看完一部作品后，相信你会有不少感想吧，现在就让我们写一篇走心的观后感吧。观后感你想好怎么写了吗？这次帅气的小编为您整理了《头脑特工队》观后感优秀10篇，如果对您有一些参考与帮助，请分享给最好的朋友。
这似乎是一部成长题材的电影。
十二岁的小女孩终于学会了表达除了与生俱来的快乐以外的第二种情绪-忧伤，sadness，末尾她似乎更是学会了怎么表达愤怒、恐惧、厌恶，用这些正常的情绪合理地表达她内心的真实世界。
我会很喜欢这部电影，一个富有创意与想象力的故事，蕴含着一些经典的成长道理，还那么有趣生动。
小女孩出生便学会了快乐，33秒之后她又学会了悲伤，在她童年的十二年里她又相继学会了恐惧、害怕、厌恶这些人生的主情绪，却不妨碍她以快乐为主旋律的童年，快乐得只剩下快乐，快乐得每天都充满欢笑，每天都充满温暖。那是我们每个人的童年，都充满了这样金色般的笑容，可是，终有一天不如意来临，我们终于迎来满是暴风雨的一天。小女孩突然搬家，远离熟悉的家园伙伴，来到一个陌生的环境，新生活新伙伴新老师新球队，她有点无所适从，似乎有么一点点的信心。真的吗，藏在我们幼小心灵里的可曾有那样的自信与坚强。
新房子看起来是那么糟糕，新的社区似乎那么脏那么乱，没有喜欢的披萨店没有可口的。soup，新的老师看起来还不错可是新的同学自己能够快速跟他们认识吗，他们似乎都有了自己的朋友，自己要怎么办，要怎么做自己才能依旧快乐才能仍然无忧无虑。小孩子内心没有那么复杂，却充满了无法了解的焦虑。当这么一天也真正来临，我们兴许就发现，是这样一个故事里，我们身为主角突然变成了配角，无力、难受，可我们依然想要坚强想要快乐，我们讨厌悲伤讨厌流泪讨厌那些充满负能量的情绪，身边的每个人都期冀着自己的笑容自己的阳光，而且自己也不想在父母面前表现出自己的脆弱，我们一直是那样一个可以让父母放心的好孩子，我们可以学会接受学会自己挣扎着成长，是吗，是这样的吗，对于弱小的我们，对于孤独的我们。
等到有一天我们突然学会了一件事，原来流泪可以缓解悲伤，原来静静地消化悲伤可以不那么难受，原来时间可以解决一切，是吗是吗，还是我们只是把这一切藏在心底从来不曾分享。似乎，我们不知什么时候被告诉悲伤是一种脆弱是一种无能为力，那种不好的无能为力，所以我们选择逞强，我们选择承受，我们定义其为成长，那种充满孤独的青春里的成长。朋友、家人，都是充满阳光的地方，我们甚至不愿意让一丁点的负面情绪-悲伤或者愤怒沾染他们，事实上我们终究不小心表达到头来后悔莫及，伤害到了我们所珍视的那些。
这样的日子，对于谁而言不是那样的多那样的频繁，尤其在这样充满迷惘前方一片迷雾的日子里。我们无人指引，也无人倾诉。
能有那么一个朋友或者那么一个人值得倾诉所有吗，哪怕一丁点的故作坚强都没有吗。
小女孩最后能踏出那么一步，是多么美好多么值得令人钦佩，她终于学会了表达那一点点的悲伤不是藏在心里不是写在日记本里不是对着天空呓语。她会学会，我们每个人都不是一个单独的人，都不是那么坚强，都不曾那么可以一个人承受住所有的烦恼，学会倾诉学会合理表达把一点点的情绪慢慢的倾诉，没有那么突然不是那么瞬间的爆发，多么羡慕她，作为女生的她。也许听起来那么奇怪，可是主角换成一个小男孩我可能都会稍微吐槽，我都会不知道怎么写这么一篇文。
悲伤代表着脆弱代表着无能吗，我在想这个词，也许是也许不是。
喜欢看《纸牌屋》，尤其第三季更是让我那么喜欢，——把那些看起来那么强大那么充满力量一直前行的人的内心的那么一点点脆弱刻画得那么细腻那么真实，克莱尔、夏普、道格、雷米，即使是永远要故作坚强的木下，也终有那么一刻无力脆弱悲伤，第一季里夕阳、白鸽、喷水广场和那么一个落寞的背影，以及后来的种。种，每个都有脆弱都有悲伤都有那么一点软肋，可似乎每个人也都有那么一点固执，那么一点好强，明明已经那么无力却要强行伪装，累并快乐着还是被一些不知是什么的东西禁锢着，是因为自尊心还是因为害怕暴露，我不得而知，我想要知道却也无从下手。我只是想说，真正会表达的人其实很少很少，怎么表达忧伤怎么表达愤怒怎么表达不满，对于我来说这里面都满满是疑问是需求，是性格里本来还是那些我们所曾经历的。
大概吧大概吧，快乐终于明白了悲伤的意义，我们也许有一天终于看到我们这一辈子要经历各种各样的悲伤与不幸，却都不及有着许多人陪伴带给我们的陪伴，以及来自那些陪伴给我们的快乐、幸福、力量以及其他所有一切。
是吗，我给出这样一个答案的时候也拷问自己的内心，恐怕我自己也不知道。只能慢慢了解慢慢接受慢慢尝试。
电影针对成长心理给了很多奇思妙想的解释与表达，例如我们每一个人都不是天生有怎么的性格或者个性，那些藏在我们内心不可磨灭的经历与记忆组成了我们心理成长过程中方方面面，我们是那个被塑造的人，至少我们小的时候是那样，等到我们开启思维的列车，被列车带着满世界乱跑，那些从书本上得来知识，我们从各种网络或媒体那儿接受来的信息，包括我们行走得来的体验，一点一点地塑造着我们自己这么一个人，我们就像是一个处理器，面临着一大堆的信息，不断升级不断筛选信息，最后得到一个或好或坏的结果。电影给的情绪内核是喜怒哀惧厌，不是很赞同，不过好像是咨询了相关专家的，影片暗示每个人都有自己的核心情绪，例如父亲是愤怒女孩是快乐母亲是悲伤，这样简单化大概是为了更方便表达故事，但在我看来并不是那么合理，毕竟人呐，是真复杂。
当然，不要错过了最后的彩蛋，猫咪才是这个世界上最复杂的生物。
故事讲述的是一个名叫莱莉（Riley）的小女孩跟着父母跨越大半个国家从明尼苏达搬到了旧金山，面对着新环境的全面挑战，然而这只是故事的背景。真正的故事存在于她的大脑内：在头脑的“司令部”里住着五位情绪小人，乐乐(Joy)、怕怕 (Fear)、怒怒 (Anger)、厌厌 (Disgust)、忧忧（ Sadness）。这五个小家伙住在女主角莱利的大脑中控制着一台控制机器。五个人合作来为莱利的生活出谋划策。记忆在本片中是被存储在水晶球里，摆放在记忆库中的。其中金色的是快乐的记忆，蓝色的是忧郁的，而核心记忆则联系着女孩生活中最主要的内容，比如亲情、友情和兴趣爱好。而在“控制中心”内的五个小家伙：“欢乐”、“忧伤”、“愤怒”、“恐惧”和“反感”与女主人公莱莉一起成长，控制着她的情绪与记忆。
慢慢地，随着大脑的发育，情绪小人一个一个蹦出来了。我们开始有了自己的情绪，当我们看到新奇事物的时候，乐乐蹦蹦跳跳地出现了，于是我们感受到了快乐，快乐可以为我们带来积极的想法，使我们更具创造性。当面临危险的时候，怕怕打了个冷战走来了，于是我们会害怕，害怕使我们回避可能的危险。吃到难吃的东西的时候，厌厌带着嫌恶的表情现身，于是我们会感到讨厌，厌恶使我们原理对我们有威胁的的东西。被为难的时候，怒怒也不甘示弱地跑出来，让对方知道我们不喜欢这样。这些情绪们在乐乐的主导下，反映了茉莉以及我们的生活，并将生活的点点滴滴变成代表记忆的玻璃球，储藏在我们脑海里。慢慢地，我们的人格山谷也随着记忆逐渐形成了。我们便成为了童年时期活蹦乱跳小孩子。
忧忧其实也是情绪小人中很重要的一员。但当代表忧伤的忧忧第一次瑟缩着出现的时候，乐乐并不清楚忧伤的意义在哪里，很排斥忧忧。这正像我们很多人觉得消极的情绪是没有意义并且不应该出现的一样。乐乐还企图压抑它，把它限制在一个小圈子里面不让它出现，正像我们企图压抑自己的感情，让自己永远不悲伤一样。
只是有一天意外发生，乐乐和忧忧意外的脱离了控制中心，在返回大脑控制中心的路上，她们遇到了莱莉幼时的幻想玩伴，一头粉红色的大象——冰棒。莱莉十几岁了，已经很多年没有和冰棒玩了。讲到这里，乐观的冰棒哭了出来。他的心里还有一个梦，用属于他们的火箭船带着莱莉去月球。可是火箭船和他们自己都跌入了深渊，面临着被风化侵蚀的命运。而此时的莱莉情绪越来越烦躁，在她脑海里友谊、诚实、亲情的小岛也在一个接一个地轰塌，她正在计划离家出走，回到她心心念念的故乡明尼苏达，去缔造新的快乐的记忆。与此同时，乐乐和冰棒唱着能使船只发动的歌曲想要驾驶它离开深谷。但两个人太重了，在最后关头，冰棒纵身一跃，跳入谷底，目送着乐乐登上平地。他的身体正慢慢被风吹散，还喃喃自语，“乐乐，你替我带她去月球好吗？” 冰棒真是一个煽情的大象让人感动。最后乐乐找到忧忧回到了大脑控制中心。
后来，乐乐终于发现，悲伤和快乐其实是分不开的，我们以为强行压抑悲伤就能变得快乐和幸福，但是事实上可能会因为自责让悲伤更强烈，甚至会出现抑郁（depression）。如果再极端一点，我们终于通过强行压抑真的完全感受不到悲伤，但是我们也会感受不到快乐了。剩下的害怕，厌恶和愤怒在一起，就是焦虑，我们就会体验到焦虑障碍（anxiety disorder）。所以压抑自己的情绪很多时候反而没有那么有幸福感。消极情绪也有它的作用的，就像在乐乐想进去危险的抽象思维空间的时候，忧忧提醒过乐乐那离很危险，但是由于乐乐太积极不够谨慎，所以遇到了危险；还有就是，故事的最后，忧忧让茉莉把她的伤心事清晰地倾诉了出去，得到了父母的理解，并最终和解了。我们经常说我们应该积极，并不是说我们不能有消极情绪，只是让积极占主导而已。我们要知道，消极的情绪并不是只能毁灭东西的***，是一个很正常的东西。我们应该像乐乐最后接受忧忧，并让茉莉倾诉苦闷一样，接受偶尔的消极情绪，并尽量找信任的人倾诉。
故事的最后，茉莉的核心记忆变成了漂亮的彩色的，不再像小孩子一样是单调的黄色了，而是充满了丰富的喜怒哀乐。我想当我们慢慢学会感知、面对、处理和接受多种复杂的情绪，使之成为我们的一个整体的时候，或许就是我们慢慢成长了。
动画片最开始是来哄小孩的，比如迪士尼早期公主系列，在现在看来完全是人物纸片化三观有问题。后来开始掺杂一些心灵鸡汤和人生道理，人物也开始朝丰满的方向发展，比如亲情和友情，比如相信自己，比如善待自然。卖萌和搞笑最开始作为调味品，但是近两年出现了一种几乎全靠卖萌咯吱人笑的动画类别，而道理也就是通过一个正能量的故事那么一笔带过，看了之后除了笑过并没有留下什么别的痕迹。
别的电影敢直白的对你说，Its ok to be sad么？敢说不论如何悲伤终有一天会主控你的生活然后你只能拥抱这悲伤么？哪个片子不是欢乐多过悲伤，不管是重新认识亲情友情还是重新认识自己都是正能量满满？哪个片子主人公不管出场多么落魄最后结尾也是逆袭成功？就算没有得到最开始想要的是不是也得到了一个别的然后再论证一番这个别的其实更重要？
所以孩子们还在雀跃欢笑，却看哭了半场的大人。喜悦恋恋不舍的让出了控制权，记忆缓缓退色然后随风飘散，曾经形影不离的幻想朋友融化在黑暗的记忆的深渊中。只有悲伤有感染记忆的能力，因为不管儿时的记忆有多甜蜜，联想到当下内心也总还是有苦涩。时间是一辆不回头的列车，不论我们怎样哭喊，都无力阻止热二律在自己身上残忍的展开。能做的只有接受现实，带着满腔复杂的情绪，挥别童年继续前进。
导演说这是一封写给孩子的情书，我觉得这更是一部写给成年人的情书:献给所有的孩子，愿他们从未长大。
10月13日晚上，我带着女儿和儿子去电影院观看了电影《头脑特工队》。
作为皮克斯的忠实影迷，该动画工作室出品的每部动画片我几乎都陪着孩子看过至少两遍。其中，《头脑特工队》几乎是皮克斯动画片中情节最简单的一部，然而，却让我几度流泪。
本片主人公是一个叫莱莉的11岁小女孩，一直过着无忧无虑的快乐童年生活，但随着父母从明尼苏达搬到旧金山，面对新学校的不适，面对旧闺蜜的疏远，面对父母因为工作忙碌导致的淡漠，她的情绪变得很负面，却一直压抑这种负面情绪，故意做出积极乐观正能量的样子，最后终于某个夜晚，在怒火中爆发，在噩梦中惊醒，偷了母亲的钱离家出走。走到半路上，突然醒悟，于是回家。
影片小主人公外在世界的经历非常简单，但小主人公内心世界的探索却极为复杂，细腻，微妙。莱莉大脑中有五个情绪小专员:喜乐（乐乐）、忧伤（忧忧）、愤怒（怒怒）、厌恶（厌厌）、恐惧（怕怕），它们主导着莱莉对外部世界的反应，它们之间的冲突、和解、协作，演绎得既富有科学逻辑性的真实，又富有文学戏剧性的美善，实在是难得精品。
我留意观察到，此片之所以能以理服人、以情感人，与导演彼得·道格特的成长经历，以及导演女儿艾莉的成长经历息息相关。道格特读小学五年级时，他父母举家搬到丹麦住了一年，以方便他父亲学习卡尔·尼尔森的赞美诗音乐。道格特的两个妹妹当时都过的比较轻松，但他却掉队了。这种感觉一直持续到他上高中的最后阶段。
“那是我人生中最艰难的一段时光。”他说，“突然之间，砰地一声，你童年那种田园诗一样的肥皂泡就那么破了。你开始意识到，你做的每件事情，你的穿衣戴帽，你说的每一句话，别人都在品头论足……我一直觉得自己笨拙、羞涩，因此，我在某种程度上缩回了我自己的小世界。”
后来，道格特也为人父母，在2009年末，他注意到，自己11岁的女儿艾莉正在经历类似的转变。“她开始变得越来越安静，越来越内向。老实说，这种情况在我自己心里引起了很大的不安和恐惧……大家都知道，成长是一件不容易的事，而看到我女儿的成长，打开了我的记忆之门，让我会想到自己成长的过程是如此艰辛，所以，我希望这部电影能让大家都有共鸣，回想成长的经历……”
道格特的分享让我特别感动，难怪我在本片的很多情景中，看到了《飞屋环游记》式的温柔怀旧，看到了《玩具总动员》式的坚贞友情，看到了《怪兽电力公司》式的价值反思——如果说，《怪兽电力公司》指出真正的电力能量不是来自恐惧，而是来自欢乐，那么，《头脑特工队》就更甚一筹，指出真正的情感健康，不是来自营造肤浅的欢乐，而是直面深邃的悲伤。
不过，如果仅仅如大多影评所解读的，认为本片的主题是“鼓励孩子要敞开真实自我，要表达悲伤情绪，要坦然接受失丧……”我觉得又失之片面和单薄。仅仅到此为止吗？
我思考的问题是:在怎样一种更深层面的人际互动下，才可以帮助孩子自由的敞开真实自我，勇敢的表达悲伤情绪？
每人都有“被忽略被遮蔽的内在小孩”以小主人公莱莉为例，她为什么要离家出走？其实是方方面面孤独体验的叠加。我们能看到，莱莉在新学校新班级做自我介绍时，从强颜欢笑（象征“我情绪很好”）转到失声痛哭（象征“我情绪不好”）时，并非没有敞开真实的自我，也并非没有表达悲伤的情绪。
但很可惜，当时没有任何同学（包括老师）走上去拥抱安慰她；集体活动午餐时，没有人搭理陪伴她；冰球比赛受挫时，没有人鼓励扶持她，再加上旧闺蜜有了新伙伴，对她没有任何嘘寒问暖；父母也因为工作忙碌琐事烦乱而忽略她，最后，她只能通过离家出走的方式来怀念从前——从前父母、从前同学、从前老师的爱。
那么，她为什么要半路回家？因为借助无数温馨美好的童年点滴回忆（情感账户），她始终相信爸爸妈妈是爱她的。所以，她回家后才能勇敢而自由地敞开心扉:“我知道你们希望我开心，但我真的很想念明尼苏达……”这时，她的父母反应和新同学们完全不一样，他们紧紧将她揽入怀中，心有戚戚地说:“其实我们也和你一样，怀念美丽的森林，怀念自家的后院，怀念你溜冰的春湖……”
在相拥而泣的爱中，莱莉所有的怀旧悲伤都化作更深的成长喜乐。
但我们不妨设想一下，如果莱莉回到家，真实表达悲伤情绪后，换来的是父母的愤怒、讽刺、冷漠或道德批判的话，莱莉还会敞开心扉吗？
莱莉的这种离家出走经历，在我自己的童年和少年经历中反复出现。我们上一代父母是比较悲哀的，本来自身就积压了很多百孔千疮的负面情绪——比如我父亲，童年遭遇家庭变故、青春遭遇浩劫，前途遭遇他人排挤，信仰遭遇彻底破产，婚姻遭遇激烈冲突，既不懂得如何经营夫妻关系，更不懂得如何经营亲子关系，所以很多无处泄愤的怨气和怒气都转向了比自己更弱势的儿女。
大约也是在莱莉这个年龄，有一天中午，我父亲因为一件很小的事把我重重奚落了一番，平时遇到这种情况，我都是忍气吞声、忍辱负重，也就过去了。但那一次，面对那些辱骂嘲笑之语，我实在忍无可忍，哭着跑了出去。
我家附近300米处就是长江，我在长江码头上一边哭一边徘徊，最后情绪平静后才蹑手蹑脚地走回去，父亲只是冷眼看着我:“还敢跑！有本事你就别回来啊！”我心头一哆嗦，只得听着他的嘲讽继续唯唯诺诺，但却暗暗发誓:“这真是自取其辱，永远不要再哭，永远不要当弱者，眼泪没有任何价值！”
后来，在16岁那年夏天，和17岁那年夏天，我又分别有两次离家出走的残酷经历，一次是夜半坐车私逃，一次是夜半投江自杀，但这两次都未遂，而后果也更加惨烈，我也更加封闭。
所以，不难回答，为什么孩童（甚至包括成人）要隐藏真实的自我，回避悲伤情绪？因为比起喜乐，悲伤是内心最脆弱也最柔软的情感，也是最容易被伤得体无完肤的情感。一旦坦露后，如果不被接纳和理解，反而遭遇冷漠或嘲笑，自身就会不再轻易继续坦露，而是用很多的盔甲将自己严严实实武装起来，变得设防、强悍、冷峻、坚硬、过度独立孤傲……
所以，孩童敞开真实自我的程度，与他们父母（包括老师、同学、亲友）无条件接纳的程度是成正比的。从年龄差异角度，青少年比孩童更不容易敞开一些；而从性别差异角度，男孩比女孩，男人比女人又更不容易敞开一些。在这个看似不得不带着各种面具各种标签各种身份生存的时代，其实，每一个人心中，都有一个“被遮蔽被忽略的内在小孩”。
苏芮有一首极为风靡的歌，叫《亲爱的小孩》，歌词触动出了无数人的成长体验:“小小的小孩今天有没有哭，是否朋友都已经离去，留下了带不走的孤独，漂亮的小孩今天有没有哭，是否弄脏了美丽的衣服，却找不到别人倾诉，聪明的小孩今天有没有哭，是否遗失了心爱的礼物，在风中寻找从清晨到日暮，我亲爱的小孩，是否让风吹熄了蜡烛，在黑暗中独自漫步，亲爱的小孩快快擦干你的泪珠，我愿意陪伴你走上回家的路……”
其实，这首歌的词作者杨立德是一位，他说创作此歌是想提醒大家，每个人从小长到大，怎样才能一步步走向回家的路？我们从哪里来？要到哪里去？
《头脑特工队》这部影片我几乎是含着泪水看完的，虽然是一部动画片，但是它绝对是一部成年人才能看懂的影片。只有长大之后，反观自己的成长经历才会懂得这部影片到底说了些什么。
故事一开始，主人公莱利内心中代表快乐，悲伤，愤怒，讨厌，害怕的五个情绪小人中的乐乐和忧忧就不小心离开了主控制台，致使小姑娘莱利失去了这两种情绪。莱利实际生活中也遇到了爸爸工作不顺，搬离从小生活的优越环境等烦恼。在这个故事中，表面看是在讲成长的烦恼，而我觉得他想要告诉我们的东西远远不止这些。
首先，为什么是乐乐和悲伤同时离开了主控台？而不是其他的情绪？其次，我们成长的伤痛到底是什么？能避免吗？
每个人来到这个世界的时候，感觉都是完满而美好的，我们认为和妈妈不分你我，和整个世界融为一体。然后随着我们慢慢长大，我们开始在妈妈的眼中找到自我，开始学着独立，慢慢丰富了自己的情绪，然后我们就开始了自我成长，最终我们发现我们每个人都需要且只能孤独地自己面对这个让人觉得悲惨和不如意的世界，世界抛弃我们也就是分分钟的事情，地震海啸就不用说了，就算没有天灾，老天爷也是个无情的家伙，我们除了靠自己，还是靠自己。别人的帮助只能感激而不能指望的。我们只要长大，早晚会发现生命的底色就是悲伤的，不能避免。
随着长大，随着我们越来越懂得这个世界的无情，我们失去了快乐，并且拒绝着悲伤，乐乐和忧忧丢失了。然后就像莱利一样，我们失去了幸福快乐的能力，甚至偏执的去做一些很危险的傻事。
解决之道是什么呢？影片中给了我们一个很好的答案：让忧忧触碰那些快乐美好的核心记忆球，让他们掺杂进忧伤的蓝色。当我们接受了生命的底色，不再抗拒忧伤，我们也又有了重新获得快乐的能力，并重建自己的各种个性之岛。
翻到了武志红对盖茨比解读的那篇文章，里面也谈到了对魔咒的解决之道就是：接受失去，学会哀伤。“ 如果你曾有相对悲惨的往事，那么，请承认它并为它哀伤。这几乎是告别悲惨往事的唯一途径。 相反，假若你心有不甘，拒绝承认自己的不幸，拒绝承认失败或失去，拒绝哀伤，甚至还强装笑脸。那么，不管你看似多么成功和快乐，你其实仍是在继续遭受它的诅咒。 ”这跟《头脑特工队》里强调悲伤的作用好像是一回事。拒绝悲伤，就无法接受真正的快乐。除了经历过悲伤事件，只要作为人类，都会因为生命的孤独而悲伤的吧。
真正的成长可能就是承认你儿时的美好回忆终将一去不返，并且能够在心中真实的面对自己，进行哀悼。不然总纠结为什么快乐一去不复返，拒绝悲伤，就掉进了自己给自己设置的陷阱，无法自拔，也丧失了重新获得快乐的能力。从某种角度看，我们一切对外的表现，都是内在情绪的反应。所以观察自己的内心，保持觉知，照顾内心五个情绪小人是我们成长的必修课。
如果你是父母，你肯定会像我一样对影片又多了一些感触。陪伴孩子成长，其实就是帮助他慢慢明白这个世界的真相。面对这个很不美好的真相，父母能做的不过在他小的时候多制造些快乐的核心记忆。在他们长大后，能够独自面对这个有诸多不如意，不以自己意志为转移的世界。在儿时美好记忆都变成蓝色后，也能将快乐作为底色，有幸福快乐的能力，搭建自己的个性之岛，没有任何挫折能够打垮他们。
情绪是一幅五颜六色的水彩画，需要我们去用心描绘每一笔。现在的我们已经成年，迈入了神圣的大学殿堂，以后的路需要我们一步一步的闯荡，一笔一划的书写，而控制情绪，管理情绪无疑是这条崎岖小道上的得力助手，这也是我们应该从这部影片中学习的，这部影片用视觉呈现了最不可能视觉化的东西——思维。
从设定来说，整个片子从头到尾简直可以算是心理学读本，包含了各种心理学的最新共识，但那里面的人文关怀和里面充满的，对那种造物或者存在的崇敬却是胜过任何言语表达，谁能想到，我们的大脑中有那么多的彩色记忆，我们的内心有那么多纠结与冲突，而又有谁能想到，记忆中的朋友，记忆的回收，概念的抽象，还有成长的忘却是这么的让人痛心，缺少了任何一个环节都不行；
谁能想象，我们头脑中的控制台是从一个按钮，最后升级成了各种复杂的操纵杆，甚至还有各种话语字典，如果不是这部影片，我真的难以想象人在这个世界上生活的有多么艰难，以至于人的头脑，必须要用这么复杂的机制才能让我们在这个世界生存下去，而就算是这样，我们自己在生活中都感到挣扎，让人不得不感叹造物或者进化的伟大，每天你睡着的时候，头脑中有各种颜色的球在整理，同时我们在尝试着记住一些事情，忘记一些事情，坚固我们脑中的岛屿，抛弃掉那些有可能非常珍贵，但是和现在生存无关的Bingbong们，我们的记忆是如此珍贵，每一个人都是，每一个人的内心都是，谁能想象，我们的一句话可能摧毁身边人头脑中的一座岛屿，可能一个漠视的眼神，就会把一个快乐的核心记忆球变蓝。
感谢这部影片给我们带来的珍贵体会，在即将到来的大学生活中，我们会结识很多的新朋友，认识很棒的新老师，学习很有趣的新知识，毕竟，我们才十八岁，谁又知道未来会发生什么。
“哇”，伴随着一记响亮的哭声，一个小婴儿出生了，可是，又有谁知道她的大脑里也有五个小人“降临”了呢！
那个小婴儿渐渐长大了，长成了一个可爱的宝宝。她的名字叫莱莉，她的脑海里的小人分别是一脸忧郁的忧忧，一生气就会着火的怒怒，讨厌一切的厌厌和开开心心的乐乐，还有见什么都害怕的怕怕。我最喜欢的就是长着一张厌世脸的厌厌了——她有着一张绿绿的苦瓜脸，长长的睫毛把她那双大大的绿眼睛突显了出来，那一头干脆利索的短发充分显示了她的精明能干。她无疑就是我眼中《头脑特工队》中最美丽动人的一个角色了。
《头脑特工队》向我们展示了一个多姿多彩，丰富无比的脑内世界，我不得不赞叹它的神奇好玩，真是令我“脑洞大开”啊！比如在潜意识区，里面有着莱莉最黑暗的记忆，令我胆战心惊；思维列车，在大脑世界里飞快穿梭，看得我眼花缭乱。对了！还有幻想乐园呢！一片片薯条森林，让我恨不得变身飞进去吃个够，一座座云朵屋，让我忍不住地幻想着躺在上面是什么滋味？云朵屋边还有纸牌屋，一座座壮观地矗立着。我也好想拥有一座幻想乐园啊！
说起精彩的情节，就不能少了冰棒和乐乐一起坐上火箭从记忆垃圾场往上冲的场景了。那时，他们一起大声唱：“你的好朋友是谁？冰棒，冰棒……”努力用歌声发动着火箭，他们尝试了一次又一次都没有能够飞上去，冰棒的身子也在一点点消失。他们继续更加卖力地唱着歌，火箭上的彩虹更加有力了，冰棒看了看乐乐，一脸悲壮地跳了下去，帮助乐乐冲上了断崖。乐乐一看，冰棒不见了。断崖下，那个一路陪伴她的可爱的冰棒在乐乐的面前一点一滴慢慢地消失了……那一瞬间，空气也仿佛宁静了，只有乐乐在断崖上无助地哭泣……
冰棒，是莱莉大脑中童年的幻想伙伴，曾经陪伴莱莉渡过了许多快乐的童年时光，就因为莱莉渐渐长大了，“很久没有召唤他了”，他就这样消失在了莱莉的大脑深处。
莫非，我们的成长就是这样一个伴随着失去的过程？甚至在失去一些我们认为很重要的东西的时候，连我们自己都不曾察觉？正是在这样的'失去中，我们渐渐长大，去获得更多重要的东西，人生就是这么美妙！
《头脑特工队》的主题依旧是成长。这听起来似乎是个说烂了的话题，然而这回不同的是，这个故事帮助我们重新认识自己，我们的情绪，我们如何被情绪挟持，我们为何会遗忘，甚至包括为什么听了一首滑板鞋你就会一直在脑子里摩擦摩擦。
这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新认识。
其一，接纳每一种情绪。
我们总是渴望欢乐抵抗悲伤，赞扬乐观嘲弄消极。社会文化鼓励我们做一个活泼外向、积极阳光的正能量人类，然而并不是每个人的人设都是Joy坐镇中央，带着“I can fix it”的自信笑容排除万难。
更多时候，是生命中的那些“负面情绪”给我们力量：悲伤让我们深刻，去学习和体验，去增加生命的分量；恐惧使我们未雨绸缪，小心驶得万年船；愤怒为我们划出底线，警告外敌不可侵犯；厌恶决定品格，阻挡我们跟风从众失去自我。快乐的确让我们过得更好，但很多时候，盲目的乐观却无济于事。它是烧过天际短暂的流星，绚烂耀目，然而亘古不变的却是深邃广博的幽暗天幕。
有趣的是，在最开始的设计中，制作团队是让Joy和Fear一起飞出了总部结伴冒险，然而后来却发现故事顺不下去——他们想让Joy在这段经历中有所顿悟，去做一些从前不会去做的事，但Fear无法完成这个使命。在把故事推翻重来的过程中他们发现，只有Sadness能够给Joy上这么一课。
也许我们一开始也都像单纯的Joy一样，不能明白Sadness存在的意义而想把她排除在外。然而失去了悲伤的能力，并没有让人生变得完美。人的成长中会有很多的艰难时刻，任你看一千遍滑稽电影也无法度过，而这个时候找个安静的角落大哭一场，却能帮你满血复活重新再战。于是最后我们终将走过Joy的路，明白悲伤也是生命的一部分，很多时候是Sadness将你引向光明。
每种情绪都塑造着我们。接纳它们，才能真正地接纳自己。
其二，成长伴随着失去。
每个人成长的方式都不一样，有人家道中落，有人一场大病，有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界，童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡，再不可挽回了。
于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样，Joy离奇消失，剩余的家伙你争我抢，于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑，曾经的小天使死哪了？这好像是个很突然的过程，我们失去童年，父母失去了无忧无虑的我们。
这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说，这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们，它却是精心制作的一场内心冒险，充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。
《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母，这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密，变得有所保留，许多父母都偷偷想过：别长大啊，如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。
本片制片人Jonas Rivera说过：“身为父母，有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。那不是我们作为父母的。职责，我们的职责是为他们指引前路。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。
每个人都经历过失去。失去BingBong，失去纯粹的记忆球，失去曾经引以为傲的个性之岛。然而失去是成长不可分割的一部分，这是个悲欣交集的过程。
当失去来临，我们需要告别。有时候我们用彻底忘记来告别，有时候我们在废墟上重建新城。童年的消逝宣告着，记忆从此不再毫无杂质，交织的情绪让回忆开始五味杂陈。然而这正是人生。懂得悲伤，方能体验欢乐的可贵；背负过沉重，才能拥有真正的轻松。
从单纯走向复杂，从孩童变成大人，还有结尾隐隐一现的“青春期”，这终究还是个阳光灿烂的故事。
情绪是一种看不到，摸不着的东西，它能让你生气，让你快乐，让你悲伤，让你……在小女孩莱莉的脑海中就有着这样五个色彩斑斓且性格迥异的情绪精灵——乐乐，忧忧，怒怒，厌厌和怕怕，五个小精灵分工合作，为莱莉的成长保驾护航。直到一天，一家三口因父亲的工作变故从寒冷却温馨的明尼芬达搬到了热闹却陌生的旧金山，一段性格的重塑之路就此拉开帷幕。
在这部影片中，有一个片段令我记忆犹深，当众人面对褪色的控制台束手无策时，看似最平庸的忧忧轻而易举的化解了危机，让莱莉的生活重回正轨，当一家人在客厅相互依偎时，一颗金蓝相间的的核心记忆球诞生了，混合着快乐和忧伤的复杂情绪，一个更新更大的家庭岛出现了，和莱莉相同，我们也经历过这样的艰难时刻，苦楚，辛酸，愤怒让我们懂得了快乐与悲伤的真谛，如同黑暗中的点点星光指引我们成熟，当我们开始长大，情绪也慢慢交织在一起，如莱莉在爸妈怀中哭泣时的那一抹微笑，悲伤后的欢喜，挫折后的成功或许更加现实，那些愉快与不愉快，激动与平静，紧张和放松汇聚在一起，成为一把钥匙，一条纽带，沟通我们的情感世界和现实生活。
人生是波折的，情绪是变化的，而这种变化将人生的五味陈杂酿造的更加入味，醇厚，让波澜壮阔的风浪成为深邃大海的星星点缀。在我彷徨时，我也同莱莉一样离家出走过，但当我回到家时，那些伤感瞬间就被父母的关切冲的支离破碎，原来家庭的温馨真的会让伤悲化为幸福的泪水，正如所有伟大的杰作，此时的沉沦是为了彼时的绚丽，失明失聪的贝多芬在人间奏出了天堂的绝唱，侏儒体型的彼特丁拉基把小恶魔的魅力绽放在维斯特洛大陆上，人间不如意者太多，而能从不如意中收获者又是寥寥，我们不是李白，没有那仗剑走盛唐的酒壮豪肠，我们不是苏轼，没有天涯此时的平生烟雨，我们更不是陶渊明，没有山林隐居的闲情雅致。我们只有做好自己，做好生活中的每一件小事，从细微之处入手，将自己的情绪进行精细的管理，不轻易生气，不轻易忧伤，不被兴奋冲昏了头脑，也莫让勇气成为鲁莽，或许这是一种限制，但我想要收获自由，在我不想做什么时就可以不做，这才是人生最大的幸福，同时我也会将那些负面的消极的情绪在不影响他人的环境中宣泄出来，就我而言，易怒是我从儿时便有的情绪问题，但是愤怒伴随的经常是他人或是自己的悲伤，愤怒就像是火种，把悲伤的草原燃起熊熊大火，它让家庭蒙上灰霭，让思维愈发迟钝，让你的生活变成一团乱麻，最后毁掉你的人生，但是没有人愿意就此结束，孩子惨死于巨蛇之口的奥拉孔不愿屈服，病魔缠身生活困顿的史轶生不愿屈服，我也是，我会用点点滴滴的行动慢慢改变自己，古训说三思而后行，我也会在做人做事是严格规范自己的言行举止，让我脑中的情绪精灵少些麻烦，多点闲暇时光。
今儿个上午，送孩子上学，小家伙撒了一个无伤大雅的小谎。搁平时，这事也就过了，最多批评他一下，不过这回我就对他来了一句：“小心哦，你的诚实岛要崩塌咯！”轻描淡写的一句话，忽然让嬉皮笑脸的他沉默下来，他想了很久，然后指指自己的脑袋说：“我这里也有五个小人吗？里面也有会崩塌的小岛吗？”
如果没有看过皮克斯的《头脑特工队》，你或许并不明白我俩天马行空的对话，其实，我们谈论的正是这部动画片，皮克斯的动画！（不要问我皮克斯的动画有什么强调的，想想《瓦力》，想想《飞屋历险记》里那关于爱情的5分钟，太温馨太震撼了！）
据称，皮克斯在经历了几年的沉寂后，终于又来了一部诚意十足的回归之作。豆瓣上的评分高达8.9，足够说明这片子的品质。顾名思义，这部电影是一个讲述脑袋瓜子的电影，最近几年我们这里最流行的网络用语，作为该作最简洁的评价再合适不过——脑洞大开。是的，这真的是一部脑洞开很大的电影，一般来说“脑洞”这个词是抽象的，在这个故事里，“脑洞”是具象的，不觉得太神奇了吗。
故事讲述的是一个名叫Riley的小女孩跟着父母跨越大半个国家从明尼苏达搬到了旧金山，面对着新环境的全面挑战，然而这只是故事的背景。真正的故事存在于她的大脑内：在头脑的“司令部”里住着五位情绪小人，他们一同操纵着Riley的行为，管理司令部外神奇的长期记忆、潜意识……
一个有科学理论支撑，却又完全虚构的世界。这是一个彻彻底底原创的故事，不是擅长烹饪的老鼠，不是飞到南美的房子，不是末日的机器人之恋，这部电影基本上可以说坐上了想像的火箭，脑洞开得巨大而且更具野心。它潜入人体最神秘的器官，带来了一套天马行空却又逻辑自洽的大脑理论。要知道，我们每个人的脑海里居然有这么大的一个世界，有5个管理情绪的小分队，有那些湮灭在记忆海洋里的人和事……
快乐(Joy)、悲伤(Sadness)、恐惧(Fear)、厌恶(Disgust)、愤怒(Anger)，这是女主角Riley脑内的五位情绪司令官，也是《头脑特工队》定义的五种基本情绪。影片一开始，我们就可以看到这个叫Riley的小女孩，是一个在关爱下健康成长的明朗少女。她有温馨美满的家庭，可爱的朋友，有爱好，有值得为止付出努力的冰球队……她大部分时候都是充满快乐的小天使，偶尔的悲伤和愤怒都被及时的化解。
这一切的一切都因为脑海里的5个情绪小人，分工明确，配合默契，尤其是叫做joy的情绪小人，俏丽的短发，自带光圈地上蹿下跳，她用尽全身心去让这个小女孩开心，快乐，做得不遗余力。我相信，在这个情绪小团队中，joy是绝对的领导地位，这从riley开朗的性格中看出，快乐的情绪是绝对主导的地位。火爆的anger、别扭的disgust、冷静的Fear，小团队里最不和谐的音符就是sadness，这个胖乎乎的蓝色小人，总是悄无声息地出现，不由自主地去碰操作台。只要她出现的一瞬间，小riley总会情绪低落、悲从中来，甚至是痛哭失声。
由于平时小少女过得太快乐，最大的悲伤无非是自己导致球队没有赢得比赛。大部分时候，脑洞小团队吵吵嚷嚷，总是快乐的joy蝴蝶一般飞来飞去地忙，而最闲的只是sadness。正在这个时候，小姑娘遇见了人生迄今为止最大的一次转折，她要搬家了，随着爸爸妈妈离开家乡，前往旧金山。陈旧的公寓，里面没有任何家具，没有朋友，爸爸妈妈很忙，初来乍到，一切都是陌生的。快乐的小姑娘开始觉得无所适从，而此时，我们一向闲得发慌的小sadness觉得该自己出马了。但是joy觉得不，我们的小姑娘就是有点不适应，乐观地笑一笑就过去了。Joy和小sad吵了起来，一不小心，两个小人带着能改变人性格的核心记忆球，随着管道飘向脑海深处……
如果故事在这里嘎然而止，我们只会觉得脑洞挺大，幻想中的脑海世界，性格鲜明的头脑小分队，五颜六色的记忆球，重要的核心记忆，以及那5个情绪岛屿都很有意思，但仅此而已。然而，随着情绪小人原离头脑操控中心，在回中心的路上，她们遇见的那些事情才是最能戳中人心灵深处的。
人生中每过去的一个节点，都会生成一个记忆球。然后根据重要程度被分为短暂记忆、长期记忆、核心记忆。每时每刻，都会有“忘记师”小人来收拾已经失去色彩的记忆，被扔到记忆的深渊里，深渊里埋葬的是永远不会被想起来的记忆。
可爱的bingbang是一只长着猫尾巴的粉红色大象，它开着一辆彩虹车，而你的歌声就是车子的燃料，它是你儿时最好的伙伴。我相信，在我的记忆填埋场里也有这样天马行空的一个小伙伴，但是我们长大了，就遗弃它了。Reilry的小伙伴bingbang却很爱她，知道joy的离开，会让好朋友变得不快乐，一天到晚唱歌的它，就带着情绪小人绕路回情绪中心。他们经过想象力世界，里面有薯条山、有彩虹头发的傲娇独角兽、有随时可以飞的云朵镇、有小姑娘心里的完美男友……这些想象力太过纯真与可爱了，我相信，制片方一定有咨询很多小朋友，成年一般很难再想出如此天真可爱的一个世界。最惊喜的莫过于造梦制片厂，我估计是制作团队玩得最high的地方。碎片式的梦境，搞笑腻歪，忽然觉醒的小丑，惊声尖叫，太带感了。
随着个性之岛一座座崩塌，影片最初的明朗变得趋于灰暗，那个爱笑的小reiley，成为一个浑身是刺，感受不到情感的别扭女孩。而joy想带着核心记忆球回到中心的路一条一条堵死，最后甚至跌入了记忆的填埋深渊。在最绝望的时候，浑身带着喜感和欢乐的bingbang牺牲了自己，让joy回到了上面。这是本片最伤感之处，看到小bingbang逐渐变成透明而消逝，旁边的小朋友都泣不成声。而在最后的一个重要记忆里，一向认为自己最重要的joy开始意识到了团队的力量，甚至知道一直被自己所忽略的小sad也是小主人必不可少的一抹情绪。最后的joy脑洞大开，利用幻想男友来开挂，有了一个皆大欢喜的结局。
可以看出，《头脑特工队》的主题依旧是成长，俗气的成长。但是不俗的是，这个故事帮助我们重新认识自己，认识我们的情绪，大人可以看出自己如何被情绪挟持，如何丢失那些宝贵的记忆。而孩子，会知道什么是情绪，什么是记忆，什么是最重要的东西。我想，这部片最大的特别是观影人无论年龄层次，都可以略有所悟，有所成长。
这个成长的过程不再限于Riley克服了种植皇拭娑孕律活，也不限于父母们看过后释怀了孩子终将变成有独立意志的个体离自己而去的现实，不限于情绪小人joy认清团队的重要，这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新认识。