人的进步也是有图画可以循循找找；制图则是一种科学意义的成就，远离了思想的随意，深刻着文明的记忆。楼有规矩出楼台；方台有柱者园外，瓦有余玄连波起，烟香留丝看炭滴，说是松烟香坠；松香翡翠玻璃坠，紫山黄金一点辉，又是恋垂玉坠了。钟恋中国恋还中，玉芯国际标准声；也思想英国人民友情。也思想的远望，那个远处飞机场来，飞机翔天的机声轰鸣鸣；草堂应有秋色景，高楼人间出地坪。思想到大厦衣裳景。这里是爱岗的小编午夜给大伙儿分享的5篇图画人生的相关文章，仅供借鉴，希望大家能够喜欢。
游戏与人生散文
去年去泰山旅游的时候，导游为了推销钻戒，向我们提了一个问题：为什么结婚钻戒要戴在无名指上？随团的游客自然是众说纷纭。导游没有说什么，让游客们和他一起做一个游戏。伸出自己的双手，曲起中指，中指中间的指节相对，在游戏中保持不能分开。剩下的四个手指指尖相对，合在一起。大拇指代表我们的父母，食指代表我们的子女，无名指代表夫妻，小拇指代表兄弟姊妹和朋友。导游让我们分开自己的大拇指、食指和小拇指，结果大家都很容易地分开了自己的大拇指、食指和小拇指；导游又让大家分开自己的无名指，结果无论大家如何努力，没有一个人能分开自己的无名指。
游戏自然是游戏，导游也只不过是为了推销钻戒而已。但在第一次做这个游戏的时候，心里便感觉到一种莫名的震动，一种很难描述的感觉。
自己在没有事情的时候，喜欢玩这个游戏。每次分开大拇指的时候，心里是是无尽的悲哀，不由想起去世的父亲，眼前总是浮现起父亲消瘦的身影，父亲略带威严而又慈祥的面孔；每次也想起步履蹒跚、满头白发的母亲。父母就是生命的大树，我们便是树上带翅的果实，随着时间的'流逝，总有一天我们会离开父母，在新的土地上寻求我们新的生活，而父母这棵生命的大树也会在时间的流逝中枯萎，在世上消失。
分开食指的时候，心底却说不出的坦然。就像我们会离开父母一样，女儿终将也会离开我，去寻找她自己的土地，继续延续着生命之歌。人生就是一个又一个轮回的四季，在生活中播种自己的爱，在女儿身上，延续父母给我们的爱。看着女儿从咿呀学语的婴儿，长成一个初绽蓓蕾的少女。感觉自己在诠释一个完美的人生，为了父母，为了自己，也为了女儿，心中虽然有着很多的依恋，但更多的却是坦然。
分开小拇指的时候，心里多的是哀伤。父母给了我们生命，就一个生命个体而言，我们身上只有父亲或者母亲的一半血液，只有兄弟姊妹才是和我们自己流着相同的血液。父母给了我们生命的同时，又给了我们兄弟姊妹，情同手足，用来描述兄弟姊妹之间的感情，再恰当不过了。岁月的风雨侵袭着我们的生命之树，兄弟姊妹就是同一棵树上的枝枝叶叶。春叶绿了，秋叶又黄了，生命就这样像水一般的在四季轮回中流逝。每每想起兄弟姊妹，我心底忧伤而平静，一种不可捉摸的淡淡的哀愁，常常浮上心头，我却用悲伤的微笑将它埋藏在心底。
分开无名指的时候，心里感觉到的是一种彻心的痛，不同于与父母、女儿、兄弟的痛。夫妻之间，原本没有什么血脉相连，但冥冥之中的缘分决定了夫妻是走完人生最后旅程的伴侣。月老的红线，羁绊着你后半生的幸福；丘比特的神箭，也许会给你带来难以承担的痛苦。谁能知道，相恋、相亲、相爱的人，是不是在履行前世三生石的约定？爱情的痛苦与快乐，由自己承受或分享。也许年复一年的平平淡淡，连自己也忘记了前世的约定，浪漫的心境不再拥有，逃脱围城只是一个安慰自己的借口。离别的父母，永远是我们的父母；不在身边的儿女，永远是我们的儿女；分开的兄弟姊妹，永远是我们的兄弟姊� 唯有夫妻，原本就是陌路人，没有任何的血缘关系。所以无论是曾经拥有过多少的山盟海誓，无论是有过感天动地的浪漫爱情，一旦分开，就再也不能称为夫妻，这是一种怎样的痛苦？
有时候静下心来，点一支烟，在飘渺的烟雾中思索着人生道理，慢慢地重复着这个手指的游戏，发现自己曾经是那样的幼稚和单纯，对待父母、兄弟姊妹；妻子、女儿，有很多不如意的地方。然而在人生的字典上，没有后悔和重新来过这两个词语。虽然，现在明白过来也不是太晚，但是毕竟错过了很多美好的时光。这段文字，在心里淀积了很久，很想写出。但每次思索的时候，心里总有说不出来的空虚、伤心与失落，混在其中。
戏与人生散文
好友寒梅傲雪大姐最近写了一张帖子，邀我去欣赏，题目是《有感越剧名片--梁山伯与祝英台》文章诉说她在央视戏剧频道看到越剧名片《蝶双飞》（古装戏曲梁山伯与祝英台）勾起了自己对往事的回忆，追溯自己的艺术人生和道路，触景生情，颇有感慨。我也自然而然地随她的文字，身临其境，感受人生，蹉叹人生。于是我留下了这样一段感言：“俗话说‘人生如戏’，又说‘戏如人生’，我觉得都是非常有道理的。每个人都会在人生舞台上扮演一个角色，或主角或配角，或主演或龙套，但不演是不行的。姐姐就是一位主角，舞台上当主角、不逊色，唱做念打，不含糊；生活上依然是主角、主家政，蒸煮烹烧，不马虎；即使在失伴独处的日子里，依然是主宰着自己，网伴春秋，琴棋书画一样不缺。姐姐呀，你真的是‘人生如戏’。你为人忠恳、实在， 像祝英台一样忠于情感，宁折不弯，你演绎的角色，勾画了你的人生道路。这就是‘戏如人生。’往后的路还会很长，你要一如既往的演下去，演出你更加精彩的人生！”
空间留言发出后，总感觉“意犹未尽”，很多话像是没说完，许多需要展开来的却碍于篇幅只能�
就说这“戏”吧， 最初是从劳动歌舞中演变来的，先秦时期《诗经》里的“颂”，《楚辞》中的“九歌”，大多是祭祀中的歌舞，到汉魏、中唐才出现戏剧萌芽状态的“百戏”，到了晚唐才有了戏剧的雏型，宋、金开始有了“杂剧”和“诸宫调”，真正成熟的还是在元朝，最早的就是王实甫的《西厢记》，一本四折的元杂剧，以元北曲为依托，做唱念打，生旦净末丑，导演根据故事情节，按曲词、说白、科泛（动作表情）布局，达到刻画人物，叙述故事的效果。后来《窦娥冤》把戏曲推向高峰，更加成熟。明清时期戏曲发展更快，地方剧种频频出现，梆子腔、秦腔、徽调、楚调、昆曲、评调、越调等数十种戏曲唱腔，如雨后春笋般崛起，为戏剧的发展提供土壤。清乾隆五十五年(1790)，为给乾隆皇帝高宗弘历庆祝八旬大寿，命江南织造，请来“三庆班”（安庆）艺人高朗亭等以二黄高腔为主的“徽班”进京，其后四大徽班进京献艺，揭开了伟大剧种“京剧”300多年波澜壮阔的中国京剧史的序幕，以程长庚为首的“徽班”把自身的拨子、二簧、吹腔、四平调和昆曲、梆子结合起来，并兼容其它声腔，成为京剧鼻祖，也奠定了京剧唱腔的基础，使京剧成为“国粹瑰宝”。
“戏”是植根于民间的艺术，来源于现实生活，又经过艺术家精致加工提炼而成的艺术。 尤其是新中国成立以后，戏曲得到了空前的发展，以京剧为大戏，地方戏为小戏的“梨园“呈现出“百花齐放满园春色”的`风貌。一些优秀剧目也脱颖而出，像京剧《杨家将》、《打渔杀家》、《徐泽跑城》，越剧《蝶双飞》、《红楼梦》，黄梅戏《天仙配》、《女驸马》，豫剧《花木兰》等，红极一时，极大的丰富了人民群众的文化生活。
我们的寒梅傲雪大姐就是赶上这样一个好时期进入了戏剧圈。1956年夏刚刚小学毕业的她，就在这样的大背景下，放弃了升中学的机会，毅然决定参加工作，揭开了她从事戏剧表演生涯的序幕。1960年秋，勤学苦练的她，已经崭露头角，在“崇礼县晋剧团”就担任了主角。由于受越剧《蝶双飞》的影响，饰演女主角祝英台成为她的最爱，因为她刻苦用功，正值豆蔻年华，身材苗条，牌面、唱腔、表演都很到位，得到广大观众的好评和赞美，越发让她爱上了演戏的职业。她从演戏的事业中悟出一个道理：只要是执着认真，一个心眼去干事，就能做得最好。
70年代末，剧团面临下放，经常送戏下乡，为了照顾孩子读书，寒梅大姐请辞调出剧团，后来去交通局当会计，80年代初她和老公被调到省城新闻出版部门工作，大姐去了一家美术出版社担任会计工作，演员做会计隔行如隔山啦，真是“风马牛不相及”呀，但是我们的大姐硬是要啃这块“骨头”，那时她已经是有三个孩子的母亲了，家庭的担子已经不轻，加上新任会计，于是她起早贪黑，学珠算、学做报表，成本核算，跑银行对账等，熟悉业务，提高技艺，即便是家庭担子再重，就是加班加点也要挑起工作重担，她一点不含糊。在她看来，人生只要入戏，就什么角色也会演好，当会计也和演戏一样，要做就要做好，演戏要做一流，当主角，要让观众觉得这场戏值得去看，做会计就是要让领导放心，也要让同事们信任。
冬，一个突如其来的噩耗降临到寒梅傲雪身上，和她相濡以沫的老伴离开了人间，面对这难以忍受的痛苦，她曾撕心裂肺地痛哭。她联想到自己 饰演祝英台“哭坟”那场戏时，因为感情真实，非常投入，眼泪刷刷的流，博得了观众喜爱和赞赏。没想到晚年在现实生活中，“哭灵”却真的降临到自己头上。真是“戏如人生”呀！我在《普渡》那部小说里提到这个情节。坚强的寒梅大姐在送走老伴，经过二三年调整心绪之后，开启了她新的人生。她虽然落单独处，但她没有沉沦，没有悲观，她要把她所有的思念寄托在自己的文字上，网伴春秋，是网络让她获得了重生，使她看到了人生旅途中新的希望。
四年多来，寒梅傲雪大姐在虚拟网络，QQ空间里，从不会制作日记到熟悉空间程序，一篇篇精彩纷呈的文字、一幅幅艳丽多彩的音画展示在网络， 空间人气非常旺盛，慕名而来的朋友不断增加，朋友们点评、留言，赞誉之声不绝于耳。平时还经常跟随家人、或邀请好友结伴去旅游，现在她的现实生活丰富多彩，网络生活也是非常充实。她深深地懂得，人生的旅途漫长，其中有很多的不如人意，有很多的遗憾和不完美，她心知肚明。她在演戏生涯中积累了太多的经验，丰富的经历提醒她，这曲人生大戏只要没有落幕，随着剧情的发展，还会继续演下去，不管你愿意还是不愿意，也不管你是担任主角还是配角，抑或是主演，哪怕是跑龙套，都要认真去扮演，才会有意义。最后我真诚期盼我们的寒梅傲雪大姐继续扮演好人生的角色，让自己的角色魅力四射，影响着更多的人朝着健康、向上的目标不懈努力！
悟与人生散文
飘飘悠落，随风而逝，在一片清风中，消逝，即使不舍，即使依恋，即使有再多的理由，却依然离开，没有办法阻止，枯败的树叶，再怎么变成翠绿，却依旧被寒风吹成了枯黄，没有办法，那是规律，那是必然……
过往就好比一步电影，有激情四射的，色彩缤纷的，有黑白分明的，有斑驳参杂的，模糊的，清晰的，一切，都已� 同时，人生也在感慨着自我，却永远不会明白，就好比水中倒映着自己，看着水中的自己，有何尝不是水中的自己在看着自己，那么镜像是真，还是自己是真，何谓真，何谓假，又有什么方法来识别呢，诚然，没有办法，因为人在现实的理念，决定了自己的想法，决定了自己的认识，取决于现实！
都说现实残酷，妄想改变自己的现实，却不知道自己就是现实的一部分，又如何去改变现实呢！
都说过去回忆，懊恼过去自己的一切，却不知道自己也只是过去的记忆，又怎能去放弃过去呢！
都说未来美好，期待未来自己的幸福，却不知道自己的未来是一片模糊，又何必去期待未来呢！
人生啊人生，也只不过是自己的一瞬，自己也只不过是人生的一霎，生命的规律不是你我可以改变，我们也只是普普通通的小人物，但是，那一丝丝细微的信念，我想，不是寒风可以吹落的，那注定的过去，即使是黑白的模糊，我想也不是空白的回忆，那期待的未来，即使不是幸福的彼岸，我想也不是那黑色的幻想，所以，现实的残酷，不是现在模糊，也不是现在的彼岸，模糊，是因为我们没有目的，彼岸就在我们的信念，在规律中，我们努力，去找寻那模糊的回忆，期待那幸福的彼岸！
现实，残酷，即使是规律，即使是注定，却依然充满生机，让自己努力，在未来，在现在……
散文图画与人生
我们要把这瓶花描得像真物一样，同时又要描得美观，即兼有真和美。
在中国，图画观念错误的人很多。其错误就由于真和美的偏废而来，故有两种。第一种偏废美的，把图画看作照相，以为描画的目的但求描得细致，描得像真的东西一样。称赞一幅画好，就说“描得很像”。批评一幅画坏，就说“描得不像”。这就是求真而不求美，但顾实用而不顾欣赏，是错误的。图画并非不要描得像，但像之外又要它美。没有美而只有像，顶多只抵得一张照相。现在照相机很便宜，三五块钱也可以买一只。我们又何苦费许多宝贵的钟头来把自己的头脑造成一架只值三五块钱的照相机呢？这是偏废了美的错误。
第二种，偏废真的，把图画看作“琴棋书画”的画。以为“画画儿”，是一种娱乐，是一种游戏，是消遣的。于是上图画课的时候，不肯出力，只思享乐。形状还描不正确，就要讲画意。颜料还不会调，就想制作品。这都是把图画看作“琴棋书画”的画的原故。原来弹琴、写字、描画，都是高深的艺术。不知那一个古人，把“下棋”这种玩意儿凑在里头，于是琴、书、画三者都带了娱乐的、游戏的、消遣的性质，降低了它们的地位，这实在是亵渎艺术！“下棋”这一件事，原也很难；但其效用也不过像叉麻雀，消磨光阴，排遣无聊而已，不能同音乐、绘画、书法排在一起。倘使下棋可算是艺术，叉麻雀也变成艺术，学校里不妨添设一科“麻雀”了。但我国有许多人，的确把音乐、图画看成与麻雀相近的东西。这正是“琴棋书画”四个字的流弊。现代的青年，非改正这观念不可。
图画为什么和下棋、叉麻雀不同呢？就是为了图画有一种精神——图画的精神，可以陶冶我们的心。这就是拿描图画一样的真又美的精神来应用在人的生活上。怎样应用呢？我们可拿数学来作比方：数学的四则问题中，有龟鹤问题：龟鹤同住在一个笼里，一共几个头，几只脚，求龟鹤各几只？又有年龄问题：几年前父年为子年的几倍，几年后父年为子年的几倍？这种问题中所讲的事实，在人生中难得逢到。有谁高兴真个把乌龟同鹤关在一只笼子里，教人猜呢？又有谁真个要算父年为子年的几倍呢？这原不过是要借这种奇奇怪怪的`问题来训练人的头脑，使头脑精密起来。然后拿这精密的头脑来应用在人的一切生活上。我们又可拿体育来比方，体育中有跳高、跳远、掷铁球、掷铁饼等武艺。这在我们的日常生活中也很少用处。有谁常要跳高、跳远，有谁常要掷铁球、铁饼呢？这原不过是要借这种武艺来训练人的体格，使体格强健起来。然后拿这强健的体格去做人生一切的事业。图画就同数学和体育一样。人生不一定要画苹果、香蕉、花瓶、茶壶。原不过要借这种研究来训练人的眼睛，使眼睛正确而又敏感，真而又美。然后拿这真和美来应用在人的物质生活上，使衣食住行都美化起来；应用在人的精神生活上，使人生的趣味丰富起来。这就是所谓“艺术的陶冶”。
图画原不过是“看看”的。
诗歌与人生散文
现今，距离我二十七周岁生日只剩下四天，也就是说四天之后，我就将步入二十七周岁的门槛。在这个年龄段，有多少人已经成婚，就说我高中同学吧！他们不少大学出来一两年就结婚了，早一点的孩子都三四岁了，差不多该上幼儿园了。而如今的我，还是独自一人，面对四壁空空，早晨起来，读诗或者写诗，到店里就开始一天的忙碌。打水、收盘、抹椅子，时间允许就与阿姨一同拖地，时间不允许抹完椅子就开始跑菜，从楼上到楼下。再从楼下到楼上，来回往复！接下来就是中午，最忙碌的时候到来，而我的任务就是把每份外卖送到订餐者手中。
三年前步入餐饮行业，中途在一家奶茶店上班，后来不在奶茶店，成为一个失业者，几乎花光了所有存留下来的钱，在这段日子里，也做了不同的兼职，有发传单的，有做话务员的，有举牌的，有擦车的，有贴广告纸的，有推销的，也有当群众演员的；当时心想，再也不要做餐饮业，毕竟这个行业休息时间有限，尤其是对我这样一个基督徒，每逢聚会的日子是最难熬的；众多弟兄姊妹可以有时间来聚会，来享受主的话语，跟随主的脚踪，而我这时还要上班，这是我最不愿的地方，然而机缘巧合，面试过很多工作，因为身高，学历与口才有限，那些可以有更多时间的工作，我是无法迈入他们的门槛。
一次次的面试，一次次的冷遇，也给心底带来的阴影，这让我想起最近所看的纪录片《我的诗篇》里青年诗人乌鸟鸟出来工作时所受到的冷遇一样，他在面试时告诉老板：我是写诗的。一个中年对他说：我们这里是搞物流的，是赚钱的，写诗的，我们就不需要了！这是怎样的一种窘迫，人在这个社会上，要么有能力，要么有口才，要么有技术。如果这三样都没有，如果只是一个写诗的诗人，在多少人眼里是不需要的。
很不幸，我也是其中一个，因为我也是一个写诗的人，同样也经历过这样的事情，当你告诉别人自己是写诗的，也许人家还会投来诧异的目光，你怎么会去写诗呢？写诗有什么前途呢？还是找份可靠的工作好好挣钱吧，千万不要不务正业。好吧，也许写诗的确是不务正业，也许写诗并没有前途可言。但真正的诗歌不是金钱与享乐能衡量的`，不是吗？诗是人的一种情怀与抒发，诗人行走在这个世界，多少会被人们抵触，这也是导致大多诗人更加孤独的原因，毕竟是人，同样需要生活，同样需要接触社会与事物，同样需要得到他人的认可，然而在诗人的世界里，仿佛与世界难以达成恒一，好像这中间有一堵墙，无论你怎样努力，始终不能冲破。
然而诗人就是在这样的世界里生活着。他 太多人把时光打发在玩乐上，在网� 也就难怪别人会怀有诧异的眼光了。
回到正文，在失业的这段日子里，虽然生活很窘迫也很拮据，但内心深处的生命依然没有停止呼吸，有时候也会很懒散，但也有更多时间去享受主，那段日子，感到自己与主的关系是如此的亲密与亲近，因主给我一个环境，让我去认识他、经历他，外在的磨难反而加深主的爱。在此也没有停止思考，不断地写，虽未写出什么经典之作，但也有不少诗歌自己还是比较喜欢的。在半年多的日子里，兼职、享受主、写诗，只是这样的生活不能长久，还是需要有一份踏实稳定的工作，才能使自己的生命不会断流，因着机缘巧合，又再次来到餐饮行业，也就是文章开始所提到的生活。
对于这样的生活与工作，我始终保持着很高的警惕，每天很早就起来，很早来到店里，不知有多少人说：其实你可以晚一点起来啊，也没必要那么早就到店里吧！我知道人们说的何尝不是对的呢？但自从我结束流浪汉之旅，开始工作并写诗之后，我的生活就变成每天很早就起来了，我知道自己该做什么。对我我的工作，工资实际不高，尤其是在这样一个二线城市，消费也是很高的。但我每天早起并不是单纯因为工作和工资，而是一种态度，你说我不想晚一点起来，不想多睡一会儿吗？换任何人都想，我也是；不过因着这种态度我放弃了睡懒觉的习惯，也是给自己一个激励，就是想看看自己到底能坚持多久，很庆幸，三年来，只要工作，我就可以做到每天都很早就起来了。
一方面是自己不喜欢迟到，另一方面是喜欢看到自己战胜自己的感觉，至少对我来说这是一种成就感。工作，生活，写诗，不知不觉就成为生命的一部分。而对于写诗，我也并非要求自己一定要成为诗人，只是更享受写作的过程，这是一种快感，而这种快感却是如此的美妙！它使人痴迷与向往。虽然如今还独身一人，面对四壁空空，对面若干书籍！虽然每次电话里头爸爸总会语重心长的告诉该结婚了，面对来自各方的压力，偶尔也会感到压抑，但内心对诗的钟情不变，谁叫我成为一个写诗人呢？既然爱上了她，就要陪伴她走下去，哪怕因为写诗被人说没有前途，哪怕别人说我不务正业又能怎样，还是改变不了我对诗的钟情。