电影是根据余华的同名小说改编而来，小说我没有读过，据说很沉重，不过通过这部电影已足以感受心头之重。以下是人见人爱的小编分享的活着电影观后感1000字优秀2篇，在大家参照的同时，也可以分享一下给您最好的朋友。
这个老人就是我们的主人公福贵，出生在一个地主家庭。从父亲那一辈开始，家族逐渐败落，到他开始更是吃喝嫖赌样样皆沾，终于在龙二的设局下，彻底的败落了家产，从一个地主变成了一个贫农。
当读到这里的时候，就不得不佩服张艺谋90年代的电影表现手法实属一流。因为在书中的福贵是身无长物的一个废物！而张导演给予了福贵一样特殊的技能——会唱皮影戏，而且唱的还不赖。电影的故事中更是围绕主角这个特殊的技能，展示了中国临近49年的解放时期，大跃进时期和_时期对人们生活的种。种影响，反映了在时代潮流中人们是如何的活着，显示这个小人物身上的一丝不平凡。
可是余华的文章比张导的电影更加的残酷，因为文章中的福贵什么都不会！从一个阔少爷变成一个靠自己双手吃饭的人，中间的艰辛让人无法想象，是什么力量让福贵活下来了？文章没有写——就是这样活下来了！其实想想人生有时就是如此，再难的事情咬咬牙就挺过来了，后头看一看也没什么！
可贵的是福贵的妻子家珍，一个米商的女儿，从小也是娇生惯养的小姐，却嫁了一个混蛋丈夫。虽然福贵后来破败了，可以家珍对他也是不离不弃，就算父亲把她接回娘家她也是为了肚子里的孩子。当儿子1岁时，她又义无反顾的回到了丈夫的身边，不仅操持家务，伺候婆婆，还帮助丈夫下田劳作。可以说这是作者塑造的一个完美的女性（感觉我这样写有点大男子主义了），电影中的巩俐对人物的塑造相当符合原著的精神，可是这样的一个女性，在她的后半生中接连经历丧子、丧女的沉痛打击，本人还得了当时的绝症软骨病。她的一生是坎坷的，我们常常会想这样的一个人，老天待其何等不公平，难免会发出“天地不仁以万物为刍狗”的感叹！
随着阅读的'深入，在主人公平淡的描述中，越发体会到了生命的弱小与生活的残酷。丧子、丧女、丧妻、丧女婿、丧外孙子，周围的亲人一个接一个的离他而去，结果他却在一头老牛的陪伴下独自又生活了十几年——就这样活着！果然，文字比电影更加的残酷与血淋淋。我在想一个人和一头牛是怎样活下来了？
目前的我还找不到答案，可能生命就像破石而出小草，只要能活着，哪怕再难也要向着阳光！
以前看过余华的小说，很震撼。而且我总认为根据小说拍成的电影总不会比小说精彩。讨厌跟风。所以一直没看张艺谋拍的《活着》，虽然身边的朋友一直在推荐。前段时间因为选修电影文学而找来了看，我终于打消了对电影《活着》的误解，在我眼中，电影比小说又多了一种韵味。
小说给我的感觉是“活”，余华太残忍，福贵身边的亲人一个个而去，最后只剩下他守着一头老牛，我当时看小说的时候泪水不停的流，余华这样安排有他的道理，可是我觉得太沉重，但我绝不否认，它是一部很成功的中篇小说。而电影给我的感觉是“活着”，是进行时，带有一种生命的张力与韧性，表达的是人类延续生命的动力。福贵在不同的人生阶段，不断地适应着环境的变化，顽强的追求生命的延续。
福贵出生在地主富豪之家，有一定的艺术修养，皮影是他的特殊爱好。当他的文艺嗜好变成谋生的工具时，他却表现的“乐得其所”。这是一种“活着”的韧性在激励着他，带领着他，让他顽强地生活着。
片尾，福贵找出装皮影的旧箱子，让外孙养小鸡。外孙和小鸡都是新生命的象征，皮影虽然没有了，但生命依然延续。一家人开心的笑着，影片到这里戛然而止，给人一种“影片结束，而生活继续”的感觉，我非常喜欢。
生命总要绽放，不管经过多曲折的道路。看过余华的所有小说，深深钦佩这样写作很有独立思想，不夹带个人感情的叙述，在他的小说面前很多时候我自己都深深感受到了小说中所传达出的悲痛和那个时代的无奈和压抑。
冲此看了张艺谋的《活着》，在整个电影行进中我再一次被这样小人物在那个年代的命运的主线所深深吸引与牵动。
葛优的演技简直就是入了骨了，更别提巩俐的表演，将那样的一个中国传统女子的性格与情感演绎得淋漓尽致，特别是凤霞临死时她的哭戏，宛若我们身边的即将丧失儿女的可怜母亲；最痛苦的不是看着女儿受苦，最痛苦的是可以救但救不成的那种惋惜。其实这些在余华的小说中体现得更为透彻。
在改编上很多地方作了变动，但也不影响整个主线的发展，但是没有小说详尽，所以“活着”的这个主题在电影中的体现就需要观众仔细分析，而不像小说中文字中透出的都是血泪的辛酸和人生社会的无奈。
在结局的时候，电影并没有把小说中家珍逝去女婿二喜被预制板夹死以及孙子在自然灾害时期吃豌豆噎死的结局再刻画出来；结尾处，导演以一种祥和的生活状态结束了这一幕幕的人生悲恸——病倒的家珍和福贵二喜以及孙子幸福开心地吃饭···
电影也确实不需要像小说中那样再刻画下去了，因为主题在于活着，这一切的经历以足够反映一切，而再说下去似乎就成了人生剪影了。主题与意蕴也在那一系列的事情中慢慢地向观众们传达着活着的信念。