读完一本经典名著后，相信你心中会有不少感想，不妨坐下来好好写写读后感吧。但是读后感有什么要求呢？的小编精心为您带来了百年孤独读后感优秀5篇，您的肯定与分享是对小编最大的鼓励。
《百年孤独》是一本内容庞大、涉及人物众多、同时体现了当时社会历史背景、民间宗教的书籍。讲述了马孔多这个小镇100多年的发展历程，布恩迪亚家族七代的兴盛衰亡，由于内容结构过于庞大，各位主角名称过于类似，读起来难免有些懵懂和枯涩。在20xx年2月花了1个多月的时间读完这本书，也只能算囫囵吞枣，只知其大概，不明其所以然。
如果说上月的《月亮与六便士》不免还有卖弄文学之意（译本非原≮≯著），而《百年孤独》则靠着朴实的文字，叙述着一个深刻的故事。由于我自身生活平稳安于现状，难免生活阅历过于浅薄，不能明白其书之深意。这是一本值得再次精读的书。
“不管你拥有什么，我们生来就是孤独”，这是一句歌词。《百年孤独》也正是全文兼杂着挥不去的孤独，何塞？阿尔卡迪奥？布恩迪亚与妻子乌尔苏拉新婚时，乌尔苏拉害怕生出猪尾巴的孩子而拒绝同房，布恩迪亚备受讥笑，甚至杀死了同乡的阿基拉尔，而死者的鬼魂无处不在的跟随着他，日夜不得安宁，于是他带着妻子和一些村民翻山越岭，长途跋涉来到了一处海边定居，以其聪慧的才能建立了一个全新的村镇——马孔多。
故事也就围绕着马孔多和布恩迪亚家族展开。布恩迪亚后辈们大多的沿用了“阿尔卡迪奥”和“奥雷里亚诺”这两个名字，开始我以为是巧合，当读完之后又感觉好像有类似之处。才明白作者的用心良苦，叫“阿尔卡迪奥”的大多鲁莽、头脑简单，叫“奥雷里亚诺”的大多沉稳、专研，喜欢到和吉卜赛人一起成立的工具房里做自己的事情。然而书中有一个奇妙的地方在第四代时出生了一对双胞胎，分别是“阿尔卡迪奥第一”和“奥雷里亚诺第二”，外貌特征几乎一模一样，甚至在同一天死亡，书中通过其祖母乌尔苏拉的嘴说出怀疑他们从小就互换了身份生活。也正是从这个角度侧面印证了“阿尔卡迪奥”和“奥雷里亚诺”这两个名字具有鲜明的人物个人特征。
“重复做一件事，不是为了摆脱孤独，而是为了保持孤独”。何塞？阿尔卡迪奥？布恩迪亚陷入孤独无法自拔而精神失常，最后被家人绑在树上风吹雨晒几十年后死去。第二代阿玛兰妲一生经历和丽贝卡同时喜欢上皮埃特罗，而后却又拒绝了皮埃特罗的求婚，并保持终身不嫁，晚年时，日复一日年复一年的缝制寿衣，并白天缝晚上拆。第二代奥雷里亚诺告别战场后，关在小房间里夜以继日的炼制小金鱼，继而熔断又重新炼制。丽贝卡在何塞？阿尔卡迪奥去世后，关在屋子里不与外人来往，仿佛这个人被世界遗忘，直到死去从未踏出去一步。第五代雷纳塔？蕾梅黛丝日日沉醉于私会情郎而被迫生死分离后被送往修道院，至死一言不发。他们的孤独是家族的传承，既想逃脱，又想保持……
整个布恩迪亚家族最终以验证吉卜赛人的预言“家族中的第一个人将被绑在树上，最后一个人正在被蚂蚁吃掉”中消失在地球上。《百年孤独》的孤独是什么？是各大主人公孜孜以求后又一无所有的虚无感？是人的宿命？是当时历史社会背后更深层次的意义？
《百年孤独》，不求甚解，愿而后每有会意。
读完《百年孤独》，让我印象最深的，是马尔克斯为了准确表达而使用的近乎残忍的手段。
比如要描写一个老人的苍老，现实主义的作者可能会刻画老人深邃的皱纹，浑浊的眼睛。但是马尔克斯不会这么循规蹈矩，他的做法可能是让老人的皱纹的沟壑之间长出青苔，或者让老人的鼻孔爬上蜘蛛网。
因为魔幻现实主义的世界里不需要用现实世界的逻辑来解释，所以马尔克斯在百年孤独里有了“胡作非为”的自由。虽然魔幻离不开现实的框架，但是单调的现实也正是因为有了天马行空的魔幻色彩而增添了无限可能。
这样的手法在表现人物情绪的时候可以充分的施展，因为在超越常理的力量的作用之下，他可以轻易的让读者看到尽头、无穷这种现实世界里不着边际的概念，也可以更轻易地让读者感觉到彻骨的绝望。
比如表现布恩迪亚家族的孤独的时候，他让何塞阿尔卡蒂奥布恩迪亚绑在栗树底下，每天就这样一动不动一直到死去；让乌尔苏拉不但双眼失明还每天只能听见没完没了的雨声，让她被遗忘直到有一天后背爬满水蛭；让丽贝卡关在小黑屋里直到身上爬满蛆虫。他近乎变态的手法就像是给读者眼上蒙上黑布，并且把钟表消音，抽离了时间概念和空间概念，让读者在没有边际的黑暗中感受最高级的孤独。
这个城市的夏天漫长而闷热。随手翻开同学送的一本书——《心是孤独的猎手》。
无数次的打开，又无数次的放下，几乎没有办法连贯地读下去，只因为其中那些凶猛的孤独比闷热的天气更加令人无法呼吸。
这是一本像洞一样的小说，既清晰可见，又深不见底。五六个人物，若干种生活，若干个深深的隐藏着的自我，却都有着相同的孤独。同样做为一个写小说的人，想到她23岁就写出这样的小说，自己难免有些绝望，但是有些东西是文字意气以外的东西。我合上书，久久的凝视着封面上麦卡勒斯那双清洌而孤独的眼睛，一个身患残疾的又瘦又高的有着一张娃娃脸的女人，一个双性恋者，一个把自己的生活搞得一团糟的女人，她所有的故事，描写的都是四个字：永远孤独。
谁能画出孤独的样子？这是阅读麦卡勒斯之后，久久在我心里徘徊的一个问题。孤独原来总是有着不同种的颜色：梵高的孤独是流光四溢的灿烂星空，马尔克斯的孤独担负着的是一个民族，海明威的孤独总带着硬硬的壳。而麦卡勒斯的孤独却是木质的，仿佛我心中的孤独，它早已随着我的年华老去长成了一棵参天大树，它笔直的冲向天空，向着那虚无生长，什么也无法将它阻挡，直到有一天，我们和死亡相逢，它使你强大，但它和任何人无关。它深深的扎根在你的生命中，永远不会退场。
辛格飞快挥舞着的双手，闪闪发亮的眼睛，最终的沉默。而在他的阁楼里，醉鬼和医生却无止境的诉说着。那些话语和情绪那么的悲伤、沉重、热烈，却在说出的瞬间就完全消失，没有得到任何理解，也不具有任何意义。
是的，倾诉，整本书里的人都在发疯般的渴望着倾诉。
到底是从什么时候开始，我们变的这样的孤独。我们的灵魂像一团火，生发出无数的想法和念头，却只能在黑暗中说给自己听，而在那种自我倾诉之后，却只有更深的孤独。从何时开始，我们变的如此的暴烈，我们的心像饥渴的猎手，四处捕猎着一双倾听的耳朵，我想也是从那时起，我们变的无比脆弱。可能只因为一点点的理解，一点点的倾听，就可以投靠一个完全不爱的人，甚至，爱上他。
辛格之所以被大家所爱着，正是由于他从来不向他们倾诉，永远扮演着倾听者的角色。唯一不爱他的人，就是他的倾听者安东尼，这几乎是一个悲伤的讽刺。更悲伤的讽刺在于辛格是个聋哑人。据我所知，能够读唇语的聋哑人所能读懂的只限于极慢的语速和夸张的口型。因此他们那些飞快热切的倾诉，其实辛格是完全不可能听懂的。但他们却认为，他在听，并且懂了。其实他们的倾听者，从来只有他们自己。
每个人作为一个个体，和喧嚣的外部环境之间都存在疏离。
我们无法真正体会到别人的痛，即使是一位很优秀的倾听者。毕竟，伤口在别人身上。所谓感同身受，我是不大相信的。只是身世相同者抱在一起互相哭泣诉说，究竟是还是只有自己在揭开自己的伤疤给自己看。
网络时代给了我们倾诉的契机，于是我们更加滔滔不绝的，翻来覆去的申明自己的主张，描述着自己的灵魂。有时，我们甚至挖空心思的去想个绝妙的标题，千回百转的用一些华丽的词句，来捕猎着读者的目光，渴望着人们的倾听。整个世界像一张喋喋不休的大嘴，无止境的倾诉着。而那些文字和话语，字里行间那些真挚的孤独和热情也许始终没有人能理解，甚至没有人愿意倾听。每个人，关注的，只是自己的孤独。
曾经读到过一个故事：一只受伤的小猴，伤心地把自己的伤疤给朋友们看，朋友们也都很关心它，关切的问它伤口是怎么来的，并告诉它怎样处理伤口，可是后来还是死掉了，死于伤口发炎感染溃烂全身。它不停地展示伤口不顾一切地诉说痛苦，赢得朋友们的关心，而不去抚平它。溃烂是迟早的，害死他的是他自己。
即使得到了别人的倾听，得到了别人的关注，那又能怎样呢？伤口终究在自己身上。怎样才能不孤独，怎样才能不受伤？或许，我们的孤独是和我们的存在一样与生俱来，这是宿命。这种感觉无论在谁身上总是能找到的。或许，我还是抱有幻想，最亲最爱的人，我们是在一起的。我们的心可以贴得很近，我们可以很快乐，可是孤独不会因为你爱或被爱，倾诉或者倾听减少，只是那些东西能让你有孤独减少的幻觉。
自__月7日晚开读范晔译本《百年孤独》，经过10余天睡前醒后的卧读，今日晨终于通读一过，也算了却了多年的夙愿——终于读过《百年孤独》了，否则，在文化人面前怪没面子的，哈哈，好在老张周围文化人属稀有动物。
书是读完了，想谈点什么却难，因为老张不是评论家，更不谙翻译之道，不过，话还得从译文说起。范晔先生青年才俊，不过文笔却非常老到，这其中也许就有译不下去时狂读白先勇的“金大班”等中文经典作品之功，总而言之，译文的“雅顺”应该是老张能够一气读完这部作品的重要原因。于老张而言，第二个原因恐怕就是书籍的装帧与印制比较合乎老张的口味，套封魔幻、内封素雅，传统大32开精装，字体大小适中，书签令老张喜爱有加，既便于阅读，闲暇还可享受一番，哈哈，老张也许是过于看重形式了，但个人喜好没有办法。正是基于上述两点，老张才得以欣赏马尔克斯这部魔幻现实主义的巨著。魔幻现实主义，这名字起得真正科学，或者说是很真理。历史和现实，人世和它世，真实和虚幻，分不清、辨不明，剪不断、理还乱，百年的孤独融汇始终，马孔多小镇的兴亡也贯穿始终。或许还有什么更深层次的寓意，老张领会不了，至今连到底写了老奥家几代人也没有理清。但这并不妨碍阅读，照样还能读得津津有味，或许这正是名著的魅力或者说魔力。上海译文黄锦炎等先生译本各方面都很好，但老张一直未能通读，今日想来也许有年龄的原因，年轻匆忙，很难在一个点停留过长时间，小张没读的书只能留待老张了，哈哈。人与书，有没有缘、有没有分、有没有缘分，或许冥冥之中早有定论，这个说不好，不好说，只好不说也罢。
《百年孤独》陆陆续续地用了一个多月时间终于看完了，这是一部意识流的魔幻现实主义小说，作者马尔克斯用这样一种独特的写法，描写了南美一个叫布恩蒂亚的家族和马贡多地区的衰亡史。
看完这部小说，我闭上眼睛好好想了想这部小说到底想表达什么内容？可是一无所获。也许这就是意识流小说的特点吧，它就是想表达一种心境，一种情绪。
我是2011年8月13日周六午后在实达一区公寓我租住的小房间里，最终读完这部小说的。在读最后几章的那几个小时中我尤其感觉到一种孤独感和一种生命的无奈感。我情不自禁的想到自己的处境，想到自己一个人在福州打拼的生活，想到了生活的艰辛，想到了家乡，想到了父母，想到了女朋友，想到了自己的老年及死亡，想到了生活的意义等等。
马尔克斯对于生活也许是一个悲观主义者，他笔下的人物，不管是性格开朗还是封闭，是坚毅向上还是堕落腐化，不管他们的生活是积极向上还是纸醉金迷都给人一种深深的孤独无奈感，他们都不可避免坦然淡定的走向死亡。他笔下的世界虽然经历了上百年的发展却还是愚昧落后没有任何进步相反还逐渐走向没落。
那他要表达什么呢？或许可以把这部作品当做一部心理学的小说来看，每个人内心深处其实是无比孤独的，即使他有很多的朋友，有很多的活动来塞满自己的生活，也许在他内心的某个角度还是充满着孤独。
他或许还想表达的是对人的能动性的否定，布恩蒂亚的家族不乏精力旺盛想把家族打点好的人物，可是到最后家族还是不可避免的衰落，被一阵飓风吹散。
就像我写这篇文章时，我想到的是，我写这篇文章有什么用呢？我死了以后，这篇文章又在哪里？能被几个人看呢？如果大到整个世界，人们每天这么营营苟苟的生活着到底有什么用呢？也许可以为后人留下一些文物，但人类毁灭以后呢？地球毁灭以后呢？
这里貌似是宣扬了一种悲观的无为主义论？和主流的社会价值观不符，但它还是有它存在的意义的。
那作者又告诉了我们什么解决的办法了么？
仔细想想还是有的？
墨尔基阿德斯的羊皮卷很早就预言了这个家族的命运，最后奥雷良诺参透了羊皮卷的奥秘，在生命的最后一刻他还在很淡定的看着羊皮卷，很淡定地等待着最终命运的到来。
也许这就是作者要告诉读者的解决办法吧，既然已经知道自己的最终命运，那就勇敢的生活吧！那就是
知者无畏，勇敢生活。