教学工作计划美术（精选32篇）
随着基础教育改革高中新课程的不断深入，美术课堂已发生了综合性的变化。本学期我主要负责高中美术的课程教学，现结合我校的实际情况，结合美术学科特点，本着以贯彻学生自主学习的理念，提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。
一、情况分析：
美术鉴赏（高一）
美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
二、教学目标
1、认知目标 ：
1)、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。
2、理解目标：
1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。3）、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。
三、对教学内容及教学方法的尝试
从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用 。 1、鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。2、学习美术鉴赏的基本方法，联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。3、用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。4、进行自主学习、研究性学习与合作学习，通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料，并运用于鉴赏学习活动。
三、具体实施计划：
1、课堂堂教学改革与创新，信息技术的应用与整合充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手
段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。
2、为了发展学生自觉自主学习的能力，可以让学生在课后的业余时间从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，优秀美术作品、画家的生平趣事等各种关于美术的知识内容，培养他们的积极性和主动性。提高学生自主探究性学习的能力。
3、为了丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用，特此，我校每年的艺术节推出很多优秀的学生作品。并且， 为了给爱好美术的学生创设了一个良好的学习环境，美术老师对美术第二课堂兴趣小组的学生进行专业辅导。
四、教学进度安排
高一年级：
第一单元 美术与眼睛 第1—5周 第1课什么是美术作品 第1,2周 第2课图像与眼睛 第 3周 第3课我们怎样运用自己的眼睛 第4,5周
第二单元 辉煌的美术历程第6—16周
第1课 原始人的创造 第6-8周 第2课礼仪与教化 第7-9周 第3课 心灵的慰藉 第10-11周
第4课 人间生活第12-13周 第5课 审美自律第14-15周 第6课 从传统到现代 第16周 注明：第17周期末测试。
学生知识能力学习习惯分析：
五年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，学习习惯比较好，对美术的学习兴趣也比较浓厚。
教学目的任务：
1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
教学重点难点：
教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。
教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
个人教研专题：
小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。
完成任务的措施：
1、认真备课、上课。
2、做好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
课时安排：
周次课题作业形式课时
第1周1.形的魅力2.形体的组合手工2
第2周3.抽象雕塑手工1
第3周4.多样与统一绘画本2
第4周5.静物写生绘画本2
第5周6.喜怒哀乐绘画本2
第6周7.夸张的脸手工泥塑（绘画）2
第7周8.十二生肖手工1
第8周9.学画山水画绘画1
第9周10.风的魅力手工2
第10周11.微观世界绘画本2
第11周12.会亮的玩具绘画本（手工）2
第12周13.电脑美术欣赏1
第13周14.旅游节绘画本2
第14周15.舞台背景绘画本2
第15周16.珍爱国宝欣赏1
第16周调整作业本作业
第17周进入复习
第18周考试
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要注意课程内容的层次性，适应不同学生素质的差异。应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
[造型·表现]
学习领域
运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。
教学活动建议
1·用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。
2·学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。
3·学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。
4·结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。
5·学习漫画和卡通的表现方法，进行绘制实践。
6·学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。
7·在家初步学习计算机辅助绘画的方法。
评价建议
1·是否初步认识形、色、肌理和空间等在造型活动中的作用。
2·能否尝试运用中国传统绘画的方法进行表现。
3·能否在自己的作品中体现事物的比例关系。
4·能否在造型活动中初步运用构图知识。
5·能否用近大远小或平行透视的规律，初步表现空间关系。
6·能否在造型活动中运用色彩的冷暖、对比与和谐的知识。
7·能否运用所学过的美术知识大胆地表现周围的生活和环境。
8·能否大胆地用图像和立体造型的方式表达个人的思想和情感。
[设计 ·应用】
学习领域
运用对比与和谐、对称与均衡、节秦与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
教学活动建议
1·学习设计基础知识，为社区或村庄、学校、运动会、文娱活动以及节庆等设计制作标志。
2·学习简单的图案基础知识，并进行装饰应用。
3·用软、硬泡塑材料(聚苯乙烯)以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材，进行玩偶、生活实用品、交通工具模型、兵器模型等的设计制作。
4·与同学合作，进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作，并进行放飞活动。
5·与同学合作，选择适宜的媒材，制作校园、社区或村庄局部的平面图或模型。
6·用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。
7·学习陶艺的制作方法。
评价建议
1·是否在设计活动中表现出创意。
2·能否在作业中有意识地运用一些形式原理。
3·是否具有有序的工作方法。
4·能否利用媒材的特性进行简单的加工。
5·能否用口头语言和短文的形式，对自己的和同学的作业进行评述。
【欣赏·评述】
学习领域
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式。了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
教学活动建议
以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。
介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。
以参观、讨论等方式，欣赏校园和社区的景观设计。
1、通过参观或观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。
2、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品的心得。
3、通过实地参观或观摩录像，欣赏不同材质的建筑物的门窗、墙壁和屋顶等。
4、将若干雕塑作品的图片，按时间顺序进行排列，区别雕塑作品的时代特点。
评价建议
1、是否具有民族自豪感，乐于了解人类文化艺术的成就。
2、能否通过讨论和写作，表达对美术与生活、环境以及与其他学科关系的浅显认识。
3、能否运用一些简单的美术术语描述美术作品和表达自己的感受。
4、是否知道我国和世界的一些著名画家及其代表作品。
【综合·探索】
学习领域
结合学校和社区的活动，以美术与其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
教学活动建议
1、结合传统节日，创作、设计和制作平面或立体的美术作品，体会美术与传统文化的关系。
2、配合活动以及学校的艺术交流等活动进行策划、制作与展示。
3、编写自己喜爱的剧本，设计、制作服饰、皮影以及相应的布景或道具，进行表演。
4、调查、了解社区或村庄的历史，从美术设计的角度，为自己所在的社区或村庄的未来发展作规划、设计并制作模型。
5、运用平衡、运动、光、电等科学常识，用生活中的废旧材料，设计并制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。
评价建议
1、是否积极地参与探究性的活动。
2、能否用文字、图像形式记录调查结果。
3、是否积极地动脑筋，以美术与其他课程的知识相结合的方式，提出自己的方案。
4、在制作过程中，是否积极地动脑、动手。
5、在讨论中，能否大胆地发表自己的看法。
6、能否与同学进行良好的合作。
一、授课内容
本学期学习课程有：素描石膏几何体临摹写生、素描石膏静物写生、速写人物头像写生、素描石膏五官写生、速写人物全身像写生。
二、学习时间
晚上（6：30～9：00）：周二、周四、周六。
白天（8：30～12：00 2：30～5：00）：周六、周日。
共19.5课时的教学时间，
三、具体安排
课程科目：素描、石膏几何体写生
课时安排：周二晚上、周六晚上、周六白天、周日白天
学习要求
认识和掌握基本的透视关系，培养空间意识，基本的结构，构图意识
静物结构素描
课时安排：周二晚上、周六晚上、周六白天、周日白天
通过训练，能够正确掌握物像体积的外形，抓住形体结构规律，并熟练运用直线、弧线、方形、圆形体块等几何形体去分析物象，理解物象，同时掌握线条的轻重、虚实等关系
综合静物素描
课时安排：周二晚上、周六晚上、周六白天、周日白天
能够很好地把握画面的形体,控制画面的黑白灰关系，能分析认识构成素描的基本因素，并掌握客观造型的要领与方法。
石膏像写生
周二晚上、周六晚上、周六白天、周日白天
从基本的透视,构图，比例入手，要求学生准确掌握人像比例、结构等形体关系，能正确处理明暗、色调、空间等因素，画面要求有一定的完整性。培养学生的深入观察与表现能力。
人物头像
寒假
提高学生的观察，思考，表现的综合能力，注重人像的比例、结构的准确性，以及神态的表现，并能很好的处理明暗、虚实关系。
速写
静物速写
周四晚上周六下午
通过训练，能自由、流畅地用笔，熟练地运用直线、弧线、曲线等去表现物象，有一定的透视关系、空间关系，并能准确地描绘物象，很好地处理画面的轻重和虚实关系。
人物速写
周四晚上周六下午
能很好地掌握人物的比例、形体关系，并能快速地把握好人物的各种动态，以及如何处理好线条的轻重、虚实和如何取舍等。
人物默画
周四晚上周六下午
培养观察力和记忆力，能够熟记、熟知人物的各种动态姿势，并能准确表达出来。
一、儿童兴趣班(4~6岁)：
教学目的：
以兴趣为出发点，将绘画技法与想象结合，发挥儿童的主体意识，激发儿童对美术的兴趣，挖掘儿童的想象创造才能。
教学内容：
线描画、彩色画、水墨画、手工等。
二、少年兴趣班(6~8岁)：
教学目的：
继续提高对美术的兴趣，激发创意思维与形象思维，通过正确地观察、认识，进行必要的临摹、写生、创意，加强绘画基础的训练。
教学内容：
创意线描、装饰色彩、水墨画、纸版画等。
三、少年提升班(8~12岁)：
教学目的：
在具有一定绘画基础的前提下，开始向专业绘画方面提升，学习用线描慢写以及设计基础：平面构成、色彩构成、立体构成。提高深入刻画细节的能力和创意能力。
教学内容：
线描慢写、创意图形、平面构成、色彩构成、立体构成。
四、专业绘画班(12~18岁)：
主要针对有志于报考美术院校的青少年。
教学目的：
加强专业绘画基础，提高观察、分析和深入塑造的能力，循序渐进，系统地学习，为实现理想做好充分地准备。
教学内容：
速写、素描、水彩、设计等。
为了便于管理和养成良好的学习习惯，请学员自带最常用的工具材料(油性笔、签字笔、铅笔、橡皮擦、彩色铅笔、油画棒等)，纸张和特殊材料由大千美校提供。
一、全册教学目标：
（一）绘画
1、观察、认识立方体、圆柱体的透视现象。
2、进行线描写生练习。
3、学习浅显的彩墨画知识，进行彩墨画练习。
（二）工艺
1、学习变体美术字的写法。
2、用剪、折、粘贴等方法制作简单的立体纸工模型。
3、用泥塑的形式制作简单的面具及小动物。
（三）欣赏
1、欣赏中国画。
2、观赏自然物。
二、全册重难点：
（一）重点：
1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析立方体、圆柱体的结构特征，认识立方体、圆柱体的透视变化规律，能写生简单的生活物体透视现象。
2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。
3、学习浅显的手工技法。
（二）难点：
1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。
2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。
3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。
三、教学情况分析：
该年级段学生有一定的美术基础，尤其是工艺制作较突出，有一定的想象力及表现力，并有较强的欣赏能力。
存在问题：
1、 班级之间，学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。
2、 部分学生想象狭窄，缺乏表现力。
3、课前教学中双边教学开展一般，部分学生上美术课没有激情。
四、措施：
1、进行班内、班际作品展评，以增强竞争意识及荣誉感，互相学习，提高美术兴趣。
2、充分和利用各种教学手段，调动学生学习兴趣和激情。。
3、利用直观手段，多媒体等手段进行欣赏以增加学生欣赏的兴趣，开拓视野，激发兴趣，并辅以技法训练及增强其表现力。
五、全册课时安排：
本学期新授教学19课时，机动2课时，总结、考核2课时。
六、全册教学内容、课时及单元课时计划
一、
立方体和圆柱体的透视现象
1、 培养学生的科学观察能力，从观察中发现立方体和圆柱体的透视现象。
2、 能将观察的立方体和圆柱体的透视现象用简单的壁画画出透视结构图，培养与提高艺术概括能力。
重点：培养学生科学的观察方法和艺术概括力，通过分清立方体和圆柱体的结构特征，认识立方体和圆柱体的透视规律。
难点：观察中发现透视事物现象及变化规律。
师：立方体与圆柱体教具及透视图。
生：带立方体包装盒与圆柱体的易拉罐。
二、立方体的包装盒
1、 用透视法真实地描绘立方体包装盒，通过协商将知识与能力自然地结合与贯通。
2、 通过写生立方体包装盒，培养学生的观察能力，进一步理解立方体的透视和规律，提高学生的描绘物象的能力。
重点：通过立方体包装盒的协商，掌握立方体的透视画法，提高学生的绘画技能。
难点： 培养学生抽象思维和从实物中提炼几何体的能力。
生：立方体包装盒一个
三、圆柱体的生活用品
1、 培养学生运用科学的观察方法，掌握圆柱体的透视规律，描绘出生活中常见的圆柱形的生活用品，提高写生物象的本领。
2、 通过对立方体和圆柱体的观察与写生，掌握各自的形体特征与透视规律，运用比较、分析、联系、判断、对照等观察方法，正确地区分立方体与圆柱体的共性与个性，准确的描绘它们的透视结构，提高艺术表现力。
重点：培养学生运用科学的观察方法，掌握圆柱体的形体特征和透视规律，正确地描绘出生活中常见的圆柱体生活用品，提高描绘物象的能力。
难点：圆柱体顶（底）面圆平面弧形的透视处理，较自如和准确地描绘出不同大小、高低、竖横圆柱体的圆平面的弧形透视，掌握变化规律。
生：每人带圆柱体的生活用品。
四、各种各样的房子
1、 能运用立方体和圆柱体的透视知识，分析所描绘房屋的特点，合理地作出抽象概括，用基本的几何体组合表现复杂的房屋，画出符合透视规律的房屋协商画。
2、 通过对各种各样房屋的写生，培养学生运用立方体和圆柱体透视知识的能力，提高描绘景物的技能。
重点：通过对各种各样的房屋协商或描绘，进一步运用立方体和圆柱体透视原理和知识，将复杂的房屋看作是多种几何体的合理组合，通过观察和分析，对各种各样的房屋形体作出恰当的分解，化难为易，画出符合透视规律的房屋建筑画。
难点：对学生的观察能力，分析能力和应变能力的培养。
师、生：收集各种各样房屋图片。
五、想象中的机器人
1、 通过教学，要求每个学生充分发挥各自的想象，描绘出自己想象中神通广大的机器人的形象，抒发自己爱科学、爱创造的思想情感。
2、 通过描绘想象中机器人的过程，培养学生的发散思维和实际描绘能力，从小养成敢想、敢为的奋斗精神。
重点：培养学生从小树立科学的幻想观，敢想、敢为，启发学生运用自己丰富的想象，将心目中的机器人形象描绘出来，抒发自己对科学技术的追求和热爱的情怀。
难点：培养学生观察与分析能力，抓组机器人的形体结构特征，结合各自的想象，描绘出具有某一中特殊功能和相应形体特征的机器人。
师、生：收集各种机器人的玩具。
六、变体美术字
1、能从汉字的义形和结构特征出发，对汉字的笔画和结构作合理的变体，书写出美观形象的变体美术字
2、从设计变体美术字的过程中，发展学生的形象思维，培养学生的再造想象力。
重点：从字体、字义及字的结构入手，进行美化加工，创造出更美观、形象、活泼的新字体。
难点：对学生分析能力、应变能力和形象思维能力的培养，使他们能抓住字义、字型、结构等汉字基本特征，灵活的、合理地进行变体，是字体变得更形象、美观、活泼，达到创新的目的。
师：多中变体美术字挂图。
七、手拉手的动物
1、 通过教学，让学生掌握制作手拉手动物的设计和制作技能，设计出新颖可爱的立体造型作品。
2、 通过设计与制作手拉手的动物，培养学生立体造型能力和动手能力，培养学生的审美情趣。
重点：让学生掌握设计、描绘、剪裁、插接等制作方法，制作一组形象重复和组合有序的手拉手的动物玩具，培养学生立体造型和动手制作的能力。
难点：动物形象设计和插口设计。
师：多种手拉手的动物玩具。
生：手工工具
八、生动的纸面具
1、通过教学，使学生掌握纸面具的设计和制作方法，能独立完成纸面具的制作。
2、通过生动的纸面具设计制作，培养学生创造思维、审美情趣和动手制作能力。
重点：学习立体构成知识，设计制作生动的纸面具。
难点：纸面具制作的在设计，设计的难点在高度的概括抽象。
师：纸面具
生：手工工具
九、泥塑面具
1、利用粘土的可塑性，运用浮雕的方法，塑制一个有趣的面具玩具。
2、运用夸张和变形的艺术手法，使面具的造型生动有趣，培养学生的再造想象和立体造型能力。
重点：用彩泥或粘土塑造一个生动有趣的面具玩具，培养学生立体造型能力。
难点：培养学生发散思维，对面具的脸部作夸张与变形，使面具更有趣。
师：收集多种面具
生：手工工具
十、瓷塑小动物
通过瓷塑小动物的欣赏，培养学生健康的审美心理，热爱工艺美术，继承和发扬祖国优秀的瓷塑艺术。
重点：让学生了解瓷器是我国古代的伟大的发明。
难点：培养学生的审美情趣，激发学生热爱生活，热爱大自然的思想情感。
师：
生：
十一、泥塑小动物
1、用彩泥塑造自己熟悉和喜爱的小动物，提高立体造型能力。
2、在塑造小动物的过程中培养学生的发散思维，抓住一个基本形象为突破口，塑造出多种动态，培养学生创造美的能力。
重点：培养学生立体造型能力，塑造出自己熟悉喜爱的小动物，抒发对小动物的喜爱只情。
难点：艺术创作不是形象的再现，但对学生而言，要求惟妙惟肖是不现实的。
师：瓷塑小动物
生：彩泥工具
十二、牵牛花
1、学习中国画的表现技法，用中国画的形式描绘蔓草植物牵牛花。
2、学习中国画的笔法和墨法，初步掌握笔法和墨法在绘画中的运用。
重点：传授中国画传统绘画方法，用中国画的形式在宣纸上画牵牛画，从中学习中国画的笔法、墨法、章法等基础知识和基本技法。
难点：掌握蔓草植物的茎、叶、花、果的作画方法、作画步骤、作画要领、使基本知识和技能有机地结合起来。
师：有关的花鸟画作品。
生：宣纸、墨、毛笔
十三、梅花
1、 学习中国绘画的表现技法，用中国画的形式画一幅梅花图。
2、 掌握作画的步骤，运用不同的笔法、墨法，较自如地完成梅花图，提高学生绘中国画的技能。
3、 通过欣赏教学，培养学生爱国主义精神，为继承和发扬我国绘画的优秀传统，努力学习。
重点：让学生学习中国画的表现技法，培养学生欣赏中国画的审美情趣。
难点：绘画技能的培养。
师：范画
生：国画工具
十四、小鸡
1、用中国画的形式，描绘小鸡。
2、学习浓、淡、干、湿的墨法和轻、重、疾、徐的行笔法，提高中国画的笔法。
重点：学习中国画的笔墨的表现方法，用中国画的形式，描绘小鸡，提高绘画技能。
难点：小鸡形象的刻画和掌握墨色的浓、淡、干、湿的表现技法。
师：范画
生：国画工具
十五、调皮的小猴子
1、用中国画的形式描绘出调皮的小猴子，培养学生造型与写意的能力。
2、从描绘调皮的小猴子过程中，培养学生的创造想象，鼓励学生在绘画中表现童心童趣。
重点：正确地描绘猴子的形与神。
难点：传神
师：范画
生：国画工具
十六、戏剧人物
1、运用中国话技法，画自己喜爱的戏剧人物。
2、通过对戏剧任务的描绘，使学时懂得艺术贵在夸张。对戏曲人物的动作、脸谱、服装等作适当的夸张，使人物更具有个性特征。
重点：能用中国画的表现技法画出自己喜爱的戏剧人物。
难点：对戏剧人物的神态的刻画。
师：戏剧任务的范画作品，录音、录象。
生：国画工具
十七、现代中国画欣赏（一）（二）
1、了解与欣赏现代有代表性中国画画家及代表画。
2、了解画家中国画的表现形式、风格，及画家怎样运笔、运墨、运色等一系列技法、技能，思想情怀。
3、激发学生学习国画的兴趣
重点：通过欣赏有代表性的国画，开阔学生视野，培养审美情趣。
难点：激发学生学习国画的兴趣，培养学生热爱中国传统文化素质。
各类画家作品
十八、
美丽的自然物
1、培养学生欣赏自然美。
2、培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力。
3、培养学生热爱大自然、保护大自然的情感。
重点：让学生观察美，发现美，说出自我的感受。
难点：通过对自然物的线条、明暗和色彩的不同来寻找美，培养对大自然的爱。
各类风景画
十九、复习、总结及考核
一、对学生情况的分析：
(1)低年级：
该年级段学生在前一学期教学情况来看，这些学生学习接受能力较强，想象力丰富，有较强的表现欲望，同时对工艺制作大感兴趣。但也有存在以下问题：
1、学生在绘画上构图能力较差，色彩运用不够丰富，画面排放不够整齐，有零碎感，态度不够仔细。
2、工艺制作上精细度不够，意图能力较差。
3、优、差生差异太大。
(2)中年级：
中年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。
(3)高年级：
高年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情，对美具有了较高的欣赏能力。从高年级上学期的美术学习中不难看出部分同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术方面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。
二、教材分析：
小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
三、教学目标、重难点：
低年级教学目标：
1、学习记忆画、想象画的画法，用这些形式表现自己熟悉的、喜爱的事物，体会表现的喜悦。
2、用硬笔线描的方法，绘制简单动植物。
3、继续学习以平涂为主的硬笔着色方法。
4、学习简单的纸工、泥工、拼贴、拓印等技法。
5、用撕、折、拼贴等方法，制作以纸工为主的简单图形。
6、用团、搓、压、捏、拉、接等方法，制作简单的泥工模型。
7、观赏有趣的动、植物、欣赏富有童趣的儿童画、欣赏儿童题材的美术作品。
重难点：
(一)重点：
1、用水彩笔或蜡笔的形式进行平涂作画，描绘观摩、记忆、想象中的动植物，线条要求流畅，色彩丰富，构图饱满，造型大胆、夸张，生动活泼，富有一种童趣。
2、传授折纸的方法和步骤，并进行一系列练习。
3、学习用废旧材料进行简单纸工制作练习。
4、欣赏大自然中的动、植物及优秀儿童美术作品。
(二)难点：
1、在绘画训练中，要求达到线条流畅，色彩鲜艳丰富，构图饱满，造型大胆、生动，富有儿童情趣以及创造性。
2、在工艺制作中，培养学生的造型能力，识图能力，培养良好的动手习惯，以及动脑创新能力。
3、在欣赏过程中，提高欣赏表达能力，培养初步的鉴赏美的能力。
中年级教学目标：
1、欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学难点：通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。
高年级教学目标：
1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
教学重点：
培养学生的创新意识和动手实践能力。
教学难点：
学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
四、教学措施：
低年级：
1、加强对学生美术基础知识和技能(构图、上色、勾线等)的渗透。
2、要求在构图时饱满、大胆、略有夸张，富有童趣。
3、通过课堂讲评优秀作业与较差作业之间区别，让学生有互相学习的机会。
中年级：
1、认真钻研教材，制定切实可行的的教学计划。
2、做好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
高年级：
1、认真备课、上课。
2、做好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
4、运用现代化教学手段。
美术教学在课程改革中发生了综合性的变化，美术教学计划。面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓40分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：
一、指导思想：
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标：
本学期我担任一至六年级的美术教学工作，周课时每班两节课，本学期一共280节课。我将根据以往的教学经验，针对于学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、工艺、手工融合贯通在一起，以多种有趣的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩的传统教学和画画的技法、方法、设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大学生的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。
三、具体工作：
1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。
本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，自学、勤练、寻找自身的不足，要以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。
针对于学生在心理上渐渐成熟的特点，针对于对知识高要求、学生对知识的探索、研究的心理，我在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。
3、为促进学生发展而进行评价
我在教学中改变过去的评价观念，应关注学生在学习情境中的表现-----兴趣、投入、积极、对探讨问题的贡献、对问题反应的敏感程度，关注学生的学习方式与学习策略-----主动探究，能否与他人合作交流，能否汲取信息和运用信息形成个人观点，关注学生解决问题的能力-----作业效果和对自己观点的自圆其说，以及的体验和对学习方法的领悟等方面的评价。评价用语也要改变。过去教师习惯的“选出谁画得最好”、“那张最差”之类的语言，应改为“选出你最喜欢的画”------强调个性审美取向；“你能改进他的创造吗？-----启发创造思维，完善他人创造的语言。
四、教材的特殊处理：
1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得一年级可以适当的示范，也能促进课程的学习。
2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。
3、根据实际教学的需要，将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学，工作计划《美术教学计划》。
4、要求学生作好材料的准备工作。要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。
五、教学要注意的问题：
1、注意课堂秩序，防止意外发生。美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。
2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。
总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。本学期的科研小课题------美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。
一、学生现状分析：
本学期四年级共有三个班。大部分的学生喜欢美术，但对美术的感受及美的理解尚且不是很系统。从生活中发现美，在生活中运用美的还需进一步引导。学生造型、设色等方面综合能力较低，但这已不成为教学重要的点，而更重要的引导学生如何学习。因此在新的课改理念的指导下，学生能够学会从生活中发现美表现美运用美的能力，学生能够运用各种材料积极参加活动都还需进一步地引导。培养学生的学习兴趣，克服畏难情绪，达到基本掌握其技法，提高审美能力及综合素质的目的。
二、本册教材知识系统与结构：
本册教材由绘画、欣赏、工艺三大部分组成。绘画包括国画、素描、想象画等；欣赏包括近现代的中国画、新年画；工艺包括图案、手工制作等。其中欣赏课占10%、绘画课占45%、手工课占45%。
三、本册教材的`教学目的、重点、难点：
教学目的： 注重达到学生三维度培养目标
1、学生掌握一定的美术基础知识和基本技能、技法。
2、在过程和方法上学生一个体或集体参与各种美术活动，体验乐趣，尝试各种工具、材料和制作过程，发展学生时间能力。
3、了解优秀的近现代绘画艺术作品，陶冶学生的艺术情操培养学生的爱国主义情感。学生能够获得持久兴趣，完善人格。
教学重点：
丰富的教学学习形式使学生获得持久兴趣。
教学难点：
引导学生体验生活和大自然的美好，激发学生创造美，表现美，发现美的欲望。初步学习立体物体的表现方法，进行和自己生活切近的设计和制作。
四、主要的教学措施和方法：
贯彻大纲精神，处理好学生的思想品德教育，审美教育。培养学生的能力。贯彻启发式原则，采用多种灵活的教学方式，培养学生的学习积极性。
五、教学进度安排
课题
课时
周次
课 题
课时
周次
1开学了
2
1
11快乐的物
2
10
2童年
1
2
12剪纸
1
11
3猫头鹰
2
3
13彩色剪纸
2
12
4画盘
2
4
14邮票上的剪纸
2
13
5伞花盛开
2
5
15巧制作
1
14
6穿编图案
2
6
16动物小泥塑
1
15
7彩绳编结
2
7
17人物小泥塑
1
16
8老师的生日
1
8
18小彩塑
1
17
9大鲤鱼
1
8
19外国童年画
2
18
10纸筒小动物
2
9
20奇妙的建筑
1
19
也许有人认为儿童学习绘画只是单纯的为了娱乐，不会对孩子的未来有什么实质性的帮助。而事实恰恰相反，儿童学习绘画可以锻炼孩子的动手能力，开发智力，培养观察力、想象力、创造力和审美能力，提高儿童的综合素质和艺术修养。无论我们的孩子将来从事哪一种职业，都离不开美术赋予他的创造力。儿童没有创造力，未来哪有竞争力？
教学宗旨：
重技法、重思维、重素质，让兴趣成为爱好，让爱好成为理想，让理想插上金色的翅膀，伴孩子们走向成功的殿堂。
教学方法：发散式学习方法
摒弃模拟式教学，充分利用发散性思维去学习和思考问题。就是敢于打破常规去思考问题，不满足已有的`一个答案，去寻找更多答案的习惯。通过系统地学习儿童创作画是培养孩子这种方法的最佳途径。
教学内容：中国画、儿童创意绘画、线描、刮画、水粉画、漫画、儿童创意素
描等
教学对象：鹤乡小学三年级、四年级学生
课程安排：
上学期：
第一周：儿童创意绘画
第二周：儿童创意绘画
第三周：线描
第四周：刮画
第五周：儿童创意绘画
第六周：儿童创意绘画
第七周：水粉画
第八周：水粉画
第九周：中国画
第十周：中国画
第十一周：儿童创意绘画
第十二周：儿童创意绘画
第十三周：儿童创意绘画
下学期：
第十四周：儿童创意绘画
第十五周：线描
第十六周：刮画
第十七周：中国画
第十八周：中国画
第一周：创意线描
第二周：创意线描
第三周：刮画
第四周：儿童创意绘画
第五周：儿童创意绘画
第六周：中国画
第七周：中国画
第八周：水粉画
第九周：水粉画
第十周：儿童创意绘画
第十一周：儿童创意绘画
第十二周：漫画
第十三周：漫画
第十四周：线描
第十五周：线描
第十六周：儿童创意素描
第十七周：儿童创意素描
第十八周儿童创意素描
今年我园的重点工作之一就是做好美术教学工作，我仍然担任大班美术教师，为了切实提高幼儿的绘画水平，激发幼儿学习美术的兴趣，进一步提高兴趣班的教学质量，特制订计划如下：
一、幼儿现状分析：
绘画是孩子的一种天性，也是一种爱好，孩子的家庭背景不同，能力水平也有很大的差异。有的不那么喜欢动手画，有的孩子画的总是那些，绘画水平高低不等，这就更需要我们教师作积极正确的指导，根据幼儿的不同情况给予不同的教育方法。并给幼儿以绘画的自信，寓绘画于游戏中，重视对幼儿作品的自我评价和教师评价，培养幼儿的绘画的兴趣，提高幼儿绘画的表现力及审美能力。
二、培养目标：
1、培养幼儿从生活出发观察生活、热爱生活，并会描述生活中常见的动物或事物。注重幼儿艺术思维能力的培养。老师作用在于激发幼儿感受美、表现美。
2、引到幼儿在玩中学，学中玩，在游戏中发挥孩子们的想象与潜能，并能用线条、颜色来表达自己的所想、所感，用绘画表现出来。
3、熟练掌握油画棒、水彩笔、剪刀等材料、工具的使用方法。注重幼儿自身实践操作能力的培养。让幼儿在轻松愉快的环境中去思维去发现。
4、熟练掌握用油画棒在作品上大面积涂上底色，注重幼儿构图技能的培养，充分体现自我创造能力。
5、在了解本班幼儿发展情况下，注重幼儿的经验积累，开展多种活动方式、方法，加强幼儿与老师、幼儿与幼儿之间的互动学习。增强幼儿之间的友谊与合作能力，发展交往能力。
6、注重幼儿美术兴趣的培养。通过活动，培养幼儿动手能力、培养幼儿参与兴趣。
三、具体措施：
1、重视美术活动内容的整合性，探究性，选择性，开展以主题活动为主的美术活动。
2、从本班幼儿实际情况出发设计绘画内容，并及时调整计划。
3、设计好每次的绘画内容，并提前做好相应的教具和范画。
4、学习新的教育理念和先进的教学方法，加强自身的素质，做好幼儿的榜样。
5、利用空余时间观摩其他美术班的活动，学习新经验，汲取她人的长处，弥补自身的不足。
6、不仅让幼儿学到绘画上的技能，更要加强幼儿作画习惯和养成。
四、周历表：
1、2月份：《太阳宝宝的发型》、《美丽的花瓶》、《神气的狮子》、《太空》。
2、3月份：《脸谱装饰》、《美丽的鱼》、《母鸡带小鸡》、《鲸鱼》。
3、4月份：《花儿朵朵开》、《雪娃娃》、《月亮睡觉了》、《林间小屋》。
4、5月份：《美丽的彩虹》、《快乐的小鸭子》、《海底世界》。
一、学生基本情景
新入学的学生第一次接触正规化的美术课，对一年级学生来说是新奇、趣味、好玩的，并且新生入学前所受的教育各不相同，心理因素也不一样，在绘画上、工艺制作上必须有着学生自我的创造思维、想象本事、技法的个性，但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化，给美术课的课堂带来不必要的麻烦。一年级学生底子薄，所以要有耐心去教他们，学生由于年龄小对什么都会产生兴趣，但兴趣和耐心不会太久，所以绘画对于他们有很大的帮忙，让他们初步感受美的本事，作画时培养他们的观察本事、绘画本事，培养绘画想象本事。
二、教材分析
本册教材共18课，安排34课时。本学期美术共十八课，教材资料充分完全能拓展学生的思维，使他们愉悦的学习美术课程。一年级学生刚入学能够说基础很差，根据美术课程标准把教学分为四个教学领域，这四个学习领域分别是：“造型·表现”、“设计·应用”、“综合·探索”、“欣赏·评述”。
造型·表现方面：本领域是让学生体验造型乐趣，会利用手中媒材用不一样方法、手段表达自我的情感和思想的学习领域。
设计·表现方面：本领域是让学生用必须的材料、手段去体验创造乐趣，
围绕必须的用途和目的进行设计与制作的，作品能够到达传递信息、美化生活的作用，培养学生设计本事、动手本事、实践本事等综合本事的提高。
综合·探索方面：资料虽少，但对低年级学生来说也能够，本身低年级的学生领会本事差，教师能够以引导为主，引导学生主动探究，经过综合性美术活动研究、创造以及综合解决问题的本事。
欣赏·评述方面：本学习领域是让学生对自然美和作品美在视觉里进行欣赏和评述，用语言去评价，提高审美趣味、美术欣赏本事。教学重点与难点如下：
(一)重点：
1、认识常用的色彩及形状，体验不一样媒材工具的使用效果。用撕、剪、贴、画的方法表达自我的想法。
2、探索感知泥性，归纳几种基本的玩泥方法，语言表达体验感受。3、欣赏感受剪纸、撕纸、折纸艺术之美，学习剪纸、撕纸、折纸造型表现的方法。
4、探索用线描的形式表现各种物体。
5、引导学生感知并发现食物之美，激发学生对美术课堂的兴趣。(二)难点：
1、学生对感受物体的表象，并用语言来表述物体。
2、引导学生体会不一样笔触、不一样的画材赋予画面的不一样效果，引导学生表现自我的所见所闻。
3、培养学生的创新精神，发展个性，充分学生对卡通形象的感受，在学习活动中能举一反三进行探究。
4、领会自然界中的事物与美术作品中的区别，让小朋友们学习观察艺术作品，对作品的造型、色彩、情节予以描述，说出自我的感受。
5、怎样使合作教学在美术课堂中更好的发挥作用。
三、本学期教学任务
1、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不一样媒材的效果，经过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
2、学习比较与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自我的感受。
4、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程资料，进行美术创作、表演和展示，并发表自我的创作意图。
5、经过对作品、媒材、工具、制作过程的体验及探索，培养初步的对艺术作品的感知本事、造型表现本事及口头发表本事。
四、提高学科教学质量的主要措施
1、教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的自身特点，明确地向学生提出正确的学习态度，逐步培养学生良好的学习习惯。
2、利用课堂教学，充分发挥教师的直观性演示，动作要规范化，给学生以楷模，学习正确作画方法，充分调动起学习气氛。
3、选择富有儿童情趣的教学资料，采用生动活泼的游戏教学形式并渗透美术术语，激发和培养学生学习美术的兴趣。注意学生的情绪，语言要亲切，气氛要简便，进取鼓励学生动脑筋，来培养他们的想象本事，和创造本事。
五、全期教学进度安排
一、指导思想：
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用“三究四学”高效课堂理论来指导自己的教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标：
针对中、高年级学生的心理特点和学习状况，透过美术课教学，将欣赏、绘画、剪纸，工艺融合贯通在一齐，以多种搞笑的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续理解基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。并在“三究四学”高效课堂的教学模式中培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。
三、具体工作：
1、继续加强美术“三究四学”高效课堂业务学习，深化课改理念。
本学年，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以“三究四学”高效课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务潜力，使自己由认识课改到深入课改。
2、课堂教学活动。
加强“三究四学”高效课堂教学理念、模式及教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际状况开发教材资料、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和主角扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一齐，以调动学生用心性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。
3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事。
总之，美术教学活动在遵循“三究四学”高效课堂理念的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。
本学期由我担任初一美术课，在对学生情况做了大概了解以后，结合教材我对新学期的教学做了初步的计划如下：
一、指导思想
全面贯彻美术新课程标准，实施素质教育，注重美术学科的特点，更新教学手段，大力推行尝试洋思模式教学法，挖掘丰富的课程资源，激发学生学习美术的兴趣，提高课堂效率。进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，努力为学生的全面发展，打下坚实的基础。
二、基本情况
1、学生基本情况
初一新生对新的学校环境和课程都充满着好奇和向往，在小学期间他们的美术知识有了一些基础和积累，但是技能水平仍停留在幼稚的阶段，学习态度上缺乏自主自觉性，学习方法较单一，在今后的学习中要根据他们的特点有针对性地进行教育和培养。
2、教材分析
本册教材包括基础知识和基本技能两大部分。基础知识包括欣赏评述、造型表现、壁报信息的搜集和交流和字体的设计与版面设计、壁报编辑制作等基本知识。基本技能包括学会学习、欣赏、学会素描建筑和人物的画法，以及周围环境的描绘等。以教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性为原则，强调趣味性的美术学习，以各种丰富多彩的活动设计教学内容，贴近学生的生活经验和感兴趣的事物，有利于学生学习主体性的发挥和个性的张扬。以激发学生的学习兴趣为前提，兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要，在美术教学活动中，培养学生艺术创造能力是作为本学科重要的内容和目标。
三、教学目标
通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏，进一步认识设计艺术及其几个主要类别，感受设计与生活的关系，建立初步的设计观念，提高审美能力和生活情趣，培养热爱生活的情感。了解美术表现的多样性，能用临摹，写生和创作等方式，体会美术不同的创作规律，使学生对现行美术作品和表现美术作品的基本特征、造型语言和表现方法有初步的认识。表达自己对美术作品的感受理解，有意识地运用形、色等美术语言，以描绘的方法，选择合适的材料工具记录与表现所见所闻、所感所想的事物。
四、实施目标的方法措施
1、加强理论学习，进一步对洋思教学法理论进行深入细致的学习，认真落实洋思教学法的教学。
2、广泛利用校外的各种课程资源，开展多种多样的美术教育活动，尽可能地运用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。通过美术的各项活动的开展，全面发展学生的自主能力，使学生们的水平有所提高。
3、在教学过程中适当渗入德育，美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识，并逐步培养学生的美育方面的素质。
4、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中，在生活中学习，逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力，逐步提高学生对美的认知能力，培养学生的审美素质。
一、教学目标
1、知识掌握要点
（1）感知各种随意形状。
（2）认识和运用各种平面形、常用色。
（3）运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。
（4）学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成正确地绘画、制作姿势与习惯。
（5）欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。
2、能力培养要点
（1）在美术活动中发展学生的想象力和创造力，积极促进从无意想象过渡到有意想象，从再现想象过渡到创造想象。
（2）在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。
（3）提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。
（4）提高对色彩美、形状美的能力。
3、情感态度价值观培养要点
（1）培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。
（2）让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。
二、学情分析
对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力，作画时初步培养了观察习惯，对于想象画、命题画有较大的兴趣，能根据自己的感受大胆的描绘。完成作业的速度不一，部分同学习惯于带回家去完成少数同学形象表达能力还停留在幼儿园的水平。
三、教材分析
本学期一年级使用了新课程标准下的九年义务教育湘版美术实验教材。教材根据新课程标准的精神，安排了四个新的学习领域。“造型、表现”（即运用多中材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域），“设计、应用”（指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递，交流信息，梅花生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。），“欣赏、评述”（指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，组部形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。），“综合、探索”（指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。）
这些课程内容新颖，版面美观，贴近学生的生活，受到了小朋友们的喜爱。
四、教学措施
1、认真备课，精心准备教具和材料，常和班主任沟通做好课前准备工作。
2、教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的自身特点，明确地向学生提出正确的学习态度，逐步培养学生良好的学习习惯。
3、利用课堂教学，充分发挥教师的直观性演示，动作要规范化，给学生以楷模，学习正确作画方法，充分调动起学习气氛。
4、选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的游戏教学形式并渗透英语美术术语，在学生不知不觉游戏中，激发和培养学生学习美术的'兴趣。5、运用讲故事、猜谜等手段，激发学生学习美术的兴趣。6、多示范、多鼓励、采用多元化评价手段。
7、注意学生的情绪，语言要亲切，气氛要轻松，要积极鼓励学生动脑筋，大胆添画，来培养他们的想象能力，和创造能力。
五、教学进度安排
周次
教学活动内容
周次
教学活动内容
1
第1课小雨沙沙
12
第12课动物唱歌的模样
2
第2课软绵绵的云
13
第13课彩泥连连看
3
第3课手形添画
14
第14课剪对称鱼形
4
第4课画中画
15
第15课会飞的翅膀
5
第5课由小变大的画
16
第16课变色龙
6
第6课小人国
17
第17课地下王国
7
第7课你的家我的家
18
第18课灭火英雄
8
第8课袋鼠妈妈的口袋
19
第19课公交车上
9
第9课有趣的拓印
20
第20课我爱我家
10
第10课拓印花纹组合画
21
第21课小树快快长
11
第11课剪贴组拼小村庄
22
第21课折大嘴巴
指导思想：
以课程改革、学科素质教育理论为指导，明确学校艺术教育对于发展学生的全面素质和个性，培养开朗活泼、积极向上的情绪、情感起着极其重要的作用。增强实施课程改革的使命感和责任感。以“整合教育资源，实现教育最优化”特色教学为目标,振奋精神，开拓进取，开创美术教学的新局面。
工作目标：
1、继续深化课程改革，不断用新课改理念充实头脑。
2、整合教育资源，加强“活动化”课堂教学研究。
3、通过开展丰富多彩的美术活动，提高学生的综合素养和能力。
4、加强业务学习，提高美术教师素质，保证教学质量。
主要措施：
三、其他方面
配合学校做好各种宣传工作，让学生逐渐形成良好的学习习惯和行为习惯。积极参加上级部门组织的美术活动，开阔学生的视野，提高审美情趣。
具体工作安排
九月份：
1、根据任教年级制定教学进度计划和自训计划。
2、结合教师节，组织学生动手设计制作贺卡，献给自己的老师。
十月份：
结合学校大活动“祖国在腾飞”开展一次手抄报设计评比活动。
十一月份：
以“我爱我家”为主题，组织全校学生画画自己的校园。
十二月份：结合学校主题活动组织学生收集废旧物，设计制作手工艺品，培养学生勤俭节约的良好品质。
一、学生现状分析：
六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标：
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、教材分析：
该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于表现设计 、评述综合四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点：
表现设计：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的`环境。
评述综合：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
重点：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。 五、教学措施：
1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律， 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。 5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。
一、学情分析：
六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用本事和动手制作本事也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不一样的工具，运用不一样的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用本事，感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标：
学生以个人或团体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解美术作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自我的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践本事，构成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、教材分析：
该教材贴近学生的心理，贴合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的趣味的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型·表现” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学资料前后联系比较紧密，十分适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学资料还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生团体合作的机会。其次本册教材继续体现了可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点：
“造型·表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择适宜自我的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作本事，传递自我的思想和情感。
“设计·应用”：运用比较和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
“欣赏·评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与资料等特征，经过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自我对美术作品的感受和理解。
“综合·探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
重点：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和坚持学生的学习兴趣，培养学生的审美本事和创新本事。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践本事，渗透人文精神。
难点：发展学生的艺术感知本事和造型表现本事，培养审美情操，提高审美
本事，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新本事和合作本事的培养。
五、教学措施：
1、教师本人进取学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情景灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多经过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、确定，努力提高他们的审美情趣。。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的'实践本事。教师进取为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，经过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。教师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自我独特的见解。
4、创设必须的文化情境，增加文化含量，使学生经过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、以各种生动趣味的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受本事与想像本事，激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。
六.教学进度安排：
课时安排：
周次 教学资料 课时
1、建筑艺术的美 2课时
2、图形的魔术组合 1课时
3、添画人像 2课时
4、线描画中的黑白比较 2课时
5、亲亲密密一家人 1课时
6、画一幅色彩和谐的画 2课时
7、箱板上的新发现 2课时
8、参观券的设计 1课时
9、神秘的礼盒 1课时
10、故事里的人 2课时
11、镜头里的花 1课时
12、神州风采 2课时
13、保护我们的精神家园 1课时
14、家乡的小吃 1课时
15、家乡的艺术 1课时
16、发现老房子的美 1课时
17、家乡的老房子 1课时
18、家乡的历史和发展 1课时
一、基本情状分析：
六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教材分析：
1、内容：
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
2、编排特点：
该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。
3、教学条件及学生情况分析：
我校教学条件优越，有多媒体教室，各教室配有电子白板，各种教学用具，为教学提供了有力的保障。
4、教学目的和教学重点、教学难点：
重点：在学习逐步体会美术的学习特征，激发和保持。学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：发展学生的'艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
三、教学目标
“造型·表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。
“设计·应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
“欣赏·评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
“综合·探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
四、教学措施：
1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。
五、教学进度安排：
每周两课时
教学计划对于整个学期教学的进行有指导作用，通过我们提供的美术六年级上册教学计划，可以使教学有序的进行
一、指导思想
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自我的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标
本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于初一年级学生的心理特点和学习状况，透过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一齐。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续理解色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的'知识面，更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自我独立的，大胆的去完成学习任务。
三、具体工作
①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念
本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自我对案例研究，使自我由认识新课程到走进新课程。
②课堂教学活动。
加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自我的创造精神，结合实际状况开发教材资料，运用新理念，尝试新教法，不断提高自我的教学水平。
针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点，针对知识的高要求，学生对知识的探索和研究的心理。我在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和主角扮演，欣赏等教学活动有机的结合在一齐，以调动学生上进心有主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。
四、教材的特殊处理
1.新课程改革中虽然不提倡教师板演，可是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。
2.一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。
3.根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的资料，从而更利于学生的实际状况，突出本校美术课的特色教学。
4.要求学生作好材料的准备工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。
五、教学要注意的问题
1.注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能所以影响教学秩序，影响其他班级上课。
2.注意卫生，自调颜料比较难把握，就应注意课室卫生，用品的清洗。
总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。
一、常规教学计划
1、学情分析
本学期我所担任高一6个班美术课程，这6个班由不同初中学校学生组成，美术基础知识参差不齐，这给美术教学工作带来了很大困难。但学生有了一定生活经验和知识积累，领悟能力较之初中有所提高，因此学生可以接受和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化，以开阔眼界，提高鉴赏能力，帮助学生形成正确人生观、价值观和世界观。
2、教材分析
美术鉴赏是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能够帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化，尊重世界多元文化的情感和态度。
本册教材内容分为上篇和下篇两部分，高一上学期主要是以上篇为教学内容。上篇分为第一单元：美术与眼睛；第二单元：辉煌的美术历程，其中第一单元有三课，第二单元有七课，共计十课。教材中每课都设置有“活动建议”、“思考与交流”、“相关链接”、“中外美术年表”以供学生和教师参考。
3、教学目标
1、了解中外古代、近现代优秀美术作品。
2、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。
3、学会用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。
4、学会自主学习、研究性学习和合作学习，能够通过网络等多种途径收集相关资料，并运用于鉴赏学习活动中。
5、能够充分运用当地自然、民族文化资源于课堂中、生活中。
4、教学措施
1、利用多媒体教学设备，扩充课堂教学质量，体现美术学科的直观性和欣赏性。
2、加强美术作品的选择，有目的地选择欣赏的作品，让学生学会鉴赏技巧。
3、鼓励学生利用课后业余时间从网络上搜集课本上没有的优秀美术作品、画家生平趣事等美术相关知识，发展学生自觉主动学习能力，培养他们积极性、主动性。
4、在课堂教学中，努力建立互动式教学，让学生参与活动，活跃课堂气氛，注重课堂理论知识与实际生活的运用，提高学生对美术的兴趣，培养学生创造思维和个性品质。
二、美术特长规划
学校在经历了几年美术特长班的摸索、发展，学生人数不断壮大，美术班硬件设施不断完善，教师资源增加。现已有高一、高二、高三绘画班，另外开设了具有当地特色的蜡染班。为了使美术特长班更好发展，输出更多优秀美术毕业生，本人提出以下几点意见和建议：
1、加强美术班宣传活动，鼓励对美术有特别兴趣爱好的学生参加。
对每年进校新生，建议美术老师用一节课或者半节课时间来宣传美术班，普及艺术考试相关信息，使学生早早树立目标，规划自己人生。对有经济困难的学生在报名美术班费用上可适当减少。做好家长工作，让家长支持鼓励对美术有兴趣爱好孩子报名。
2、美术教师有计划的收集有关高校艺术类高考信息。
把握其对美术考生的专业和文化课要求，高一、高二美术班应以打好基础为目标，高三以艺术考试为目标。但同时做好学生文化课和专业课的协调发展，防止头重脚轻，得此失彼的情况。
3、专业课程教学要有轻重。
针对美术各大院校招考考试内容，主要侧重对学生基础能力的考核，但有部分院校设置其他考试内容，如设计、美术理论知识等。因此我认为在专业课教学时要有一定侧重点，对美术特长班课以素描（速写）、色彩两门基础课为主，辅以相应的美术课程，根据考试要求和学生爱好做适当扩展。如增加设计课程，可以讲授平面构成、色彩构成、立体构成、图案设计、美术字、专业命题设计等；开设创作课程，可讲命题创作，命题设计等。
4、美术教师应树立终生学习的理念。
教师应不断充实自己，夯实、深化、扩展自身专业技能。学校可根据美术教师的专业水平和专业特长来进行合理安排，因材施教，最大限度利用资源，使教师发挥自己专业优势，同时保证学生得到最好、最新的专业教育。
5、学校应适当购置相关美术书籍，以供学生阅览、学习。
美术班是民族中学的一大特色，希望学校、教师、家长、学生多方共同努力，使美术教学工作有领导、有计划、有目标地展开。形成自己的特色，成为学校升学一大亮点，为社会输出更多艺术型人才。
三、个人专业专长规划
人生规划是成功道路上的第一步，从进入学校工作开始，能规划好自己的职业生涯，最大限度挖掘自己，实现自身潜能，就能更好的创造个人的自我价值和社会价值。
个人规划的首要步骤可以说是认识自己，它是自身未来事业成功的保证。通过自我认识、自我的分析、自我反思，充分认识自己的发展水平状况。基于亲人朋友、老师同事和自我分析，我认为目前我所具备的显著的个人特质为沉稳内向、心思细腻、真诚踏实、认真努力等。个人所学专业为艺术设计，对设计方面的知识相比美术其它类别要多。有一定绘画基础，动手能力强，兴趣爱好广泛，对摄影、民族文化、装饰画、设计、旅行、阅读等尤其喜爱。在专业专长上我希望在今后的工作中做到发挥所长，扬长避短，或者扬长补短，以便更清晰、更具体的界定自己在未来发展中所需要改进的地方。
目标是努力的方向，前进的动力。自我认识后应该树立自己的目标，首先，我要提高自己的教学能力，多在课堂教学活动中展现自己、锻炼自己。其次，我要加强自身美术专业知识和专业技能，拓展知识领域，巩固并开拓美术专业技能。最后，还要加强自己的科研能力，多搞课题研究，多写论文，争取能够进修以提高自身素质和专业技能，增加文化知识厚度。
为实现这些目标，我将努力做到以下几点：
1、做好课前、课后准备。
备课时，多想。想学生会出现的问题。上课时，多问。多给学生考虑、交流的空间。课后，多悟。悟课准备不周的地方，悟课中出现的问题。发现问题，思考问题，解决问题，并将其记录下来，待以后形成课题、论文。
2、多向学校前辈学习，虚心听取前辈指教，取长补短，不断进步。
主动、诚恳的向前辈学习，多听课，做好听课记录，反馈到自己教学中，取长补短，改进教学方法，优质教学质量。
3、多与同事、同行、学生交流。
在交流中广泛吸取教育教改信息和灵感，研究和吸收他人先进的教学经验，适时调整和改进自己的教学实践和教学研究以及管理水平。与学生交流，及时了解学生想法，剖析自己的教学，不断改进自己的教学方法。
4、多阅读美术理论相关书刊、杂志，吸取最新信息以充实课堂教学内容。
多阅读优秀论文著作，吸取先进教学思想。学习美术基础知识，使之前的基础知识夯实、扩展、深化，巩固绘画技能，并利用课余时间学习美术绘画之外相关技能，如摄影、书法、设计等。学习民族文化艺术，特别是当地苗族蜡染、苗锦苗绣、竹编、银饰、建筑等相关知识与工艺。将其搬入课堂，丰富课堂，传承文化，培养学生热爱民族文化，热爱家乡的思想感情，从而培养学生的审美能力。
5、在对教育教学有着深厚积淀基础上形成自己的教育理念，对教学形成自己的独特风格，把教学知识转化为教学能力。
个人规划中有了自我认识，制定了目标，最后就是实践。在今后的工作中我将克己奉公，认真努力向合格教师，优秀教师，进而向骨干教师，特级教师努力。
一、指导思想
以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，树立"以人为本、培养能力"的思想，倡导“自主、合作、探究”的方式方法，积极营造“和谐、平等、轻松”的教学氛围，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。
二、教材分析：
小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
三、学情分析
六年级美术生，经历了一个学期静物写生，学生对静物写生技法掌握较好。有个别学生绘画表现能力较强。这期我要继续培养他们]良好的绘画习惯，进一步提高他们的绘画表现能力。有个别学生学习美术有困难，要开展一帮一的活动。同时开展一些学生们充满兴趣的色彩和手工制作课，培养他们表达美和创造抽象美的能力。
四、教学内容：
1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。
2、认识立体物的透视现象，初步学习运用线条和其它材料表现立体物。
3、学习简单的构图知识。
4、体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。
5、了解木版画的制作方法，并进行制作。
6、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。
7、运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。
8、认识标志和街头标识物的作用，懂得区别。
9、运用已学过的美术知识进行综合练习。
五、教材重难点
(一)教学重点
1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。
2.能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。
用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
(二)教学难点
1.利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。
2.欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。
3.用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。
4.运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
5.能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。
六、教学措施：
1、成立兴趣小组，激发学生兴趣，重视艺术审美感的培养。
2、认真学习大纲、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生[健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
3、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
4、鼓励学生开展综合性与探究性学习，
5、注重学生的主体地位，面向全体，热爱和关心学生，实施开放性教学，让人文精神和创作艺术得到充分地体现。
6、改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
7、关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
8、学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。
一、学生情况分析
四年级共有2个班，四(X)班x人，四(X)班x人，学生对美术课兴趣浓厚，在学习行为上已具有了一定的稳定性，思维更活跃、更宽广。从学生固有的天性来说，单纯、好动的性格，促成学生天真、可爱的特点。这个年龄的孩子具有丰富的想象力和敢于创造的潜意识，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有不足之处：
1、造型上普遍极差，缺乏观察能力。
2、色彩能力上有点缺乏彩感，配制不够准确。
二、教材分析
【造型表现】
初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
【设计应用】
学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
【欣赏评述】
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
【综合探索】
采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的'创作意图。
三、教学目标
1.学习色彩的冷暖，色调等基础知识，透视、构图知识，并能在写生或创作中运用这些知识。
2.学习剪纸技巧及利用日常生活用品、工具、材料进行工艺制作。
3.通过绘画、工艺、欣赏、进一步增强学生美术知识提高美术修养。
4.在风景、静物写生或创作中，能独立、全面地应用色彩知识，构图知识、透视规律，从而使作品更生动、更有感染力。
5.学习剪纸技巧，培养学生大胆、细心、心灵手巧的动手能力。
6.通过橡皮泥的立体创作或利用日常所见的物品进行工艺制作，培养其空间想象力、创造力。
教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。
课程内容提要：
（1）素描几何形体
（2）素描静物
（3）素描石膏像的结构表现
（4）素描石膏像的全因素表现
重点、难点分析： 形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。
重点：形体的塑造。
难点：固有色、形体塑造、质感的结合。
原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：
素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。 教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。 了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的内容和难异程度。 在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。
第一章:素描几何形体、素描石膏像
教学目的：通过几何形体和石膏人物模型的写生训练，使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解，掌握人物的形体结构、比例关系。并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。为今后真人写生打下基础。
教学重点：认识基本形体的结构特点，以及对人的特征的认识表现。
教学难点：1、掌握基本形体的造型方法。2、人物和重心问题、动势和比例关系。
教学场所：1、专业画室 2、教室
授课方式：课堂讲授、写生实践
教学用具：几何模型、石膏人物模型
教学内容提要：1、几何形体结构、空间结构的分析和理解 2、结构的表现方法
3、线的表现方法4、全因素的表现方法
复习思考题：整体感在素描写生中的作用。
第二章:素描静物
教学目的：在几何形体写生的基础上，对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘，注重质感的表现，提高造型能力，在具备了形体塑造的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，从而逐步完善素描的造型技巧。
教学重点：形体的塑造，固有色、质感、空间、光线相结合。
教学难点：1、形体空间感、体积感2、形体结构与明暗、质感的结合
教学场所： 画室
授课方式：课堂讲授、写生实践
教学用具：静物
教学内容提要：
1、静物结构的分析和理解
2、形体结构、空间结构的结合
3、形体的结构表现方法
4、形体的全因素表现方法
复习思考题：静物写生训练在绘画中的作用
讨论练习：
1、结构的产生
2、形体结构、空间结构之间的关系
3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系4、结构素描与全因素素描的关系
评价标准 单个几何形体的结构素描
1 构图
2 透视原理掌握及准确度
3 形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力
多个几何形体的全因素表现：1 画面构图完整 2 形的准确程度 3 黑白灰关系明确
静物的结构表现：1 构图完整 2 透视合理 3 形体结构、空间结构清晰
静物的全因素表现：1 画面构图、形的准许确度 2 光的原理的把握 3 质感及明度变化的掌握 4 线条及虚实的把握关系
石膏像的结构表现：1 画面构图完整 2 形像生动 3 解剖结构准确 4 表现手法(线条、明暗、虚实)
石膏像的明暗表现：1 画面构图完整 2 黑白灰关系明确 3 光影原理的掌握
石膏像的全因素表现：1 画面构图、形的准确度2 光影原理的掌握3 明度变化掌握 4 不同材质感的表达
教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义
重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义
教具：几何石膏、挂图
教学过程：
一、 导入：举生活中的生动图片。
二、 素描的含义；
1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。
2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。
3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。
4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。
三、 素描的表现语言
1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。
2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。
四、素描能力的高低取决于三个方面；1、感觉能力2、知识（透视学、解剖学、色彩学3、技巧：勤，练。
五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。
1、首先分出两大明暗体系。
2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。
3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。
六、素描的要求：1、物图得当。2、造型准确。3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。
七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。
八、静物写生：1、构图，上下左右均衡。2、切点定形。3、形体分析。4、铺大调子。
5、深入刻画（整体－局部－整体的素描原则）。
6、整体调查。a、形体比例处理。b、形体色调表现。c、形体背景有空间感。d、物体质感。
九、教师从总体上进行总结，让学生有一个系统的知识结构。
幼儿美术教学是幼师学生为将来从事幼儿园美术教育工作，所必须掌握的基础理论和教学方法。幼师专业的学生仅仅掌握一，定的美术技能是远远不够的，还必须掌握一定的教学理论和方法。幼师美术教学课应密切联系幼儿园的美术教学实际，注重学生的美术理论的`学习与学生实践操作相结合.
幼师班在本学期开设了简笔画教学与手工制作,现制定计划如下:
一、首先是教材内容的分析
本学期的简笔画内容共有八章，依次是:怎样认识、理解和掌握简笔画；静物简笔画；植物简笔画；景物简笔画；动物简笔画；人物简笔画；简笔画的材料工具及使用方法；儿歌、儿童故事简笔画创编。手工教材内容共有七章，依次是：平面构成；图案；纸工；综合材料的应用；泥塑、幼儿园环境布置；外国美术欣赏。
二、教学目标的分析
简笔画的在本学期的教学目标是：让幼师学生深层次地明确了解简笔画在将来从事的幼儿教育中的重要作用；学习与掌握简笔画的理论知识与幼儿教育心理知识；掌握各类不同简笔画的表现方法与技巧；会根据儿歌、儿童故事进行简笔画的创编活动，为以后从事幼儿美术教育打下牢固的基础。手工制作的教学目标是：通过手工教学使学生了解手工工具和材料，初步掌握手工制作的基本规律和方法；通过学习增强手工操作的技能技巧，掌握几种手工艺制作技巧，并结合现代的设计理念和现代人的生活方式。手工制作是是综合实践活动课程，是培养学生既动手又动脑，训练他们的综合能力的极好方式，通过活动培养学生观察思考、创新意识、实际操作、调查研究和收集资料的能力,丰富学生的知识面。手工课程要以绘画知识为基础，学生能把绘画中的形体与色彩知识充分利用到手工的各种材料中去；发展学生的空间想象与创造能力；培养学生严格、细致、准确、有毅力、有计划等工作习惯
一、 指导思想
以科学发展管、现代教育理论和新课程标准为指导，贯彻《全国学校艺术教育发展规划(—20xx》和《学校艺术教育工作规程》。以实施素质教育的运行机制和“五园”建设为契机，发挥课堂主阵地作用，落实美术教学内容，提高课堂效率，改革课堂教学模式。结合以玉皇剑书画社为龙头的兴趣小组建设，开展群众性美术活动，坚持普及提高相结合的原则，加强艺术教育的改革步伐，提高学生美术技能，促使学生全面发展。大力弘扬中华民族的优秀文化艺术，积极学习世界的优秀文化艺术，坚持积极进取、因地制宜、切实提高工作质量和管理水平，使我校艺术教育再上新的台阶。争取用三到五年时间积极探索，使我校艺术教育在全县乃至全市有一定的特色和影响。
二、 基本情况
今秋本校初一有3个班，学生大约170人。通过初步摸底，该年级学生虽然美术基础较差，主要原因是小学阶段没有专职老师辅导，学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。但学生对于美术学习的兴趣较高，这是学好美术的前提。在教学衔接上，困难比较大，所以教学定位宁低勿高，色彩常识、造型能力等边教边补。要调动学生参与积极性。
三、方法措施
1、善于吸取传统教学精华，注意美术学科的特点，全面贯彻新课标，更新教学手段，引进多媒体教学，特高课堂效率。
2、全面了解学情，既面向全体，也要兼顾个别差异，对于特长生和后进生要给予更多的知道。适当降低专业难度，提高全面素养，作好学科整合。
3、照准抓手，一课一得，触类旁通，举一反三，把知识传授、激发研讨和培养人文精神结合起来。重视交流评价和学生情感体验。
4、课堂内外结合，学用结合，书画社经常性开展美术作业评选、书画展览等活动，营造良好艺术氛围。扩宽美术活动领域，开展外出采风、写生、摄影等。
5、积极参与教学研究，鼓励师生发表论文、书画作品、参加竞赛，教学观摩、争取研究课题，开发校本教材等。
6、做好书画室建设、完善，做好美术器材充实、使用和保管。
四、教材分析
本册教材是经全国中小学教材审定委员会XX年初审通过的义务教育课程标准实验教科书《美术》(七年级上册)，由课程教材研究所、中小学课程教材研究开发中心编著、湖南美术出版出版的新教材。本册教材共有课文8篇。
一、 学情分析：
1、年级同学的自我意识日趋形成，绘画水平处于半笼统半具象的阶段，同学绘画能力相差比较大。
2、同学观察力也日趋幼稚，对周围的事物有感性的认识了，所以在绘画中已经体现出了自身的情感。但对一些优秀的美术作品的欣赏能力还必需进一步提高。
3、生对于绘画比较感兴趣，但由于写实期的同学往往回认为画的越来越好，这种意识往往束缚他们大胆的创作欲望，变得越来越小，束手束脚，唯恐他人说画的不好。
二、教材分析：
本教材是义务教育课程规范实验教科书第八册，全书共分为九个单元。每个单元都围绕着音乐、美术、戏曲、舞蹈来设计。把相互之间的内容紧密的联系在了一起，并且单元与单元之间也有一定的知识延伸，或者是与前面几册知识的联系。同时本书充沛体现了生活中的艺术，使同学的学能结合在自身的生活体验中。其次，书中的大量图片给同学带来了丰富的课外知识，和参考的范围更广了，同时在教学上给老师带来了更多的难度，验证了一句话“教给同学一滴水，老师要有一桶水”。本书充沛的体现了同学的主体地位，给艺术教育指明了发展的方向。
三、教学目标：
1、总目标：
同学以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种美术资料与工具的制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，根据视觉的审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的耐久兴趣，了解基本美术术语的意思和一般的表达方式，激发发明精神，发展美术实践能力。
2、教学要求、
1）、尝试运用多种资料、工具、体验造型乐趣，感受废旧资料的制作乐趣。
2）、在美术教学中看、画、做、说、玩融为一体，体验造型活动的乐趣，发生对美术的兴趣。
3）、了解物以致用的设计思路，发展创新意识。
4）、感受各种资料的特点，提高动手能力，了解艺术形式美感与设计功能的统一。
5）、激发参与欣赏、评述活动的兴趣，学习多角度欣赏，提高视觉感受能力、
6）、形成高尚文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。
四、教学措施：
1、因为第一次上这一册的内容，对教材比较陌生，所以必需与同事多交流、多讨论。
2、认真钻研教材，备可行有效的教学内容。继续学习美术课程规范精神、积极参与教育改革，全面推进素质教育。
3、注意培养同学的学习兴趣，采用多种教育形式，使同学积极参与教学活动。
4、充沛发挥同学的主观能动性，培养同学的形象思维能力和发挥同学的发明力。
5、充沛利用图片和多媒体设施，以直观的教学手段进行教学。
6、注意辅导同学，要发挥同学的各种绘画特点，选择优秀作业进行展览或投稿，以激发同学的学习热情。
五、培优转差，教科研措施：
1、为了提高教学质量，因此必需从同学的兴趣入手，把同学引入了学的学习氛围中。
2、教学要结合同学的实际生活，注重课堂的40分钟的教学效率。
3、利用课外时间，针对一些学有余力的同学让他们多接触一些美术的课外知识和技能，提高绘画水平。
4、在实际的教学中，多训练同学的观察力，形成一种讨论的气氛，带动全班的学习积极性。
5、督促学有困难的同学，养成良好的课堂习惯和绘画习惯，不歧视，多鼓励，使之树立起学习美术的自信心。
6、以“在美术课中如何进行合作学习”的教科研对象，在教学中进行实践、认真、负责的参与到我校的教科研活动中去。
7、教学反思要深入，把得失和时的记录下来，以便于总结经验教训。
长期以来，由于种.种原因，美术课程没有得到人们足够的重视，导致一些学校的美术课堂出现教师厌教、学生厌学的现象，学生美育发展缺失。长此以往，会使美术教学偏离应有的轨道，一味地追求授课的结果，而忽略了充满活力的教学过程，使一些学生失去锻炼的机会，课堂逐渐僵化，失去了初中美术课堂应有的活力。怎样运用“学讲计划”的教学理念进行高效教学，激发初中生的美术学习潜能，便是文章探索的主要问题。
一、“学讲计划”概述
“学讲计划”是指以“学讲方式”进行教学。“学讲方式”是指学生在教师指导下的全程自主学习，落实学生学习的主体地位，以自主学、合作学、质疑学、“讲出来”和“教别人”的学习方式，边学边讲，调动学生的学习积极性，提高学生在课堂教学中的参与度，着力教授学生学习方法，使学生养成良好的学习习惯，提高学生的自学能力，进而提高教学的有效性。实施“学讲计划”的目的是促进教师向专业化的方向成长，追求最佳的教学效果，实现“和谐、高效、开放”的高效课堂，促进学生的成长。“学讲计划”不仅能让教师体会到传道授业解惑的成就感，更能让学生体会到学习的快乐。
二、实施“学讲计划”美术课堂的原因
以往的初中美术课堂大多采用讲授法，基本上是教师讲，学生听，一些学生不重视美术课，不听、不想、不说、不画，一些学生应付了事，感兴趣的课就多听点、多做点，反之就少做点。总体来说，在初中美术课上，学生思想较为拘束，积极思考、回答问题的学生较少且声音较小，学生的'美术作业构图小、用笔轻，教师的作业评价大多只看到学生作业的缺点，很少看到优点。学生主动学习、探索美术学科知识的热情不高。这样的美术课堂是低效的，不利于美术教学。虽然每种教学模式都有一定的弊端，但笔者认为“学讲方式”的教学模式利大于弊，十分欣赏这种教学模式。“学讲方式”的教学模式不仅要求学生学进去，还要能够讲出来，它能唤起学生自主学习的兴趣，能培养学生自主学习的习惯，能提高学生的自主学习能力。“学讲方式”的教学模式以掌握重点、突破难点为目的，以小组合作为手段，学生在自讲、对讲、互讲、演讲、评讲的过程中，能够实现从知识到能力的转化，为终身发展奠定基础。
三、在“动”中激发学生的潜能
为了上好学讲课，笔者更新了自己的教学理念，积极且认真地备课。一开始笔者教授的是自编课《在砂纸上画柳树》，现在想来，当时的想法很有创意，但教学设计有点“花”“大”“空”，不切合实际，没有重点，未能带领学生深入地探究在砂纸上画柳树的方法，接着笔者又用学讲模式上这节课，教学效果较好。
1.创设情境
要想激发学生自主学习美术的积极性，课前情境创设很重要，适当的情境创设能够让学生内心有所触动，从而迅速进入美术课学习状态。这里的“情境”包括物理情境和心理情境。为了上好《人物动态速写》一课，笔者课前在教室墙壁上贴出了不同性别、不同角度、不同姿态的人物动态速写作品，学生看了以后，很快就进入了学习状态，也想拥有教师的绘画本领。笔者提前把教室课桌排列成适合学生进行小组互动的形状，整堂课上，笔者一直面带微笑，以期拉近师生之间的距离，建立一种民主、平等、和谐的师生关系。在这样的氛围中学习美术知识，学生的心情更加放松，更加勇于表现自己。
2.引入课题
引入课题可以有效地调动学生的学习积极性，使学生想第一时间参与新课学习活动，学生的学习兴趣一旦被调动起来，便会精神抖擞地进行学习。好的开始是成功的一半，一堂好课应是“凤头，猪肚，豹尾”，即一堂好课的引入就像“凤头”，一定要能够吸引学生。这个“凤头”至少两方面都要十分精美。一方面，教师的形象、语言等要美。肖林元说：“一个老师打扮最漂亮的时候，就是上课的时候，想让学生上课精神抖擞，教师得先精神抖擞，教师走进教室要神采奕奕，心胸宽广。”另一方面，引入设计要巧妙。除了紧扣主题外，还要能够调动学生的好奇心，因为只有学生有了好奇心，才能够对知识产生主动学习的热情和主动探究的欲望，才能够提高学生课堂学习的效率。
结语
通过实施“学讲计划”，笔者发现学生的潜能是巨大的，每位教师都应该站在学生的身后引导、指导、服务学生。每位学生的心灵都是美好的，他们是一道道亮丽的风景线，教师要帮助学生将其潜能挖掘出来。因此，笔者决定继续在“学讲计划”的道路上探索，争取让美术学科成为学生成长与发展的助力。
一、教学情况分析：
一年级小朋友第一次接触正规化的美术课，对一年级学生来说是新奇、有趣、好玩的，而且新生入学前所受的教育各不相同，心理因素也不一样，在绘画上、工艺制作上一定有着学生自己的创造思维、想象能力、技法的个性，但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化，给美术课的课堂带来不必要的麻烦。
二、教学目标和要求：
1.初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
2.学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
3.观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4.采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
三、全册重难点：
(一)重点：
1、认识常用的色彩及形状，并能用英语表示各种色彩，体验不同媒材工具的使用效果。用撕、剪、贴、画的方法表达自己的想法
2、探索感知泥性，归纳几种基本的玩泥方法，口头发表体验感受。
3、欣赏感受剪纸、撕纸、折纸艺术之美，学习剪纸、撕纸、折纸造型表现的方法。
4、探索用线描的形式表现各种物体。
5、引导学生感知并发现食物之美，在教学中穿插双语教学，激发学生对美术课堂的兴趣。
(二)难点：
1、学生对感受物体的发表，并用简单的英语口语来表示。
2、引导学生体会不同笔触、不同的画材赋予画面的不同效果，引导学生表现自己的所见所闻。
3、培养学生的创新精神，发展个性，充分学生对卡通形象的感受，在学习活动中能举一反三进行探究。
4、领会自然界中的事物与美术作品中的`区别，让小朋友们学习观察艺术作品，对作品的造型、色彩、情节予以描述，说出自己的感受。
5、怎样使双语教学在美术课堂中更好的发挥作用。
四、措施：
1、教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的自身特点，明确地向学生提出正确的学习态度，逐步培养学生良好的学习习惯。
2、利用课堂教学，充分发挥教师的直观性演示，动作要规范化，给学生以楷模，学习正确作画方法，充分调动起学习气氛。
3、选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的游戏教学形式并渗透英语美术术语，在学生不知不觉游戏中，激发和培养学生学习美术的兴趣。
4、注意学生的情绪，语言要亲切，气氛要轻松，要积极鼓励学生动脑筋，大胆添画，来培养他们的想象能力，和创造能力。
五、全册课时安排：
9、10月份：绘画课
第一课《让大家认识我》
第二课《看谁涂得更好看》
第三课《圆的世界》
第五课《画汽车》
第九课《有趣的勺子》
第十二课《卡通明星总动员》
第十六课《大家一起画》
第十七课《谁画的鱼最大》
11、12月份：手工课
第四课《各种各样的形》
第六课《漂亮的建筑》
第七课《美丽的天空》
第十课《剪剪撕撕贴贴画画》
第十一课《让我的飞机上蓝天》
第十三课《穿串链》
第十四课《多彩的拉花》
一月份：泥塑和绘画
第八课《花点心》
第十五课《神气的小厨师》
第十八课《妈妈和孩子》
第十九课《大丰收》
第二十课《彩旗飘飘》
第二十一课《家乡的泥玩具》
一、教学总体目标：
从学生身边环境熟悉的事物中发现美，培养学生热爱生活的情感，通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境，体验生活的情趣，提高绘画表现技能，学会装饰，美化生活，提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。
要求：实际是基础，想象是延伸，教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生，培养文明、朴素的观念，让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓，从中体验生活的乐趣。
教学内容主要涉及四大领域：造型表现领域，设计应用领域，欣赏评述领域，综合探索领域。四类中仍以“造型表现领域”为主要教学内容，约占总教学量的三分之二。
二、情况分析：
(一)学生情况分析：
七年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。根据上学年级执教时对他们的了解,优秀生约占5%，差生约占3%，其余学生均为一般水平。因此,教师要充分认识到教授本册教材所面临的困难性和重要性。
(二)教材情况分析：
本册教材共14课,通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨,培养学生的美术基本能力,促进学生的全面发展。课业类型主要分为造型表现课、设计应用课、欣赏评述课和综合探索课四大类。
1、欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
三、教学重难点：
通过美术教学,引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望，培养学生的创新与实践能力,培养健康的体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,从小培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力，陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。
造型表现课：通过画、剪、撕、贴等方式,让学生尝试用不同的工具和材料,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。
设计应用课：通过尝试各种不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过想想、看看、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。
欣赏评述课：通过观赏自然和各类美术作品的形与色,用简单的话语大胆的表现自己的感受,并从中得到美的享受。
综合探索课：采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。
四、教学措施：
课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。
(一)教师方面：
做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。
(1)做好课前准备，精心制作教具。
(2)运用各种教学手段，学生更多的创
造空间，鼓励学生的探索精神与大胆创造，在情感体验中提高想象力和创造力，培养学生绘画兴趣。
(3)在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。
(4)灵活改进示范过程的传授方式，活跃课堂气氛。
(5)教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。
(6)拓展教学思路，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
(二)学生方面：
充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。
五、业务学习及其它方面：
作为美术教师，应利用业余时间加强对专业的学习和研究，多研究新的美术动向，阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验，大胆尝试，运用到自己的教育教学(此文来自斐斐课件园)中。让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造，获得感知、欣赏和评价的能力，开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。另外，积极开展课外兴趣小组的活动，加强对学生特长的培养和训练。
一、教材分析：
本册教材共有18课，包含的内容有：1、水墨游戏;2、重重复复;3、曲曲折折;4、平平稳稳;5、感受声音;6、迷彩服;7、彩色玻璃窗;8、我的同学;9、家乡的桥和塔;10、我设计的一本书;11、绒线绕绕;12、甜蜜的梦;13金色的浮雕;14变幻无穷的形象;15我们的节日;16二十二世纪的建筑;17、电脑美术;18会飞的玩具;19保护珍稀野生动物;20民间玩具。
(一)造型表现
初步认识形、色与机理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
(二)设计应用
学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
(三)欣赏评述
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
(四)综合探索
进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
二、教学情况分析：
在这几年的教学中，发现该年段学生的自力更生能力有所提高，但娇生惯养的习性，还是养成了他们对事物的依赖感，遇到困难不敢挑战自己，动不动就要请学生、老师、家长帮忙，自己就看着不做，甚至去玩或做其他事情，懒惰成性。有的学生想象力丰富、大胆，敢表现自己想法，绘画技能娴熟，但在画面组织上不够理想，有的学生敢表现自己想表现的内容，但苦于绘画技能落后，有的学生学习兴趣浓厚，但在课堂气氛中过与活跃，甚至不能自控，想学又不会就出现了爱讲空话的情况。学生在知识掌握上也层次不均，有的绘画技能好，有的工艺水平高，有的在欣赏能力上分析能力强，能说会道。
三、教学要求：
1、在游戏中感受水墨的魅力。
2、用记忆画的形式表现自己熟悉的人和物。
3、用绘画的形式感受重复、平稳、曲直。
4、用彩墨材料制作画面，继续学习彩墨画。
5、选用简便的材料，进行制作。
6、学习电脑绘画 。
7、 学习画民间玩具。
四、教学措施：
1、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中针对不同性质的学生进行的“玩”中各种想象画训练，各种不同美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力，对自己美术能力充满信心。
2、学习时，培养学生大胆作画的能力和敢画、敢做的决心。
3、多让学生采取自己喜欢的方式表达美术带给他们的感觉，经过通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
五、教学进度表安排：
略
教学目标：
1、通过让红、黄、蓝三原色互相流动、混色的游戏，引导学生发现色彩的调配规律。
2、用搅拌、流淌、吹，等方法引导学生发现色彩规律。并根据想象将偶然得到的绘画效果进行合理添加，使之成为内容充实的一幅画。
3、在游戏式的互动学习中培养学生的创造性思维、实践能力以及合作学习的能力。
教学重、难点：
1、引导学生在游戏中找出色彩调配的规律。
2、引导学生合理想象，将然得到的绘画效果进行合理添加，使之成为内容充实的一幅画。
3、在游戏中要遵守秩序，保持教室的卫生。
教学准备：
教师：玻璃皿、滴管、彩色墨水、水粉或水彩颜料、调色盘、毛笔、玻璃、光滑的卡纸、吸管、实物投影仪。
学生：水粉或水彩颜料、调色盘、生宣纸、毛笔、玻璃、卡纸、吸管、抹布。
教学活动过程：
活动一：
教师出示三个玻璃皿中装的红、黄、蓝三原色的墨水，为大家表演“变活动二：
引导学生运用自己带来的工具材料以小组为单位，试着从以下几个试验中选以—到两个进行实验：
1、将红黄蓝三色水粉颜料挤到调色盘里，分别用小棒充分的搅拌，看看一共能出现多少种变化。
2将红、黄、蓝三色的墨水滴在玻璃上，晃动玻璃，让玻璃上的颜色充分的混合，然后将生宣纸覆到玻璃上，小心的`揭开，看看宣纸上会出现什么样的画面。
3、在一片玻璃上涂红色墨水、另两块涂黄色和蓝色，晾干后将三片玻璃两片两片的覆盖在一起，迎着光线看看有什么变化，再试着将三片玻璃摞在一起看看。
各小组派代表起来说说自己组通过实验有哪些发现？大家讨论一下通过实验可以得出什么样的结论。即红、黄、蓝三色混在一起会有什么变化的规律。
活动三：
用嘴或者利用吸管等材料吹画，然后根据自己的想象添画成各种形象。
鼓励大胆创新，有些画从正面看不出像什么，可以换个角度来看，激发自己的想象力与创造力。鼓励合作，凝聚集体的力量来进行创造。
课后拓展：回家在纸壳上掏圆洞，寻找红、黄、蓝三种颜色的玻璃糖纸贴到洞上，做成三张滤光片，观察世界，体会色彩流动带来的美感。