该片以盛唐为背景，讲述安史之乱后，整个长安因战争而陷入混乱，身处局势之中的高适回忆起自己与李白的过往。下面是整理的《长安三万里》电影观后感6篇，如果对您有一些参考与帮助，请分享给最好的朋友。
电影《长安三万里》，以高适、李白为两条对立的线索，穿插了杜甫、王维等盛唐诗人。高适的人间之路，与李白的仙人之道正相对应。影片结尾，高适大破吐蕃建功立业，而李白投机永王身陷囹圄，影片的褒贬取向一目了然。虽然结尾借高适和侍从的对话，肯定诗人们为黄鹤楼、长安城所写的诗，高于物质的楼与城，作了退两步、进一步式的调和。
回家翻了翻周勋初的《高适年谱》，发现高、李、杜三人的人生差异，远比电影中所展现的小，从中看不出人间路与仙人道的对应。当然电影是虚构的'艺术，并不影响，这里无关好与坏。
高适比李白、王维大一岁，比杜甫大十二岁。高、李、杜三人，在开元、天宝年间的生活相去不远，同样四处游历，争取达官的援引，但都同样的不得志，生活时常陷入困窘。略有差别的是，高适确实去过东北边陲，亲历边塞军中生活，对军中士卒的遭遇有所了解，实际经历比之李、杜丰富一些。
753年（天宝十二年），高适远赴河西，入哥舒翰幕府。次年得到哥舒翰的赏识，成为掌书记，以文职在军中有了容身之地。高适与哥舒翰颇为相得，作诗吹捧哥舒翰，还一起接受了密宗的灌顶。一直到此时，高适、李白、杜甫的人生分水岭还没出现。此时高适已55岁，仕途有好转但也难言得意。
两年后安史之乱爆发，东北边防军的叛乱只能靠西北边防军来平定，河西陇右军人的地位明显水涨船高。高适随哥舒翰守潼关失利后，回到了长安。此时唐皇室仓皇丢弃了长安，玄宗西逃，肃宗在灵武继位。高适谒见的玄宗，面陈形势。杜甫投奔肃宗，成为了右拾遗，一个很清贵的小官。肃宗和玄宗父子的对立，埋下了巨大的政治隐患，按照后见之明，肃宗的灵武朝廷最终获胜，玄宗自身未来也将失去自由。显然是投奔肃宗的杜甫更有希望。
但有意思的转变发生了，当玄宗试图用永王出镇来分肃宗之权时，高适表示反对，获得了肃宗的欣赏，当年十二月擢升为淮南节度使，讨伐永王。而灵武朝廷的谏官杜甫，因为上疏救房琯，忤逆了肃宗的旨意，被贬官外出，他的仕途希望也到此终结了。这是高适、杜甫的分水岭。
永王出镇，李白参与了永王之乱。前来讨伐的高适尚未出兵，永王就兵败了，李白因此下狱，高适似乎并未伸出援手。后来高适转任彭州、蜀州刺史，被贬的杜甫此时也来到了四川。两人多有唱和，高适曾前往杜甫的草堂作客。杜甫在四川生活，得到了高适的诸多帮助。
763年（宝应元年），高适出任剑南两川节度使。吐蕃进攻唐朝，蜀地是战场侧翼，结果高适大败，西山诸州陷落，杜甫《王命》诗云，“汉北豺狼满，巴西道路难。血埋诸将甲，骨断使臣鞍”，说的就是其诗。史书评价高适，“言浮其术”，最后以文人习气盖棺定论。此后，高适虽然官位很高，但政治军事上再无表现。
高适一生六十六岁，比李、杜稍长寿几岁，三个人人生前80%的轨迹高度重合。随着安史之乱爆发，唐朝几近倾覆，三人的政治分水岭由此展开。最终高适得意上升，李白身陷囹圄，杜甫流离蜀中，这当然有三人政治嗅觉与能力的区别，但也充满了命运的偶然，所处位置、所结君上同僚，以及运气。如果只看《年谱》，好像人间之路与仙人之道的差别，并没有那么远。
昨晚还是在忙碌一天之后，怀着对大唐以及那些大唐的诗人们崇敬看了这部电影！
单从电影的角度来看，是稍微有点不那么完美！
一：单从历史，个人，政治，文化以及社会模式想一下子诠释清楚这些东西，很难！因为一个李白本身就很丰富，在让他处在这样一个多姿且丰富的世界里，人生效果效果也会是立方的形式，更加多姿多彩。
二，宏大的历史背景下以及当时社会所形成的人才选拔制度，李白这样放诞不羁的性格是否能够全面的去提现出来，不过总体上的性格提现还是极好的！也就是那饮酒写诗的癫狂状态好让人羡慕。
三，有人说在这样宏大的背景下，没有突出主题，其实并不是！这里表达的`主题很鲜明，①李白怀才不遇的一生，时而想成道，时而想做官，其实这样摇摆不定的性格，也很难做成事情，最后也是求道道不成，做官官不成！②就是李白高适以及其他诗人一生的友谊确实让人羡慕。今天的社会模式里人与人之间的交往都掺杂了利益二字，正所谓富在深山有远亲，穷在闹市无人问。在大唐李白这里没有，一封信，远走千里之外，只为一相逢。
四，也就是大唐这样的时代可以容的下李白这样的谪仙了！看宋，还是稍微保守了一点，连苏轼这样的天才，性格压根没有李白那样疯狂，也一生宦海浮沉。看元，跟本不可能！看明，天天聚众喝酒恐怕有可能被锦衣卫盯上！看大清，更不用说了，文字狱满天飞，估计一句“举头望明月”要进去蹲着了，还想到处逛，只能做梦。看现代，像李白这样的浪荡不羁放纵爱自由的人，初中没毕业应该要抑郁了，整天被关在房间学这学那，太难了。
五，如果单纯的按文学体来分时代，那唐诗体绝对冠绝古今。那些天才们扎堆来到人间，只为这片贫瘠的土地上点缀一下。也就这一下，人类的精神世界便不在贫瘠。
起兴去看了动画电影《长安三万里》，并没有抱着太高的期待，却收获了意料之外的感动时刻。
故事的角度选取可谓巧思，想要呈现盛唐气象，主人公不挑大家最耳熟能详也最想看的李白、杜甫，李白这般天才的视角太难领会，杜甫眼中的故事则又太复杂了，且这两人一个装承着整个盛唐的风采，一个又像是路过了盛唐而余生都在怀念那逝去的、不复回的光华。高适，在两者之间，他的大半生都在盛唐度过，却不像其他诗人一样在长期在长安干谒、游荡，流连于醉人的繁华之中。他少年时去过一次长安，当然也是同他人一样干谒求荐，失败后定居宋城（今河南商丘）耕读十年，可见他性格中沉稳自尊的一面。
片名 “长安三万里”，取自明代陈子龙“梦到长安三万里，海风吹断碛西头”，导演解释道，长安是诗人们的梦想之地，而“三万里”则是他们与梦之间的距离。影片故事发生在战争中，其时的长安已非那个众人梦想的长安，而高适即便在盛唐之中，也并未与那片锦绣光华有过切身的交汇。这个视角选得别致，隐隐凸显出一种危机感，让他在长安的酒肆中看到的诗人们俱怀逸兴壮思飞的场景，都让观众既沉醉又觉出一丝疏离，因为我们已经知道，历史的无情并不会为这样的诗国盛事而网开一面。
高适回忆中的青山碧水、策马纵横，是对唐人世界的青春少年之气的很不错的视觉呈现。但印象最深的片段自然还是《将进酒》。李白吟着诗，人间突然变成一场梦境，众人骑着仙鹤翱翔，与仙人们碰杯痛饮，他们也是怀有天才的谪仙人，在这一刻回到了天上，也成为后世回望中的璀璨星辰。看到银河时，我心中一动，因为最近在做一本关于唐代文学的书，我就在文案中将唐代诗人们比喻成了“文学银河中的璀璨群星”。而看到仙人们的形象时，我似乎突然理解了中国文化里对神仙的向往——那是脱离了具体的悲欢苦乐、琐碎庸常的人，风度翩然，气度潇洒，是“理想的人”的投射。想到这里就不免要拉踩一下当代的仙侠剧了，都当神仙了还要分高低贵贱，搞内卷竞争，审美太低了。这一段里还有一个小巧思，波涛翻涌的海浪中有一只鲸鱼，应该不是凭空出现的，它是从杜甫的诗中游出来的——“才力应难夸数公，凡今谁是出群雄。或看翡翠兰苕上，未掣鲸鱼碧海中”（《戏为六绝句·其四》），他用“碧海擎鲸”来形容雄健的才力与阔大的气魄，当李白、杜甫、高适聚在一起，这条鲸鱼仿佛是他们自己的写照。
创作者们努力地想创造出一个细节到位的、扎实的唐代环境，在很多设计上也体现出了用心。比如唐代作为一个贵族社会对出身、门第的重视，当时便出现的唐人诗选集《河岳英灵集》等。还有一些有趣的设计，比如诗佛王维的形象直接用了菩萨的脸，马的形象几乎都仿照了韩干的《照夜白》。
但很多地方仍然逃脱不了“看图讲故事”这种想当然的模式，比如李白吟咏“床前明月光”的场景，与诗句中的思乡之情并不很贴合，很明显是为了引出这首诗而引出。最大的槽点可能是寻孟浩然所问之事了，若是在那样的问题下写出《黄鹤楼赠孟浩然之广陵》，哪可能有“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”的悠然韵致呢。
还有一个有些苛刻的想法，就是，唐诗为何美？当然，那些诗句早已融入我们的血脉，只要一念出来，我们便知道它很美。但只是吟咏两句、想象一下画面，创作者以此来感动观众，观众以此来感动自己，就太容易了。崔颢的《黄鹤楼》也许还好在歌行与律体的交融，《燕歌行》还好在高适的慷慨苍凉之气，而李白的'“天才”也并非真的是上天直接塞进他脑子里的，他曾刻苦地模拟过六朝的作品，只是以极致的天才融汇了前人的成就而又自然天真如儿童语。相比于影片里高适稳健、睿智的形象，李白的“少年气”则显得过于轻浮了，他的“天才”也被诗句的简单朗诵而衬得过于轻巧了。事实上，天才李白与尘世的对峙，是一场精彩又残酷的人生啊。那是另一个过于难讲的故事，期待什么时候能有好的呈现。
片尾彩蛋，出现了许多写到长安的诗词，我也瞬间回到了曾在诗词中读到长安的记忆，“莫道秋江离别难，舟船明日是长安”（王昌龄），“秋风生渭水，落叶满长安”（贾岛），而片尾突然听到白居易的“君不见外州客，长安道，一回来，一回老”，一句之间极速的人生变幻，简直让人当场堕泪。长安居，大不易，盛唐的故事并不都是灿烂的，什么时候能将这灿烂的浪漫与背后的幽暗、苦难一起讲得更好，《长安三万里》算是迈出了第一步。
我和好朋友赶在放映季的最后一天，火急火燎的跑去观看了号称“追光动画十年之作”的《长安三万里》。本来，我觉得这么一部大制作，电影院应该挤得人满为患、水泄不通才对，可没想到，偌大的放映厅，算上我们仨，一共才十个人左右。——哇，真是太爽快了，好像包场一样！
言归正传，这部电影的内容还是很有趣的，不愧是十年力作！我不是专业的影评人，我对一部电影评价的唯一标准，就是看他是否能打动我。只要在某个情节能够触动我的心弦，引起共鸣或者思考，这对我就算一部佳作！而《长安三万里》正是能够不断撩拨我的心弦的一部电影作品！
故事线主要围绕着唐代边塞诗人高适的一生，以及他与李白贯穿一生的友情展开的。故事内容紧密连续，把高适无奈彷徨的早年境遇，与李白才华横溢、豪情万丈、而又恣意挥霍玩乐的人生形成了对比。人到中年之后，高适和李白都尝遍了人生百态，受过挫折，受过褒奖，体会过人生的无常。当年意气风发的蓬勃少年，曾经满怀豪情到长安寻求人生梦想，此时却都被蹉跎了情怀。半百之年，李白选择了入道，不再受凡尘间事情所烦恼。而高适则是选择从军，入了哥舒翰的帐下，为国家继续尽心尽劳。影片运用对比的语言，展现了高适晚年终于一展宏图，平定安史之乱后路过扬州讨伐永王，此时的扬州已经是一片断壁残垣，与当年盛唐时锦绣繁华的歌舞场形成强烈对比，在战争摧残后的城市，已经不复当年欣欣向荣、焕发生机模样，这也折射出李白暮年的心境和境遇，早已不再是当年的蓬勃少年。李白的浪漫和豪情都给了璀璨的盛唐，他和贺知章、张旭、王维、杜甫们在锦绣长安斗酒十千，绣口一吐，就是半个盛唐。高适胸中的锦绣交付给了塞北边疆，千里黄云，北风吹雁。
电影中，我在李白身上，看到了浪漫的豪情万丈，也看到了个人在历史洪流中的挣扎和渺小。从高适的身上，我却看到了一个人一生的家国情怀。高适和李白比起来，并不是天纵奇才。他对诗文没有太多执念，他所想的就是驰骋疆场，上阵杀敌。他踏踏实实，坚守着与李白的一年之约，与哥舒翰的十年之约，直到晚年终于得偿人生所愿。他在自己的时代守住了自己的初心。
同时，这部电影还让我觉得古代过于森严的等级制度，对于下民们的机遇太过不公平。李白早年“行卷”，就因为是商人之子，也就是所谓的“下民”，就直接被拒之门外，报国无门。在皇宫权贵们的宴席上，像高适这样武功卓绝的“下人”们也只能将自己多年的努力用来博那些达官权贵们一笑，祈求他们的推荐。当然，这部影片是充满浪漫主义情怀的，用豪情万丈的情怀和锦心绣口的诗篇，表现了其实很残酷、血腥、动荡的年代，让人在快乐的氛围中还能窥见十分深刻的现实主题。
故事讲的是李白，主叙却是高适，就是写《别董大》那个高适。
时间跨度三十来年，从青年到暮年。这一点，与史实不大相符。历史上，李白和高适认识的时候，都四十几岁了。文学作品嘛，哪能完全遵照历史？《三国演义》和《三国志》，当然是喜欢《三国演义》的人多啊！追光动画看来是准备打造一个传统文化世界，光一个唐朝，这次讲李白高适，还有李商隐、杜牧、元稹、王勃。再讲二十部都讲不完。
即便你不是十足的历史迷，但凡对唐诗有那么一丁点了解，那么当你看到课本上学到过的诗人：杜甫、王维、常健、王昌龄、孟浩然、贺知章、岑参一个个出现在你面前的时候，你会感觉九年义务教育教会你的。唐诗，是如此鲜活。你也会对大唐充满向往，更会对那时的长安无限徜徉。每个人心中，都有一个长安，只不过中间的阻隔，又何止三万里？
除了诗人，故事里还出现了许多诗里出现的人物：张旭、李龟年、歧王、汪伦、丹丘生、岑夫子。
李白饮酒作《将进酒》那一段简直炸裂。借李白的想象为翅膀，众人飞向了天上仙宫。璀璨夺目的星河，金碧辉煌的天宫，正是谪仙人的梦乡。
故事也不只讲唐诗。讲到李白，讲到大唐，安史之乱始终是一个绕不开的话题。有叛乱，就会有平叛。郭子仪、哥舒翰、严武这些在历史教材上存在感不强的武将，却在当时立下了大功。这些在故事里都有提到。而且妙的是，高适与李白练相扑的情节，也为后来的战事演变埋下了伏笔。
故事的结尾被刻意美化了。历史远没有那么完美。不过也只有大唐，才能赦免李白。容得下李白的大唐，才是大唐。
安史之乱被平定了，可大唐却由盛转衰。年少时有凌云之志的杜甫，晚年再写不出会当凌绝顶的句子。那些终其一生，想要扬名立万的诗人们，也绝想不到，大唐终有一天也会灭亡。
然而这一切又有什么所谓呢？就像故事里提到的梁园，曾经见证了多少歌声舞影，到头来还不是化成一堆黄土。黄鹤楼被烧了，但只要诗在，黄鹤楼就在。只要诗在，长安就在。
“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。”一只展翅而起的大鹏，仿佛象征了那大唐虽经乱而不变，虽势衰而不改的昂扬气象。今日观电影《长安三万里》，虽评论两极分化，其中有些许史实仍值得考量，但依我所见，这是一部极符合中国人传统价值观的影片。
电影由一场战争贯穿始终，一场决定大唐王朝命运的战争。唐肃宗年间，大唐为平定安史之乱，引狼入室，大开国门引吐蕃军入中原。战乱平定后，吐蕃恃战功而骄，而连年战乱后的唐王朝亦无力再抵挡这支虎狼之师。一时间，吐蕃大军兵临长安城下，战火纷飞，民不聊生。而影片的背景，便是边关的一场生死之战。
影片分双线进行，一线即为解长安之围，另一线则是以高适的一生为视角串起的李高二人相识相交的故事。
虽说此片全程以高适的视角记述，但李白作为线索人物亦是当之无愧的主角。从年少时相识，到李白扬州得意，高适长安折戟；再到高适还乡，李白失意，高适从军；再到李白长安成为翰林，高适辞去军中事务归乡；直到最后李白误投永王，兵败被俘，高适隐忍十载，终成大器。整部电影都仿佛在说明一个道理，年少轻狂者，终为红尘浮名所困，一生沉浮，难行远路，唯有隐忍不发者，积淀终身方有一飞冲天，成就不世功之方。
在我看来，此片从头至尾除了有几分贬低李白的形象，认为其就是一个整天沉浸在自己幻想之中的酒鬼之外，在其真正的精神内核中，还是极为推崇李白深刻思想的。若用哲学的方式来理解，全片的内容其实都是相扑运动中“以虚御实”思想由理性具体到理性抽象的过程。
在影片的前半段，李白教给高适的仅仅是一种相扑技巧，以假动作骗过他人，以虚力巧解蛮力，是一种类似四两拔千斤的方法。但在影片的最后才揭露出，这早已不再是简单的单对单的技法，而是足以运用到军事上改变整场战争的运筹帷幄之法。从一开始的弃城而走，到诱敌深入的按兵不动，再到雪夜行军的百里奔袭，最后决胜千里的奇兵支援。这些计策不仅骗过了所有观众，令无数前期看似无用的准备最后一线串联，甚至骗过了高适自己，唯有如此，才能将那一致命的实招藏在无数后手与虚招中，与最后一举功成。
影片除了其中的精神内核与其讲述的道理富含中国优秀传统思想外，其中人物与场景也处处可见传统色彩。从人物上身偏长，而腿部短粗的形象上看，与唐朝流行的陶俑如出一辙。而憨态可掬的马匹身上也可看出唐三彩的影子。而其服饰与妆容更是可见历史功底，桃花妆，金钿，折花妆等可看出用心良苦。而最令人眼前一亮的还是贯穿其中的诗词，虽然有一些有牵强附会之嫌，但每一句都用得恰到好处，令人仿佛透过诗词，看到了千年前的那个盛世大唐。
总之，这是一部兼具教育意义与中国传统之美的电影，老少皆宜，值得全家共赏。