，作者是俄国作曲家普罗科菲耶夫。这首作品创作于1936 年，根据俄罗斯同名童话写成。它通过乐器的演奏和朗诵描述了一个非常生动的童话故事作品。通过音乐的描绘和解说词的辅助，不仅通俗易懂，而且可以使孩子们从故事中受到教育，同时还了解到各种动物的不同性格特征，以及各种乐器的音色和表现力。
《彼得与狼》是用交响音乐来讲一个生动的故事，不同的乐器扮演不同的角色，利用网络视频资源及课件，我让学生先看乐器图片，然后听乐器的声音，再自己总结出每种乐器所扮演的角色，让学生自己理清人物性格与音乐的关系，比如：彼得---- 弦乐四重奏----- 勇敢坚定；小鸟---- 长笛---- 灵活轻巧等，这一环节设计一改过去“ 听故事-- 复述故事” 的传统教学模式，充分结合美术学科(乐器的图片、角色的形象)，让学生在各种意境中一次次地熟悉各种角色的主题音乐，循序渐进地掌握作品的主题和作品所表现的内� 在这个生动活泼的教学过程中，不仅发展了学生的创造性思维，而且开发了学生的表演和创造潜能，使学生开心快乐地获得审美愉悦体验，增强了学生进一步学习音乐的兴趣和信心，同时也使音乐教学变得更加轻松和愉悦。
在教授《彼得与狼》这堂音乐课时，我深感责任重大。这部作品以其丰富的音乐元素和深刻的故事情节，为学生们呈现了一个既有趣又富有教育意义的音乐世界。
在教学过程中，我首先注重了音乐与故事的结合。通过讲述故事，引导学生们理解音乐中的'每一个角色及其特点，使得抽象的音乐语言变得更加具体、生动。然而，在讲述故事的过程中，我也发现自己在把握时间和节奏方面还有待提高，有时过于追求故事的完整性而忽略了音乐的展示。
其次，我在引导学生们感受音乐方面做了一些尝试。通过让学生们聆听不同乐器的演奏，让他们体验音乐中的色彩和情感变化。但在这一过程中，我发现部分学生在理解和感受方面存在困难，这可能与他们的音乐基础有关。因此，在今后的教学中，我需要更加注重学生的个体差异，采取更加多样化的教学手段。
最后，我认为在培养学生们的音乐兴趣方面还有待加强。虽然大部分学生对《彼得与狼》这部作品表现出了浓厚的兴趣，但仍有部分学生缺乏热情。在今后的教学中，我将尝试引入更多有趣的元素和活动，以激发学生们的音乐热情。
总之，通过这次教学反思，我更加明确了自己在教学中的不足和需要改进的地方。我将继续努力提高自己的教学水平，为学生们带来更加优质的音乐教育。
彼得与狼》是一首根据同名童话改编成的交响童话，具有叙事性的音乐童话。在教学中充分利用先进的教学设备和运用已学过的音乐知识，尤其是西洋乐器方面的知识，通过乐器发出音响，来代表各个人或物。从音响效果中分辨各种音乐形象。本节课是一节阅读与学科整合的课，为了让学生爱上绘本，爱上阅读，我选择了这一节生动的交响童话故事课。
在开始介绍乐器及代表的角色时，我将绘本《彼得与狼》展示给大家，同时将里面的内容拍成图片在大屏幕展示，结合音乐，学生能够一目了然。既了解了绘本的内容，同时对故事的角色有所了解，用长笛吹奏快速流动的曲调，模仿小鸟清脆婉转的呜叫；用双簧管吹奏装饰音模似鸭子摇摇摆摆走路的形态；用单簧管吹奏断音，表现猫上窜下跳，活泼机灵的形态，用低沉的大管吹奏慢速的音调，描述爷爷的形象；用三支圆号吹奏不协和的和弦，表现大灰狼的凶残及阴森恐怖的气氛；用小提琴演奏优美的旋律，表现活泼、开朗、机智的少年彼得的形象。
使学生们在既学得了音乐知识，有会在音乐故事中得到“团结起来，机智勇敢斗争，战胜凶恶的敌人”的启示。
教学中学生们根据这首通俗易懂的解说和生动画面来辅助教学。从而在学生的心灵上架起了艺术的桥梁，唤起学生的情感。音乐艺术确实起到了沟通人们的心灵，缩短了彼此间的距离，架起了心灵间的桥梁。
《彼得与狼》这节课故事情节简单，乐曲篇幅长，针对这一特点我设计了一条“看——找——听——演”相结合的教学思路，意在调动学生的多方位感官，吸引学生的注意力，为他们营造一个简单快乐的欣赏氛围，让他们愉悦的理解交响音乐。
看：这一环节是让学生认识乐器，然后欣赏几个乐器演奏的音乐片段，区分音乐明朗与暗淡。这一环节透过"器乐演奏会"这一形式营造一种自然和谐的氛围，让学生在愉悦的气氛中复习了旧知识，学习了新知识。
找：请同学们根据主人们的不同性格特征和形象，找一找乐器演奏的音乐分别代表谁？这一环节，运用新颖适用的多媒体辅助教学，透过游戏"找一找"，让学生在兴趣盎然中为各乐器找到了它们所代表的各主角，在游戏中充分发挥学生参与用心性，在愉悦中掌握知识。
听：在那里要听故事情节，学生从音乐本身入手，初步聆听。同时要抓住细节、以小见大。如抓住猫在爬树的时候，单簧管的吹奏由慢到快，把猫遇到危险爬树的过程描绘的惟妙惟肖。让学生理解在音乐表现时的各种手段，鼓励学生在以后的欣赏中，用心发现其中的表现因素。
演：根据故事情节，展开想象进行创作表演。
本节课整体效果还能够，只是作品太长，我采用了分开欣赏的方法，不知对作品的完整性会不会有所破坏？
《彼得与狼》是一首交响童话，它透过乐器的演奏和朗诵描述了一个十分生动的童话故事作品。整堂课都在“说故事、听故事、演故事”的过程中进行。故事层层深入，学生在不断设疑、不断解疑中兴趣盎然，从自己的角度出发，主动地去表现故事，从而到达主动聆听的效果。
有层次地安排聆听。整堂课安排三次彼得主题的“凯旋进行曲”的聆听，第一次在课堂的开始，以律动的形式出现，学生仅从音乐本身入手，其聆听是知觉聆听；第二次在了解故事梗概后，让学生带着情绪聆听，引发学生的情感聆听；第三次在领悟了乐曲所表达的真谛后，学生带着对音乐的感悟与共鸣对此进行理智欣赏。
抓住细节、以小见大。如抓住小鸟与鸭子的冲突时，从长笛与双簧管的旋律交织入手，举一反三，让学生理解在音乐表现时的各种手段。鼓励学生在以后的欣赏中，用心发现其中的表现因素。
将情感教育渗进音乐活动中。在讲故事、演故事的活动过程中，带入教师的引导与学生的主观情感因素，让学生有一个正确的认知倾向。如在听故事、说故事环节中，教师设疑，学生想像情景，并带着主观情绪体会音乐形象的`发展，在不知不觉中感悟“真善美”。
将交响音乐当成我们的朋友。很多人包括很多音乐教师，总感觉交响乐是“古典的、严肃的”音乐，会有敬而远之的感觉。如果我们就把交响乐当作是游戏音乐、我们身边最平常的朋友，然后自然而然地把它带进学生的音乐生活中，我想更会引起学生自然的、亲切地感觉，从而把交响音乐留在身边，随着年龄的增长，逐渐领悟其深刻的好处与唯美的表现力。就像《彼得与狼》的欣赏，让学生了解这是交响童话，然后让学生在“玩”中喜爱它，抛砖引玉，也会关注其他优秀的有价值的音乐。
由上这一课我想到了：
1、通俗流行音乐正因为如此受到学生（在小学阶段尤其是高段学生）的青睐，正是由于其多渠道的流传、易于传唱的旋律及通俗明了的主题，刚巧贴合十二、三岁的学生渐渐成熟的心智和日益加强的情感表现需求的需要。
2、古典音乐、轻音乐、优秀的民族音乐以及一些有价值的通俗音
3、学生是丰富多彩的，只有老师想不到，没有学生做不到。所以，新的时期对音乐教师提出了更高的要求，如果教师对艺术音乐作品如数家珍，那么不知不觉地就会把这些信息传送到学生面前，学生在这种熏陶中，也就逐渐习惯了这种艺术，从而也会去关注身边的艺术音乐。
《彼得与狼》是一首根据同名童话改编成的交响童话，具有叙事性的音乐童话。在教学中充分利用先进的教学设备和运用已学过的音乐知识，尤其是西洋乐器方面的知识，通过乐器发出音响，来代表各个人或物。从音响效果中分辨各种音乐形象。
用长笛吹奏快速流动的曲调，模仿小鸟清脆婉转的呜叫；用双簧管吹奏装饰音模似鸭子摇摇摆摆走路的形态；用单簧管吹奏断音，表现猫上窜下跳，活泼机灵的形态，用低沉的大管吹奏慢速的音调，描述爷爷的形象；用三支圆号吹奏不协和的和弦，表现大灰狼的凶残及阴森恐怖的气氛；用小提琴演奏优美的旋律，表现活泼、开朗、机智的少年彼得的形象。
使学生们在既学得了音乐知识，有会在音乐故事中得到“团结起来，机智勇敢斗争，战胜凶恶的敌人”的启示。
教学中学生们根据这首通俗易懂的解说和生动画面来辅助教学。从而在学生的心灵上架起了艺术的桥梁，唤起学生的情感。音乐艺术确实起到了沟通人们的心灵，缩短了彼此间的距离，架起了心灵间的桥梁。
很多人包括很多音乐教师，总感觉交响乐是“古典的、严肃的”音乐，会有敬而远之的感觉。如果我们就把交响乐当作是游戏音乐、我们身边最平常的朋友，然后自然而然地把它带进学生的音乐生活中，我想更会引起学生自然的、亲切地感觉，从而把交响音乐留在身边，随着年龄的增长，逐渐领悟其深刻的意义与唯美的表现力。就像《彼得与狼》的欣赏，让学生了解这是交响童话，然后让学生在“玩”中喜爱它，抛砖引玉，也会关注其他优秀的有价值的音乐。