在看完一部作品以后，你有什么总结呢？这时我们很有必要写一篇观后感了。你想知道观后感怎么写吗？下面是小编辛苦为大家带来的人生大事的观后感优秀7篇，您的肯定与分享是对小编最大的鼓励。
电影开篇就是小文的外婆在沉睡中平静地去世了，这在小文的世界里是人生大事，随之出场的是专门帮人料理后事的莫三妹殡葬师一行人。年幼的小文不懂外婆已去世离开了她，只是固执地认为谁最后碰了外婆，就找谁要外婆，所以就一路气势汹汹地追赶莫三妹找他要外婆。在小文找莫三妹要外婆的过程中，才知道小文其实是一个听话懂事暖心的孩子，外婆给她讲过的话都记得，给她做的小老虎布偶玩具“豆角”一直带着，还有她的哪吒发型和红缨枪一直都保留着。慢慢地小文也知道外婆被烧成烟消失在天空中，不再天天吵着要外婆了。她懂得三哥是真的关心照顾她，她心目中的依靠慢慢从外婆转到三哥身上，甚至已经把三哥当成了爸爸。为了帮助三哥，小文几次好心办坏事，但是那份用心终于让三妹意识到小文不是他的克星，而是他的福星。一大一小两颗心终于走到了一起，心贴心，让人感动得泪流不止。
整个剧情是以几场丧葬大事串联起来的，开篇小文外婆去世，接着就是一个十岁小女孩生病去世，中间还有一个闹剧帮活人办丧事，后来是莫三妹前女友的老公阿六车祸去世，紧接着就是莫三妹的爸爸去世，最后还出现了莫三妹他们一行人帮其他人办丧事的镜头。莫三妹他们办的每一场丧葬大事都让逝者体面，让生者温暖，妥妥办出了大事的格局。
看完影片终于知道了何谓人生大事。人生在世都是小事，所以遇事不要太计较不能太冲动，只要健康平安快乐地生活就是无大事，万一有那也是身后事，谁又能管得着呢？
《人生大事》，拍得真不错，我二十岁时特别喜欢看大英雄国仇家恨比较宏观的故事，到了三十岁，有了一些人生经历和体验后，我更加喜欢看小人物小故事，那些细节和平凡角落看似平凡的故事。
三哥是种星星的人，这是一部温馨的电影，剧情很紧凑，人物个性也很鲜明。台词也都很精简和戳人心，每一句台词的存在都是为了丰满这部戏的情感。
最让我动容的是，奶奶微信里的叮咛声，因为再也听不到了，意味着永远的离去。还有小文喊到“三哥，三哥，爸爸，爸爸”真的是泪崩了，孩子的情绪已经爆发了，她不再是一个没爸没妈的孩子了，世上有个人很关心她。
人，生来孤独，来是一个人，走是一个人，出生结婚是喜剧，去世人生落幕是悲剧，所以把上天堂的旁边放一家婚庆公司，包括里面结婚的场景，都是为了戏剧冲突，表现人生的悲欢。其实，喜就是悲，有生就有死，有聚就有散，有感情得到就有失去时的失落，但是活着本身就是生命的意义，生死之外无大事。
另一边是为了爱情去坐牢，释放后还被绿的废柴中年，父子之间、男女之间、甚至和邻居都有矛盾，似乎人生不能再差了，最后却是一个“表里不一”的善良人，这样的戏剧怎么能让人不动容，为了收养一个不相关的孩子搞砸自己所谓的事业，为了曾经的旧爱出手整理情敌的遗容。表面的刚硬和内心的柔软，触动了每个观众最深处的内心。
人都有一个共性，就是善良和同情心，这部电影很治愈，让我想起来类似的几部电影，《七号房的礼物》、《海蒂和爷爷》、《小萝莉的猴神大叔》，人间自有真情在，人间值得！
饭掉到桌上，三秒钟拣起来就能吃？——能吃。因为“外婆说的”：“粒粒皆辛苦”；“不干不净，吃了没病”。“外婆说的”，成了小文和莫三妹斗嘴的理由，小文的固执，让莫三妹啼笑皆非又无可奈何。
外婆没有在影片中出场，却无处不在。
当小文的外婆被灵车拉走后，小文一直坚持不懈地寻找外婆，追、问、找，因为外婆说”路在嘴上。“她爆发了在同龄人上很难看到的坚毅和成熟。可见外婆对她的影响有多大。那一句混杂着方言的“还我外婆”也是句句扎心，她以为外婆只是睡着了，随时会醒来找她。
在莫三妹对小文说她外婆变成星星后，当晚小文就坐在店门口看星星，一边听手表中外婆的声音。“小文，你跑到哪里去了？”“小文，藕炖排骨，我已经给你做好了，快点回来啊，路上要慢点啊！”“你在外边玩，记得多喝水啊！站在阴凉的地方，女孩子，要是让太阳晒黑了，就不好看了。”“小文，今天过生日了，不要在外面玩太久了啊，快点回来啊。”“我家小文啊，最漂亮；我们家的小文啊，也最好看！”一句句温暖亲切的叮嘱让在电影院里的我热泪盈眶，为了小文无法说出口的思念。
外婆在临走前还为小文最后做了一件事，她把手上的戒指摘下来给了小文；外婆还把她仅有的一点钱托给一起跳舞的朋友，希望他能照顾小文。她为什么那样做在影片中没有提及。但我想，外婆肯定是猜到了：她死后，维持小文和她势利自私的。舅妈之间关系的那根脆弱的纽带将不复存在，小文很可能会被赶出家门。那个爱着小文的外婆，对小文来说就是一把保护伞，是她在这个世间感到自己有人疼有人爱的理由。
外婆没有出场，但是小文和外婆的那些台词，虽然没有一个煽情的字眼，却直击人心里最柔软的地方，让人动容，我们感动的就是这种朴实温暖的亲情。亲人在世的时候，也许你已经习惯他每天的唠叨，有时候可能还嫌他烦。直到有一天他变成天上的星星，再也回不到人间，你就会觉得他说过的每一句话依然在耳畔萦绕，就像满天的繁星，每天都会在天空闪烁，久久不肯散去。因为当他们变成星星后你就会发现，曾经的每一句唠叨都不再平常，都会变成你心里很重要的大事，都会让你泪流满面。
影片中外婆从未出场，却是让我们很难忘记的人。她和平头、花衬衫，佝偻着背，大剌剌地在街上横晃，张嘴闭嘴都是老子……的莫三妹一样，让我们感到温暖和亲切。
这个周末的天公一直淅淅沥沥诉说着自己的心情，比毛毛雨略大些的雨点断断续续不停，给前两天燥热的天气带来些许清凉，虽然难免有些出行的不便，却让整个世界变得清新了起来。闲来无事，便约许久不见的朋友去看了一场最近评分很高的电影——《人生大事》。
碍于我素来就有假使提前看了过多某部电影或电视剧剧透或者剧情介绍，再看就味同嚼蜡的怪癖，便连电影简介都没有点开就进了影院。群众的眼睛果然是锃光瓦亮的，它的确没有让我失望。今天的场次本来是晚上七点的，但到了时间大屏幕还是白白的一片，一度让我以为工作人员忘了开机，直到七点零二的时候才开始进入新电影广告宣传阶段，三分钟的广告过后正式切入正题。第一幕是一个扎着两个小犄角宛如“小哪吒”一般的三四岁小女孩（小文）和一位婆婆躺在床上睡觉，婆婆的电话响了，小女孩醒了，她一遍遍喊“外婆”，拉外婆，外婆都没有回应。我们知道，外婆已经去世了。但是小女孩显然不知道去世是什么，她看着协助料理后事的“上天堂”门店工作人员（其中包括男主朱一龙饰演的莫三妹和他的搭档小胖）要把外婆抬走，拿着“红缨枪”就对莫三妹下手了。可是孩子毕竟只是孩子，小哪吒只能眼巴巴地看着大家把外婆装进一个写着“奠”字的大盒子里抬走了，而比她大几岁的表哥告诉她外婆死了，要被装进盒子里送去殡仪馆火化，她再也见不到外婆了。小女孩便追着灵车开始奔跑，她追着跑了好久好久，一直追到莫三妹他们从殡仪馆回到门店。她真的像哪吒一样站在了店门口，拿着红缨枪让莫三妹还自己的外婆，场面一度变得混乱。接着，以饰演“哮天犬”闻名的男演员陈创（小文舅舅）把小女孩接走了，而号称“齐天大圣”的莫三妹和“小哪吒”小文的故事开始了。
莫三妹是一个曾经为喜欢的人打架而进过监狱的小混混，人称“三哥”。他自认为从小被父亲管束不受父亲待见而叛逆作妖，对任何事情都不上心，甚至连接手经营“上天堂”也只是为了“骗取”房本好迎娶心爱的姑娘熙熙。他满口脏话，被人指指点点，却一副无所谓的样子，彼时的他可能心里眼里都是灰的，除了和熙熙聊天的时候。但是当他开心地去找自己喜欢的女孩儿的时候却意外得知自己拿命去爱的姑娘居然要和那个自己当初为她拼命的男人结婚了。打脸来得猝不及防。莫三妹似乎也“一无所有”了，而同样一无所有的还有小文。她无父无母，的外婆也去世了，“妻管严”的舅舅也对她爱莫能助，只得暂时把她放在莫三妹的店里。就这样，两个同病相怜的人开始了互相取暖的日子，他们从最初的对立慢慢变得亲近，密不可分。中间穿插了许多令人忍不住落泪的情节，建议观看时备好纸巾。我想，大多数人都会被他们之间的情感互动打动，还有那些温暖而美好的话语，比如外婆给小文的一则则语音信息。而我感触最深的却是莫三妹的父亲躺在病床上说的那几句话。他说，“人生就像一本书，你翻到最后一页才知道。有的人是句号，有的人是省略号”。他说，“人生除了死，无大事”（这句话应该也是电影片名的来由之一）。他说，“他终于有上心的了”。每一句话都满含哲思，令人寻味不尽，尽管有的话我并不是第一次听见，却依然觉得深刻不已。人生处于顺境固然好过如意，难得的是身处逆境依然不放弃不气馁，就像有句话说的“人从悲伤中落落大方走出来的都是艺术家”，从逆境中翻盘改命的亦是。
电影的最后，莫三妹和小文幸福地生活在了一起，完成了彼此的救赎。希望现实生活中的我们也是，就算不能迎来电影里的happy ending，也希望我们这一生回首无悔满是感动。人生无非是一场从生到死的旅行，旅途中每一件貌似不起眼的事情可能都是大事，也可能每一件事情相较于或长或短的人生都是一件微不足道的小事。无论是什么，它都曾light up过你旅途中的一程。
最近网评不错，口碑不错的《人生大事》吸引了我，从剧情介绍到电影画风让我想到了《入殓师》，最开始我猜测可能是一部《药神》味道的《入殓师》，对电影抱着期待，踏进了有几个月都没有踏进的电影院，看完电影之后发现，说实话浪费了一个很好的题材。
近几年因为《药神》诞生让内地电影市场涌入了很多同类型电影，都想在拿奖的同时把票房也赚到手。但是从18年到现在没有一部可以超越《药神》。
《人生大事》这部电影刚开始我认为国内院线还没有一部关于丧葬行业的电影出来，我相信很多观众会和我一样对于这个行业充满了好奇。我一开始认为这部电影可能可以弥补内地电影缺少的行业话题性，但是看完之后发现我真的想多了。
群里有位小伙伴总结了几个字简直是一针见血，“功利性太强”，确实整部电影给我感觉就是太过于商业，已经可以是把商业两个大字刻在脸上给你看，整部电影也更像一个“童话故事”。
电影中手持摄影部分很多，请问为什么要用手持摄影？手持摄影不就是为了拉进观众吗？反而这部电影把观众越推越远。
整部电影节奏把控问题很大，节奏太快，快的我们观众都快要吸氧气瓶了，几乎每个节点都给你安排一个小高潮，泪点也太密集了，当一部电影泪点太密集的会造成一种廉价感，反而多次泪点的密集轰炸会让电影本质存在的情绪基点化为乌有，观众失去耐心，也让演员的表演失去精彩点。
中间有一段就是，女儿刚走，父亲马上去世，父亲刚做完道别，女儿马上失踪，这样密集的轰炸真的让观众都还来不及欣赏演员的表演就开始切场，说实话有点拉胯，我都怀疑这部电影的成片上映前有没有请一位专业的老师观看和指导，这种低级的错误还可以出现在2022年说实话有点难见。我承认朱一龙在这部电影里能看见一位演员对于电影表演的渴望，但是电影叙述节奏让我来不及欣赏朱一龙的表演确实有点遗憾。
观看电影时我们观众对于角色，严重缺乏共情点，甚至有些不理解的行为，为什么可以去帮助伤害过你的人？还要去帮助小三？没错角色可以有动机，但是能不能让我们感受到角色为什么要这么去做？
另外为什么莫名其妙就接受小孩？为什么莫名其妙的让“女儿”跟着不负责的妈妈回去？
为什么莫名其名的又让小孩的母亲加入你这个行业？因为需要Happy Ending？
最重要的就是主角反感这个行业，但是通过一个“二哥的故事”就接受了这个行业，也太过去儿戏，没有成人世界的思考。
电影中也在这种没有感情的观影下结束了。
其实以上我对于电影中的几问，导演可以通过两个点解决，第一就是“匠人精神”行业匠人精神在这部电影里我根本完全感受不到，导演宁愿花时间去填充泪点也不愿意花时间去讲“匠人精神”这个思维就是错的。
第二也就是，电影中缺乏男主对于家庭观念的改变，收留女儿思想转变缺乏说服力，太过于儿戏，这里完全可以通过情感羁绊去提升观众的理解，但是导演却不这样去做。
整部电影其实就只需要两个泪点，第一就是父亲的离去，第二就是与这位女儿的羁绊，其他的只需要交代好人物、工作这两个点就够了，真的不需要太多密集笑点与泪点。
如果你没有文牧野、宁浩这类对于类型片把控的能力，其实做好自己的本质工作就好了。
而且与女儿的泪点，也不要用母亲来抢夺抚养权这种俗套的方式可以吗？真的太老套了，你看见这一幕就能猜到接下来会发生的感觉真的太难受了。
整部电影对于我个人来说真的没有太多可以夸的了，浮于表面的电影，拥有华丽的外观但是内核却什么都没有。
商业片也请认真对待电影，对于流量演员为主角的电影，老观众们踏进电影也就是对于题材与演员抱有希望，但是一点诚意都看不到。
我不会去说“新人导演已经很不错了”这类的话，因为我看见了太多的优秀电影处女作。
抱歉整部电影我只看见了电影流水线的一面，并看不见所谓的“电影精神”。
可能导演也有自己的想法，只是因为资本问题导致电影应该这样去拍，不伦是哪一种理由，都只能展现出目前电影行业可悲的现状。
很久没有看过这样的老电影了，第一次在大学的课堂上看二十几年前的电影，有点新鲜，收获也颇丰。对于人生的规划、人生的态度，身在大学中的我们似乎还是那么茫然，明明知道世界的现实和无奈，却仍然做着自己的童话梦。
命运的选择总是那么残酷，人生的十字路口，迷惘，徘徊，让你体验选择的痛苦与艰难。有梦的年轻人追寻梦想，在无数次的挣扎中最难能可贵的是学会坦然。他来自陕北，来自那个据说拥有黄土高原的地方。朴实的农村教师，善良、淳朴、真实，他走着属于自己的路。她，默默地关心支持着他，只因为自己和他的差距，她只是静静地关注着自己喜欢的人。可是，生活总是那么戏剧化。我们的男主角却因为一次不幸遭遇而认识了她，两人的爱情在面临一次次的考验中最终还是夭折。在人生的交叉口，他坚持着自己的理想和追求，就如她坚持着自己的爱情。选择很多，但关键的只有几步。可惜我们年轻有才的高加林在欲望的'驱使下最终选择离开了曾经深爱着他的只字不识的农村姑娘刘巧珍。这是一个不够圆满的结局，但我又为刘巧珍感到庆幸，庆幸她没有因为爱情而盲目，庆幸她在人生的十字路口做出了正确的选择。
当平步青云的高加林面对中学好友黄亚萍的热烈追求时，他的内心泛起了波澜。亚萍和自己脾胃相投，有那么多的共同语言，但巧珍的关心和对爱情的执着又让他心存愧疚。面对现实的诱惑，终于，高加林成了俘虏。在那个畸形的年代，贫穷、落后的时代造就的疤痕深深烙印在人生路上的似乎注定只能是伤痛。也凸显了特殊的年代和环境下人对生活的理解和思考，以及人性思想对现实功利性的指导作用。
电影如人生。虚构的情节总是那么真实，所以才总能让人产生共鸣。喜剧的作用在于能让人开怀一笑，而悲剧的深刻则是把美好的事物打碎了给人看。没有人能够拒绝选择，但是至少我们可以拒绝诱惑。在那个已经远离我们的生活年代，类似的事情不断发生，历史不会重演，但有些情节和片段却总是在重复。就像我们不愿意重蹈覆辙，却总是会不停犯错。有些错误我们可以一笑而过，有些段落可以是过眼云烟，但是总有一些事情会让我们刻骨铭心，就像何巧珍和高加林的爱情一样，虽然没有结局，却已经成为他们人生浓重的一笔。
人生如戏。但是戏可以重演，人生却无法重来。年轻的我们，以后面临的选择那么多，诱惑那么多，又有多少人能把这场戏演得完美？不由得又想到了戏里面的主人公，没有什么是完美的，爱得轰轰烈烈的何巧珍，独立而不失自我，当她面对爱人的背板，面对爱情梦想的破灭，她并没有自暴自弃，她选择了带着对高加林的祝福离开。而当她深爱的人因为人生的不如意再一次被贬回农村，一句加林如今成这样了，我心疼他。深藏着多少宽容和无私的爱。
没有人可以改变自己的出生，但是至少我们可以把握命运。《人生》，让人感动的不仅仅是电影本身，更在于其令人产生共鸣的深刻思考。
可能现在的年轻人已经很少有人知道这部片子了，这应该算是种遗憾吧。我很幸运，看过这部影片，也带给我人生中第一次强烈的生命震憾！它第一次将命运的选择摆在面前，让你体验选择的痛苦与艰难，更让你体验命运的无奈。只有看过它才能理解人生的苦涩，令你变得更成熟。每看到它就会让我想到无数拥有梦想的年轻人，一如当年的我，虽然各自的梦不同，但在实现梦想的争扎中，面对一次次的选择，事到如今怎样评价，那种沉重和深沉，如今只能沉默不语，如同最后黄沙路上慢慢走着的主人公与整个人生漫无尽头的忧郁相比，其它的一切都太过渺小了。
《人生》简结流畅的述事，经典的情节暗示，淡漠的色调，仿佛都表达着主人公心中沉重的人生感悟。这部影片是中国电影的里程碑，获得了当时中国电影的最高荣誉最佳电影奖。无论以前或以后，我至今再未看到任何其它国产电影能达到如此的水准。遗憾的是今天的中国电影人已经没有人会思想这样深刻的内容了。
朱一龙在电影中极具xx性地出演一位刑满释放的刑释人员，江湖人称三哥，三哥从事的还是游走于生死边缘的殡葬行业。
殡葬师、刑释人员、半道父女……选择这样冷门却极具挑战的题材，就连角色形象也来了个彻底的转变，这真的很朱一龙。不惧挑战、热爱冒险、拒绝被定义、不想呆在舒适区的他，又一次默默地用行动刷新了大众对他的认知。可盐可甜、可刚可柔、可动可静、可正可邪、可雅可痞……一龙千面，诚不欺我。
中国俗语本有“这世间除生死无大事”之说，电影《人生大事》四字隐喻的，想来跟生死二字也脱不开关系。因为世俗忌讳，从来没有尝试了解过殡葬行业，现在想想，刑满释放的。三哥，在监狱里经历了社会性死亡之后，又要在殡葬业面对真正的生理性死亡，日日在生死之间游走的他，对生和死会有什么不一样的感悟？又会如何面对原本苍凉惨淡的人生？他和半道收留的小女生又会发生什么样的故事？
而因为海报里的暖暖烟火气和殡葬业给人的凄冷之感有着强烈的违和感，也让我不由想起用热闹温情的方式讲述生死离别的《寻梦环游记》，这隐隐约约透露出来的蛛丝马迹似乎也在暗示我，题材虽苍凉清冷，故事却仍可治愈温暖。