《广告设计行业分析【精选9篇】》由精心整编，希望在【广告行业分析】的写作上带给您相应的帮助与启发。
[关键词]艺术设计 广告设计 广告学 视觉表现 教学方法
现代广告的直接目的是“广而告之”，广告的作用是为了让更多的人了解和接收到产品和服务的有效信息，而更深层的意义则是通过广告这种传播与推广的有效方式树立企业或品牌的统一形象，增加商品的无形价值，终极目标是为了促进消费，为企业获取更多的经济效益。从传播学的角度而言，现代广告的传播载体新颖丰富，展示手段灵活多样，但从人类信息接受的途径来分类，广告的呈现主要集中在视听两大领域，曾经有人做过统计，人类信息总量的83％依靠视觉的方式进行传递，可见视觉是其中最为重要的信息传播方式之一。在现代系统的广告策划与设计中，广告策划、广告创意与广告的视觉表现等是一个密不可分的有机整体，它们都是这个系统中的一个环节，而其中广告策划的呈现，广告创意的表达，最终落脚点往往都会凝聚在视觉设计的表现领域，可以说视觉表现是广告创意的落脚点，是广告的视觉载体与视觉终端，直接体现广告创意的核心价值：另一个方面，广告作品的外在视觉部分往往直面广大受众，起到实现广告内在功能的外在公关作用，是广告主与广告受众进行信息交流的有效渠道和互动载体，正因为广告视觉设计作品必须与受众亲密接触，因此广告的视觉表现就必须接受广大受众严格的检验与挑剔的品评，它的有效性和视觉效果优劣直接关系到整个广告的成败。可以说，不论广告前期的工作做得有多出色，如果广告最终的视觉效果表现不佳，则会直接影响和制约整个系统广告的质量与水平，也有可能令前期工作前功尽弃，付之东流。从某种程度而言，视觉表现是广告整体策划中的最重要环节之一，视觉效果的好坏是衡量广告设计整体水平高低的重要标准。
现代广告策划与设计是严谨、复杂而精细的系统工程，需要广告人员通力合作，密切配合来实现，设计师必须严格按照广告策划与创意的要求，将视觉表现建立在理性客观的市场调查与分析的基础之上，实现视觉表现与广告创意的完美契合。征现代广告设计中，广告策划与创意往往是站在整体宏观的视角进行考量的，而艺术设计则是立足于具体而微观的视觉表现环节，事实上，如果设计作品不能够做到对核心信息有效传递，那么所谓的纯粹美感是不存在的，如果艺术设计师在从事设计时忽略从市场营销的高度出发，从广告设计与策划的全局性角度进行思考，而完全以个人的感觉与喜好来开展工作，设计师就极容易钻入自娱自乐，自说白话的死胡同。由此可知，广告学相关知识对于设计师而言是极其重要的，而广告知识的贫乏必定会影响设计师对创意的理解与执行，制约他们创造性的设计工作，并最终反映到广告作品的视觉呈现上，因此目前在艺术设计专业中加强广告学相关知识的系统学习是极其必要与迫切的。
从学科发展的相互关系来讲，广告学是建立在传播学、营销学和心理学基础之上的新兴学科，恰恰艺术设计学也是一门年轻的、边缘性的、交叉的学科，他们之间有一定的亲缘关系，同时在这两大学科间存在着一定的交集，在很多公共领域与共性问题中需要共同面对与解决，因此广告学与艺术设计学紧密联系。密不可分。从艺术设计学科发展的主视角出发，根据目前各类学科大融合的现状和学科界限不断消解与模糊的趋势，我们必须重新思考和审视艺术设计的发展，进而完善艺术设计课程的建设，特别是将广告学相关课程引入到艺术设计专业中来，必然能对艺术设计学科与专业的稳步发展起到积极的推动作用。目前在普通高等院校艺术设计专业中直接开设的广告学相关课程有平面广告设计、影视广告设计、广告策划与创意、广告概论、广告文案、广告市场调查、广告效果评测、广告媒体选择与购买、广告心理学等，这些课程的开设对于艺术设计专业的学生而言，具有重要的现实意义。
但是不容乐观的是，在目前艺术设计专业课程设置与教学中，广告学课程往往只是停留在理论课程的说教层面，纯粹从理论到理论的直线式讲述，终究逃不出理论的窠臼，课程僵化、单调、生硬，学生往往对知识只是一知半解，难以形成实际操作和执行能力：或是教学知识陈旧过时，零落分散，不够系统严谨，不能适合目前本专业的实际发展等，这些都需要我们在具体的实践教学中不断总结，并迅速适时地进行调整与校正，进而不断完善艺术设计专业广告类课程的教学。特别在目前社会分工日益精细，广告策划与设计日益专业化的背景下，广告教学的目的绝不是培养包办一切，包打天下的全能人才，而是培养具备团队合作的意识，一专多能的专门人才。事实上，从事广告某一个环节的专门人才也需要对广告系统知识有一个清晰的了解与掌握，这些对于从事广告具体工作具有重要的指导意义。
一、在艺术设计专业中，建构系统的广告类课程教学体系
目前许多开设艺术设计专业的高校对广告类课程的重要性仍然认识不足，体现在具体的课程设置与教学投入中，部分院校甚至没有清晰完整的广告类课程教学大纲与教案，再加之上课的教师前后更替，不同教师之间缺乏必要的沟通，由此不能形成持续有效的教学合力，这就不可避免地造成了广告类课程课堂教学内容的混乱与无序，因此在艺术设计专业中对广告学课程总体设置务必建立在整体性、系统性与连贯性基础之上，注重课程的前后条理性与层次性，并且务必要重视整个广告类课程教学体系和教学大纲的不断完善与细化，使得不同教师能够清晰有效地掌握课程需要达到的教学目的，教学内容与教学手法。在具体广告学课程的开设，应该是由浅入深，由表及里的渐进过程，我们需要严格遵循广告学课程学习的内在规律，在不同的年级中有目的、有规划、有次序的设置广告学课程，务必使众多的广告类课程有一个清晰的前后衔接与平缓的知识过渡，使得之前学习的知识能够成为后面课程学习的坚实基础，进而不断完善学生的知识体系。同时需要特别强调的是，广告学学科的自身的发展与更新很快，它是一个开放的系统，这就需要广告学课程教学大纲与教学内容必须及时调整，以适应广告自身的发展。
二、强调实例教学和实战性教学
广告是实践性极强的行业，而目前艺术设计专业广告学课程在教学中则主要以理论讲述为主，这本身就是一个潜在的矛盾，在以往常规的课程教学中，教师过于停留在纸面上的讲述与评析上，纯理论的罗列与归类，过于抽象而笼统，学生往往感觉这些东西不着边际l难以理解与掌握，同时加上广告学实 践性极强，学科理论发展却严重滞后，且不够系统与严谨，广告学的理论知识更多是广告从业人员个人的经验总结，只是“器”的层面，还远远没有上升到“道”的境界，因而学科理论呈现多样化与无序化，各位专家各执一词，其中更多是个人的成功哲学，却较难形成权威而系统的知识体系，这就使学生较难理清脉络，只能一直处在迷茫观望的状态下。因此现阶段，实例性的教学在广告理论课程教学中至关重要，通过市场检验，在市场成功的广告本身就是一个鲜活的教材，可以通过对具体可知可感的最新实例以及具体广告的分析，让学生有切身的体会并进而把握现代广告发展的时代脉搏。同时，以往的艺术设计专业广告课程作业过于注重艺术表达，或者更多只是纸上谈兵和自娱自乐式的练习，因此没有真正的作业标准与杠杆，没法去衡量作品的真实质量，因此这类课程作业往往失去专业的价值，因此，在教学中我们务必将实际课题引入到课程中来，进行实际操作，将理论课程与实践操作进行有效结合，建立统一的课题标准。同时，将德国包豪斯教学中所提倡的“双轨制”引入广告教学中来，聘请第一线的广告设计师来校进行短期的实例教学，构建实战的教学氛围，激发学生的学习兴趣，让他们从虚无缥缈的抽象理论中走出来，进行实际操作，从而丰富与补充课堂理论教学的单一与局限。
三、在广告类课程中，重视数理分析的教学与指导
正如前面所说，艺术设计本身的专业特色使得它更多的关注微观视觉表现层面的内容，而忽略从广告策划的全局出发去驾驭和调整设计，从事艺术设计的学生最擅长的是感性表达和形象思维能力，而最薄弱和最欠缺的就是理性分析能力和抽象思维能力，而恰恰广告策划与设计的核心是广告市场的调查部分与广告效果的评估两个方面，这两个方面都是建立在理性数理分析的基础之上，现代广告必须通过大量数据统计与逻辑评估，才能真正客观的了解与把握相关广告信息，并为广告的具体执行奠定基础，在学习中，这部分内容无疑是对艺术设计专业学生最大的挑战，因此在广告学教学中各种数据、表格、统计图表、公式其实最需要我们去分类厘清的。重点强调，在具体教学中务必让每位学生对广告学相关公式与图表进行实例操作，通过切身的体认，从而加深学生的记忆与认识，绝对不能将这部分内容的教学流于形式，只做引介性的讲述，学生将很难掌握这一核心知识，将会造成专业能力的极大缺陷。而只有真正掌握了这类社会学的研究方法，借助定量分析与定性分析，才能真正从逻辑和理性高度把握广告设计的内在核心，在随后的工作中做到有的放矢，实现广告设计的精确定位。
四、课后学术交流对课堂教学的积极补充
在课堂教学之余，积极开展广告学课后学术交流与讲座活动，补充课堂教学的不足，我们可以采用有别于课堂教学的方式，采用更加丰富多样的形式来探讨广告学相关的知识，如请每位学生每期介绍一位广告大师的生平和理论建树，或每期介绍一个国际知名的广告公司及其作品案例，或对某一个时代具有代表性的广告作品进行归纳与评析，大家围绕主题再进行集体讨论，在学术交流中教师应该起到数据导引和知识链接的作用，做更多的知识延展和深度推荐的工作，让学生们在课后的学习中迅速找到求知的方向，进而扩大学生的知识面并不断提高学生的专业素养，通过这些的灵活多样的学术交流方式，激发学生的学习兴趣，这种头脑风暴式的探讨必能使学生碰撞出思维的火花，并通过对广告历史的梳理与总结，使学生对广告设计有更全面而深刻的理解，并从中获得更多有益的帮助。
五、建设广告类综合课程，进行全案式的教学与指导
对单一的知识点的掌握对于严整精密，无缝链接的系统广告设计是没有实际意义的，因此在艺术设计专业高年级必须开设广告设计综合课程，将之前学习的分散广告课程进行有效整合，构建成为一门真正的广告类综合课程，并打破课程与课程之间的界限，将之前学习到的一个个知识点，组合成统一的广告学知识体系，使得广告学理论课程与实践课程得到有效的融合。在具体操作中，务必使得学生能够完整的参与从广告前期策划到后期制作与推广的全过程，使学生们在全盘操作的过程中对广告有更直观和深刻的理解。同时，可以鼓励设计团队在时间跨度最长的毕业设计课程中进行全案式的广告设计，完成系统的广告策划与设计作品，进而培养学生的综合素质。
【关键词】广告设计专业；课程建设；现状；发展方向
作为当前我国职业教育中较受欢迎的热闹专业之一，广告设计专业的培养目标是：让学生掌握广告设计这一独具魅力的艺术，使学生的中方面能力、素质满足行业发展需求，培养出素质的广告设计人才。而要实现这一目标，就必须不断推动专业课程建设的发展，使课程的设置更加合理，这样针对性更强，培养出的人才的适应性更佳，能够熟练掌握广告设计的技巧，熟悉广告运作流程，进而更好的推动广告行业健康发展。
1广告设计专业的课程建设现状分析
深入分析近年来职业院校广告设计专业发展态势可以发现，在部分职业院校中广告设计专业的生源有所萎缩，这是专业就业不理想带来的必然现象。细究其因，则主要是因为职业院校广告设计专业课程建设跟不上市场发展需求。职业院校虽然在不断研究和完善广告设计专业的课程体系，更加关注技能实践课程建设，然而，广告设计专业课的结构及其实施等环节依然存在这样那样的问题。具体体现如下：首先，广告设计专业的课程目标过于模糊，课程内容结构单一，且特色性不足的问题较为明显。其次，广告设计专业课程的教育方式过于陈旧。传统的灌输教育模式下，部分职业教育广告专业教师只注重自身专业技术方面知识的积累，却对教学设计及学生特点缺乏正确认知，这也在一定程度上导致了教学方式方法与学生特点及广告专业的技能培养需求，适应度不足的问题，导致专业理论和教学实践脱节的现象。再次，广告设计专业课程教育教学中，存在虽有实践活动却虚多实少的问题。从具体教学活动中可以发现，理论知识的讲解大多能够实现，却很少让学生通过真实或是模拟的广告业务切身感受理论知识的实践过程，这主要体现在，很多知识学生理解了，相关软件也会使用，但毕业后却不能满足工作需求，只知道“是什么”、“为什么”，却不知道具体如何操作，广告具体作业流程如何开展也不明确的现象，这种难以满足发展需求的教育教学必须要予以改进。
2广告设计专业课程建设发展方向探析
伴随着国民经济快速的发展，现代广告行业发生着巨大的变革，过去单一设计制作渐为分工协作所替代。广告设计前期调研、广告的策划创意、广告的平面表现、广告的后期推广等内容的分工更加细化。针对当前职业院校广告设计专业课程建设存在的问题，应当紧密联系市场进行广告设计专业的建设。实践表明，大而全的课程设置已难与社会发展相适应了，各职业院校应当更多地以院校师资优势为依据，合理缩减课程设置面和设置量，适当加大课程的纵深培养，以使培养的学生能够更好地与市场实际需求接轨，从而科学地把握职业院校广告设计专业建设方向。首先，要具体教学中应以创意为主，辅以设计方面知识，教学过程则应以软件教学和项目实践相结合的形式开展。根据职业院校学生特点来看，大而全的教学模式对广告设计人才培养是难以满足未来发展需求的。广告设计是一个创意产业，行业发展灵魂是创新和创意。传统培养模式培养出的学生理论基础扎实、软件操作能力较强固然是优势，然而相对较弱的实践操作经验，以及明显不足的创新能力和创意意识，往往需要在工作中逐渐锻炼方能获得。因此，职业院校的广告设计专业教学，在课程建设中应当尝试教学以创意为核心，开拓学生思维、开阔学生眼界，让学生多接触市场实践操作，通过以实战案例为导向开展创意设计教学，通过创意设计案例带动专业相关基本软件的教学活动，从而有效提升学生软件操作能力。如此不但能让学生于软件学习初期即明确教学目的与自身不足，更能使学生变被动为主动，有针对性地进行软件实践训练。其次，适当增加学生的顶岗实习时间，以培养实战操作能力。要努力改变学生只能从授课教师处获得知识的单一教学方式，适当增加学生的实习锻炼时间。职业院校应支持广告设计专业建立校内实训基地，还要积极联系校外广告企业，让学生不仅在学校教学活动中明确理论知识，更要增加在校外广告公司顶岗实习的机会。这样，学生能够在实习过程中，接触那些校内尚未开展，而广告设计实践中已广泛应用的知识点。例如，开展Flash动画课程教学学，则让学生提前参与到实习广告公司Flash商业广告的制作当中，这样学生于实践中学习和探索，不仅近距离地接触到了校外广告企业实际的运作，且能带着实战中所接触到的知识在课堂教学中进行印证。既能使学生软件操作能力得到提高，也能在实践中对这些知识进行灵活地运用，这对学生学习积极性及实战操作能力的提升大有裨益。再次，切实加强和完善专业教师的从业经验和能力。职业院校必须明确自身定位，要以培养具备实际工作能力与创新意识的高素质技能型应用人才为目标。广告设计专业的教师不但要在学术上有所建树，更要掌握相应的实际应用技能。职业院校可为教师创造到广告企业挂职锻炼的机会，让他们及时了解广告行业的最新发展方向，这样才能把最新设计理念和经验带回到教学当中，传授给学生。必须要明确：只有具备需求的高素质教师，才能培养出广告设计专业优秀人才。最后，应开设综合性的广告设计实践课程，以提升学生广告设计的整体操作能力。综合性的广告设计专业实践课程包括：实战型广告设计流程、广告设计制作、印刷工艺选择、装帧排版设计、商品展示和广告等诸多实践课程项目。职业院校可选择具有代表意义的广告实战设计案例，让学生以此为课题进行广告设计实践，把专业课程当中学到的相关知识、技术，与实践紧密结合起来，拉近课堂教学和市场需求间的距离，促进学生对广告设计专业开设各种课程整体的把握，从而提升学生广告设计的整体操作能力，促进教学活动的高效开展。
3结语
飞速发展的广告行业，为广告专业人才提供了相对更加广阔的就业空间。职业院校广告设计专业只有明确课程建设方向，才能使专业课程的教学更加适应社会发展的需求与挑战，从而培养出符合市场需求的、具备较高竞争力的应用人才，这也是培养更具价值广告行业人才的必由之路。
参考文献：
[1]佘莉。论高职院校广告设计专业课程建设的发展方向[J].常州信息职业技术学院学报，2011.
[2]秦蔚昀。高职院校广告设计专业广告学课程教学改革探索[J].文学教育(中),2013.
关键词：平面广告 发展 趋势 创新
中图分类号：G642 文献标识码：A文章编号：1672-3791（2016）02（a）-0123-02
广告作为一种宣传媒体对于人类社会产生着越来越大的影响，而对人们影响最大的平面广告更是与人们的生活息息相关。社会在发展，人类在进步，科学技术在突飞猛进的发展，平面广告作为广告的主要形式也在快速的发展。随着市场经济的发展，广告业的发展可谓是一个发展前景看好的行业。然而，广告业在发展的同时也因为很多企业以及个人专注眼前或者个人利益，也导致了一些虚假广告的出现，为此，更应该有责任对广告的发展趋势分析和研究，对平面广告――广告的主要形式，进行分析和研究，在发现其一般规律的基础上，结合实际，与时俱进，避免广告发展的弊端，合理优化设计发展平面广告，为平面广告的设计发展趋势做出努力。
1 平面广告的基本涵义及类型
在了解平面广告设计的时代变迁的同时，首先，我们应该搞清楚什么是平面广告，有必要将平面广告的大致含义交代一下。平面广告，从总体上来讲，平面广告是信息传媒的一种方式，它是通过利用文字、色彩等的基本视觉语言元素进行设计，依靠二维空间形态的广告媒介形式进行信息传播，其制作方式主要是通过电脑编辑、印刷、喷绘等。平面广告的类型多种多样，根据不同的分类，平面广告可以分为纸质类广告如报纸杂志、海报招贴类的广告，线上广告（网页上的广告）以及线下广告（如纸质类不需要通过网页来宣传的广告），印刷类，非印刷累，光电类的广告等等。
2 平面广告的作用及重要性
随着社会的发展，平面广告在社会生活中扮演着重要的位置，这和平面广告的作用和功能有关。平面广告对其宣传的对象以及社会、经济、文化等具有重要的意义。具体来说包括以下四个方面：
（1）整体作用。平面广告作为一种媒体信息传播载体，不仅具有传递商品和劳务信息的作用，还担负着传递政治、经济、科学、文化、教育等社会信息的重要作用。
（2）平面广告还有传播经济信息的功能。其直接作用是促进商品生产和销售，具体表现在沟通流通渠道，扩大产品销售；指导消费，刺激需求；沟通商情，开展竞争，促进生产，降低成本等方面。
（3）平面广告的宣传教育功能。广告可以通过所要传递的信息来影响和知道公民的社会行为，引导人们树立正确的价值观，传播优良的社会道德。
（4）平面广告还有重要的社会作用。平面广告可以通过传播相关价值观促进社会团结与和谐。如为人们提供社会福利、社会服务、社会保险的公益广告以及征婚、寻人，招生、挂失、行医、征文、换房等的平面广告，促进了社会道德的传播，有利于社会团结，提升社会文明。
3 平面广告设计发展现状分析
随着我国改革开放政策的实行，在市场经济的带动下，各行各业欣欣发展，平面广告发展尤其迅速。对于平面广告发展趋势的研究把握，需要对平面广告发展的现状进行一定程度的分析。笔者认为国内平面广告设计发展现状有以下几点：
（1）发展势头良好，市场容量大。根据国内广告行业的相关发展研究，广告行业是一个前景大好的行业，社会需求大，市场容量大。但因为文化、社会一些因素，也同时制约着我国平面广告设计的发展。
（2）受传统文化影响，观念相对封闭。当今世界，国外的先进设计理念一直引领者平面广告发展的潮流，这并不是因为我国人不聪明，而是囿于某些传统意识的约束，不能够完全解放思想，与时俱进，创新力度不够，使得我国的平面广告设计发展相对滞后。在这个信息高度发展的今天，我们应该积极借鉴国外先进的理念和技术，敢于创新，敢于打破陈规陋习，实现创新，引领广告设计的新发展。
（3）大量运用广告形象代言人，加速了不合理的竞争。今天的广告更多的是打着明星的牌子，似乎明星的知名度就是广告品牌的象征，然而，很多商家在追逐此类竞争时，却忽略了宣传的真正产品的质量，导致很多劣质产品的出现。所以，商家在追逐眼前利益的同时更应该关注社会效益和长期的经济效益，在广告平面设计上做真，在产品上做实才是硬道理。
（4）平面广告市场的不成熟、不规范。由于国内广告市场发展还不成熟，也尚未形成规范的广告市场，平面广告设计发展缺乏一定的环境，这对于广告行业的发展是极为不利的，这一点应该在广告发展火热的今天引起重视。
4 平面广告设计发展的趋势
通过以上对平面广告发展的重要性以及现状分析，我们认为平面广告设计发展的趋势应该会围绕以下几点展开：
（1）技术要求高。通过对技术的提高，平面广告设计会逐渐与世界靠拢，增加技术含量，以技术为基础，逐渐在广告市场上开辟出一道正规的道路。
（2）平面广告设计市场更加规范，设计更加成熟。
（3）平面广告设计更加人性化，在此基础上更加体现个性化，满足不同人群的需求和爱好。
（4）平面广告设计更加绿色环保，注重与地域结合，实现环保的同时，更加注重本土文化的融合。
5 结语
通过以上对平面广告设计的重要性、现状以及发展趋势的尝试性分析，可以看出，平面广告设计的发展总体呈现出良好的发展势头，希望本文的尝试性分析可以帮助到有需要的人。
参考文献
[1] 彭泽立。设计概论[M].长沙：中南大学出版社，2004.
[2] 王受之。世界现代平面设计史[M]. 深圳：新世纪出版社，1998.
职业教育是以就业为导向的教育，在《国务院关于加快发展现代职业教育的决定》(国发〔2014〕19号)文件中就指出：职业教育要服务经济社会发展和人的全面发展，推动专业设置与产业需求对接，课程内容与职业标准对接，教学过程与生产过程对接。因此，专业课程内容必须与职业工作岗位要求进行有效对接。
广告设计专业是我国职业教育中开设时间较长的专业之一。目前，在移动互联网爆发的时代背景下，传统广告业受到的冲击十分巨大。传统媒体如报纸杂志等逐渐萎缩，取而代之的是新型数字媒体传播的不断涌现。而广告本质就是一种传播，它与媒体息息相关。因此，在广告媒体发生了改变的同时，从事广告设计相关行业的工作岗位与岗位需求也相应发生了变化。
本文就从广告行业趋势及工作岗位需求的变化出发，为实现高职广告设计专业课程与工作岗位进行无缝对接，在课程体系建设、课程设置及教学创新等方面进行了研究与实践。
一、广告行业现状及发展趋势
1.我国广告行业稳步发展。根据中国产业调研网的《中国广告市场现状调研与发展趋势分析报告(2016-2022年)》中指出，中国已经成为全球第二大广告市场。虽然目前增长速度放缓，但广告总量还不及美国广告市场40%，可以说潜力巨大。得益于中国稳步发展的经济形势，因此，中国广告行业仍将继续成长与扩大。
2.新媒体广告增长迅速。新媒体时代，传统四大媒体：报纸、杂志、电视、广播的广告市场出现了大幅度的下滑。相反，基于互联网、移动互联网、社交≤≥网络等新媒体广告却呈现出爆发式的增长状态。由于移动网络的覆盖率越来越广，连接速度越来越快，数字化营销方式包括微博、微信等社会化媒体营销受广告主的重视程度越来越高，未来将成为广告行业的主力军。
3.广告从业机构发生变化。以社交网络、电子商务、移动APP、搜索引擎为代表的数字化技术方式，使传播方式发生了巨大的变化。广告服务不仅仅限于传统业务，还需要整合多种新媒体渠道。社交广告可以通过微信朋友圈或微博中转发而得到快速而广泛的传播。因此，出现了越来越多的新型“广告公司”，使传统广告公司受到极大挑战。如专门针对新媒体广告运营和推广的互动营销公司和“无线4A”公司，逐渐走上广告舞台。
二、广告设计专业工作岗位及能力需求分析
1.广告设计专业定位。高等职业教育作为高等教育发展中的一个类型， 肩负着培养面向生产、建设、服务和管理第一线需要的高技能人才的使命。高职广告设计专业培养的是能适应当前或未来广告设计领域需要的创新型高技术技能人才，是“创造性+技能型”的专业设计师。
2.广告设计专业工作岗位。广告设计行业涵盖的领域较广，不仅限制在传统领域，由于新媒体行业的蓬勃发展，专业领域之间又不断交叉，促使高职广告设计专业的就业范围进一步扩大，就业也更加灵活。通过调研广告行业机构及招聘平台，我们整理出广告专业就业的工作岗位主要有：①广告设计师(设计助理、设计制作员)。主要面向的就业单位是广告公司、设计公司、整合营销传播机构、策划机构、互动营销机构、企业广告部等等；②平面设计师(印刷品设计师、品牌设计师)。就业的主要单位包括平面设计公司、品牌设计机构、文化传播公司、设计工作室、企业设计部、印刷厂、图文快印公司、婚纱摄影机构等等；③UI设计(软件界面设计)。就业单位主要是设计公司、信息科技公司、互联网公司等。此岗位是受益于移动互联网时代的发展，对移动应用类软件及可穿戴设备界面设计人才的需求增大，而且目前是最为火爆的岗位之一；④网页设计师。面向的就业单位包括信息科技公司、互联网公司、设计公司、淘宝网店等。⑤其他。包括自主创业，成立设计工作室，可根据自身的专业能力、水平大小承接相关业务。
3.岗位能力要求。通过对多家广告设计行业从业机构所进行的市场调研分析总结，对于初级广告设计工作岗位的能力要求不外乎以下五个方面：①策划分析能力；是指对设计项目进行的前期调研分析，包括市场分析、产品分析、竞争对手分析，进而归纳出该项目的设计策略、设计定位，是进行设计工作前必要的准备工作；②创意设计能力；是指在设计策略的指导下进行的设计构思，创意思路的表现，要求岗位人员思维开阔，思路敏捷；③执行制作能力；是指设计方案的具体执行能力，包括字体排版、图形色彩、软件应用技术、各种设计技能的熟练运用，另外还需要了解后期成品制作所需的各种工艺及技术表现手段；④沟通协作能力；是指岗位人员与公司团队成员之间的协作能力，还包括提案能力，设计表达及良好的沟通技巧；⑤职业道德。主要体现在对工作具有强烈的责任心，工作认真负责，热爱本职工作，对企业的忠诚度等方面。
三、基于工作岗位对接的高职广告设计专业课程设置
1.基于工作岗位需求重构课程体系。现代科学最突出的特征之一是学科之间的知识和技术相互渗透、相互交融，课程综合化是现代教育的趋势。专业核心课程是培养学生职业核心能力的主干课程，因此，需要与工作岗位进行直接对接。专业基础课程是对专业核心课程的辅助课程，为培养学生的职业核心能力打下坚实的基础。根据广告设计专业的工作岗位设置专业核心课程，就需要将该工作岗位所需的职业能力整合到该课程当中。因此，需要调整和精简课程的门类，并将相关的课程进行有机综合。将从事工作岗位所必备的职业素养整合成专业基础课程、专业拓展课程。而顶岗实习课程就是实现与工作岗位的零对接，检验职业能力的窗口。
2.与工作岗位对接的专业课程设置。根据目前的广告设计工作岗位分类，改革原有的课程结构，将专业核心课程整合为四大核心课程，分别是①广告设计课程——对应广告设计师岗位；②印刷设计(印刷品)课程——对应平面设计师岗位；③企业形象设计——对应品牌(平面)设计师岗位；④互动新媒体设计课程——对应UI设计师、网页设计师岗位。
按照广告设计工作岗位技能需要，将专业基础课调整为：美术基础课程(素描色彩)、设计基础课程(构成设计)、设计软件课程(PS，AI等)、字体与版式设计课程、图形图案课程等，通过这些基础课程，夯实广告设计专业学生基本功。
广告设计专业教学计划
专业基础课(一年级) 专业核心课(二年级) 专业拓展课(三年级) 选修课程
专业课程体系 美术基础(素描、色彩) 广告设计 顶岗实习 思政
设计基础(构成) 印刷设计(印刷品) 毕业设计 英语
设计软件(PS，CD，AI) 企业形象设计(品牌) 就业辅导
字体与版式设计 互动新媒体设计 心理学
图形图案设计(插画)
3.根据岗位能力需求整合专业核心课程课程模块。把原本零碎的知识和技能课程转换成课程模块，将它们整合到专业核心课程当中，调配课时分配，使专业核心课程成为一门“大课”。一门“大课”之中含有众多“小课”，而每一门“小课”就是每一项岗位技能。根据岗位需要适当加入新的课程模块，以适应不同的岗位需求。以“广告设计”课程为例，其课程模块融入了课程导入、市场调研及分析、广告策划、广告文案、广告摄影/摄影、广告创意与表现、新媒体广告、方案汇报、作品展览，并加入了外聘专家讲座和外出考察内容，增加了学生的视野及激发学生的学习兴趣。这些课程模块基本上涵盖了从事广告设计师岗位所有的专业核心能力。而课程模块的顺序安排也是按照广告设计项目的工作过程为导向，从市场调研，到策略策划，再到设计表现，最后到方案评审，作品展览，课程的教学内容基本涵盖了广告设计项目的全过程。
4.实行专业核心课程主持人制度，打造课程教学团队。以擅长该领域的教师作为课程主持人，并且实行多位教师同时授课的机制，每个教学模块以最擅长的教师来担任，取长补短，优势互补，充分发挥教师的专长，打造课程教学团队，不断改进教学内容，达到课程目标。
四、结语
基于工作岗位对接的广告设计专业课程设置，满足了工作岗位对于岗位技能的需求。鉴于这样的课程设计在高职院校广告设计专业的课程设置中还是首例，而且在教学场地、教学设备、主讲教师管理、教学内容的协调上、教材以及学时分配上还存在诸多问题，还有不成熟和不完善的地方，需要进一步改进。
一、国内广告人才现状分析
从目前的广告人才队伍结构看，我国的广告专业人才大致可以分为四个层次：第一层次是从事广告创意设计的艺术型人才。这类人才的主要任务是依据别人的创意思想进行艺术创作，恰到好处地满足客户的广告创意需求；第二层次是市场营销型人才。这类人才深谙品牌传播的规律，具有良好的媒介营销能力。同时，他们也具有一定的广告设计与制作能力，并兼有良好的市场调查、市场分析和市场营销能力，即整合营销能力；第三层次是广告策划与创意人才。这类人才既有前面所提到的两类人才的专业特长和能力，同时还能够进行战略性的策划和战术性的创意；第四层次是广告的经营管理人才。这类人才兼具前面所提到的三类人才的职业素养，同时又具有很强的企业经营管理能力，是“统帅型”人才。从以上四个广告人才类型的划分中，我们不难看出：广告设计人才在整个广告人才结构中处于最基础、最核心的重要位置。因此，如何通过大学期间广告设计专业的教学工作，实现创新型广告设计人才的培养，成为各高校广告设计专业人才培养的首要任务。
二、广告设计毕业生的专业需求分析
根据广告公司对广告设计人才在工作能力、专业素养等方面的要求，同时结合广告设计专业的培养目标，我们可以将高校广告设计专业学生的培养方向确定为：培养专门从事广告的创意设计、制作执行以及运作管理的高级技术人才和管理人才。结合目前国内广告行业的发展现状和趋势，以及广告行业对广告设计专业人才的具体要求，我们可以将广告设计专业毕业生的岗位需求大致分为两个方面。第一个方面为职业素养方面，主要包括：第一，具有明确的法制观念和良好的职业操守及行为规范；第二，具有较高的审美能力和艺术修养；第三，具有较强的语言、文字表达能力，能够很好的进行团队合作；第四具有较强的自学能力。第二个方面为专业技术方面，主要要求毕业生具备以下几方面的能力：第一，有良好的抽象思维与形象思维能力，能够根据不同的广告媒体及客户需求，产生优秀的广告创意，并提出相应的广告设计方案；第二，能够熟练掌握相关的艺术设计软件，具有良好的艺术造型能力和设计制作能力；第三，掌握一定的包装设计技术及各种文字造型能力，熟悉现代摄影、影视技术等广告制作手段，并能在设计中灵活运用；第四，能够有效地综合各种信息，并能有计划、有步骤地实施各种广告设计方案，进而根据这些设计方案，提出正确的施工(制作)计划，并准确预算出各种广告的制作成本。
三、问题的提出
尽管我国很多高校都开设了与广告设计相关的专业课程，每年都向社会输送大量的广告设计人才。然而，我国目前的广告专业课程设置仍明显落后于当前广告行业的发展现状。结合当前我国各高校广告设计专业的具体教学实施现状，现将这一专业的学校教育所存在的问题总结为以下几点：
1.对广告发展史的教育教学工作不够重视目前我国很多高校在广告设计专业的教学过程中普遍存在一个误区，即认为广告设计是一门前沿性的学科，在这一专业的教学培养过程中，没必要重视对广告发展史的学习。因此，在以往的教学过程中，学生往往都比较重视美学和广告学专业基础知识的培养，却忽视了对广告专业相关历史课程的学习。实际上，学生对广告发展史本身的理解和重视是其更好地从事广告行业的宝贵财富，只有在历史中找寻未来发展的方向，我们才能更加准确地把握广告行业的未来发展方向。
2.广告设计课程体系建设不合理目前我国各高校广告设计专业的课程安排多是从传统的艺术教育模式中衍生出来，因此受传统美术教学观念的影响很大。这种艺术培养教育体制往往非常强调从美术基础训练开始，过分重视在设计基础方面的能力培养，却缺乏与其他相关专业、学科之间的必要联系———这就容易导致高校的广告设计专业教学工作缺乏足够的科学性和系统性。很多高校被迫在学生大学就读期间对其进行艺术实践及理论等方面的教育工作，进而造成学校广告设计专业知识教育体系不完善，忽视市场营销学、媒介策划基础、广告心理学、消费者心理学等重要教学内容现象的出现，形成很多广告设计专业的毕业生很难在走出校园后、快速适应岗位需求、融入社会的局面。
3.学生的专业知识应用能力较弱，专业实践能力与理论知识脱节从目前国内各高校的实际运作情况看，学校与社会之间正处于一种相对隔离的状态。从高校走出的广告设计人才在步入社会的那一刻，表现出很多的迷茫和彷徨。他们往往空有满腹的专业知识，却不知如何将这些理论知识与实际的市场运作和行业需求对接起来。学生已经习惯了教师事必躬亲的细致传授，却没有养成进行独立思考、独立创作的行为习惯。因此，到了实际的工作岗位上，由于他们的独立分析问题、解决问题的能力较差，无法进行独立有效的广告设计创作活动，便很容易被市场淘汰。
四、对策与建议
1.借鉴外国先进的设计教育理念，建设有中国特色的广告设计人才培养模式西方的现代设计教育理念是由包豪斯设计学院的创始人沃尔特•格罗庇乌斯的设计教育思想演变而来的。格罗庇乌斯提出了艺术设计必须紧跟时代的发展变化的设计教育理念，同时认为在设计艺术中要充分强调艺术性和实用性，反对在设计教育过程中过于教条、过于重视培养学生的艺术技能的传统做法，并提出学生的“技术知识”可以传授，而“创作能力”只能启发的先进教育理论，为世界艺术设计教育的发展做出了重要贡献。包豪斯的这一教育理念正是目前我国广告设计教育体系中所缺少的重要成分，它所提出的很多设计教育理念都可以应用于我国现行的设计教育实践中。
2.革新国内各高校现行的设计教育课程体系广告行业是一个更新速度很快的特殊行业，它必须紧随市场发展的步伐，引导消费潮流。因此，大学广告设计专业的课程安排必须按照行业的职业能力需求作出相应调整，形成一整套科学可行的教学设计方案。根据行业对人才的职业能力要求，我们可以将广告设计专业人才的培养内容细分为若干层次，从确立培养目标，到设置相应的专业课程，再到组织实际的教学活动，形成一个完整的教学链接，努力培养出适应社会发展需求的广告设计专业人才。
3.实现与国际接轨的通才教育市场需要的是具有通才素养的广告专业人才。作为大学的专业基础课程，只有通过多元的知识传授，学生才有机会根据自身的兴趣特长及职业规划，进行有选择性的深入学习。大学期间的广告专业教学不仅需要传授给学生有关国际广告的运行规则及典型案例等方面的信息，以便让学生充分了解国外广告行业从业人员的思维特征、创意渠道及操作管理流程，同时，掌握不同国家和民族的文化特征、了解外国人的文化心理，也是实现我国广告设计人才由本土化向国际化转型的必要条件，而这些都需要我们将广告设计专业的课程建设提升到一个战略高度，作出相应的调整，才能得以实现。
4.加强实践教学国内高校在开设广告设计类课程过程中，往往过分重视学生专业理论知识的学习，进而导致学生专业实践能力较差，毕业后不能很快适应岗位需要。因此，术不足而学有余的培养模式已经不能适应当前广告行业的快速发展。注重加强实践教学环节，使学生在浓郁的专业氛围中了解广告、增强设计能力，是广告专业培养过程中的重要环节。
广告设计课程需要设计基础和专业课程的综合，同时也是一个理论性和实践性都较强的学科，在广告设计教学中需要从广告设计的课程特点以及专业发展趋势来进行教学方式的优化和完善，本文主要讨论了广告设计课程教学问题。
关键字：
广告；设计；课程；教学；完善
广告设计教学的一个重要内容就是要激发学生的主动学习能力和积极性，在教学过程中培养学生的创意思维和潜力的挖掘，最终实现教学与市场的有效衔接。
一、广告设计课程教学的现状
目前我国的艺术设计专业中的广告设计课程已经得到了很大程度的发展，但是不可忽视的是，它也存在一定的问题和教学误区，在这个过程中主要表现在教学形式上的问题，传统的教学模式根深蒂固，在教学中主要采取教师讲课的方式，围绕图文、版式等方面进行专业授课，这类的授课方式使得学生对于广告设计的认识仅仅停留在广告视觉的表面，并没有真正的接收和融会贯通，对于广告行业的相关策略也表现不足，这就容易出现学生在学习之后没有创意，表现呆板，在广告设计课程中教学与社会的脱节是一个最为明显的表现，这就造成了学生了解了大量的广告学相关知识，但是在具体的工作和项目实施中无法融汇相关的市场调研、营销等知识，设计出来的作品无法真正的做到触动消费者内心。这些教学误区就需要我们不断的去完善和改进。
二、广告设计教学的课程优化
1、课堂内容的优化
对于广告设计的理论教学而言，广告设计理论主要包括市场调研、广告创意和策划、设计表现和文案的配合，在这个过程中还涉及到印刷的知识和顾客心理的揣摩，整个过程涉及的方向较多，真正的做好广告设计就需要综合各方面知识，从综合的角度出发进行设计和优化。在广告设计的理论教学中，教师要注重由浅入深的渐进过程，遵循专业课程的内在规律，在教学的传播过程中，课程的整体性、连贯性和系统性需要着重注意，让每一个阶段的学习都是下一个阶段的基础，让后面每个课程的学习都能够充分用到前一阶段的学习内容，除了基本的理论授课之外，教师还要注意从市场和设计师角度出发，把广告设计的概念和设计原理进行分析，在教学过程中为了增加教学的趣味性提高学生的学习兴趣可以多采用一些经典设计案例和图示，通过对这些案例的分析和讲解让学生能够深刻的了解到其中设计师设计理念的表现和对市场精准的把握，在对案例的解析中阐明广告设计的关键点和要领。
2、工作室教学方式
工作室教学的方式对于广告设计这类的课程教学来说是非常有益的，具体可以表现在以下几个方面，首先能够弥补学生在学校里理论知识丰富，社会实践不足的问题，学生的动手能力是广告设计行业对于广告新人的基本要求，但是目前的大多数原先停留在课堂的教学，对于实践内容涉及较少，社会的实践部分基本上只能靠最后的实习来弥补，但是因为实习本身的时间较短并且没有教师的引导，在实习过程中学生往往很难达到教学要求，在工作室教学的方式中，学生能够在任务的完成中全面而深入的对广告设计行业进行了解，充分与社会的需求接轨，真正的锻炼自己的动手能力，并且在教师的引导下更好的吸收和进步，对于学生最后进入广告行业的过渡期有一个很好的基础。第二是学生创新意识的培养和团队的协作，在广告设计中，与人的沟通协作是不亚于相关设计技术的素质之一，在工作室的教学中，学生作为项目完成者之一真正的参与到广告设计项目中来，在这个过程中团队的荣誉感，团队人与人之间的交流和思想碰撞都给学生的创新意识一个很好的引导，在不断的磨合和交流中能够持续的进步和提高，进一步的激发了学生的创新性思维，拓展了创意的方向，促进学生对于行业的认知和团队协作能力。最后能够更好的提高学生的学习积极性，在工作室的教学模式中，建立了潜移默化的竞争机制，由于模拟了广告公司的真实流程，学生在这个紧张而专业的氛围中能够真正的进入到广告人的角色，从而产生强烈的学习兴趣和学习欲望，对于学习而言，兴趣是一个非常有效的动力，学生的兴趣高涨对于教学效果也是非常有用的。在具体的实施中工作室教学需要注意以下几点，首先是工作室的组织形式，教师可以根据学生的学习特点将学生进行分组，避免人数太少造成的人手不足，也要避免因为人数过多而产生的有些人无法参与，所以通过对项目和学生的了解教师进行科学的分组，在每个小组内还可以投票选出创意总监、团队协调等职位，从而让学生更好的体会到广告行业的基本流程。其次是项目的决定，在项目的选择上教师要重视命题的难度，可以具有一定的难度，学生团队出现失败和不断的成长也是非常好的一种教育形式，在模拟提案的过程中需要团队对产品、市场、消费者进行分析，实现工作室教学的实践性意义。最后教师在整个工作室教学模式中起到的是一个引导和监控的作用，工作室教学模式不是放手不管，而是教师作为一个旁观者和引导者来进行，为了获得良好的此熬过，教师可以通过巡视指导的方式对学生出现的问题进行指导，保障在每个环节学生都能在努力之后取得一定的成果，在每一个阶段结束之后教师应该对学生的完成效果进行评价，让学生对自己的优劣有一个清晰的认识，充分吸收经验和教训，从而为下一个阶段奠定良好的基础。
3、加强学术交流
在课堂教学之外，教师要充分利用各种教学资源，采取综合化的教学方式，例如可以采取邀请相关专业人员包括学者和广告界精英等举行讲座活动，在这个过程中让学生对广告设计有一个更为深刻的认识，弥补在学校中学习的单一性和局限性，通过交流让整个教学形式变得更具趣味性，从而在潜移默化中激发学生的创意和对广告行业的认识，扩大学生知识面和对知识的延展。
三、结束语
总而言之，在广告设计课程中，必须针对专业性的课程特点，与时俱进根据市场的需求和大环境的趋势来开拓学生的创新思维和操作能力，把握广告学科的发展方向，大胆开展工作室教学模式，为市场培养出真正需要的人才。
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我国文化博大精深、源远流长。文化与经济之间、社会发展之间都有着很强的联系性。目前我国广告行业受西方文化的影响，已经开始逐渐吸纳西方文化来进行广告宣传，这在很大程度上对我国的文化传播带来危机。广告设计可以借鉴西方设计思路，但是更重要的是要创造出能够凸显我国文化底蕴、凸显我国市场需求中商业价值的广告设计方案。如：充分挖掘传统文化底蕴，进而将其与相关的广告设计理念和目标相融合，力争文化传播与广告传播两者之间实现双赢。而这一切都离不开广告设计人员的文化责任感。
目前高校广告设计教学中存在的问题分析
1．广告设计教学设备匮乏
纵观我国高校广告设计教育过程，广告设计专业起步较晚。但是近些年来随着市场经济的快速发展，企业之间竞争力的增强，带动了广告行业的快速发展。广告设计涉足范围广，传播形式变化多样。广告人才市场需求量的增加，使得广告设计成为一个热门专业，各高校也开始逐渐开设广告设计专业。甚至有的高校将其融入美术专业教学中，借以来追求高校的经济效益，没有真正意义上正视广告设计专业的有效发展，先招生后添置设备的现象。这样的办学形式，导致广告设计专业教学和实践设备很容易出现滞缓或缺乏的现象，无法满足教学的基本要求和学生的实践需求。
2．广告设计专业师资力量薄弱
由于广告设计专业在我国教育中起步较晚，缺乏专门的广告设计教师，目前高校的广告设计教师大都由美术教师来担任。这样就会使得广告教学在设计思维、创新意识方面会产生一定的局限。偏重于对艺术形式的追求而忽略广告的市场效应监控。此外，美术和广告的目标诉求有着很大的差异性。如：美术讲究个人主观实现的表达；广告讲究产品信息的传递效果；美术作品一般都是由个体来完成的，而广告设计需要团队合作完成。师资力量的薄弱就不能很好的指导学生，不利于学生广告职业道德与团队合作精神的培养。
3．广告设计教学内容与市场发展需求脱节
广告设计专业有着很强的实践性。可以说，实践是提升学生专业知识、综合技能、职业道德精神的最佳途径。然而，在实际的教学过程中，广告设计专业并没有得到真正的重视，只是象征性的开设理论知识。甚至有的学校对于广告设计教学是以公共课、公开课的模式出现，不利于学生深入学习。广告业发展迅猛，变化惊人，而高效的广告设计教学内容大都是按照传统的教材进行讲述。教材很少更新，学生掌握也大都是过时的知识。这样很容易使学生掌握的相关广告技能不符合市场发展的需求，不能真正凸显其广告学的应用性。如：广告专业中涉及的广告策划、CI设计、广告媒体分析等实践内容需要随着市场经济的发展而不断更新。而高校中对于此实践教学内容一般采取的是让学生自由地去实践，没有硬性规定学生必须学习掌握技能。忽略了学生的实践参与性，使得学生所掌握的知识与市场需求的广告设计人员出现脱轨现象。
高校广告设计教学的改革创新思路
1．广告设计教师自身需要具备市场意识
教师是教学中的引导者、组织者。在知识经济发展迅猛的今天，每个行业的竞争力都很强烈。行业对于人才的要求也越来越高。尤其广告作为发展较晚但是速度猛烈的行业，对广告设计人员的要求更是十分的苛刻。那么，高校想要培养出适合市场经济发展需求的广告专业人才，教师自身必须具备很强的市场意识和实践能力。
只有教师具备了这种能力，在教学过程中，才会大胆地对教学内容进行监控，才会将广告业的新知识、新技术、新的思维模式融入渗透到教学中。引导学生掌握符合时展的广告设计知识与技能；才能促使学生思维意识的超前、创新。如：在教学中，教师可以首先收集一些科学知识、人文知识来充实自我知识结构；其次，引导学生通过自己的途径，如：网络、报纸、杂志等来收集相关的广告技术、信息、手段等等；最后，引导学生开展思维能力，将这些信息融合在一起，构建自己的知识结构，锻炼学生的创新思维，增强自己的专业知识与技能，提升自我专业素养。
此外，教师可以和学生共同关注国内外市场的变化，分析大众的消费特点、动向等。观察、总结广告设计的变化以及对广告设计人才的需求。以自身的实践经验来引导学生，培养他们多关注广告新技术、新材料开发以及运用、文化知识、现代设计理念等方面的良好习惯。改变传统的理论教学、单一教学模式，从市场需求的角度来思考广告教育的改革与创新，促进广告设计教学改革与创新的有效性形成。
2．诱发学生的创新意识，促使学生敏捷思维与超前意识的形成
“创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达不竭的动力，提倡创新精神，构建创新体系，不仅仅是讲个体的创新，更是讲民族的创新，是讲民族精神的整体性提升，是提高中华民族素质的集体内涵之一。”广告设计本身就属于一个创新过程。因此，他要求在教学过程中，教师要不断改革、创新教学模式，诱发学生的创新意识，促进学生创意思维能力的形成。这就需要教师在教学过程中要首先掌握广告行业的前沿信息，不断地分析、琢磨新科技与市场发展规律。进而引入传统文化知识、现代设计理念。对广告设计实施在传承中创新，在创新中凸显文化底蕴。鼓励学生大胆想象，发散思维。如：笔者在教学过程中，带领学生走进社会，到各个大商场、经济圈去真实体验、感受其广告设计思路，同时结合网络上的标志来直接渗透商业以及广告设计之间的知识。让学生近距离的感悟、诱发其灵感的产生。在参观、开展实践活动之后，让学生自主选择题材来设计广告标语或标志。锻炼学生的商业意识、市场经济意识等，促使学生综合能力的形成。
此外，通过带领学生感受商场、市场气息，能够让学生感受市场的竞争力，从而激发学习广告设计的学习激情。同时，作为教师在教学中要结合市场经济发展的需求不断地探究创新教学新思路。将广告设计的最新消息融入教学中，不断提升学生的创新能力，最大限度地开发学生的思维能力。
3．结合市场需求完善教学内容
在教学过程中，教师要结合市场发展需求，不断完善教学内容，促使广告设计教学内容与市场经济发展的相吻合，从而提升广告设计教学的应用性。
如：笔者在教学过程中，首先整理、分析、总结当下市场经济对广告设计专业人才的要求；其次，有针对性的对教学内容进行适当的添加或者删除，围绕市场需求特点来制定教学可行性的教学计划、教学目标；再次，引导学生逐渐掌握广告设计知识；最后，通过多元化的评价来约束学生的学习行为。如：将教学知识、实践能力、思维意识、创新能力、职业道德等融入到评价体系中。促使学生广告设计综合技能、知识、素养的形成和提升。教师要处理好广告设计教学的理论内容与实践知识，正确做到：理论教学中注重实践性；实践教学中融会理论性；以实践促进教学；以理论拓展实践。使实践教学融于广告设计专业教育全过程，促进学生职业能力的提高。
总之，随着社会经济的不断发展，信息化不断推进，广告行业发生了巨大的变化。目前广告设计涉及到社会各个领域。这就预示着对广告设计人员需求量的增加，专业技术标准的提升。
而传统广告设计教学模式中单一的服务理念已经不能够满足目前市场发展的需求。作为教师应该结合市场经济发展需求，不断进行教学模式、教学内容的改革和创新，才能培养出适合广告市场发展需求的专业人才。
关键词：抽象艺术；平面广告设计；影响分析
平面广告设计随着时代的进步和社会的发展也在不断实现着突破与发展，并且伴随着越来越多现代电子信息科学技术的应用。新技术的应用使平面广告设计工作迎来了一个全新的发展空间和局面，也为许多从事相关行业的设计工作者带来了新的机遇。与此同时，最受益的当属借助平面广告进行宣传推广活动的企业和商家，他们在创新的大潮中紧跟时代步伐，以最新鲜、最有特点的平面广告宣传为人们传播商品的理念，吸引消费者的目光。在这种设计与商业相结合的过程当中，抽象艺术的融入值得一提。抽象艺术的参与和应用使当代商业领域的平面广告设计拥有了全新面孔和发展面貌。
1抽象艺术概述
1.1抽象艺术的形成和发展。抽象艺术的基本概念：在对于艺术形象进行创造的过程中，采取脱离常规的表现形式，使完成的形象偏离或完全脱轨于普遍的自然现象。抽象艺术的作品往往给人以视觉和思维上的冲击，以及认知观念的转变，打破了人们的惯有思维。抽象艺术最早产生于20世纪初期，当时的社会正在逐渐将目光转向对艺术作品的内在特征及意义的关注。1.2抽象艺术的特点。抽象艺术在产生之后，被人们公认为是一种超脱自然的艺术形式，其作品不对自然现象或既有事物进行描写，不对现实生活的真实场景进行艺术层面的反映，而是单纯的线条肌理的直观表达。抽象艺术的主要特点在其简单的构成要素，即点线面的组合、颜色的成块运用。抽象艺术作品可以是简单的线条组合，也可以是复杂的画面构成，一个成形的抽象艺术作品往往不具有明确的中心思想，也不会掺入过多的个人情感等。总之，就是尽可能地对传统模式进行突破、对抽象思维进行充分表达。1.3抽象艺术的分类。抽象艺术按照基础构成模式可以划分为两种类型：一种是以自然现象为基础和另一种是以几何构成为基础。以自然现象为基础的抽象艺术在表达过程中重点强调，对于原有的自然现象的提炼与抽象化，只对自然现象中具有代表性的因素进行艺术性表达，也可以理解为，是对自然现象一种抽象化的概括表达；以几何构成为基础的抽象艺术则更为脱离人们惯有的思维模式，这种类型重在摆脱传统逻辑的束缚，单纯借助几何造型进行组合图形的创作，表达自由的灵感。
2平面广告设计概述
2.1平面广告的特点。现代社会对平面广告的最大要求就是其实用性和艺术表现性。平面广告在发展过程中也在不断适应人们的审美需求，捕捉最能表现商品特征和优势的细节进行扩大表现，逐渐成长为商业领域传播媒介的重要手段和途径。平面广告的设计内容及设计形式都在很大程度上受到影响，因此平面广告的另外一大特点就是时代性。在平面广告飞速发展的阶段，受到了世界环境的政治与经济因素的影响，这也在一定程度上引导着平面广告设计领域的整体发展走向。另外，现代社会平面广告的设计还具有以下特点和发展趋势：时代造就了新媒体，新媒体技术改变了人们的生活方式，信息传播的速度越来越快，因此每一个出现在市场中的平面广告的具体内容都会迅速出现在大众视野中。而大众的消费心理也就值得商业者加强研究，以将消费者的消费需求更准确地传达给从事平面广告设计行业的相关工作者，创作出更加适应消费群体和更加吸引消费者的平面广告。随着世界经济全球化环境的形成与成熟发展，现代社会的平面广告出现了集中化经营的新的发展趋势。2.2抽象艺术在平面广告设计中的应用。从艺术角度对平面广告设计进行分析可以看出，商业领域中平面广告的设计内容是无法切断与艺术领域的联系的。早在20世纪中期，一些平面广告设计者在创作过程中就采用了当时十分前卫的设计方法和艺术表现形式，如当时刚刚兴起不久的超现实主义流派，这就为以后平面广告设计中抽象艺术的融入奠定了基础。一些在美术领域有杰出贡献的艺术家曾这样表达过自己对抽象艺术对大众造成的影响的看法：采用超现实主义的艺术表现手法呈现出的艺术作品与大众普遍接受的事物不具有关联性，这样所造成的传统思维模式上的突破与给人们惯性感官带来的冲击，有助于激发人们对于作品内涵更深层次的思考和理解。因此，在抽象艺术出现之后，抽象艺术与平面广告的结合提升了两者在相关领域的深度、广度和影响力。
3抽象艺术对平面广告设计的影响
3.1体现商品内涵。现代平面广告设计的最主要原则就是对于目标商品的特质与内涵的准确表达，将最关键的信息和细节传达给消费群体。抽象艺术的融入为平面广告带来锦上添花的效果，在设计过程中，利用抽象艺术的表现形式将商品的特质进行分析和重新定义，再用抽象、艺术感的形式表现在广告内容当中。3.2提升广告的辨识度。平面广告在有了抽象艺术的参与和融入之后，改变了原有的规范性高、逻辑性强、连贯一致的传统模式。抽象艺术在增强艺术感的同时，创新了平面广告的设计风格，为平面广告在消费群体面前呈现的形象镀上了充满现代气息的面貌。平面广告也因此提升了自身的辨识度，更加吸引消费者的关注。所以我们说，抽象艺术对平面广告带来的影响是不可估量的，且具有正面的积极作用。
4结语
在平面广告的发展过程中，抽象艺术的融入为其带来了新的发展前景，也为商业领域创造了新机遇，对于广大消费者群体来说，这也是生活方式的更新和改变。因此，抽象艺术对平面广告设计的影响是深远持久的，是意义非凡的。
作者：袁迎耀 单位：四川商务职业学院
参考文献：
［1］刘坚。探析抽象艺术对平面广告设计的影响［J］.现代装饰（理论），2013.
高等职业教育是我国高等教育的重要组成部分，也是国家专业技术人才培养的重要基地，职业教育的发展很大程度上也制约着教育的整体发展，影响着幸福和谐社会的构建与实现。《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010~2020年）》明确指出：大力发展职业教育，建立中等和高等职业教育协调发展的现代职业教育体系。国家不仅在政策层面向职业教育倾斜，对职业教育的投入也逐渐增加，在全国范围内建立一百所示范高职院校便是最好的体现。随着我国改革开放的逐步深入及经济的迅猛发展，社会对广告设计专业人才的需求不断增长。高职院校广告设计专业教学，就是通过专业培养能够胜任广告设计、策划、制作以及广告等工作，具备广告设计、创意和制作的能力，书籍装帧和产品包装的设计能力，企业策划和广告文案书写能力的各类平面设计中、高级的实用型设计人才。广告设计专业教学如何顺应社会的发展，如何确立完善的设计教学体系，如何突出自己的办学特色，如何完善学科建设，如何提高教学质量等问题，成为大家关注的重点。
随着职业教育的快速发展，特别是在信息化、数字化走向大众的背景下，对广告设计专业的人才培养提出了更高要求。广告设计行业是一个充满创意的行业，要求从业者必须具有扎实的理论基础、渊博的文化知识、精深的专业知识、丰富的想象力、创造力以及良好的职业道德，作为高职院校的广告设计专业教师，肩负着专业人才培养的使命，深感责任任重道远。本人从事高职广告设计专业教学多年，通过对教学工作的不断反思和总结。发现专业教学实践中存在一些问题和不足，而且这些问题在高职院校广告设计专业的专业教学中存在一定的典型性和代表性。本人现就职业教育发展趋势，结合专业教学实践，简要分析教学中存在的问题，提出了高职广告设计专业教学的策略，希望对改进高职广告设计专业教学有所帮助和参考。
二、高职广告设计专业教学中常见问题分析1.教学理念上：重技能训练，轻理论学习
高职院校的专业人才培养目标，就是造就为生产建设一线服务的实用型职业技术人才，强调专业技术能力的教育本无可厚非。但是，广告设计专业教学并不应是完全强调掌握技术能力的培养。在进行广告设计的时候，还需要先进的科学理论的指导。当前，有相当的高职院校广告设计专业的教育者们还没有意识到广告设计基础理论教育的重要性，依然只是重视广告设计中的技术应用，这就必然导致培养出的毕业生缺乏必要的专业理论基础知识，使得广告设计专业教学的整体水平难以提升，不利于培养专业人才综合素质。当然，由于教育大众化，高职生源素质下降，给理论教学带来了较大困难。
2.教学手段上：现代化教学设备更新较慢
信息化时代的到来，各种新兴媒介也随之涌现出来。计算机、电视、广播、报纸媒介依然是广告的主要传播媒介，但是新型的广告传播媒介也正在快速兴起并迅速应用到行业，例如手机、车载LED显示屏、空中飞艇气球吊篮等。新兴媒介的大量涌现，使得广告的教学也必须及时做出改变和调整。然而，在广告设计专业的教学过程中，受传统观念的影响，黑板加粉笔的教学模式依然占主导地位。在广告教学中缺乏现代化教学设备或是更新过慢，使得广告设计的专业教学滞后于广告行业的发展，不利于学生的专业能力的成长和综合素质的发展。
3.教学方式上：实践教学明显不足
职业教育就是要求学生掌握较强的动手实践能力，培养从事生产、经营、管理等实用型高素质的专业技术人才。专业教学时，必须加强专业实践教学环节，以增强高职生动作实践操作能力的培养和训练。部分高职院校广告设计专业的教学或多或少存在与广告实践脱节的问题。教学内容与行业所需要的知识技能难以对接，难以适应职业岗位需求。学生毕业后，还需要花相当的时间和精力在实践中学习、掌握相关的知识技能，才能胜任岗位需要，实现对口就业，不利于高职生的实习、就业和职业发展。
三、改进广告设计专业教学的合理化建议
1.重视理论教学，提升广告理论的科学性与先进性
理论是行为的先导。广告设计是一门实用性学科，广告设计是综合的、创新的思维过程。把广告设计理解为纯技术专业，不利于高职生科学的广告设计理念的形成。实践证明，高职生缺乏相关的专业理论基础，在广告设计的实践中难以有较好专业发展和职业能力提升。因此，专业教师对广告理论知识的教学要引起足够的重视，使学生能够在广告基础理论的指导下，增强对广告流程的认识，合理构建他们多元化的知识结构 为学生日后的发展奠定坚实的理论基础。广告学是一门跨学科的学科，涉及新闻传播学、社会学、心理学、营销学等诸多理论知识。对于广告设计专业的学生而言，加强相关理论学习，掌握广告基础知识，开阔视野，提升广告理论的科学性、先进性和跨学科性是十分必要的。
2.加大教学投入，提高现代化教学设备的利用率
在广告设计的专业教学中，必须加大经费投入，购置和使用现代化的教学设备，有效利用多媒体技术，提升学生对广告色彩、图像、声音等方面的敏锐度和洞察力。借助多媒体设备和信息技术手段，在专业教学中展示成功的广告案例，及时介绍先进的设计理念和行业发展趋势，帮助学生更新知识，提高专业认识和学习效率。
3.深化教学改革，积极开展校企合作和实训基地建设
高职生的广告专业知识技能需要到实际的广告设计工作岗位中进行验证、巩固和强化。作为专业教师，我们不能等到学生毕业走向工作岗位来验证学校的教学效果，因为学生的成长发展是不可逆的。因此，在广告设计专业教学中加强实践环节，在专业实践中不断发现并及时解决问题，实现教学效果的最优化。同时，积极开展校企合作，实现工学交替，合作共育。采取多种渠道建立实习实训基地，有效整合各种教学资源，为学生创造和提供更多的实践机会，不断提高他们的职业能力和专业素养。
高职广告设计专业的教学中存在诸多问题，应引起职业教育者们的重视和反思。在教学实践中重视理论学习与创新，加大投入，优化专业教学模式、教学内容、教学方法、教学管理，培养学生的创业能力，提高学生的理论水平和专业实践能力，提升教学质量和育人水平。
参考文献：
[1]《艺术学基础知识》王次著中央音乐学院出版社 2005