小学音乐教师暑期培训心得体会范文(精选3篇)
6月3日—5日去榕湖小学观摩全市音乐教师优质课比赛,发现他们对学生的位置进行了调整:观课教师面对的不是学生的背面和教师的正面,而是他们的侧面。这引起了我对观课视角和观课目的的反思。
以往,我们观课者大都坐在教室的后面,面对着上课的教师。而且上公开课的教室大都在教室后面事先摆好几排位置,让观课者可以舒服地坐着观课。就连我们多数学校的阶梯教室或者专门用来上公开课和研究课的电教室,也都是把学生的课桌椅放在教室的`前面,把嘉宾的位置设在后边。于是,我们不知不觉中习惯了“看”教师的动作、行为和表情,“听”学生的回答。
如果在前方观课,我们可以清楚地看到学生的表现以及师生互动、生生互动的细节。但是,又只能“听”教师上课了。而且,本来专心听教师上课的学生就会被观课者的举动分散注意力。
所以,我认为:侧面观课是最佳方式。
侧面观课时,我们可以把学生当作学习的主体,从发言、动作、行为和表情中关注学生在想些什么,需要什么,他们带着什么样的经验,教师是否应对了学生的需要,是否为学生创造了主动学习的环境,学生在课堂里是否成为一个主体,是否每个人都投入到学习中……就能在时刻发生变化的课堂时空里与教师或者与学生产生共鸣。我们一方面要把自己在课堂中把握的信息反馈给上课的教师,另一方面要通过其他教师的课来提升对学生的认识,积累教学机智。
随着课程改革的不断推进,我们深刻感到《音乐标准》中关于音乐课程价值理念的表述,课程总目标的建立:以及要求从“感知与鉴赏”、“表现”、“创造”、“音乐与相关”四个领域构建教学内容和标准,是强调了学生经验与学科知识与社会发展三方面内容的整合,表明了突破传统上以(学科知识)教材为中心的旧格局,上升到一切从学生的需要和发展为出发点,培养学生艺术能力和人文素养整合发展的新局面。
一、课改带来的惊喜是什么:
1、教学理念的渗透。以音乐审美为核心,以培养学生兴趣音乐为动力,遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科的特点。因为音乐是听觉的艺术,听觉体验是音乐学习的基础,教师声情并茂地演唱、学生的齐唱,对唱,领唱、小组唱、听录音机中的对歌曲不同处理的合唱等等,都是围绕“听”(听觉的体验)这个中心来进行。引导学生参与听觉体验这个音乐教学中心环节,让学生通过聆听深刻地感受到歌曲的美妙,学生就会有了学习歌曲的欲望。
2、教师角色的转变。“音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。”建立起良好的师生关系,师生间互敬互爱,给彼此建立一种健康,向上的学习与合作的氛围,对课堂教学无疑是积极的。音乐课上老师关注不只是音乐知识和技能,而是帮助学生主动参与音乐实践,提高音乐感知和鉴赏能力,拓展音乐综合文化视野,从而形成对周围世界和自己的一种积极而理智的,富有情感审美的探索、创造的态度与方式。因此在这样的认识的前提下的教学老师和学生都比以前爱上音乐课,学生能够积极主动参与音乐实践活动。在整个教学活动中,我们欣喜地看到教师与学生走到一起,教师以组织者、参与者的身份出现在学生之中,对于学生回答的各种答案始终面带微笑,让学生能大胆地发表自己的具有独特的看法,因为音乐不追求统一答案,音乐尽量不结束真理。教师既是出色的导演又是忠实的观众,将自己对作品的理解、要求学生掌握的音乐知识通过教学活动不知不觉地让学生接受。
3、以生为本,重视学生音乐能力和综合素养的整合发展。学生学习方式的改变、教师对学生资源的合理开发。教师不是全才,更不是完人,学生也不可能可能永居老师这下,面对飞速而来的多种媒体,学生受教育的范围已不仅仅局限于学校课堂,为此我们的课堂应该及时改变教学模式,让课堂不公成为学生学习的场所,更是学生展示自己能力才干的天堂,这节课中让学生用自己喜欢的方式自由学习,教师从中倾听、观察、随后根据学生的学习情况作出判断,借助小组活动,学生资源开发通过通过小组的学习活动可以得到很好的体现。每个小组成员能力各有高低,小组学习可以帮助他们取长补短、互帮互助,更有利于学生的交流合作。“表现”是实践性很强的音乐学习领域,是学习音乐的基础内容,是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。本节课利用了有效的教材资源,运用了多样的学习方式,为学生提供各种音乐实践的机会,充分调动学生的学习积极性,充分发挥学生的潜能,让学生在实践中学,在实践中用,在实践中学习思考,学会汲取,学会总结,最终将知识的获取过程自觉转化为一种实际的学习能力。总以为学生随着年龄的长大,自我表现的意识,对成功的体验,没有年龄小的学生强,孰不知,只要给他们机会,给他们时间,他们比任何时候都喜欢将自己的才能展示出来,这是始料未及的,面向全体学生,发展学生的个性,大胆放手展现自我,课堂气氛活而不乱,学生的小组合作,交流配合,让听课老师都深受感染,这是这节课最亮的闪光点。达到了让学生兴趣音乐先让其喜欢上音乐课的目的。
4、为贯彻新音乐课改的精神,音乐教研、音乐培训等活动出现前所未有的活跃,多层次多形式的教研培训得到广泛的发展,一年来,我们分别在实小、二实小、城小、五中、六中、七中、梅仙中学、联合中学、坂面中学组织开展了全县性的及片区性的音乐课改课堂教学活动;召开了课改阶段性小结会议;举办了全县音乐课改实验教学设计评选活动;教学课件评选活动;优秀论文评选活动;成立了县中小学音乐教育教学研究会;组织部分音乐课改教师培训班;各中小学分别举办了观摩教学、教学研讨。
二、教材教学建议
(一)重视歌曲教学方法的研究。三年级要打好歌唱(独唱、合唱)基础,良好的习惯和技能要建立起来,课前要充分备好每首歌曲;教学中要采用模唱、接唱、对唱、编唱、表演唱的方式训练学生的齐唱、合唱;要以审美体验为核心,在歌唱内容和内涵的感悟和审美。
(二)要以生为本,大胆调整教材歌曲内容,动听的歌曲应该让学生多体验;不好听的,建议不唱,选择课本外好听的歌曲,尽量使学生保持对歌唱以及对音乐的兴趣。
(三)欣赏教学是培养学生感知与鉴赏能力的主要途径,也是帮助学生拓展综合文化视野的重要组成部分,我们要重视上好每一课的欣赏教学。如何上好,提出几点建议:
1、围绕主题,安排有歌唱和聆听的内容(演唱春天歌曲,欣赏春天的音乐或景象,或者跳春天的舞蹈),避免只有听乐说乐的单一、枯燥现象。实际表明,在动中欣赏音乐效果更佳;
2、要采用情感体验和理性分析相结合的欣赏教学方式(教材已有明显要求,如听辩乐器的音色变化、人声与器乐声的不同艺术形态、旋律的起伏发展特点,并能以肢体动作或者语言表达相应的感受和理解),才能使学生较深刻领悟音乐的内蕴和风格;
3、要根据音乐作品内容引导学生从音乐入手,探讨相关文化和民俗(为什么辽阔的草原会产生牧歌;为什么山歌与小调的歌声不同);
4、要多采用对比鉴听的方法,让学生在多种音响的对比中,丰富情感体验、提高鉴赏能力(如,“牧歌”有多个演绎版本,小提琴、童声合唱、成人混声的都让学生对比聆听,体会更丰富)。
(四)、“编创与活动”的教学是音乐教学的重要任务要把创编活动贯穿于各个教学过程中,加强对学生音乐创造性思维的培养,因为,音乐创造性活动是审美的主要形式,音乐教学脱离创造性活动就失去了生命力。在一、二年级已形成一定的节奏感的基础上,要加强多声部节奏练习(朗诵的、打击乐的、声势律动的、合乐拍手、跺脚等)。
参加了这次的音乐科任教师培训,受益匪浅。这次的培训不同以往的’,以前的就只有专题讲座,这次是现场听课+专题讲座,形式更加丰富多彩,在点评课时,大家畅所欲言的与两位音乐带头人吸取经验,在何教授的讲座里,何教授更是让我们提出在教学中遇到的问题和困惑,让大家一起来探讨,一起互动交流。通过认真细致地学习,我对音乐教学的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,相信今后的教学业务能力和水平会有不同层次的提高。
听了文老师的《让我们荡起双桨》和梁老师的《欢乐颂》。感受到了两位老师对音乐的热情,非常值得我这个兼职上音乐课的老师学习,我的教育对象是一群智力低下的学生,而且智力障碍程度和类型也有很大的区别。智力障碍儿童突出表现的特点:判断力差;不能完整地认知客体;缺乏概括能力;难以理解概念的确切含义;特别难以理解抽象概念;分析能力差;考虑问题不合逻辑;注意力不易集中;注意范围狭窄;稳定性差;难于分配注意等。研究表明,通过音乐课堂教学,在课堂上为智力障碍儿童感受、欣赏、表现音乐创设一种良好的氛围,能够有效促使智力障碍儿童的感受、想象、表现、创造等综合能力得到较好的提高。不仅学会了歌曲的演唱,实现了情感的宣泄和动作的模仿,而且智力障碍儿童的素质也在愉快、充满活力的课堂气氛中得以提高,大大激发了智力障碍儿童学习音乐的兴趣,以及收获了音乐学习以外的成长。因此,在音乐教学上要求我们就更高了。在何教授的讲座里提到教师专业素质和教学能力,我深刻的反思了我的音乐课堂:我考虑学生认知水平了吗?我有漠视学生的现象吗?有浪费课堂时间的行为吗?课堂教学中的每一个环节是否都交给了学生?每一个环节都带给了学生什么?各环节目标达成度如何?总体来说,培智学校的音乐课堂应该体现智障学生的六大能力:学生积极参与音乐活动,体现了蓬勃的生命力;学生切实成为每个环节的主人,整个教学过程体现了持续的内在活力;学生主动思考问题,探究释疑,体现了活跃的思维张力;学生间互动合作,积极利用团队力量解决困难,体现了团队合力;学生在音乐活动中体验乐趣,享受成功,体验了成功的魅力;学生保持学习激情,在每节课上都能主动参与,积极探究,达成学习目标,体现了持久的发展潜力。要达到培智音乐的高效课堂我还有一定的差距。今后要做好以下环节:
1、备课充分,围绕新课程理念思考四个问题。
2、情感到位,严密设计课堂环节。
3、尊重学生,充分调动主动探究。
4、收放自如,轻松体现多方互动。
作为特教老师,我们要抱着不断探索、永不满足的态度,做一名合格的音乐教师,做学生喜欢的教师。