2024年小学实习总结范文（精选3篇）
在忙忙碌碌中，一个学期终究又这样过去了。在学期末，几乎每天教室,图书馆,宿舍,食堂四点一线的生活。突然从忙碌的备考中脱离出来，还真不知道得干些什么。就这样在浑浑噩噩中迎来了夏季小学期。也为影视学院毕业剧本创作头疼起来。
从大一的迷茫过来，一直到大二大三，从专科到本科现在习惯了每天四点一线的生活，其实,说实话，自己本不喜欢的生活，总觉得吧，生活需要激情。但是，这个夏季小学期让慢慢成长的我有了新的体会。经常看到很多过来人说，大学真的要好好学习专业知识。大学里边是可以有很多种生活的,关键看你怎么选择自己的生活罢了，是随波逐流还是特立独行。
小学期——脱离于书本，贴近于现实，让我现在开始真正静下心来去想清楚以后的路应该怎么走，当今的形势究竟如何。尤其是我们面临着毕业，毕业作品的任务也在小学期前布置完成了。本次校领导很重视这次的毕业作品，不但分组更细致了，主创人员也更精简了。
本次小学期的任务完成剧本创作，作为主创中负责照明的，本不是我的专长，但有限的人员不得不然我参与其中，并为之出谋划策。
微电影剧本的创作，与90分钟的标准电影剧本创作一样，所不同的是：微电影剧本的创作，需要作者更具备睿智的思维与精练笔法。
微电影剧本短小精悍，场景集中，台词简便，但其赋予的寓意却更深远。在创作微电影剧本时，作者的创新思维与不同凡响的语言升华，以及意想不到的矛盾碰撞和相悖的结局，组合成了微电影在极短的时间内所赋予的各种矛盾冲突。
虽然微电影很小，很短，很快捷，但对于微电影的创作，要求却很高，也只有通过了微电影剧本创作的严苛，那你以后再创作影视剧本时，就会游刃有余了。
同样，当你在用心的，不断的创作微电影剧本时，熟能生巧的成语就会成为你认识捷径的捷径！
当剧本的骨架即结构确定以后，接下来的工作就是往上填充血肉，具体表现在剧本创作中就是写台词了。在大多数小说家眼里，这对他们来说是最得心应手的工作，下笔洋洋洒洒，从不吝惜地让笔下人物发表宏论。这在剧本作为纯文学文本来阅读时也许酣畅淋漓，可是一旦转化为视觉形象，当摄影机静止架设拍摄人物长达三两分钟的高谈阔论，当观众听到这倏忽而逝的台词，努力去捕捉其中思想的光芒或可能传达出的信息时，可以想见，收视效果不会很理想。由此可以看出，台词也是剧本写作中专属的个性，创作它时仍得遵循剧本创作规律。电视剧不同于话剧、舞台剧，台词多为对话，少有内心独白，当剧中人物进行交流时，那种短小精悍、充分展现人物个性色彩的对白相信比那些“高头讲章”更易得到观众喜爱，这是对剧作者提出的更高要求，因为只有经历了精心构思和对丰富的生活积累进行提炼之后，人物的语言才会是活生生充满智慧的。在当前的电视剧剧本创作中，台词除了毫无意义的长篇大论外，还有一个问题也相当突出，这就是人物对白不生活化。它有两个方面的表征，一是为与人物所扮演的社会角色相匹配，人物语言模式化，各种身份有各自所属的语言系统：官员哼哼哈哈地打着官腔，改革者往往会有一段痛诉利弊的慷慨陈词……虽然艺术创作的原则是杂取种种，合成一个，但并不能由此而泯灭了人物的个性，那些充分展现人物性格特色的语言当然比套话更真诚、更有力量。另一表征简言之就是剧中人物“不说人话”，也许是因为电视屏幕的存在造成了观众与人物之间的距离，人物受到观众的仰视而端起了架子，躲在虚构的形象外壳里作戏，语言自然也就脱离了生活的土壤，最终的结果即是观众与剧中人物的隔膜。
以上谈到的题材、结构、台词可以说是电视剧的三大元素，不可或缺，也正是因为它们重要，得到剧作家的普遍重视，才会集中暴露出一些问题。
此外，一部电视剧是否吸引观众，还有一个重要的因素，那就是人物的刻画，那些人们难以忘怀的影视剧，恰恰是因为作品中人物让人关注、让人同情，观众愿意与这些人物的命运同喜同悲、休戚与共。可以说，刻画人物是电视剧创作的灵魂。如何能刻画出观众喜爱的人物？首先来自作者对生活的提炼、开掘和思考是毋庸置疑的，但从众多的成功作品中还是能发现一些规律可以借鉴。首先要赋予人物强烈的个性，人物个性的极致常常给事件带来出其不意的发展，并产生独特的艺术感染力。其次，把人物放在两难境地中刻画，这种环境中塑造人物可以凸显人物的精神品质，从而产生强烈的艺术震撼力。此外，描写人物性格和内心的矛盾，狄得罗说：“人是一种力量与软弱，光明与盲目，渺小与伟大的复合物。”这句话揭示了人性复杂和矛盾的一面，而这一点恰恰给创作者提供了塑造人物个性魅力的空间。
说了这么多形而上的东西，其实剧本还是要编剧和导演拍板，激烈的讨论和搜肠刮肚的苦想然后对剧本有所突破的喜悦才是我们所收获的吧！
因为我是小组里负责照明的，小学期里我也复习补充了影视照明的相关知识。
影视照明通常称为“灯光组”，与摄像组为配合关系。通常在要求效果的节目，例如广告，灯光师和摄影师都是有配合关系，相互熟悉的。至于关系导演定景片、分镜头，美工、灯光师配合完成效果。具体到拍摄时，灯光师和摄像师配合确定现场的照度。大概是这样个关系。
1、影视照明中硬光与柔光的区别：硬光，光的阴影很清晰、很明显。柔光，阴影是逐渐形成的，并且具有不明晰的边缘。硬光的方向性很强，柔光比硬光的照明度低，柔光有更淡更柔和的阴影，。
2、前向，侧向，后向或三个方位中的任何两个方位之间的任何位置。光源的方向指在某个特定布局里，以照相机或被摄体轴为参照的照明的方向。光源的方向对一帧画面中阴影区域的数量有重要的影响。当照明从物体的前面移到物体后面时，光的入射角度增加，阴影变得越来越多。
3、阴影有两个基本类型：投射的和虚假的。投射的阴影是因照明被物体遮住，从而形成它自身的阴影。虚假的阴影是画面中没有被照到的区域，不是有于物体挡住照明引起的，而是由于色调渐变引起的，两种阴影都创造一定的氛围和情调。
摄影在照明时怎样创造具有一定情调和意义的影像：在照明时，他们主要处理三个基本照明要素：品质、方向和阴影的配置。三者共同形成一个由光亮、阴影以及有白到灰直至黑渐变的色度组成的区域。 品质、方向和阴影相互绞绕在一起；改变其中一个，也就改变了其他两个。改变光的品质就会改变阴影“感”；改变光源的方向能控制阴影的位置和形状。
主光是主要被摄体的灯光，它形成光源的方向以及照明方案、情调和形状的逻辑。
补光通过淡化阴影的密度来增补主光，主要用于人脸部。
后向光和轮廓光增补主光和补光。它从背景中强调和分离出演员和物体、使之具有立体感。
背景和布景光以与主光成比例的强度照亮背景。
特殊的灯光包括眼神光和头发光，用来微调布局。
1、建立一个照明布局从哪几个方面考虑：1.选择一个光源的方向，并基于该方向的逻辑放置主光源。2.加入补光以控制阴影区的再现。3.加入轮廓光和后向光使演员具有立体感，并使被摄体与背景分离。4.放置布景和背景灯光，以使形成逼真的幻觉。5.放置特殊灯光以增加深度和强调人与物。补光是用来照亮那些阴影以避免新阴影的形成，补光几乎总是柔和的，甚至当主光是硬光时也如此，这是因为柔光的缓慢衰减能提供更自然的补光，它的效果几乎是看不出的。
2、补光的四种位置所产生的效果：A.首要的和最常用的是照相机/被摄体轴的前向位置，并稍微高于照相机高度，这个位置不会因为补光的加入而产生新阴影。B.第二个较好的位置是照相机/被摄体轴的关键侧向，这个位置能产生更好的立体效果。C.第三个可能位置是脸部的非关键侧向，这时要特别小心不要产生一系列新阴影。D.最后一个补光位置是上方较高位置，主要优势在于减少了移动着的被摄体投射到后面墙上多个阴影的冒险。
3、后向轮廓光和辅助光的主要作用：来自被摄体的正后方且通常是从上方照射下来的光称为后向光。来自被摄体后方并有一定角度且能“提取”或者勾画出被摄体的整个或部分轮廓的光称为轮廓光。辅助光将用来代表轮廓光的一种特殊类型-----来自四分之三后向位置并和来自四分之三前向主光一起使用的光。辅助光也用来指有选择地着重突出镜头的某一部分的光。轮廓光和辅助光的主要作用是产生景深，使被摄体有立体感及把被摄体从背景中分离出来。
4、三点照明风格：四分之三前向主光、补光和辅助光，三者结合形成一种三点照明风格。
5、眼神光的安排：1.位于照相机/被摄体轴上的补光将同时作为一种眼神光。2.照相机上方安装一个小灯。3.另外一种技术是使用一个手拿灯光。4.闪光灯来创造眼神光。
以上，就是对于本次小学期的简单总结。讲座的内容方方面面，提到的问题也很多，这里我只能把讲座中反复提到的，相对而言比较重要的拿出来总结一下并且对于自己的未来加以思考，不是十分的全面，但已经能有一定的代表性了。希望能我我的小学期画上圆满的句号，为我们的毕业作品充电加油！
20xx年11月26日，我在潮南区利陂小学开始了我为期三个星期的教育实习。此次实习中，很高兴认识五年3班的67位小朋友，他们的配合与肯定，让我对自己的课堂更加有信心。虽然和小学生们的相处只有短短的二十多天，却使我获益良多。从最初的战战兢兢到后来较好的自如应对，我能够欣喜地看到自己的成长，也能够深切地体会到教师这一份职业给我带来的快乐和成长。我想我能有如此快的成长，与学校所给我提供的各种机会，以及老教师、特别是我的师傅梅家彩老师对我们的关心和悉心指导是密不可分的，我很感谢自己在踏上三尺讲台之初能有这样一位良师的帮助。
这次实习我主要有两大感受：一是对学校的感受，二是对自己实习期间教学的感受。
一.对学校的感受：
由于这所小学只是镇上的一所小学校，作为农村小学，学校的师资水平参差不齐，而且学校也没有多媒体教学设备，教育条件也有限。因此，学校缺乏较好的英语学习环境。家长们虽然也能认识到学英语的重要性，但自己对英语也是一窍不通，要在家中为孩子创设一个良好的学习环境简直是空谈。在这所小学，虽然教学方法、手段相对城市小学比较落后，使用传统的英语教学方法的情况较多，但是老师们都在努力改善教学环境，她们的课堂充满活力，通过借助身边的资源，在缺乏资源的情况下，努力让课堂变得活泼有趣，激发学生学习英语的兴趣。
二.对自己实习期间教学的感受：在正式上课前，我先去听了学校几位英语老师的课。当我准备听谁的课时，我会事先了解她教什么内容，把课本找来预习一下，看看课文写的是什么，是怎样写的，有没有难点、疑点;同时自己设想一下，假如让我教这样的课文，准备怎样去教，以便听课时有个对比。在听课过程中我会记下老师每个教学环节和教学方法。看看老师是如何对重点的处理，难点的突破，教学法的设计。同时，我也看学生的课堂表现，看学习参与的情绪，学习的习惯。此次实习听课中我充分抓住了这一点，摸清老师的教学风格及学生的听课习惯，以便自己以后的讲课可以与学生们无障碍的交流和活跃课堂气氛。在听完老师们的讲课后，我会比较一下她们各种教学方法的长处和短处，学习老师们上课的优点，吸收有益经验，提高自己。
听课过后，我开始准备我的第一堂课。我不免有些担心，因为真实的课堂与我在学校试讲感觉真的很不一样。学校有健全的多媒体设备以及小班教学的操练，在这里，只有传统的黑板教学，而且都是大班授课。在备课过程中，我发现很多游戏和视频都因为缺乏设备必须舍弃掉，担心减少英语学习的趣味性。而且由于人数众多，课堂操练比较费时，纪律也很难控制。发现这些问题后，我开始寻找解决方式，并向指导老师请教，争取做好充分准备。虽然课前准备得比较充分，由于很紧张，稍微讲得有些急促。非常感谢同学们的配合，让我最后顺利的讲下来这节课。课后梅老师认真的给我评课，让我知道了自己的不足，并在以后的讲课过程中注意这些问题。
虽然第一节课讲下来了，但我总担心自己做得不好。接下来的时间，我准备好后，就先讲课给老师听。指导老师听过以后，很认真的为我指出讲课中的缺陷，还有一些要注意的问题及建议，对我的讲课给以了很高的评价并鼓励我，这让我很欣慰。从那之后，我就开始以平常的心态去备课、上课，不再紧张了。
通过这几个星期的实习，在教学工作中，我个人觉得要注意如下几点：
1.认真备课：在备课中，认真研究教材，力求准确把握重难点，并注重参阅各种资料，制定符合学生认知规律的教学方法。并不断归纳借鉴优秀老师的经验。在教学中，做到重点突出。
2.试讲：在每次正式上课之前，我都会先进行试讲，让指导老师听课并评课，纠正不足之处。然后修改教案再进行试讲，主要把握时间的安排，提高教学质量。
3.注意教学秩序和教学效率：如果课堂秩序很乱，将会直接导致学生接受效率不高，最重要的是影响成绩。
4.上课时态度自然：在教学过程中，要从容大方镇静，采取恰当的姿态语言帮助说话，这样教师才能更加具有激情，调动课堂气氛，使学生在快乐的轻松氛围中学习。
5.注意运用启发式教学和巩固性原则：在教学过程中，启发和引导学生去探究和思索，从而完成本节课的教学任务和教学目标，而不是以往的“注入式”和“填鸭式”的教学方式。
6.认真及时批改作业：布置作业力求做到精练，有针对性，有层次性。同时对学生的作业及时而认真地批改，给以及时的反馈。
7.做好课后辅导工作：课余时间与学生交流并帮助答疑，有助于他们对当天所学知识的掌握和巩固，弥补课堂时间仓促等不足。
除了当实习英语老师，我还担任了班级的实习班主任。做一名好的班主任的确很难，不仅要管理好整个集体，提高整体教学水平，同时又要顾及班中每一名学生。这就要求教师不能只为了完成教学任务，而且还要多关心留意学生，经常与学生交流，给予学生帮助，让他们感觉老师是在关心他，照顾他。如何形成亦师亦友，积极健康的学习氛围和团结的集体关系，对于实习的新班主任来说是具有很大的挑战的。刚到小学时时，原任班主任赵老师就给我们大概的讲了一下班上学生的整体情况，我只是大概的了解了一下，后来在赵老师的安排下，我第一次与学生们正是认识了，学生们对我很热情，对我的工作也很配合，经过将近一周的跟班与相处，我逐渐和班上的学生熟络起来，对班主任工作也逐渐得心应手。
当我漫步在实习学校的校园里，那出自学生的一声声“老师好”让我觉得很温暖。听他们说“老师好”的感觉真好，但是同时我也意识到，这是一份沉甸甸的责任，我必须认真对待这次的实习，为“老师”这个身份负责。二十多天的实习让我受益匪浅，并使我爱上了教师这一光荣的职业。这段时光不仅是我人生中一段珍贵的回忆，更是我另一段人生的起点，我相信在未来的教育事业中我会做的更好!
在实习开始的第xx周，我们便进行了教育见习，主要是到各个班级去听老师的课。一开始，我们听的是xx老师的一堂美术评比课，是《会走的的小人》，那天我是充当指导老师的助手的，我亲眼见识了一位身在一线美术老师的风采，她幽默的教学，严谨的程序深深影响着我。每个老师都有自己的上课风格，我受益良多。后来和老师交流，发现原来听课要这样听，要听老师如何突破本节课的重难点，要听老师上课的语言，要听老师的问题设置，也要看学生听课的一个状态以及老师的教态。课堂不是老师在上面的表演，而是学生和老师一种互动，一种知识火花的碰撞。