如果你的微信头像还没换，那你就out了。当你打开QQ或者微信的时候，朋友们超萌的头像会令你惊讶不已。这是怎么制作的呢？
近日，一款叫作“脸萌”的手机APP，犹如病毒传播一般，在微信、朋友圈、QQ空间、人人网等社交网站迅速走红。这款用来制作卡通头像的软件不仅可以用来换头像、画漫画、做动漫，可以印到T恤、卫衣、马克杯上，还可以分享到微信、QQ、微博等地方，而开发这一软件的CEO就是25岁的郭列。
毕业于华中科技大学的他，上学时就经常参加一些创业比赛。让他终生难忘的是第一次参加一个公益性创业比赛，利用互联网给需要帮助的人做设计，帮助他们赚钱。整整一年时间，他和小伙伴们共同奋战，最辛苦的时候每天晚上两点睡觉，早上六点起床。
过度的劳累让郭列有点吃不消，他打电话向爸爸诉苦。曾经创过业的爸爸耐心地鼓励他：“世界上没有白吃的苦，也没有天上掉下来的成功。当你努力的时候，老天爷不会辜负你！”听了爸爸的话，郭列发誓：不成功，也成仁。就这样，他们咬着牙挺下来。当评委宣布获胜团队是华中科技大学的时候，他们相拥在一起，喜极而泣。
创业的经历让郭列感受到了互联网的神奇，毕业后，他加入了向往的腾讯公司。郭列在腾讯旗下的拍拍网工作，负责网页上一块不到巴掌大小的“网上充话费”版位，闲不住的郭列不满足于做“充话费”的产品经理，毅然辞职。
可是创业也不是简单的事，郭列在家憋了几天，也没想出什么头绪。有一天，他正在看漫画《海贼王》，《海贼王》里的每个人物都有自己独特的形象。“如果每个人的手机里也有一个代表自己的形象就好了。”郭列觉得这是一个好点子。
郭列马上给朋友们打电话，三个人一拍即合。小半年的时间，他们窝在一起，在电脑上不分昼夜地工作。第一款“微信表情说说”终于上线了，可是这款产品并没有流行起来，每天的下载量只有几十。窘迫的状况，令郭列失去信心。正当他要打退堂鼓，想再去找工作的时候，爸爸安慰他说：“谁的青春没有过失败，把一件事做到极致，即使失败了，也是成功。爸爸相信你，继续努力吧。”
闲下来的郭列，全部心思都用在改造产品上。那时候，魔漫相机很火，他考察了市面上的头像制作应用，发现风格都偏向欧美，亚洲风格的还没有。这种细微的差异点燃了郭列的灵感，他要开发出一种具有中国特色的卡通头像。
于是，郭列和伙伴们启动了“脸萌”项目，如何把人的五官特征细化成了关键。只为了一双眼睛，他们就前后改了几十次，最终确定为单眼皮、双眼皮、丹凤眼等。现在，只要你打开软件，手指一点，五官、发型、发色、肤色等数十种风格任你选，一个卡通形象一分钟内就能迅速完成。
3个月后“脸萌”APP在苹果应用商店上线，两周时间里，下载量就已突破10万。凭借着近百万的用户数，郭列收获了“第一桶金”：一笔数百万元的天使投资。为了让卡通形象和真人有更高的相似度，郭列又研发出了表情、气泡等个性化元素。
“脸萌”抓住了庞大用户在使用社交软件时希望个性化表达自己的需要，用户数量从百万级突增至万人次，登上苹果应用商店下载量排行榜的头把交椅。巨大的市场价值，让郭列和他的90后团队，又获得了全球最大的风投公司IDG的数千万元A轮融资。
在由IDG资本与创业邦携手举办的校园创业大赛华中科技大学宣讲会上，郭列分享了他的创业经验，他说创业是一件美妙的事，虽然有时候很苦，但是成功了。一个人应该遵从自己的内心，如果你想出国，就出国；如果想读研，就读研；如果非常想创业，就跟着自己内心的感觉走。因为你的内心才是最懂你的，当你坚持做下来的时候，老天不会亏待你。努力坚持，必有回报！
著名京剧大师梅兰芳在舞台上擅长饰演旦角，也就是女性角色，塑造了一系列栩栩如生的女性形象，深受大众喜爱。可是，作为一名男性，要把握好女性角色的心理表情难度不小。
一次，为了表现一位女性吃惊的样子，梅兰芳一再思索，把女性吃惊的样子反复模仿了几遍，总觉得不够味儿。这天，一回到家里，梅兰芳趁正在整理衣服的妻子不注意，随手抄起一个瓷盆狠狠地往地上摔去，冷不防听到“咣当”一声巨响，妻子惊得身子一抖，大叫一声，手里的衣服也扔到了地上，半天才说出话来，妻子的这一吃惊的神情，梅兰芳看得清清楚楚，后来据此反复琢磨，巧妙地融进他的表演中，将人物演绎得更加活灵活现。
生活是最好的老师，向生活学习，不断汲取生活的'养分，恐怕就是梅兰成为京剧大师的根本原因。
高考作文热点素材（人物篇）
“台球王子”的梦想
外表简单，内心恬静，但却是凌厉的进攻型运动员丁俊晖，在他生命中有两个了不起的日子。一个是丁俊晖球场外的生日，也就是他的真正生日。另一个就是他球场内的生日，在几年前的一天，他在中国台球公开赛上，一路过关斩将，打败“台球皇帝”亨得利，成为全世界瞩目的“中国丁”。因为成绩优异，丁俊晖正式进入了英国职业台坛，成为职业选手，参加世界职业排名赛。在比赛中，他常说：“有运气，但更重要的是技术。大家的水平都差不多，就看你能否减少失误。”他靠自己反思赢得台球王子的称誉。
点评：人们有太多的梦想要实现，面对丁俊晖靠天赋、梦想、努力、汗水换来了成功的事实，让人们找寻到了实现中国梦的阳光大道。实际上，在中国，沿着丁俊晖之路前行的少年早已数不胜数，已延伸到了中国的血脉深处，这就预示着中国梦的`实现已日趋迫近。
话题：感悟成功梦想
孙杨：中国水军的“未来之星”
“中国游泳看浙江，浙江游泳看杭州”，中国体育的这句老话并没有过时。浙江军团年纪最小的孙杨却是男队员中参赛项目最多的队员。北京奥运会上，孙杨将参加男子400米、1500米自由泳单项和男子200米自由泳接力三项，是杭州军团的未来之星。据浙江名教头朱志根预言，1米98的孙杨有望成为中国的菲尔普斯：“本届奥运会先让孙杨感受下奥运气氛。伦敦奥运再发力也不迟。”世界游泳锦标赛的最后用一天，孙杨创造了中国人的奇迹。孙杨打破了世界纪录。”14分34秒14，一个中国仅有20岁的1米98的大个子为中国在长距离的项目中为中国长距离游泳项目开辟了一番天地。在好成绩的背后，每天2公里努力的训练，还有许许多多的痛苦与心酸的回忆。
点评：在家庭背景的影响下，让他从小就喜欢上了运动。孙杨自古英雄出少年。作为中国男子自由泳项目的后起之秀，在距离最长、最为艰苦的1500米自由泳项目上以坚忍不拔的毅力、顽强的比赛作风，战胜了所有对手，成为国际泳坛的长距离之王，他被国内游泳界，乃至国际泳联誉为中国泳坛伦敦奥运会的“未来之星”。
话题：成功的背后英雄挑战
高考作文素材人物篇：李安
2017高考作文素材人物篇：李安
北京时间2月25日中午，第85届奥斯卡颁奖礼在洛杉矶杜比剧院闭幕。华人导演李安成为最大赢家，凭借《少年派的奇幻漂流》获得最佳导演、最佳摄影、最佳视觉效果、最佳配乐4项大奖。
李安的话：我心里永远有一个关于电影的梦。
李安的奥斯卡之路：1993年，“父亲三部曲”之一《喜宴》，让李安第一次得到了奥斯卡最佳外语片的提名。，《卧虎藏龙》赢得最佳外语片，让李安捧回了他的第一个小金人。，经过长达10多年的不懈追求，在第78届奥斯卡金像奖上，李安终于凭借影片《断背山》，获得了最佳导演奖，成为获得该奖项的首位亚洲人。20，李安凭借《少年派的奇幻漂流》，夺得第85届奥斯卡最佳导演、最佳摄影、最佳视觉效果、最佳配乐4项金像奖。
温情李安：两届奥斯卡最佳导演，两届金球最佳导演，两届柏林金熊，两届威尼斯金狮……李安拥有了太多的荣誉。熟悉他的人讲，他永远温文尔雅，拍摄现场很少发脾气。做他妻子很幸福，他30年没绯闻，出席重要场合永远微笑着牵住妻子的手。当李安手捧小金人对着台下的妻子说“我爱你！”时，林惠嘉对这一杜比剧院内的真情告白的反应显得错愕且羞涩。
坎坷成功路：1978年，怀揣自己的电影梦，李安不顾父亲的反对，报考美国伊利诺大学的戏剧电影系。毕业后在美国电影界苦苦寻找出路，从1983年起，经过了六年的漫长而无望的等待，大多数时候都是帮剧组看看器材、做点剪辑助理、剧务之类的杂事。最痛苦的经历是，曾经拿着一个剧本，两个星期跑了三十多家公司，一次次面对别人的白眼和拒绝。近而立之年的李安连生活都无法自立。
成功男人的背后：在李安最困难的日子里，是妻子默默地、坚定地支持着他坚守自己的梦。她拒绝父母出资让李安开中餐馆养家糊口的好意，在李安准备学计算机另觅生计重找职业时，她告诉李安“要记得你心里的梦想！”李安成功后，重提当年旧事，她才告诉李安：“我一直就相信，人只要有一项长处就足够了，你的长处就是拍电影。学计算机的人那么多，又不差你李安一个，你要想拿到奥斯卡的小金人，就一定要保证心里有梦想。”
【思考·借鉴·运用】
《少年派》与《白鹿原》：《少年派》由扬·马特尔原著，被《纽约时报》等多家媒体及亚马逊等网站评为年度最佳图书，获德国图书奖，先后被翻译成了42种语言。
在李安被选定成为该片导演之前，扬·马特尔并不相信他的书能被拍成一部好影片，但他最终因对方承诺其作品在任何方面都不会被删节终于被说服。于是电影就成了《少年派》的第43种语言。可以说，忠实于出色的原著为李安的再创作打下了坚实基础。很多读完《少年派》原著的人会被具有如此想象力的故事再次征服。
反观国内，有最优秀的当代长篇小说之一做“底子”，电影《白鹿原》却因没把故事讲好而饱受批评。有业内人士直言：内地99.9%的导演都是不及格的学生，他们没有解决电影最实质的问题——讲好一个故事，完全就是邯郸学步，太浮躁。
我们国产的影视作品，常常遭到“雷人”、“做作”、“太假”的批评，这往往缘于缺乏优秀的剧本。有专家一语中的：“中国电影故事像春晚，段子一个接一个，根本不尊重叙事”。
电影说到底是讲故事，讲导演心中的故事。奥斯卡最终把奖项颁给了导演，至少说明一点：李安讲故事的功底，已经获得西方主流电影界的认可。
李安和《少年派》获奖只能让中国电影更为窘迫。
李安与张艺谋们：奥斯卡倡导“独立文化精神”，受着中国传统文化熏陶又西化的李安备受奥斯卡宠爱。而再看中国著名导演张艺谋、陈凯歌和冯小刚，倾轧迷失在奥斯卡之路上，似乎渐行渐远渐无声。
巩俐和章子怡都轻慢过奥斯卡，前者说，“奥斯卡不过就是中国的金鸡、百花电影节”;后者说，“我没有好莱坞梦，中国影片是拍给外国人看的吗？”看样子，“谋女郎”显然比谋先生有“傲骨”，张艺谋还是坚如磐石地爱慕着奥斯卡，投资6亿元人民币、筹备4年、历时164天拍摄《金陵十三钗》，呕心沥血地再次冲击奥斯卡铩羽而归；陈凯歌用《搜索》冲奥，死得也很难看。
中国电影近几年一部部刷新票房，一个个娇艳霓虹，但实质上却不是繁华盛世。
关于张艺谋们无缘奥斯卡，有人埋怨说是“大陆电影限制太多，导致中国大陆电影无法获得国际普遍认可”，有专家说李安的成功主要在于他善于讲述“全球故事”，而张艺谋们则囿于讲述“中国故事”，甚至提出“不应再让自己的电影在本民族文化中浸润太深”，这简直令人匪夷所思。
就拿《金陵十三钗》来说，这样一部涉及不同文化背景、信仰、并且刻意适应好莱坞电影工业特性的电影在国内能够顺利生产上映，并且受到管理部门的大力支持和主流舆论的青睐，根本不存在“限制”的问题，主要还在于张艺谋没有把故事讲好。而从李安这次获奖的《少年派》来看，确实是一部由加拿大小说家撰写、以印度人为主角、在中国台湾取景的电影作品，作品的内容也似乎属于“跨文化”题材，但事实上，无论是李安获奖的作品还是奥斯卡奖的'其它作品，也并非都是什么脱离民族和地域特色的“全球故事”。即便是所谓“跨文化”的《少年派》，也并非什么“跳出中华文化影响”、“文化混杂性、兼容并包”的混搭，而是融合中西文化的人性思考。
从根本上说来，文化的开放和交融，绝不意味着民族文化的“转基因”，而是民族文化的兼收并蓄发扬光大。如果因此就浮躁地认为只有“跳出中华文化”、不讲“中国故事”而去讲什么抽象的“全球故事”，这显然既是对李安的曲解，也是对张艺谋们的误导。
向李安学习什么：李安作为从中华文化出生而走向世界的华人导演，他长期潜心于传统与现代的文化衔接，他崇尚的“电影神”既不是文化符号的叠加和“假大空”的展示，而是电影故事本身的感人；而他的电影故事无论是历史现实还是奇幻旅程都全心全意诠释人物内心和人性启发，他对电影艺术的开拓和创新不仅在于驾驭各种题材，甚至敢于触碰那些难于极致的事物，如此等等，这样的电影梦想和踏实践行，或许正是张艺谋们目前所欠缺的。
李安与莫言：李安的获奖让人联想到不久前莫言的折桂。作为先后问鼎世界电影、文学领域最高奖项的两位华人，两个几乎同龄的人，一个出生在台湾的东部小镇，一个出生在山东农村；一个出身于书香门第，一个祖辈为农民；一个留洋美国，一个土生土长。是什么样的特质，让他们由隔绝了半个多世纪的海峡两岸分别出发，殊途同归？
从成长经历来看，李安走的是精英路线，莫言则是草根路线。路线不同，但是在前行的路上，他们两人都遭遇过巨大的坎坷，莫言遭遇的是经济上的贫困和身份上的歧视，李安虽未被逼至生存的困境，却也曾经丢失“丈夫的气节”，赋闲在家被太太养了6年。
成功的路上哪能不经历风雨。可是，李安和莫言的身上有一种共同的特质，那就是荣辱不惊的温和与朴实，这在当下的文化圈是少见的。龙应台说，李安的眼睛像一只小鹿，纯真、温柔而聪明。陈文茜说，李安把自己放得很低，低到能看见每一个人的灵魂。
莫言也是个温和的人。话语不多，穿着朴素，为人低调。在获奖前夕对媒体封口，因为不想受到攻击。面对围堵的媒体记者，他一边着急地说，请记者做好准备工作再来，一边给记者们煮饺子吃。
看李安的电影越多，越失去描述他的能力。东方的、西方的、商业的、文艺的、精明的、单纯的……好像什么都有一点。莫言就不一样，他的复杂性体现在个体作品，整体风格是稳定的东方式，甚至是东方中最泥土的那一部分。
韦编三绝的故事
孔子非常喜爱钻研《易》经，每读一次，都觉得能悟出一些新的东西来， 所以他一遍一遍地反复研读。读得次数太多，竟把竹简串在一起的牛皮绳都磨断了多次。这 就是历史上有名的“韦编三绝”。
罗斯福是美国第32任总统，联合国的创建人之一，美国唯一一位连任四届的总统。
十几岁的时候，罗斯福很喜欢打桥牌。懂得桥牌的'人就会知道，打桥牌虽然是种娱乐，但真正玩起来就会发现，桥牌是一项包含人生智慧的游戏。
有一次，小罗斯福又在打桥牌，爸爸忙完了工作，就在儿子身边观战，他注目一看，儿子手里抓了一把烂牌，用这样的牌怎么出都是会输掉的！
可是小罗斯福还在组合自己的牌呢，他颠来倒去地算着，认真的模样可把爸爸急坏了，爸爸心想：“这么一把破牌还算什么呢？就等着输吧！”
后来爸爸问儿子：“当你手里有一把烂牌的时候你想什么呢？”(成功故事)
罗斯福想了一会儿，回答说：“那牌虽然不好，但是如果仔细规划一下的话，就能以最好的方式出完它们，这样就能起到最大的作用！”
爸爸听了儿子的话非常佩服，他觉得自己虽然在商场鏖战多年，却不如儿子明白道理。
小罗斯福用桥牌表现了他的人生哲学，就算他遇到再不如意的事情，他也会用心地规划，争取最大的成功，这也表现了他永不放弃的精神。
2016高考作文素材人物篇：林书豪
适用话题：奋斗、梦想 、信仰 、机遇 、坚持、实力 、奇迹
个人简介：林书豪，美籍华人，祖籍福建省漳浦县，祖辈移居台湾彰化，父母都是中国台湾人并且早前就移民去了美国，林书豪在加州出生，身高191公分，体重91公斤，哈佛大学毕业生，主修经济学，副修社会学，在校期间是校篮球队的队长，司职控球后卫。
大学毕业后，加入NBA，曾分别与金州勇士和休斯敦火箭队签约，但只能担任替补上场。进入纽约尼克斯队后开始受到瞩目，成为首发球员，职业生涯头五场首发共得136分，为1974年之后NBA最佳。并获得NBA东部周最佳球员。林书豪的首周表现引起了全美的极大关注，在纽约刮起一股“linsanity”(林来疯)。
成功之前的林书豪，其实是个弱势的林书豪，当替补队员，坐冷板凳，拿可怜的低薪还要时时面对下岗的威胁，但千万不要以为，今日的林氏奇迹，是天上掉下个林哥哥，或者仅仅只是机遇的造化，让丑小鸭变成白天鹅。当那些与他同样的角色沉溺于迷茫、焦躁、抱怨、无所事事的时候，林书豪每天都在信心十足的训练体能，聚精会神的“阅读”比赛。7连冠的奇迹，不是上帝的赏赐，二十日日苦练，天天向上的必然结果。
在NBA这个“奇迹发生之地”的大舞台上，板凳球员的天分被无情埋没是家常便饭，不服于命运的安排脱颖而出才算得上凤毛麟角。尽管在NBA选秀大会上落选、两度被球队裁掉、多次被下放到发展大联盟、加盟纽约尼克斯队之初也只能坐在板凳上，但林书豪始终怀有一颗不屈服的心、始终明白自己该做些什么；尽管长期不能上场，他仍早早来到体育馆训练并主动与教练沟通，令教练在没有计划用他时也会考虑给坚持不懈努力付出的人应有的机会。就连科比在尼克斯击败湖人后也对林书豪给出中肯评价：“林的经历是一个伟大的故事，一个通过自己的努力实现奇迹的例子，他可以成为全世界年轻人的好榜样。”
林书豪给我们上的人生课
当没人相信自己的时候，自己相信自己。
当机会来临的时候，抓住机会。
林书豪开始为纽约尼克斯效力时，由于尼克斯当时情况不得不启用林书豪。因为，尼克斯当时伤员过多，主力球员布朗戴维斯，由于伤病原因不能到位，而其他位置的人由于其他原因相继离开，安东尼受伤、斯塔德奈尔因为一位家人去世，不得不参加葬礼而缺席比赛。我们可能会认为林书豪会浪费这次并不会注意的机会，但是林书豪却充分利用了这次微小的机会。通常，机会都是留给有准备的'人，机会往往会出现在不经意间，尽量利用这些微小的机会，不要让他们白白溜走。
为自己的风格找到适合的体系。
林书豪不是乔丹，不是科比，也不是纯得分手，他是个传球手和组织者，他可以帮助球员创造得分的机会。金州勇士和休斯敦没有适合他的体系，只有尼克斯的德安东尼才能发挥他的才能，你应该努力了解自己的强项是什么，什么样的环境或者体系适合自己发挥。否则，你的才能将会被忽视。
人们喜欢的是真实的你，不是模仿他人的你。
你应该做你自己，你不应该做什么乔丹2代，绝对不会再有另一个乔丹，无论如何，只做好你自己——林书豪，那并不意味着你不努力——那只意味着你找到你自己擅长什么然后行动。粉丝喜欢你是因为你是你自己，朱迪加兰说得最好：“永远做一流的自己，不要做二流的别人。”
保持谦虚。
也许有一天，你足够幸运，你被媒体报纸铺天盖地地追捧的时候，千万不要让媒体冲昏你的头脑。
要有自己的信仰，最怕你没有信仰，永远不要忘记人生中幸运与命运的重要性。
有些人相信上帝，有些人相信命运，有些人相信运气，不管你相信什么都是有益的。最怕你没有信仰。
努力工作。
如果林书豪平时不刻苦训练自己的技术，他不可能抓住机会。通往成功的道路除了努力没有捷径。如果你有一位老虎似的母亲，驱赶你努力，那太好了。如果没有，让你自己成为这只老虎吧早起晚睡，没有人给林书豪免费的午餐，为什么你就应该得到免费的午餐？你知道你自己能控制的，那就意味着努力工作。
张爱玲，一代才女，她一生既辉煌又寂寞，既精彩又冷清，既煊赫又悲凉。
她是那个时代，大上海开出的一朵奇葩，冷艳之中略带凄楚。
张爱玲是大家闺秀，又是知识分子，更重要的是她是一个女人。
封建社会不赞成女孩读书，可见女人有了知识还是了得的。
当权者傲，富贵人傲，女人傲，文人傲。
张爱玲只能是“傲”上添“傲”。
所以她生来一副傲骨，三分才气，三分傲气。
对于文学来讲，文学与非文学以及文学之间的差异来自人与人的不同，她依然与众不同，孤傲清高。
文学作品中的感觉和精神来自作者，张爱玲一生的经历一波三折，她笔下的人物或多或少有她自己的影子。
她自己写出了《金锁记》、《倾城之恋》，冥冥之中自有安排。
到头来，自己却亲绎一曲缠绵悱恻、灵肉纠葛的倾城之恋。
这是宿命，还是偶然？ 张爱玲遇到了胡兰成，钟情于他，为这段恋情拼命地付出。
张爱玲与胡兰成，一个是当时上海最富盛名的才女，一个是汪伪的政府要员；一个孤傲成性，一个风流倜傥。
她不介意胡兰成已婚，不管他汉奸的身份，不顾他的年龄可以做她的父亲。
“因为懂得，所以慈悲。”她丝毫不介意，胡兰成一个月回来在她那待几天然后回他的家，她在一封信中对胡兰成说：“我想过，你将来就是在我这里来来去去亦可以。”她丝毫不介意，胡兰成给她温暖之后，剩下的便是一个人的寂寞。
战后人民反日情绪高涨如昔，全力捕捉汉奸。
胡兰成潜逃温州，因而结识新欢范秀美。
当张爱玲得悉胡兰成藏身之处，远去温州，去探望她的夫君。
千里迢迢觅到他的时候，，胡兰成惊而不喜，甚至有怒。
对此他后来的解释是，夫妻难中相别，妻子寻踪探夫，本是令人感动的人情之常，但爱玲是超凡脱俗的，就不宜了。
他对她的爱早已烧完了，就像一堆柴火，爱来时，情浓时，燃气熊熊烈火，恨不得烧了整个世界，轰轰烈烈爱一场，而爱过之后，情淡之时，变成一堆灰烬，再也没有任何激情与欲望。
于是，一切只剩下无言的冰封，相处的冷淡，相见的尴尬。
纵使张爱玲才华横溢，声名在外，也没能力改变什么。
张爱玲真的是委屈的，她的心里只有这一个男人，而这个男人的心里却装着几个女人，叫她怎么能不感伤？于是她离开温州的时候，胡兰成送她，天下着雨，真是天公应离情。
这场雨，也冲刷了他们曾经的“倾城之恋”。
张爱玲已经知道，她这一生最美的爱情，已经走到了辛酸的尽头，再有没有挽回的余地了。
有一次，胡兰成有机会途径上海，在危险之中，他在张爱玲处住了一夜。
他不但不忏悔自己的滥情，反倒指责张爱玲对一些生活细节处理不当。
还问她对自己写小周的那篇《武汉记》印象如何，又提起自己与范秀美的事，张爱玲十分冷淡。
当夜，两人分室而居。
第二天清晨，胡兰成去张爱玲的床前道别，俯身吻她，她伸出双手紧抱着他，泪水涟涟，哽咽中只叫了一句“兰成”，就再也说不出话来。
可见，对他情有多深！ 过了不久，她告诉胡兰成她自将萎谢了。
曾经沧海难为水。
到底曾经爱过，而且是铭心刻骨的爱，哪怕虽有千般委屈，但委实难以放下，因而拖了一年半的时间才有最后的决断。
爱情的酸甜苦辣是可以忍受的，因为毕竟还是情味，而无爱的苦涩却是无可奈何然而，凋谢的不只是张爱玲的心，她惊世骇俗的写作才华亦随之而逝。
往后的日子纵然漫长，她始终没再写出像《金锁记》般凄美的文章。
在1945年出版的《文化汉奸罪恶史》中，张爱玲榜上有名，这多多少少拜胡兰成所赐。
张爱玲与胡兰成相识于1944年，分手在1947年，只有短短三年，却是张爱玲浓墨重彩的一笔。
张爱玲，她是一个善于将艺术生活化，生活艺术化的享乐主义者，又是一个对生活充满悲剧感的人；她是名门之后，贵府小姐，却骄傲的宣称自己是一个自食其力的小市民；她悲天悯人，时时洞见芸芸众生“可笑”背后的“可怜”，但实际生活中却显得冷漠寡情；她通达人情世故，但她自己无论待人穿衣我行我素，独标孤高。
她在文章里同读者拉家常，但却始终保持着距离，不让外人窥测她的内心；她在四十年代的上海大红大紫，一时无二，然而几十年后，她在美国又深居浅出，过着与世隔绝的生活，以至有人说：“只有张爱玲才可以同时承受灿烂夺目的喧闹与极度的孤寂。”
在我眼里，张爱玲，只是一个美丽如烟的女子，美丽的多元化，多样化，美丽的别具一格
今夜，读张爱玲
“每一只蝴蝶都是从前一朵花的精魂，是花的前世回来会见今生。”我似乎看到张爱玲在一棵花树下，喃喃自语，我便被如此旷世奇女的一句话而热泪盈眶。
也许她便是那朵花那只蝶，张扬的才女，逃不了世事变迁。
她的开场便注定有泪，才会有她温温的情怀。
她的结局注定悲凉，才会有绝美的回眸。
她说：“我喜欢我四岁的时候怀疑一切的眼光”，童年最初的朦胧与不快便被这句话概括。
贵族的'血统，给她于无奈。
童年在她《私语》里呈现，是该和她一起欢喜，还是一起悲哀，我突然有了些许的茫然。
一本《摩登红楼梦》把她从文字中带出来，是该为她的才情呼赞的，这样的奇女子。
要强如她，也在父亲再婚的前夜哭泣。
她说：“像重重叠叠复印的照片，整个空气有点莫糊。
”她说：“有太阳的地方使人瞌睡，阴间的地方有古暮的清凉。
房屋的青黑的心子里是清醒的，有它自己的一个怪异的世界。
”我是爱极了如此语言，仿若看到一个身着艳色旗袍女子在一幢斑驳的屋子外徘徊。
这样怪异的世界，便在她的身上刻下了烙印。
如此让人惊叹。
在那个时代充满青春充满希望的她，却在满清遗老遗少里，昏昏沉沉，纷纷扰扰的世界里，她却有着不同一般的迷糊与清醒。
她曾经的爱人说她是“花来衫里，影落池中”。
她每一个细微的情绪会被聚焦，放大，似“一花一世界，一沙一菩提。
她的世界边缘被敲打着，她始终让自己沉淀，淡漠着，炽烈着，甜腻着，跌跌撞撞往前走。
沉浸在她的《金锁记》里，谁见过轩信笺上的泪？泪珠是“忧愁不能寐，揽衣起徘徊，的失眠。
泪便会烙上一个永远的印迹，谁会再想起，三十年前的月亮？谁还会没吃过雪里红呢？谁还会在吃的时候盯着它？谁能再想起青涩年纪中的凄凉，敏感压抑的少女？飘浮的情绪只有张爱玲有如此的才情。
她在《烬余录》里说，“铜锅坐在蓝色的煤气火焰中，象一尊铜佛坐在青莲花上，澄清，光丽。
鸡在叫，又是一个冻白的早晨。
我们这些自私的人若无其事地活下去”看似淡然，却隐藏着无法明言的悲凉，这样句子让人伤感，让人不由地心深疼起来。
乱世中的女子，聪慧并孤独，洞察着人性的真相。
她是喜欢悲状，喜欢苍凉亦喜欢张扬。
她痴情于那份本看着不见好的爱情，几乎是卑微地，她说“很低很低，低到尘埃里。”她更明白眼前的男人的悲劣，在那个乱世里，她无法把握这样的男子，在她决定要离开时，也多少心酸往事尘埃历历，要做一个了断，和爱人，也和自己心灵最深最真的爱做了个发断。
去留之间，徘徊复徘徊。
她了断之后的平静与从容见出了决绝，那是一个尊严中的华美。