这里是爱岗的小编为家人们收集整理的5篇广告设计行业分析，希望对大家有一些参考价值。
关键词：装潢；艺术设计；专业人才；需求；调研报告
一、调查任务和目的
通过调研和收集装潢艺术设计专业学生的社会人才需求状况的信息，了解社会、行业以及企业对装潢艺术设计专业人才知识、能力、素质的要求的变化趋势，为装潢艺术设计专业的招生规模、学生就业指导提供信息，为专业人才培养目标定位、教学计划和课程大纲的修订、教学的改革提供依据和帮助。本次调查突出对装潢艺术设计专业平面设计方向的需求进行调查。
调查对象包括广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等。装潢艺术设计专业往届毕业生用人单位的领导、人事管理部门和生产技术人员，以及往届毕业生。
二、社会需求分析
“衣食住行”是人们生活的基本要求。随着我国经济持续稳定的发展，人民生活水平日益提高，新的产品不断涌现。近年来，广告行业持续升温，艺术设计专业渐已成为新兴的热门行业，专业设计人才偏少。市场经济的发展，各行各业都需要广告策划、产品包装等装潢设计人才。
长期以来，广告行业鱼龙混杂，从业人员良莠不齐，正规广告公司人才市场占有份额相对较小。社会经济的发展和生活质量的提高，使人们对艺术审美理念正发生着改变。随着近年来国家的宏观调控及广告行业一系列相关政策和法规的出台，艺术设计行业将面临新的机遇和挑战，一批规模小设计水平低的公司将被重组兼并。个性化、时尚化、正规化、专业化的艺术设计公司正逐渐占领市场的主流阵地。因此，迫切需要大批具有系统专业知识和先进设计理念的艺术设计人员，这在客观上为高等职业教育艺术设计专业提供了广阔的发展空间和机遇。
三、调查结果
（一）市场概况
据2016年年底的统计，我国广告从业人员共有170.9万人，其中管理人员16.2万人，占9.47%，业务人员80.8万人，占47.27%，其他人员是73.9万人，占43.23%。按照地区来看，广告从业人员82%集中在中、东部，中部地区27.29%，沿海地区含北京占到54.70%，而西部地区十省市从业人员仅占全国的18.01%。按企业性质来说，个体私营企业的从业人员相对集中，占42.77%，国有企业从业人员占11.72%，国有事业单位占11.26%，集体企业占11.23%，集体事业占1.27%，个体私营企业外商投资企业占1.21%，联营企业占1.21%，其他单位占19.33%。
（二）职业状况
在广告公司，大多数都是从事于平面设计工作，很少涉及到立体空间设计。但对技术含量的要求并没有降低。现在的广告公司，很多都涉及到地产策划及品牌推广，而平面设计又是产品推广的重要表现形式。如何在铺天盖地的报纸广告中，使自己所做的平面广告在几秒之间抓住读者的眼球，对平面设计人员而言，是至关重要的。
然而，目前我国广告从业人员专业化程度不高，知识面不广，外语水平较低，服务意识薄弱，沟通能力和创造能力不强，法制观念淡漠，还存在结构不合理、分布不平衡的矛盾，急需与之配套的专业在职培训和知识更新。
（三）就业领域
装潢设计专业毕业生分布在广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等相关领域，以及IT行业中美术设计、页面开发制作、界面设计、电子商务等当今热门的行业。
（四）薪酬水平
广告公司的平面设计人员的待遇还是十分可观的，前提是你必须能源源不断地提供足以打动人心的创意。一般设计人员的工资在3500―4500元之间；高级设计师工资在5000―7000元之间；美术指导的工资在7000―9000元之间。
（五）专业要求
（1）强烈敏锐的感受能力；（2）发明创造的能力；（3）对作品的美学鉴定能力；（4）对设计构想的表达能力；（5）具备全面的专业技能，需要掌握的软件：熟练操作Coreldraw 或 Illustrator；图像照片处理软件：Photoshop；大量文字排版件：Pagemaker；方正排版等等。
四、调查结论
通过上述调查与分析，我们总结认为：平面设计分类及就业岗位目前常见的平面设计项目，可以归纳为十大类：网页设计、包装设计、DM广告设计、海报设计、平面媒体广告设计、POP广告设计、样本设计、书籍设计、刊物设计、VI设计。
本专业在校生，要掌握现代平面广告设计理念与电脑艺术创作的技能，熟悉经济、文化和艺术等相关学科知识，了解中外平面艺术设计行业的现状和发展趋势，具有现代广告策划、创意、制作和的能力，具备市场分析、策划和组织大型活动的能力，以及设计公司经营管理的知识和技能，为中外企业进行形象策划。能自主创业。从艺术素质来讲，通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和设计技能的基础训练，具备本专业设计创新的基本素质，这一点对在市场上的发展尤为重要。还要建立市场营销观念，具有分析和解决具体操作问题的基本能力；具有较强的语言与文字表达，人际沟通以及协调的基本能力；熟练掌握运用电脑能从事专业艺术设计工作，具备与装潢艺术设计相关行业实施和经营管理等能力。
根据近年来装潢艺术设计专业就业情况分析和省内相关学校调查显示，平面设计专业毕业生可在广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等单位工作，因此，装潢艺术设计专业人才就业前景非常广阔。
五、建议
1.装潢艺术设计是集功能、艺术与技术于一体，涉及艺术和科学两大领域的许多学科内容，要有与之相适应的教育内容体系。如何能培养出知识面宽，综合素质强，具有整体思维能力的装饰艺术设计人才，是制定专业建设计划思考的重点。
2.建设以室内设计为依托，侧重于建筑内环境设计、展览展示设计和模型设计与制作的装潢艺术设计专业，打造本校装潢艺术设计专业的独特办学特色。
3.设计教育中不能只满足于设计方法和技艺的传授，在艺术和设计之中，创造是设计的灵魂。在课程建设和教学上，要树立以培养学生创造性的思维方法、解放学生的创造力为主线的设计教育思想。
4.结合装潢艺术设计专业的特点，提高职业院校装潢艺术设计专业的教学水平，应根据社会市场的需要，以培养应用型职业技术人才为主。并以此为目标，探索与之相适应的教学规律，师资结构、教材系列和与其相对应的实训基地。
我院装潢艺术设计专业是根据XX省及周边地区对装潢艺术设计专业人才的需求状况而设置的一个新型专业。xx年经XX省教育厅批准开办的。
市场经济的发展，各行各业都需要广告策划、产品包装等装潢设计，设计人才是一个行业的智囊和喉舌。装潢设计专业毕业生可从事广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等相关领域的工作，也可从事it行业中美术设计、页面开发制作、界面设计、电子商务等当今流行行业的工作。由于我国在该领域的起步较晚，所以对该专业的专门人才需求量大，前景十分广阔。为了对该专业的市场状况及人才需求有进一步了解，我们主要从室内装潢与展示设计、广告设计、网页与杂志等媒体的美术设计等三个方面进行了市场调查与分析。
一、室内装潢设计 1.市场概况
在我国大中型城市，随着地产的热炒和人们生活质量的提高，对房子的居住要求提升到前所未有的高度。这对于事内装潢设计人员而言，无疑是一件好事情。当然前提是你能为顾客创造出充满创意而又适宜的生活空间。现在，相当多的室内装潢设计人员，也是soho一族，在家办公，不论上班时间，只要把作品按时交给客户即可。
2.从业人员薪金水平
室内装潢设计人员的工资水平一般有两种：一种只有固定工资，资深人员月工资一般在50007000元左右，年薪一般在8万12万之间。一般人员工资在25003500元之间。另一种是固定工资+提成，起总体工资水平，与前一种相差不大。
3.专业人才要求
对于室内装潢设计人员而言，创意是最关键的。对于刚毕业的大学生来说，特别是这个专业的，先找一家比较有名气的室内装潢设计公司，做一名普通小职员，哪怕是实习也行。先感受一下氛围，要注意学习优秀设计师的创意。其次，经验是最宝贵的，但对刚出校门不久的大学生来说，经验几乎为零，所以在实习或正式参加工作的时候要注意积累经验，各方面都要积极参与一些。。再次，你应该学会当今最常用的设计软件，比如photoshop、autocad、coreldraw、3dmax等，最好能再考取一些相关证书。另外，因为装饰行业都是一单业务一个项目，而每个公司都几乎在同一时间开展多个项目，而每个项目都必须有专人项目经理来负责，因此，在校期间如果能取得建筑项目经理资质和熟悉一些质量控制的流程、知识，对学生将来的求职和未来发展都大有好处。
二、广告公司平面设计 1.市场概况
据xx年年底的统计，我国广告从业人员共有70.9万人，其中管理人员16.2万人，占22.98%，业务人员34.8万人，占49.09%，其他人员是19.8万人，占27.93%。按照地区来看，广告从业人员82%集中在中、东部，中部地区27.29%，沿海地区含北京占到54.70%，而西部地区十省市从业人员仅占全国的18.01%。按企业性质来说，个体私营企业的从业人员相对集中，占42.77%，国有企业从业人员占11.72%，国有事业单位占11.26%，集体企业占11.23%，集体事业占1.27%，个体私营企业外商投资企业占1.21%，联营企业占1.21%，其他单位占19.33%。
2.职业状况
在广告公司，大多数都是从事于平面设计工作，很少涉及到立体空间设计。但对技术含量的要求并没有降低。现在的广告公司，很多都涉及到地产策划及品牌推广，而平面设计又是产品推广的重要表现形式。如何在铺天盖地的报纸广告中，使自己所做的平面广告在几秒之间抓住读者的眼球，对平面设计人员而言，是至关重要的。
然而，目前我国广告从业人员专业化程度不高，知识面不广，外语水平较低，服务意识薄弱，沟通能力和创造能力不强，法制观念淡漠，还存在结构不合理、分布不平衡的矛盾，急需与之配套的专业在职培训和知识更新。
3.薪酬水平
广告公司的平面设计人员的待遇还是十分可观的，前提是你必须能源源不断地提供足以打动人心的创意。一般设计人员的工资在25003500元之间；高级设计师工资在40006000元之间，美术指导的工资在60008000元之间。
3.专业要求
不久前，在北京召开的一场广告论坛会上，广告界的资深专家、学者和著名策划人就广告人才的有关理论、广告人才的培养、使用及广告人才的需求、走向等问题进行了深入的研讨交流。大家普遍认为，广告业是一个人才密集的行业，是一个靠智力打天下的产业，没有一批有敏锐洞察力和市场驾驶能力的创新人才，就不可能有广告产业的大发展。
业内人士认为，目前广告业急需五类人才：一是需要了解国际市场、通晓国际广告运作经验和较强沟通能力的人才；二是需要有敏锐洞察力和市场驾驭能力的高层管理人才；三是需要具有整合营销、传播、策划的复合型人才；四是需要能够自己创作、设计的人才；五是需要高层次的各类广告制作，特别是擅长影视广告制作的技能型人才。
因此，本专业学生应利用在校时间掌握广告设计的基础知识、学习美学基础、各种广告媒体的应用、计算机基础知识，熟练应用计算机进行广告创意、设计和制作；学习现代广告的设计思想和实施手段，掌握先进的广告设计技术和设备的使用；培养自己实际工作能力，强化广告人的职业素养和敬业精神；培养自己的图形图象分析能力、技术延展能力、团队合作精神、文案写作和讲演能力、过程控制能力和信息收集能力。通过这些以为毕业之后走向社会、立足社会打下良好的基础。
三、杂志、网页等美术编辑或艺术设计 装潢设计专业而言，随着社会经济的不断发展，产品不断增多，竞争的日益激烈，人们越来越重视自身产品的包装装潢和产品的广告宣传，这都需要装潢艺术设计方面的专门人才。因此装潢艺术设计专业方向毕业生的就业前景十分广阔，可以以装潢艺术设计的专业知识为基础，从事网页的设计工作，以及其他一些媒体的艺术设计、美术编辑方面的工作。
关键词：高职；广告设计；教学改革；研究现状；问题
高职院校中的广告设计专业作为近十多年来发展最为迅速的专业之一备受社会多方面关注，因社会需求量的激增及能力要求的提高，各高职院校大力开展广告设计专业的建设工作，各类针对广告设计专业的教学研究也随之增多。依据国内高职院校对广告设计专业制定的人才培养目标可以将高职广告设计专业核心职业能力界定为广告策划能力、广告设计制作能力、广告营销能力三种能力，根据不同地域特征及院校特点，各高职院校在培养重点上会有所不同，例如，江苏地区的高职院校多数侧重于广告设计制作能力的培养，笔者则以此为范畴进行研究。本文是笔者有关《建设高职院校广告设计专业“品牌模块式与创意社会化”特色教学的设想及研究》课题的先导，主要对近年来高职广告设计专业研究现状及面临问题作汇总分析，侧重于2010年后的相关研究，本文可作为近年来高职广告设计专业研究的发展缩影，供各位()学者以参考。
1研究现状
根据高职广告设计专业的相关研究资料显示，研究大多数集中在职业能力培养、业界岗位需求相适应、工作室教学模式、课程设置改革、专产业一体化及工学交替机制、以赛促教与以赛促学教学模式、师资建设等方面。主要文献中：潘赞平《高职院校广告专业学生职业能力培养体系探析》（09.08）与梅健等《高职广告专业实践教学体系的构建与实施——以核心职业能力为导向》（14.03）探讨了职业能力在高职广告设计专业中占据的重要地位及培养体系的研究；李鸿明等《高职广告设计专业人才培养体系与业界需求的相适应研究》（14.01）、罗丹《从职业岗位能力需求谈高职广告设计专业工学结合教学模式的优化》（15.02）与姚傲雪《市场需求下的广告设计专业实践教学研究——以高职院校为例》（16.09）提出了业界、岗位需求与高职广告设计专业相适应的要求，认为广告行业在快速的发展下刺激了高职广告设计专业的发展，但快速之下存在专业定位不准确，师资结构不合理，实践教学条件差，课程设置不科学等问题；杨雲等《高职广告专业实施“工作室”制教学模式的实践与研究》（12.03）、冯明兵《高职艺术设计专业“工作室化”教学模式初探——以广告设计与制作专业为例》（12.11）与马景凤《高职广告设计与制作专业工作室教学模式探索与实践》（13.03）针对工作室教学模式进行探讨，以开设了现代设计职业教育先河的包豪斯为例，强调采用作坊教学方式的优势，提出产学研一体化，同时对存在问题给出建议；邹迎九《基于层次分析法的高职广告专业知识能力类课程设置》（15.09）、石慧《中澳高职广告设计与制作专业课程比较研究》（16.02）与胡晓霞《高职院校广告设计与制作课程的创新分析》（16.11）均在课程角度对广告设计专业的课程设置、创新等进行了研究；黄宁《“专业产业一体化”下的高职广告专业发展研究》（10.11）与李宣霖《高职广告专业生产性实训基地和工学交替机制建设探索》（11.09）研究了专产一体化及工学交替机制的建立，认为现有问题是缺乏有效的工学机制，提出探索建议；宗振举《行业大赛是高职广告设计与制作专业工学结合人才培养的重要路径》（14.07）与田商菲《高职广告设计专业“以赛促教、以赛促学”教学模式研究》（16.02）涉及了大赛教学模式对广告设计专业发展的影响；阳艳群《高职院校广告专业实践教学改革探析》（11.02）、佘艳琛《基于精准化调研的福建省高职广告专业发展对策研究》（16.12）与曾婷《高职院校广告设计教学现状与改革》（16.04）则站在整体角度上去分析探索了高职广告设计专业的现状与改革对策；陈晓欢《高职广告专业师资队伍建设的探究与思考》（15.11）是对师资建设提出了观点。另外，还有部分学位论文也对高职广告设计专业的发展及改革进行了探讨。综上分析：2010年左右研究高职广告设计专业专业产业一体化、项目实训、工学交替等机制建设较多；2012年左右工作室观念较为热门；一直以来职业能力的培养在高职广告设计专业的研究中占据重要；近年来市场需求与高职广告设计专业相适应的研究较多；以赛促教、以赛促学的观念也在近几年得到提倡；2015、2016年，研究方向从教学模式开始回归本源，注重课程设置的反思及改良，与此同时，从宏观角度探讨高职广告设计专业发展现状及问题的研究也频繁出现，可见各高职院校广告设计专业已逐渐从多年快速的发展期转向沉淀期且努力通过回顾与反思以谋求专业于未来的更好发展。
2面临问题
高职广告设计专业为了满足市场需求而迅速发展，在此过程中难免存在许多问题，众多教育者、学者在研究中均有指出且部分给出相应的解决思路。例如：黄宁《“专业产业一体化”下的高职广告专业发展研究》（10.11）提出一体化过程存在专业发展目标定位不明确、借鉴本科现象严重不具专科特色、师资建设不足、专业教材缺乏、学生文化基础薄弱、封闭式教学及教学设备简陋等多方面问题且提出制定目标、编选教材、紧抓课堂教学、提高人文、加强师资、加大投入建设场地及团队等解决方案。李鸿明等《高职广告设计专业人才培养体系与业界需求的相适应研究》（14.01）中指出专定位不准确业、师资结构不合理、实践教学条件差及课程设置不科学几项问题，并倡导“职业技能素质教育与创业教育相结合，服务地方经济”的办学特色。罗丹《从职业岗位能力需求谈高职广告设计专业工学结合教学模式的优化》（15.02）中阐述了工学模式产生的问题：教学思想落后、教学内容陈旧、教学形式不当，且提出优化方案。曾婷《高职院校广告设计教学现状与改革》（16.04）中提到教师队伍结构不合理、教学条件不健全、教学内容与社会实践脱节及拿来主义和闭门造车现象严重等问题且提出大概改革思路。综上分析：多数学者认为现今高职广告设计专业建设发展中普遍存在以下几种主要问题。一是目标定位不明确，导致高职教育特色的缺失，存在大量拿来主义的错误。二是师资建设不足，或结构不合理。三是课程设置不科学，教学思想落后，内容陈旧与社会脱节，教学形式不当。四是条件不健全，实践条件差，教学设备差。五是观念封闭，封闭式教学，闭门造车现象大量存在。笔者认为发生以上问题存在许多因素：目标定位不明确是对高职教育的认知不够，高职教育理应对接市场，服务地方经济，满足社会需求。师资建设的不足或存在问题是由于教师队伍的学历层次虽然逐渐提高却结构配置不合理，教师与社会脱节现象严重，教师自身存有安逸心理等因素构成。课程设置不科学是重点问题，教师是教学的关键，因而教师自身的提升是重中之重，只有教师的观念得以前卫，视野开阔且多思考多尝试多交流才能避免教学思想落后、内容陈旧脱节、形式不当等问题。至于条件不健全关系到社会及学校对专业的支持力度，教学设备差需要学校提高对专业建设的重视程度，实践条件差则需要社会与学校的共同努力。封闭式教学导致闭门造车的现象大多数原因在于学校的制度及教师的思想，学校需要根据专业的实际需求完善学校的管理制度，教师需要在思想上带动及鼓励学生走出去、高眼界的观念，因而教师首先要具备这样的观念且摒弃安逸的心理状态。除了上述问题之外，笔者认为高职广告设计专业建设的讨论还需要从解决学生的就业及服务地方经济等角度去讨论。现今广告行业出现入行门槛低，学生竞争大，员工流动频繁等现象，均影响了本专业学生的培养及就业问题。虽然学生与公司是双向作用，两者可良性循环亦或恶性，但作为学校方对社会很多因素并不可控，所以需要秉持初衷站在教育方的角度去努力构建人才与社会的良性关系，如何给学生谋求更好的未来，即成了当下需要思考的问题之一。只有解决学生最根本所需，积极倡导创新创业能力结合培养，服务地方经济的特色教学，才能使得专业稳健发展以寻求广告行业长远未来。
参考文献：
[1]梅健，李宣霖，严亚。高职广告专业实践教学体系的构建与实施——以核心职业能力为导向[N].重庆第二师范学院学报，2014(03).
[2]李鸿明，何风梅，刘丽萍，黑靖国。高职广告设计专业人才培养体系与业界需求的相适应研究[J].设计，2014(01).
市场经济的发展，各行各业都需要广告策划、产品包装等装潢设计，设计人才是一个行业的智囊和喉舌。装潢设计专业毕业生可从事广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等相关领域的工作，也可从事it行业中美术设计、页面开发制作、界面设计、电子商务等当今流行行业的工作。由于我国在该领域的起步较晚，所以对该专业的专门人才需求量大，前景十分广阔。为了对该专业的市场状况及人才需求有进一步了解，我们主要从室内装潢与展示设计、广告设计、网页与杂志等媒体的美术设计等三个方面进行了市场调查与分析。
一、室内装潢设计
1．市场概况
在我国大中型城市，随着地产的热炒和人们生活质量的提高，对房子的居住要求提升到前所未有的高度。这对于事内装潢设计人员而言，无疑是一件好事情。当然前提是你能为顾客创造出充满创意而又适宜的生活空间。现在，相当多的室内装潢设计人员，也是“soho”一族，在家办公，不论上班时间，只要把作品按时交给客户即可。
2．从业人员薪金水平
室内装潢设计人员的工资水平一般有两种：一种只有固定工资，资深人员月工资一般在5000—7000元左右，年薪一般在8万—12万之间。一般人员工资在2500—3500元之间。另一种是固定工资+提成，起总体工资水平，与前一种相差不大。
3．专业人才要求
对于室内装潢设计人员而言，创意是最关键的。对于刚毕业的大学生来说，特别是这个专业的，先找一家比较有名气的室内装潢设计公司，做一名普通小职员，哪怕是实习也行。先感受一下氛围，要注意学习优秀设计师的创意。其次，经验是最宝贵的，但对刚出校门不久的大学生来说，经验几乎为零，所以在实习或正式参加工作的时候要注意积累经验，各方面都要积极参与一些。。再次，你应该学会当今最常用的设计软件，比如photoshop、autocad、coreldraw、3dmax等，最好能再考取一些相关证书。另外，因为装饰行业都是一单业务一个项目，而每个公司都几乎在同一时间开展多个项目，而每个项目都必须有专人——项目经理来负责，因此，在校期间如果能取得建筑项目经理资质和熟悉一些质量控制的流程、知识，对学生将来的求职和未来发展都大有好处。
二、广告公司平面设计
1．市场概况
据XX年年底的统计，我国广告从业人员共有70.9万人，其中管理人员16.2万人，占22.98％，业务人员34.8万人，占49.09％，其他人员是19.8万人，占27.93％。按照地区来看，广告从业人员82％集中在中、东部，中部地区27.29％，沿海地区含北京占到54.70％，而西部地区十省市从业人员仅占全国的18.01％。按企业性质来说，个体私营企业的从业人员相对集中，占42.77％，国有企业从业人员占11.72％，国有事业单位占11.26％，集体企业占11.23％，集体事业占1.27％，个体私营企业外商投资企业占1.21％，联营企业占1.21％，其他单位占19.33％。
2．职业状况
在广告公司，大多数都是从事于平面设计工作，很少涉及到立体空间设计。但对技术含量的要求并没有降低。现在的广告公司，很多都涉及到地产策划及品牌推广，而平面设计又是产品推广的重要表现形式。如何在铺天盖地的报纸广告中，使自己所做的平面广告在几秒之间抓住读者的眼球，对平面设计人员而言，是至关重要的。
然而，目前我国广告从业人员专业化程度不高，知识面不广，外语水平较低，服务意识薄弱，沟通能力和创造能力不强，法制观念淡漠，还存在结构不合理、分布不平衡的矛盾，急需与之配套的专业在职培训和知识更新。
3．薪酬水平
广告公司的平面设计人员的待遇还是十分可观的，前提是你必须能源源不断地提供足以打动人心的创意。一般设计人员的工资在2500—3500元之间；高级设计师工资在4000—6000元之间，美术指导的工资在6000—8000元之间。
3．专业要求
不久前，在北京召开的一场广告论坛会上，广告界的资深专家、学者和着名策划人就广告人才的有关理论、广告人才的培养、使用及广告人才的需求、走向等问题进行了深入的研讨交流。大家普遍认为，广告业是一个人才密集的行业，是一个靠智力打天下的产业，没有一批有敏锐洞察力和市场驾驶能力的创新人才，就不可能有广告产业的大发展。
业内人士认为，目前广告业急需五类人才：一是需要了解国际市场、通晓国际广告运作经验和较强沟通能力的人才；二是需要有敏锐洞察力和市场驾驭能力的高层管理人才；三是需要具有整合营销、传播、策划的复合型人才；四是需要能够自己创作、设计的人才；五是需要高层次的各类广告制作，特别是擅长影视广告制作的技能型人才。
因此，本专业学生应利用在校时间掌握广告设计的基础知识、学习美学基础、各种广告媒体的应用、计算机基础知识，熟练应用计算机进行广告创意、设计和制作；学习现代广告的设计思想和实施手段，掌握先进的广告设计技术和设备的使用；培养自己实际工作能力，强化广告人的职业素养和敬业精神；培养自己的图形图象分析能力、技术延展能力、团队合作精神、文案写作和讲演能力、过程控制能力和信息收集能力。通过这些以为毕业之后走向社会、立足社会打下良好的基础。
三、杂志、网页等美术编辑或艺术设计
装潢设计专业而言，随着社会经济的不断发展，产品不断增多，竞争的日益激烈，人们越来越重视自身产品的包装装潢和产品的广告宣传，这都需要装潢艺术设计方面的专门人才。因此装潢艺术设计专业方向毕业生的就业前景十分广阔，可以以装潢艺术设计的专业知识为基础，从事网页的设计工作，以及其他一些媒体的艺术设计、美术编辑方面的工作。
设计人中要适应这个行业的发展趋势和目前的发展状况；要重新学习这个行业的相关知识。这就要求个人的学习和适应能力较强。所以这就要求大学生在学习期间，要放宽视野，不要把眼光局限于本专业之内，在有条件的情况下，可以多学习一些本专业之外而自己又感兴趣的知识，为以后的就业做好准备。
广告学专业是一门集合传播、文学、管理、艺术、设计等多方面学科的交叉学科，在高校广告学专业的课程设置中，设计类课程必不可少，这类课程重点塑造学生在审美素质、广告创意、设计表现、案例执行等方面的实践能力。“交互”教学模式作为提高高校学生综合素质的主要教学方式之一，已经受到越来越多的关注，其在培养学生勇于实践，独立思考、团队合作等方面已得到了业内广泛的认可和推行。本文拟从广告专业教学特点出发，探索“交互”教学模式在设计类课程中的应用。
一、“交互”模式探析
交互式教学是通过有结构的教学，以交互式启发为主线，导学、助学、促学和自学相支撑，促进教师与教师、教师与学生、学生与学生之间的多方位、多层次的多向互动，充分展示出教学过程的情境性、创造性、和谐性和互动性。通过深化和优化教学互动的方式，充分利用各种与学习有关的教学要素，调节它们之间的关系使其相互作用，促进学生积极主动地学习，形成多角度、多层次、多方式、多主体的和谐氛围，因此，这一模式有利于激发学生的主体意识与创新精神，有利于培养学生的自主学习和合作学习的能力，有利于促进学生再学习能力和创新能力的形成和提高。
二、以“交互”教学模式提升学生设计素质的动因分析
一个完整的教学过程至少包括“授课、讨论、考核、评价”四部分，一个完整的设计过程包括“调研、分析、执行、评估”四部分，这两者看似没有关系，但是在设计类课程的教学中却有异曲同工之处。传统教学模式中强调教为主体，学为客体，主客分离，师生交流模式较单一。而“交互”教学模式强调解构这种固定的结构，力图从单一师生互动扩展为师师、生生等多角度的立体模式。尤其在重实践性的课程中，能够在一定程度上改善学习效果。我们从广告学专业学生设计类课程特点与学生专业素质角度出发，探索“交互”教学模式对学生设计素质提升的动因。
1.广告学专业学生素质分析对比艺术设计类专业学生，进入广告学专业的学生为普通文科生，他们具有文化基础扎实、外语水平较高、学习踏实认真等优势，其高中阶段学习过程大多数较独立且单一，属于典型的应试教育型。这在一定程度上导致学生所关注的专业视野有限、创新能力不足，甚至没有关注过相关学科领域。由于缺少美术基础的训练，在审美素质、反应能力、时代美感、表现能力等方面有一定的不足。结合他们的优势，学生可以在经过系统的设计训练后，与自我原有的知识体系作链接，形成开放式的理论结构与独特的创意。有些学生认为自己没有艺术灵感，在学习设计类课程上有一点抵触情绪和自卑心理。要拓展学生的专业视野、活跃其艺术思维、打造全新的创意人才，并不能简单套用艺术设计类培养模式，而是要结合广告学专业学生的思维特点，有的放矢地进行拓展训练。所以，通过“交互”教学模式引导他们拓展广告认识、开拓设计思维、掌握设计方法非常重要。
2.广告学专业设计类课程特点分析国内大部分院校的广告学培养方案以实践课程与广告理论课构成课程主体内容，设计类课程归属于实践类课程，对比国内各所大学的广告学专业培养方案，设计类课程大体上包括视觉传达、电脑图文设计、装帧与出版、CI与品牌等多门课程，每门课程虽然在不同学校名称不同，但是教学内容大同小异。总体上来看，设计类课程是在基本掌握了一定广告理论的基础上进行的实践教学，秉承着从专业基础向专业设计逐渐过渡的思路，是一个循序渐进的过程。因此，我们要充分考虑在不同课程阶段，“交互”教学模式的介入方式。低年级设计基础类的课程着重审美认知和技术能力的培养，意在为今后的专业设计奠定坚实的基础。例如构成类的课程主要研究形式美法则在广告设计中的应用，它偏向于拓展学生的设计思维、掌握理性与感性结合的设计方法；电脑软件课程主要学习设计软件在广告中的应用，它偏向于技术性的掌握；这一类课程可以结合启发、分析、问答、互评等方式来调动学生感知设计形象，培养其观察能力、想像能力、技术能力等。在高年级设计实践类课程中，例如以广告设计和电脑图文操作作为核心内容的课程，是从审美认知到案例执行的跨跃，学生不仅要学会采用设计方法分析案例，还需要运用电脑等技术手段执行创意及表现。在这类课程中难度、广度都较前一阶段有很大提高，要求教师教会学生以更专业、更系统的视角来学习。
三、“交互”模式教学在广告学设计类课程中的几种应用
1．从头脑风暴到创新思维———案例教学中的“交互”案例教学摒弃了传统教学单向传授、被动接收的形式，教师的角色是指导者和推动者，其角色定位是要引领案例教学的全过程，学生的角色则扮演着一个积极的参与者的角色，是一种互动的关系。这种模式更近似于广告公司中创意总监与设计师之间的关系。通过参与案例教学，学生能结合各自的生活背景和学习经验从不同角度分析广告案例，以不同的方式对同一问题发表见解，达到思想的碰撞与交流。在设计课程中，头脑风暴法是应用比较多的教学方式，头脑风暴能极大地发挥学生的想象力，扩展学生的思维。我们结合“交互”教学的特点，设计了几种不同的风暴模式：一种是“词语接龙”，例如以某一广告的核心诉求点为核心单词，从某一同学开始，让相邻的同学一接一进行词语接龙，教师通过笔记本与投影仪快速记录学生的词语，这一过程有点类似娱乐游戏中的“击鼓传花”。紧张而刺激的过程中，同学们的思路无拘无束，联想出的词语可谓百花齐放。在此基础上，教师根据教学内容的需要对PPT中已呈现的词语进行归类、讲解，并派生出专业的知识或概念。通过这一过程，使学生加深对这一广告诉求点的形象认识和创意升华。另一种是“点线面”，是以某一广告为主题，5分钟内每名同学在一张白纸上做思维扩散，头脑风暴结束后，每名同学提10个有特征的单词，由教师将其总结，并引导学生思路走向，让学生突破思维的瓶颈，学会怎样整理零散思维，形成完善合理的创意结构。在这过程中，学生心理从初期的畏惧和抵触，到后期被一个活跃、可以相互影响的智慧团体所带动，专业认知从零散化、碎片化进阶为系统化、创新化。实践证明，只有在愉悦、和谐的课堂气氛中，学生的学习热情才会高涨，课堂参与的积极性才会高。#p#分页标题#e#
2．从角色体验到角色扮演———情境教学中的“交互”
（1）角色体验———在情境体验中打造团队的合作与沟通能力设计类课程的情境体验模式是指各种实战教学。实战教学是营销学、管理学教学中常用的方法。模拟实战，如模拟广告公司、广告活动等。目前在广告教育中已有使用，在各门课程中，由任课教师自行设计并组织进行。常见的做法是以广告项目为中心让学生自组团队，由老师带领学生演练广告活动的整个流程，完全模拟广告公司的运作模式。广告实施步骤可细分为市场调查、战略确定、策略选择、创意表现、具体执行、效果检测等几大部分，这种模拟现实的互动教学，能让学生更加投入，练习互相协作并了解自己欠缺的方面。例如在书籍设计的一个课题中，教师布置学生成立小组办一本杂志作为课题，以4人一小组为例，每名同学分别担任执行总编、视觉总监、策划编辑、市场总监等职责，其形式已经近似于一个小型杂志社。在此过程中，学生从小组分配、市场调研、编辑策划、确定选题、资料整理、图片拍摄、排版打样、展览推广等环节来推进课程的进展，涉及整个完整项目的实施过程。在每个小组的任务分配方面，每个团队可以根据每人的兴趣特点与专业程度划分任务，有时候成员间的表现不一，团队中的成员个性不同，也容易造成团队中的矛盾，教师要帮助团队负责人寻找思路及协调团队成员间的关系，但不直接参与团队的内部管理工作，这种群体互动的过程，不只有助于课程知识的渗透，也有助于每名学生在团队中找到自己合适的位置，学会沟通与合作。
（2）角色扮演———换位思考设计对象与设计者在广告实战中，设计对象与设计者似乎永远是对立又统一的关系。传统模式下，教师出题，学生来完成，教师成为唯一的客户，这种一对多的模式虽然也是一种互动模式，但是较为单一。由于广告学专业的同学在毕业后就业的方向比较多元化，有部分同学在实际工作中成为设计对象公司的代表，简称甲方，所以在实践训练中，多种角色的演习必不可少。例如在VI与品牌设计课程中，A同学根据自己的兴趣虚拟一个品牌，此时A同学作为客户方即甲方，B同学作为设计公司即乙方，B为A的品牌做VI设计，这套VI设计过程包括“分析、调查、研究、策划、命名、设计、制作、推广”等一系列的设计服务。同时B同学也虚拟一个品牌成为甲方，有C同学为B服务，以此类推，这样A-B-C……Z-A就构成了彼此联动的关系。在此过程中每名同学都会身兼两种角色，一是作为自己品牌的经营者（甲方），二是作为为别人品牌服务的设计咨询者（乙方）。通过此环节中的“交互”模式，每位学生都有不同的体验，他一方面要作为自己的企业代表从整体的角度来把握战略经营的方向与风格，另一方面又要为另一甲方企业来设想并执行具体的设计任务，渗透到具体设计表现的各个方面。在此过程中，“换位思考”已经成为习惯，从整体到局部、从战略到执行、从甲方到乙方、从感性到理性、从效果到利润……这样的“交互”教学方式，两种身份相辅相成，又有所区别，不能替代。通过不同类型的项目设计，学生通过不同的角色体验模式能有效地感受实战的特点，学生的学习更加主动、深入，能亲身深刻地体会到团队合作和沟通能力的重要性，由于在项目设计的过程中也涉及到市场调查、编辑策划、文案写作、营销战略等知识，这也非一名设计专业教师能完全掌握，所以学生也可以向策划、文案、营销的教师请教并汲取建议。