2024音乐教师个人教学工作计划范文（精选3篇）
一、指导思想
为建设有中国特色的社会主义，为实现我国的社会主义现代化，必须优先发展教育。我们要全面贯彻党的教育方针，积极实施素质教育，使学生在德、智、体、美诸方面全面发展，要使受教育者全面发展，美育是学校教育中必不可少的部分，而音乐课又是是美育中最直接最重要的环节，所以作为音乐老师，上好音乐课责任重大。在新学期以新的音乐课程理念为指导，以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合，弘扬民族音乐，理解多元文化，完善评价体制。通过培养学生在歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的远大理想，陶冶情操，启迪情操，启迪智慧，促进孩子们身心健康的发展，促进社会主义精神文明建设，为选就一代社会主义新人发挥重要作用。
二、学生情况分析
优势：
1、有一定的音乐基础知识和音乐鉴赏能力
2、接受能力较强，敢于尝试接受新事物
3、有主动学动向和能力，有了细腻的思想感情
劣势：
1、学生正处于变声期，唱歌较困难。
2、个别学生素质差，胆子小，缺乏表演自我的能力。
3、学生对音乐的学意识淡薄，不喜欢学乐理，观念不正确。要根据其特点设计教学方案。
三、教材分析
我们采用的是山东教育出版社，经全国中小学教材审定委员会20_初审通过的义务教育课程标准实验教科书。本套教科书有以下特点：
1、体现素质教育观念，明确小学教育目标，落实《标准》的各项要求，以审美体验为核心，提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维。
2、体现基础教育观念，打破过分强调专业性的学科体系，面向学生的实际需要。
3、体现以学生为本的新型教育观念，遵循学生的认知和身心发展规律。《教科书》采用单元的形式，个单元都有明确的主题，单元内容也贴近学生生活，主要分为唱歌和欣赏两大部分。“唱歌”、“感受与鉴赏”、“表现”、“创造”“音乐与相关文化”等经精心设计，巧妙的被分布到各个单元，较容易获得良好的教学效果。
四、教学任务
1、唱歌能够准确有感情的演唱歌曲
2、欣赏能够欣赏我国各族和中外优秀的音乐作品，并有一定的音乐鉴赏能力
3、合唱学多声部歌曲，做到音准、和协、动听。
4、乐理熟练掌握基本的乐理知识
五、教学措施
1、不断提高个人的教学水平及能力，积极学先进的教学方法、教学理念（如奥尔夫教学法）
2、以“教师的范唱美”、“语言美”、“节奏美”严格要求自己
3、努力创设丰富多彩的教学情景，吸引、激发学生的音乐兴趣，培养学生的音乐创新能力
4、将奥尔夫教学法中的“声势”、“旋律”、“图谱”、“游戏”等“原本性”教学内容与理念融入到教学中
5、充分利用多媒体等先进教学手段为学生准备丰富精彩的音乐课音乐是人的本能，音乐在生命中。在音乐教学中我会从培养学生兴趣出发，精选一些妙趣横生、有趣味的教法，让学生多听多唱，放手让学生在音乐的环境中学音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。真正给学生一个展示的舞台，一个锻炼的机会，一个成功的体验。让学生由教育教学的“被动角色”跃为“主动角色”，成为学活动的主体。让学生在快乐中学音乐、体验音乐、创造音乐。
一、学情分析：
本班现有学生18人。只有一小部分学生乐理知识掌握的不错，唱歌的状态，音色也很优美。这些学生对音乐的兴趣很浓，但又由于自身的条件原因或其他原因，所以歌唱技能有待提高，还有一些学生由于底子薄、基础差，对音乐又缺乏兴趣，所以情况不是很好。教师应该根据具体情况因材施教，充分激发这些学生学习音乐，爱好音乐的兴趣，对他们要多鼓励多表现，寻找他们身上的闪光点，培养他们的感情。
二、教材分析：
本册教材内容有：歌曲七课，每课还包括“聆听”、“表演”、“编创与活动”等内容，这些内容均有机的联系在一起。音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径。对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德智体美劳全面发展具有不可替代的作用。
三、教学目标：
1、知识目标：认识了解秧歌、长调、短调、小调、劳动号子以及中国民歌、外国民歌的相关知识
2、能力目标：学生通过学习歌曲，会用正确的口形，呼吸及连音、断音的演唱方法演唱，会二部合唱，做到声部间的和谐，均衡，看得懂简单的指挥手势。通过欣赏，了解多种常见的演奏形式，培养学生对音乐的速度，力度，节奏、节拍、音色、音区的感知能力，培养他们的音乐想象力和联想能力。认识了解音乐家刘炽、普契尼、迪卡斯和他们的作品。通过乐器的训练，让学生学会正确的演奏姿势与方法，培养一定的齐奏、合奏及伴奏能力。
3、情感目标：通过音乐教学，突出其学科的特点，把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音色教育中，启迪智慧，培养合作意识和乐观向上的生活态度，使学生成为有理想，有道德，有文化，有纪律的全面发展的新人。
四、教学重点、难点
1、通过欣赏，了解多种常见的演奏形式，培养学生对音乐的速度，力度，节奏、节拍、音色、音区的感知能力，培养他们的音乐想象力和联想能力。认识了解音乐家刘炽、普契尼、迪卡斯和他们的作品。通过乐器的训练，让学生学会正确的演奏姿势与方法，培养一定的齐奏、合奏及伴奏能力。
2、通过音乐教学，突出其学科的特点，把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音色教育中，启迪智慧，培养合作意识和乐观向上的生活态度，使学生成为有理想，有道德，有文化，有纪律的全面发展的新人。
3、通过学习能掌握教材规定的简单的乐理知识和音乐技能，掌握简单的视谱能力，能够完整的有感情地演唱歌曲。
五、教学措施
1、演唱：
歌唱技能的练习，将结合演唱实践活动进行。创设与歌曲表现内容相适应的教学情景，激发学生富有情感地歌唱，以情带声，声情并茂。提醒学生变声期的嗓音保护，避免喊唱。重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，逐步建立与他人合作演唱的经验，培养群体意识及协调、合作能力。
2、感受与鉴赏：
这一部分内容的教学将注意以音乐为本，从音响出发，以听赏为主。讲解、提示，力求简明、生动，富有启发性。采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，引发想像和联想。激发学生听赏音乐的兴趣，逐步养成聆听音乐的良好习惯，积累感受与鉴赏音乐的经验。
六、课时安排
第一至六课：2-3课时复习3课时、考查3课时
一、学生基本情况分析
本学期，我担任的是二年段的音乐教学，学生的基本情况了解得比较透彻，究竟相处一年了，大部分学生在唱歌的姿势上，习惯较好，而且表情也较丰富，能根据歌曲情绪进行表达，部分班级还能识读简单乐谱、还能即兴创编同歌曲情绪一致的舞蹈，并参与表演。但在读谱知识的运用上较弱，咬字，吐字也不够清晰，特殊是男生好胜心强，爱表现自己，常会呈现喊歌现象，导致缺乏对声音美感的正确熟悉，缺乏气息的支撑、
二、教学目的要求及重难点
1、突出音乐学科的特点，把“五爱”的教育和活泼乐观情绪，集体主义‘精神’的培养渗透到音乐教育中，使学生成为“四有”的社会主义接班人和建设着。
2、启迪智慧陶冶培养审美情趣使学生身心得到健康的发展。
3、培养学生对音乐的爱好爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有熟悉简单乐谱的能力。
4、了解我国各民族民间音乐，培养学生对‘祖国’音乐艺术的感情和民族自豪感自信心，使学生具有初步的感受音乐，表现音乐的能力。
三、教学的具体措施与要求
（一）创设情境，培养爱好，充分发挥学生的主体作用
要想充分发挥学生的“主体作用”，挖掘每个学生的潜能和智慧，教师就要创设一定的情境，使他们获得直接的体验，并激发其创新的欲望，从而培养他们的创新思维。
1、创设情境，激趣导入
黑格尔说过：“音乐是情感的艺术。”惟独使学生处在形象活泼的音乐氛围中，才干受到良好的音乐熏陶，达到最佳的教学效果。闻名教育家杜威也提出：“为了激发学生的思维，必须有一个实际的经验情境，作为思维的开始阶段。”在教学过程中，教师应根据教学需要，创设适于实际的教学情境，引导不同层次的学生通过动脑动口等多种途径积极参与教学过程，把学生带入情境之中。低年级学生好奇心强，注重力简单分散，采纳电教媒体创设情境，直观形象，极易吸引学生的注重力。因为电教媒体能产生活跃的动态画面，使内容更充实更形象更生动更具有吸引力，从而给学生以思维上的启迪，触发学生思维的灵感，为学生插上想象的翅膀，为积极主动地学习创新条件。例如：我在教歌曲“ ‘祖国’ ‘祖国’多美丽”一课时，先用幻灯片放出‘祖国’的美景，配上悦耳的音乐，让学生欣赏，学生如身临其境，感觉到了‘祖国’的山河美，激发了热爱祖国的情感。这既是以形象激起学生的思维活动，体验到了‘祖国’的壮丽和伟大，产生‘爱国’的激情，同时也是一种对学生形象思维的练习。导入就是引发学生对音乐产生爱好及热情的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。
2、利用教具，培养爱好
乌申斯基说：“没有爱好，被迫进行学习会扼杀学生掌握知识的意愿。”闻名科学家爱因斯坦也曾讲过：“爱好是最好的老师”。教学中如何吸引学生的注重力，引发好奇心，这是一门技巧。如：利用美丽的画面，动听的歌声去看去听，充分调动学生的视觉和听觉器官，更形象直观地感受音乐理解音乐，让学生充分发挥想象力，扩大音乐视野。教师随时抓住学生的注重力，善于摸索分析学生心理，了解学生的心态，这样才干不断激发学生的学习热情。所以，我们在音乐教学中应努力营造音乐氛围，引导学生抓住音乐特点，“读”懂音乐，感受音乐。
低年级学生的年龄小，思维能力弱，但感性熟悉相对较强，生动明艳的教具分外被孩子们所喜爱。因此，在课堂教育中，运用与课文内容有内在联系的直观教具，既形象直观，给学生留下清晰的表象，为感知理解知识创新条件，又可激发学生学习新课的浓厚爱好，培养学生的观察力和想象力。根据教材特点，我在上“颠倒歌”一课中制作了很多生动形象的直观教具来吸引孩子，有小老鼠大狮子小鸟公鸡大象等等。整节课，学生的积极性一直很高，大家都争着说，抢着回答，积极学唱。教具虽小，但作用甚大，合理的利用教具，让学生在情境中掌握了知识，让学生在妙趣横生的教具中发展思维，提高了想象能力。实践证明，在教学中根据学生的心理特点，借助实物图片录音设备等现代教学手段，能调动学生的多种感官，让熟悉从无声走向有声，从单调走向多彩，从单一走向多元，极大地丰富学生的心理活动，获得更为新奇深刻的印象。
教无定法，在教学过程中勤思量勤总结，灵便运用各种方法，最主要的是抓住学生的爱好，以爱好为师，能有效提高学生的积极性，让学生主动学习。
（二）精选教法，快乐学习，提高音乐教学实效
儿童如同一株花苗，要浇之以爱，灌之以激励，她才干绽放美艳的花蕾。因此，音乐教师应有意营造一种非常宽松活泼自由的氛围，以民主的态度，商议的口吻，指导学生进行音乐活动。放手给学生一个充分自由发挥的空间，为他们营造一个“自由王国”，使学生的思维始终处于一种积极的活跃状态。这样，就可以充分激发学生的主体意识，使他们学得主动学得开心。
1、创设舞台，展示自我
心理学和教育学钻研表明：“爱动”是儿童的天性。在学习和生活中，儿童总是喜爱亲眼看一看，亲耳听一听，亲手试一试。因此，在教学过程中为学生设置一个展示自我的舞台是非常重要的。在孩子们进行集体演唱时，我觉得老师应该为学生营造一个“自由王国”。因为低年级学生通常是活泼好动的，在教学教育活动中，应灵便地运用多种多样的手段，为学生提供“动起来”的机会，从而发挥学生的主体作用，以获得知识掌握新技能。在顺利完成歌曲教学任务后，我又设计开展了“课堂舞会”这一活动环节，放手让学生尽情地唱尽情地跳，把整堂课营造的喜悦气氛推向最高潮，让学生在无拘无束中展示自己的才干。顺其自然，依据学生的熟悉天性，为学生留出课堂空间，就是为学生留出了快乐乾坤，为学生留出了主动学习的时空，有了学生展示自我的舞台，课堂教学会张弛有度，教学效果也会事半功倍。
2、趣味游戏，快乐学习
无论是什么样的游戏对学生都具有极强的吸引力。学生爱玩的天性决定了他们愿意参与教师为他们精心设计的游戏。为了巩固学过的歌曲，我设计了“开火车”这一游戏。由我做火车司机，唱歌曲中的任意一句，由学生接唱，惟独唱正确的才干坐上我的小火车，孩子们个个热情高涨，积极踊跃，不亦乐乎。“开火车”游戏的目的在于让学生乐于开口，大胆演唱，让学生感受到成功的喜悦。培养学生敢于表现的意识，让学生在玩中学，学中玩。音乐课堂借助游戏，使得教师乐之教，教的新，学生乐之学，学的活。教育在发展，教学手段要革新，教学艺术要提高，我们教育工作者惟独勤奋钻研，投身教改，才干开辟一条成功的课堂教学之路！百范文网
3、以“赛”激趣促学
好胜心强是学生的主要性格特点之一，而在激烈的竞争氛围中，学生最易养成良好的学习习惯。让孩子们在课堂上“表演唱”就是利用这一点，实现教学目的。在我每次上音乐课时总是给学生留出5―8分钟时间，利用此方法要求学生进行表演唱，取得了事半功倍的效果。我还专门打算了很多小红花小五星等，并告诉大家：假如谁先会唱，唱得准确流畅，表情动作好，谁就能得到它。学生们积极踊跃，他们分成两人组三人组或四人组，互相监督表演唱，以便及时查找自己的不足；部分平时基础较差的学生，请班上的小组长帮助领着唱；更有的干脆和我一组，请我指导。此刻全班学生对音乐课中所学过的歌曲舞蹈等内容，都能很熟练地表演下来。值得强调的是，在这个过程中，老师从未做过任何要求，完全出于学生自己的意愿。
（四）教学渗透，展开思维，培养学生的创新能力
1、开放的`音乐教学
音乐是时间的表现的艺术，在众多艺术门类中，它的创作自由度是最高的。这就决定了音乐教学过程并不是封闭的孤立的。它应是学生对音乐的熟悉与对音乐的实践辩正统一的过程，是教师主带作用的发挥学生主体能力的生成和发展的过程，是动态变化发展的过程，是极具开放性的。开放音乐教学过程，应为学生拓展音乐学习空间，创设广阔的自主创新的音乐学习环境。为此，我在教学实践中进行了积极大胆的探究。
让音乐与生活沟通起来，营造广阔的音乐教学空间。音乐本来就是从生活中创新出来的。我们在音乐教学过程中根据教学需要，实现教师学生教材教具教学环境与生活的多方面横向联系，及他们之间的相互作用和影响。让音乐回归生活回归自然。如[摇篮曲]一课，我抓住小朋友很想做爸爸‘妈妈’的特点，打算了很多娃娃，让学生亲身体验做一天爸爸‘妈妈’是多么辛劳，从而进行爱父母尊敬长辈的教育，在活动中巧妙地将歌曲教学创编表演打击乐器有机地结合在一起，让学生亲身体验主动参与，取得良好的教学效果。
让音乐与活动沟通起来，赋予自由的音乐想象空间。音乐最具不确定性，解释的自由度是最大的。所以，音乐可以让每一位学生用自己独特的方式想象解释，来宣泄自己的情感，它最能体现人的个性。而主题活动恰恰就能提供这样的自由。游戏表演等是小学生最喜爱的活动方式。我们在音乐教学过程中十分注重通过音乐活动过程的展开，来激发学生创新的潜能，给他们探究问题，探询知识的空间，让他们大胆想象，自由创新。
让音乐成为师生沟通的情感桥梁。在开放的音乐教学中，教师应营造一种民主自由轻松愉快的氛围，创设良好的师生关系。老师大多数时间可以走到学生中间，缩短和学生的距离。教师是导演，有序地领着孩子走进音乐的殿堂，不断给孩子新的内容，让他们有新的发展。教师又是演员，与孩子们一起欢歌跳跃。教育心理学认为，假如教师与学生之间能形成友好信赖的关系，那学生就可能更愿意和教师相处，接受老师的教诲。同时在这种平等和谐热烈的氛围中，就能更好地激发学生学习的主体和创新的积极性。我在课堂上经常激励那些比较内向的同学大胆说大胆想大胆唱大胆演。这种激励支持的态度期望性肯定性的语言，能树立学生进步的'信心，让学生在宽松友好的学习氛围里感受美体验美。
让音乐走出狭小的课堂。随着社会的不断进步科学日新月异地发展，音乐课再也不能是一架钢琴，一台录音机就能应付得了的，在教学过程中，采纳现代化的教育技术成了课堂中必要的手段，它信息量大，交互性强，快捷简便，直观形象。电视广播各种媒体，开阔了学生的视野，拓展了音乐文化范畴，可以让学生获得古今中外各种音乐信息，也可以开展综合实践活动，把课堂延伸到更为广阔的创新空间。
2、开放的音乐教学方法
开放的音乐教学方法是指依据学生发展需要和教学内容设计采纳不同的教学方法，而不是机械采纳同一种教学方法。音乐教育家柯达伊认为："音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人们的音乐本能，培养学生的音乐感受力和敏捷的反映能力。"这一理论说明音乐具有动态的特征，应加强音乐运动与身体运动之间的联系。通过学生的行走跑跳拍手点头等动作来感知和掌握音乐的节奏。
如在教乐理知识二分四分音符时，一般教学只讲"二分音符唱二拍，四分音符长一拍。"这些概念对于一二年级的小朋来说既抽象又枯燥。因此，我努力营造了一个让学生自身感受想象的音乐环境：首先，我让学生们分辨出声音的长短，如猫叫声音长，狗叫声音短；大钟的声音长，小钟的声音短等等。使学生得到感性熟悉，接着我再让学生闭眼聆听老师发出的不同节拍的走步声和跑步声，由学生用拍手跺脚的方式把听到的摹仿出来，从而完成由声音感知到动作感知的过渡。
在音乐教学中，我还经常采纳非音乐的教学方法，把音乐与舞蹈音乐与戏剧音乐与文学音乐与身体运动等很好地结合起来，把这些多样的方法统一于学生综合素养的培养和提高上。如我在教完[歌唱二小放牛郎]这手歌曲时，我放手让学生以小组为单位，对这首歌曲进行改编。为了完成改编的任务，各组都展开了激烈的讨论，并纷纷根据歌曲的主题内容情感特色来编排舞蹈动作创作旁白制作道具设计人物造型等。在各组的"汇报演出"中，每位学生尽管在其中担任了不同的角色，获得了不同经验，但都能自己去感受去理解去想象，最大程度地接受艺术的熏陶。学生在这种自编自导自演的实践活动中，既激发了对音乐的浓厚爱好树立了自信心，又发展了创新性思维。虽然学生们的"作品"质量高低参差不齐，重要的是学生已能在课堂中自主地获取知识，真正成了学习的主人。教师这时则变成了整个活动的组织者引导者和服务者（伴奏放音乐组织评比等）。长期进行这样的引导和激励，我相信在学生心中播下的音乐的种子总有一天会生根发芽开花。
总之，在音乐教学中实施自主学习，要坚持从培养学生爱好出发，精选一些妙趣横生有趣味的教法，让学生多听多唱，放手让学生在音乐的环境中学习音乐理解音乐感悟音乐表现音乐。真正给学生一个展示的舞台，一个锻炼的机会，一个成功的体验。让学生由教育教学的“被动角色”跃为“主动角色”，成为学习活动的主体。