当观看完一部影视作品后，相信你会有不少感想吧，是时候静下心来好好写写观后感了。那么你会写观后感吗？
综艺是它的外壳，可内里却是严肃认真的文化。用真人演绎历史故事的形式讲述国宝“传奇的前世今生”，不再是隔着玻璃通过文字。绢衣彩绘木俑，木雕头部，纸捻臂膀；面庞饱满圆润，敷粉施朱；身形秀美颀长，婀娜多姿。她们身上的服饰极具特色：绫罗锦绢成衣，彩色长裙拂地，历经千年时光，仍旧鲜艳如新。此次“楚和听香”和杨树云团队给大家带来的复原款汉服和复原妆，让我们领略到了盛世大唐，知道了什么叫衣冠上国。正如楚艳老师所说“我们看，唐人是何等的自信。他们无论是梳着这个回鹘的发髻，或者是用着丝路之上传来的胭脂，甚至穿着波斯纹样的这种唐锦，整体看上去，大唐依旧是大唐。”我感触比较大的是设计师说现今的审美观在西方主导话语权下渐渐迷失自己由此觉得“民族复兴”何其沉重，不单是文化艺术经济，更重要的。是人心。我们作为汉服模特，不能被西方走秀的理念影响的太深，我们不仅仅只是单纯的走秀，更要去了解这服装背后的历史以及文化底蕴，把更全面的内容显示给大家，自信，端庄，从容…曾经，我们是世界的时尚之都，“知来处，明去处”我们要一点一点地通过对传统服饰的挖掘跟整理去找到那份非常高级的对美的品位，在这个过程中，找回属于我们中国的审美精神。
新疆博物馆这期应该第二季目前为止我最喜欢的一期了。三件国宝都各有特色，感叹于伏羲女娲图对于生命承起的神奇；期待着五星出东方利中国的祥瑞；欣喜于绢衣彩绘木俑对于中国传统服饰的启发。重点说一说绢衣彩绘木俑，小小几只木俑，将大唐独特的魅力展现了出来，独特的布料工艺、多元化的特色融合，都体现了千年前盛世景象。
最令人动容的就是今生故事里唐代服装的'展示。当模特缓缓走出，他们脸上或平静或微笑，给人一种自信与盛世之美。我曾有幸参观过陕西省博物馆的壁画展厅，里面展示了大量的唐代墓葬甬道的壁画。当看见这些身着唐代复原服饰的模特走出时，我真的好像又看见了曾经参观过的壁画，仿佛就是那些墙上的小人儿走了出来。
同时也注意到了一些小细节，可能是因为复原款裙子较长，所以模特在向前走的时候，脚在落地前会悄悄抬起来一点，这样就不会踩到前面的裙子了；但这样的小动作又并不影响上半身，只拍上半身的时候只会觉得他们走的很端庄稳健。
首先从感官角度来讲，这一期给我的直接感受无疑是震撼的。故事的讲述，丫丫的演绎，配合服装展示非常完美的衬托起了小小木俑里的大唐风华。那些曾经被淹没在历史洪流中的华服美卷再度翻涌迭起，直冲心灵。
就以本期节目来讲，大唐国力强盛，国风大气，服饰也以明艳华美为主。模特在展示此类服装时步伐缓慢，优雅稳重，表情从容，昂首且目光自信，定格展示动作也是不疾不徐，尽显雍容气度。我很容易就被带入了那个时代情景，仿佛身临其境。抛却情怀不讲，服装秀最最根本的目的毫无疑问是展示服装之美，这一期节目也的确让我有了很多很深的感触。
首先就是舞台功底的积累。就我目前所有的亲身经历而讲，舞台。上随机应变往往多于循规蹈矩，动作台步也不仅拘泥于某种固定格式，但如果没有足够的功底是很难应付各种场合的，基础打好才更有利于后续发展。
再者就是自信。毫无疑问，对于模特自身来讲，自信是真的非常重要，说来简单的两个字，却是能撑起舞台效果的根本。自信的人，身体会不由自主舒展开，变得挺拔，这种情绪会通过肢体动作传递，并且有效牵动观众的关注力。衣饰始终是为了妆扮而存在的，只有模特自己气质抬足，才能更好的展现出衣饰之美。
还有非常重要的一点就是神韵。我在这是将其理解为一种职业素养的体现，作为模特要去展示一样东西时，首先要对其有足够的了解，这样才能选择更加适合的展示方式。汉服展示，唐制华美雍容，宋制婉约清雅，明制大气庄重，细分下来，还有每种服饰对应的'职业，对应的季节，对应的文化背景，作为模特去展示时都应该去适当的了解，从而更加贴切的展示出它本身的风韵。
如果模特自身功底神韵达到，再辅以精致的妆容造型，完美的舞台音乐灯光，那么这场秀无论是在何时何地都毫无疑问是成功的。汲人之所长，省己之不足，我在台步功底，气质神韵方面还有很多不足，肯定还需要更多的练习和改进，期以呈现更好的自己。
看了在舞台上的她们，给我的感觉就是，她们走的都特别缓慢而且特别稳。每个人的动作、表情都非常的自然流畅，没有一点多余的动作。而且我觉得很重要的一点是，当她们站在舞台上的时候，最先让人感觉到的是每个人身上的那种自信和仪态。不知道怎么说，这种感觉就好像我穿上了这件衣服，我是代表着我的。国家，有种自豪感和使命感，仿佛就是把人回到了所着服装的那个年代。而且她们的表现力都特别强，在这种氛围的感染下，她们根据不同的衣服最大程度上把所着服装的美感淋漓尽致地展示出来。如果这时候再配合着适宜的音乐，整个给人的感觉就特别震撼，特别有感染力，能够把人带入那样的氛围里。
但是每次一到我走台步的时候，眼神就特别喜欢飘忽不定，也没有她们眼神间的那种交流，动作什么的也比较僵硬。就整个给人的感觉就是特别不自信，这种不自信的原因最主要还是因为没有底气。就像弦语小姐姐说的，除了老师上课时教以外，最关键的其实还是要靠自己在平时的时间里下功夫。不停地练习、反复的去琢磨。我有时候惰性就特别严重，一天没有打卡到第二天就不想打了，不能很好的做到每日打卡。今后一定要在平时多下功夫，把自己的不足努力克服。
每一件国宝都沉淀着千百年的智慧。本期国家宝藏中展示的传统服饰带来的不仅是视觉盛宴、知识普及，更是一种潜在的文化自信的觉醒。
时尚是场轮回，中国作为四大文明古国之一，拥有上下五千年的历史传承，文化、服饰、饮食都在源远流长的岁月长河中熠熠生辉。透过一本红楼便可以参透小到一桌贵族的考究美食、大到一段时代的变迁。透过一件文物可以领略中华民族传统美德，绢衣彩绘木俑的前世传奇中呈现的家国情怀、母子连心。这期国家宝藏，对于三个陶俑的展示复原是用心之作，观察、设计、选材、印染、裁剪每个步骤都体现了中国匠人对于传统文化的执着和坚守。
艺术再现环节让更多的受众更为直接的看到了大唐盛世的服饰大美，通过不同男女的服饰依次亮相到并列成排、款款而至，星星升起来，灯光照亮了每个人身上的服饰，让人们恍若回到了那个摩肩接踵的街头巷尾、驼铃声响气势恢宏的时代潮流之都——大唐。此时展示的不仅仅是一件件精心复原的衣服，是一个朝代的风尚、一篇中国历史上浓墨重彩的华章。
楚艳老师对于古代服饰研究的精神打动了我，在世界潮流风尚之下，能够追溯本心，将时间和精力投入到�
在楚艳老师身上，我看到的文化复兴、服饰复兴不是说说而已，而是一个有实际行动、敢为人先的'精神。时间是一直向前流淌的河，不能逆流而上。对于我们服饰的复原、展现不是告诉我们以后一定要这样穿着复原服出门，而是引领中国人们找到自己的审美精神，提高文化自信。
知来处，明去处。在全世界的服装流行趋势中，在强势的西方审美当中，我们拥有的是别国复刻不了的文化，是巅峰造极的民族瑰宝。前世盛况，今时仍旧亮眼，璀璨的中华文化服饰美在大唐，以后，也会美在当下并且盛在未来。
两张即将过期的电影票，《国家宝藏2》还是《史前一万年》让我和老公犹豫了很久。“《史前》是雷片……”老公某日回来有些兴奋，又有些失望的说，“剑齿虎就是老虎加了两颗象牙，猛犸只会踩人，而猛犸主要的攻击方式应该是……”。我更倾向于看《史前》，因为这片会比《宝藏2》更注重营造效果，讲述的是史前故事，比起讲的是当前社会中的故事，营造气氛是相当关键的。去电影院看电影，首要追求的当然是效果，即使我是剀奇饭。只到走到电影院门前，我们还在讨论到底看哪一部。“我也想看《国家宝藏2》。”老公显然想满足我，既然如此，恭敬不如从命。老公喜欢看片前去看影评，我喜欢看完片以后再去看…… 这就是差别。
上午的南国影院人不多，稀稀拉拉的几个人等着上一场结束，提前5分钟才能入场，2号厅一整天都只放《国家宝藏2》。终于，有人走了出来，看着陆续走出的面无表情的观众，有点心慌。在电影院看电影对于现在无业的我，可是奢侈品。深吸一口气，拉着老公的手，走进2号厅。
大屏幕上《史前》的宣传片，刚才面无表情走出的观众，厅里不足20位观众，让我忐忑不安直到正片开始。
比起《宝藏1》，这次演员阵容更为强大，说实话，除了剀奇，我不记得其他演员的名字…… 脸熟，能说出演过哪部片，但是名字，对不起……
终于把盖茨的老妈拖出来了，看到这里的时候，我的心里咯噔了一下，想了想“这片还有多长时间结束”。不喜欢这样的安排，把主角一家老小都拖出来……，不知道下部是不是该拖出个天才小家伙……
为了家族的荣誉，盖茨一家踏上寻宝征途，同时有另一个财宝猎人也为了同样的目的想寻得宝藏，于是我们便有好戏看了。比起1，这次情节节奏更加紧凑，动作部分更多（1甚至让我觉得不像动作片），看点也更多。突然觉得，此片不仅满足了人们对动作冒险，宝藏的追求，是不是也满足了人们投窥的欲望，意思是说，大部分人如我，对那些所谓历史背后的真相，都是非常有兴趣的`吧。
要说有什么不满意，我觉得黄金城的规模太小……，我觉得怎么着也应该有玛雅文明里那个规模。老公说，不过是个美国土著村子，这规模差不多了……。另外就是这部的副标题是“The Book of Secrets”，觉得不准确，秘密书只不过是本片的线索，“家族荣誉”到是满贴合内容的，但是明显，前者会更吸引观众眼球。
老公说，不少预告片里的片段被减了，还有一些更改，看来只能在DVD里补完了。对这些删改的部分我到是满有兴趣的。
最近看了不少电影，突然有些顿悟，原来从电影里可以挖掘到不少东西，关键取决于你怎么去看。可以浅浅的“一笑而过”，也可以看到背后很多东西。如果只是浅浅的，就像我上面说的感受，如果往深了挖掘，本片还可以看到很多东西，比如美国文化等等。
每次看完电影，总觉得有很多想说的话，可是真的写起来，却又不知道从何说起，这大概就是“酒壶里装汤圆”……