作为一名教师，很有必要精心设计一份教案，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。教案要怎么写呢？以下是爱岗的小编老李为家人们找到的9篇小学五年级美术教案的相关文章，仅供借鉴，希望大家能够喜欢。
课时：2课时
教学目标：
1、认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。2、进行对比色的涂色练习。
教学重难点：
1、认识色彩的对比。2、如何运用对比色。
教具学具：水粉颜料，毛笔，调色盘，笔洗，作业纸、报纸，抹布
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、欣赏：（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。（2）比较：相同的主体，不一样的背景，两幅图有什么不同。
2、发现： （1）当一种颜色出现在另一种颜色上，人们在视觉上便会比较两种颜色。当两种颜色相差得远时，就会特显出另一种颜色。这就是对比了。
（2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。
（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。
（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。
3、实践： 用对比色组织一幅画面。
三、学生作业，教师辅导
四、作业展评
五、课后拓展：运用所学色彩知识设计一张贺卡，送给自己的好朋友。
一、教材分析（教学内容、教学重点、教学难点）
该教材改变过去以技术训练为中心的教学体系，确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学体系，着力真善美学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择思想性、知识性、实用性、趣味性等教学内容。
（一）、对学生进行美育教育，逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受，爱好和审美能力。
（二）促进学生智力和才能的发展。
（三）使学生掌握美术基础知识和基本技能。
重点：
1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。
2、通过写生，认识一些透视现象。
3、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。
4、学习浅显常见美术字的写法。
5、学习浅显的彩墨画知识和技法。
6、学习简单的手工的基本方法。
难点：
1、培养学生细致耐心的操作态度，进一步提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。
2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。
3、让学生了解中国古来的文化，对中国的传统绘画有一定的了解，及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。
4、培养学生民族自豪感。
二、教学目标
1、通过美术课堂教学，引导学生通过各种方式的学习，提高美术审美能力，体会审美情趣。
2、了解美术的基本知识，认识美术工具，并在学习过程中丰富经验，在学习过程中培养学生的动手、动脑的能力和学生的想象力、创造力、欣赏与评述能力。
三、主要教学措施
1、教学中要注意知识的基础性与应用性，使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能，还要注意体现民族性和时代性。
2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。
3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等，以免束缚学生的自由想象和个性发展。
4、通过教学评价，了解学生的学习情况，及时总结教学经验，改进教学，调动学生学习的积极性。
四、 课外拓展方法
1、积极拓展课后内容，如《安全标识》《民间木雕》《彩色的世界》……渗透相关课外知识，增加文化内涵。
2、注重课前准备和课前知识的积累，在信息积累的过程中了解课堂内容。
五、教学进度表
1悠悠北山街综合探索关注传统、文化探访
2安全标识设计应用标志设计、安全意识、校园生活
3童摇童画欣赏评述绘画表现、文学素养
4大盒子小舞台设计运用立体造型、设计创新、人与社会
5民间木雕造型表现传统手艺、民族文化
6门的装饰设计运用装饰艺术、生活感悟
7生动的泥塑人物造型表现观察表现、热爱生活、人与自然
8收获的季节总和探索热爱自然、美好情感
9水墨画动物造型表现水墨表现、天真童趣
门的装饰
课前准备
（学生）绘画或剪纸的工具材料，收集门饰的图片资料等。
（教师）范作和中外门的图片。
教学过程
1.介绍导入新课。
（1）教师介绍门饰的知识：传统的门饰；门饰的雕刻技法、民族特点；中外门饰的区别等。
（2）引入课题《门的装饰》。
2.欣赏相关作品。
（1）欣赏范作，提问：你觉得这些传统门饰美在哪里？它们各有什么特点？（表现在门饰上面的几何图案、树木花卉、翎毛走兽等。）
（2）欣赏中外门的图片，提问：与我国传统的门饰相比，欧洲建筑的门饰有哪些不同的特点？（传统的门饰精致、华美，欧洲的门饰简洁、厚重等。）
3.学生构思创作。
提示：用自己喜欢的绘画或剪纸形式表现，注意表现出门饰的风格。
4.教师巡视指导。
对创作中普遍的问题作集体和个别的指导。
5.小结本课内容。
教学目标：
1、知识与技能
学生在教师引导下，初步了解民间美术的不同形式，并能简单评述民间美术作品在造型、色彩、图案、寓意、用途等方面的特点。
2 、利用搜集资料、游戏探究、分组讨论、对比分析等多种形式，分析民间美术作品在图案、色彩、寓意上所蕴含的文化精神。
3、情感、态度和价值观
通过本课学习，引发学生对民间美术的关注、认识和兴趣，激发学生对多元文化的了解与包容，培养学生热爱民间艺术，涵养人文精神。
教学重难点
1、教学重点：欣赏不同形式的民间美术，感受民间美术的吉祥寓意和多元的造型特点。
2、教学难点：感受不同地域民间美术的特点。
教学准备：课件
教学过程
一、导入新课：
1、导入新课，播放中国民间美术简介视频，导入本课。
2、初步了解图案的吉祥寓意。
（1）认图案：考考你的学问！不同的图案，你能想到什么？（课件出示——蝙蝠-福；
鸡-吉祥；鱼-有余；花瓶-平安；猫-？蝴蝶-？）
（2）把图案自合起来，你又想到了什么？
将图案组合起来思考，鸡与鱼结合：吉庆有余；猫、蝴蝶与牡丹结合：耄耋，指八九十岁的年纪，泛指老年，富贵。
（3）利用图案的吉祥寓意表达美好愿望，就是民间美术的魅力。
出示课题——多彩的民间美术
3、讲授新课
（1）积极地“思”——找吉祥图案
请学生在自己带来的民间美术作品中找吉祥图案。（学生之间拿出民间美术作品，相互欣赏。请1-2名学生说说自己带来的作品。）
总结：这些和谐取意的吉祥图案，就是为了讨得“口彩”，使一件作品表达出吉祥如意的象征意义。
（2）民间美术除了传达吉祥的寓意，还有些什么独特之处吗？我们从民间美术的“活化石”上挖掘一下。
4、分析作品
（1）专注地“听”——讲解剪纸的特点。
剪纸的表达手法。抢答：在剪纸的造型中指出那些是吉祥图案，说说它们有什么寓意。（学生快速抢答，并指出寓意——牡丹和蝴蝶-爱情甜蜜、婚姻美满之意；鱼和莲花-连年有余；鸡-大吉大利……）
总结：完整的外形有时也可表达不同的含义。
（2）民间剪纸的二维空间关系
观察不同类型的剪纸，你觉得这些剪纸有什么特别之处吗？
观察《放牧》和《老虎》等剪纸作品，总结剪纸的特点：《放牧》中把牛剪成两个头，放牧的孩子三个头；《老虎》中侧面的老虎又剪了两只眼睛，与生活中的不同，是一种夸张的表现方法。
总结：民间剪纸艺术家创作出简单形象，把单调的形象变得丰富有趣。
（3）艺术性与实用性相结合
这么多丰富有趣的剪纸造型，你都在哪些地方看到过呢？（过年时窗户上贴过，衣服上绣过，有点嗨绣在鞋垫上……）
看来剪纸的实用性还特别强，再请大家看一幅剪纸作品，它哪里最吸引你？为什么？（重点观察陕西剪纸《牛》身上的旋毛部分。利用旋转的花纹，用极度夸张的手法剪出牛身上的花纹，既增添了视觉的动感变化，又增加了形式美感。）
总结：民间美术最大的特点还在于它的使用性与艺术性的完美结合。
5、分组讨论
大胆地“讲”——同一主题、不同形式的作品展示不同的美感。
师：我们学会了从多个角度欣赏民间剪纸，下面我们再看一些民间玩具，看看你能从中解读些什么？
（1）观察民间玩具，分析狮子、老虎不同材质、不同表达手法以及相同的寓意的特点。
1、分组讨论，对比观察生活中的狮子、老虎形象和民间美术作品中老虎、狮子造型，看看哪些相同，哪里又有所不同。分析为什么即使表现同一题材还存在差异。（比较后发现：民间美术作品中的。狮子、老虎造型有的大方、憨厚，有的朴实、隽秀，还有的玲珑、精巧。由于地域不同、文化不同，所以其造型也发生了改变。）
师总结：虽然取材相同，但是造型各异，与人们生活习惯和文化差异有很大关系。
2、下面我们来分析一下，民间美术作品中都用了哪些颜色，为什么用这些颜色？（讨论后总结：色彩以白、红、黄、绿、蓝、紫为主，对比强烈。这些颜色显得喜庆吉祥，热烈。）
师总结：色彩鲜艳、对比强烈，反映了红火热闹的色彩气氛和意愿。
3、大家再来看看，老虎、狮子身上还有很多花纹，那这些花纹又代表着什么呢？（老虎和狮子在民间有辟邪的寓意，它们身上大多有牡丹的花纹，象征着富贵吉祥。）
师总结：民间美术中老虎和狮子并不是生活中的动物形象，而是人们观念的产物。
（2）简单了解石狮的作用
师：在老虎、狮子造型的民间玩具中，有一些是大家常能见到的，还有我们很少看见的，如这件石狮子。你们知道它是做什么用的吗？（栓娃石。是为了避免孩子从炕上翻下去而设计的，栓娃石一般会雕成小狮子、小猴子、小狗等动物形象。等娃娃大了，栓娃石也可 ）
师总结：民间把狮子当成娃娃的守护神，含有消灾、保平安的寓意。
（3）谈谈美感
师：这些民间民间美术作品中的狮子，由于材质不同、造型各异，传递给我们不同的美感。你最喜欢哪件作品？能说说你的感受吗？（学生阐述自己的观点）石质：造型活泼、夸张，制作粗矿、稚拙。面塑：充分发挥面的特质，自然天成、朴实浑厚，让人爱不释手。布老虎：憨态可掬。泥塑：颜色鲜艳，体现了喜庆、热烈的气氛。
6、实践活动——引导学生艺术实践，体会剪纸的艺术魅力。
师：课本中还有很多民间美术作品，请你选择一件作品，和大家说一说。（同时欣赏教材第一页的《生命花树》或者本科的民间美术作品，从形象、色彩、图案、寓意、用途等方面进行评述。）
7、活动评价
师：请你评价一下刚才那位同学的看法，并说出你的不同想法。
（评价要点：1、了解民间美术是人美喜闻乐见的艺术；2、谁评得最全面，谁描绘得最清晰。）
8、总结提升
民间美术与大众的生活、劳作相伴相随，一幅剪纸、一件木雕、一只青花瓷碗、一块蓝印花布、一条挑花围裙……上面的每一幅图案纹样都倾注着劳动者的心血和智慧。
教学目标：
1.培养观察能力
2.掌握绘画的方法
重点：
能把看到的表情表现出来
难点：
能运用各种绘画方法进行创作
教具：
多媒体、范例
教学活动：
一、导人
我们人类的表情十分丰富，
动物的表情也不简单哪，
让我们一起去看一看动物们的脸吧！
二、出示多媒体
播放多媒体
你看这只狒狒，一屑不顾的样子，多么滑稽。
谁来说一说自己最喜欢的动物你为什么喜欢它？
你见过哪些可爱的动物？
老师在上的`动物园看到许多特别的动物表情，大家跟随我一起去看看吧。
感谢大自然的创造力，使我们能欣赏到这么多奇异有趣的脸。
三、如果让你绘画你会画出什么样的动物的表情呢？
画一个你最喜欢的动物的表情。
四、作业设计
1、大家可以讨论、描述和模仿各种动物的表情。
2、画一个或几个你觉得最有趣的动物的脸。也可以画一种动物的几种不同的表情。
3、仔细观察、欣赏图片上、影视中和动物园里各种动物的脸。
一、教学目标：
1、欣赏适合纹样，感受适合纹样的艺术特色，了解适合纹样的不同样式及构成特点
2、学习适合纹样的设计方法
3、通过学习、了解适合纹样在生活中的运用，提高美化生活的能力
二、教学重难点：
1、重点：了解适合纹样的不同样式，构成特点及设计简单的适合纹样
2、难点：运用点线面的组合、色彩的合理搭配，表现出丰富多彩的适合纹样
三、教学课时：1课时
四、课前准备：（学生）绘画用具、各种纸张等
（教师）课件或视频、范作、图片和实物等
五、教学设计：
1、欣赏导入，引出课题
（1）欣赏生活中的适合纹样。说一说：你还在生活中见过哪些适合纹样呢？
（2）揭示课题：《适合纹样》
2、观察分析，研学新知
（1）欣赏适合纹样作品，说一说：什么是适合纹样？
（2）欣赏适合纹样作品，小组讨论：适合纹样的构成形式有哪些？ 对称式：纹样上下或左右相同，同形同色，整齐稳重
均衡式：不对称，纹样不同形、不同色、自由活泼
向心式：纹样由外往中心排列
离心式：纹样由中心往外排列
旋转式：纹样由中心顺时针或逆时针扭曲
（3）欣赏同龄人作品，学习作品优秀之处。提问以下适合纹样运用了哪种构成形式？
（4）提问：你知道如何创作适合纹样吗？
3、学生创作，教师指导
（1）选择一个形状和纹样素材，设计适合纹样
（2）也可以为一件生活用品设计适合纹样
（3）提示
①适合纹样与里面的纹样要适合外形，即使去掉外形，仍能显示出原来的形状特点
②纹样绘制时要注意色彩的关系，如对比与和谐
4、展示评价，拓展延伸
（1） 举办“适合纹样欣赏会”，请学生将自己创作的适合纹样作品贴在黑板上
进行自评，互评。
（2） 教师以恰当的语言对适合纹样和学生作品进行小结，引导学生加强在生活
中观察与运用适合纹样，提高美化生活的能力
第一课 崇敬的人（感人的形象）
日常家用电器的造型设计作为教材的主体内容，旨在培养学生关注日常生活中的设计产品，《缤纷家用电器》形成面对生活实际需要的设计意识，通过探究性的学习过程，提高学生自主探索的学习能力。
本课提及的家用电器基本上包括了一切需要耗用生活用电或电池进行工作的家用物品。
教材试图以展示造型各异的常用家电图片作为导入，激发学生的学习兴趣，感受设计与生活的联系，并让其了解设计对社会进步所产生的作用。教材提供了一张学生课外进行家电市场调查活动的情景图片，使学生产生共鸣，帮助进入第一个学习活动及参与社会调查，培养学生有目的地收集处理信息的能力，提高学习合作交流的水平。教材为活动的顺利开展提供了相关图文资料，给调查方法必要指导。整理资料的学习活动能有益地培养学生归纳总结的能力，并在此基础上提出改良方案，相对降低了学习难度，为后面活动的顺利开展做准备。
“活动一”是与“活动二”直接相关的一个课前准备活动。主要引导学生尝试有目的地进行市场调查，为“活动二”的设计改造提供信息与依据。
“活动二”的设置根本意图侧重于培养学生面对生活需要的设计意识。因此，如果能够更加积极明确地提示借鉴“活动一”市场产品调查的学习成果，或许比对自己家里一件电器进行设计改造，更能促进此种意识的提高与强化。
“评价建议”中对前两个学习活动的评价重在学生学习态度，对后一学习活动在知识的理解运用方面提出了一定指标。
二、教学目标
1、能够参与有意识的市场调查、信息收集和处理活动，培养独立思考和解决问题的习惯。
2、能够根据整理的调查信息，提出改良产品设计的方案，并画出大胆创新的创意稿。
3、能够掌握家用电器设计效果表现的基本技巧，绘制具有一定美感的创意效果图。
4、能够培养学生面对生活需要的设计意识，体验设计对人们生活品质提高及社会进步所产生的积极作用。
三、教学思路
整个基本教学过程由“信息调查——设计创意——效果表现”三部分组成，先是学生分组自行进行市场产品调查，收集相关信息，然后整理资料，提出设计方案，进行创意设计构思，再绘制设计创意稿，尝试独立创意设计，最后绘制产品设计效果图。
针对本课社会实践性较强的特点，突出学生之间的学习互动与交流，是本课教学组织的关键所在。教师在课堂教学前积极布置学生认真完成好相关准备活动，是保证课堂教学互动深入展开的前提。
首先发动学生以学习小组的方式，分工协作调查了解与一件家用电器相关的产品信息，并整理成文字资料。这件家用电器可以选择学生自己家 教师在活动前对调查过程中的有关注意事宜应作必要指导，帮助学生根据“活动二”的需要，有目的、有方法地完成产品市场调查任务，达成教学目标。
对家用电器的市场信息调查包括产品使用者的情况调查，市场销售的情况调查，国内外同行业的产品情况调查等。例如学生针对产品使用群体分类调查时，可分别记载长辈与同学对此产品的意见反馈。在调查过程中可以用表格形式记录，可根据产品特点设计表格，例如可以视其功能、形状、颜色、材料、质感等予以记录，再给予等级印象评定。
6、小结：画人物头部，先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。
7、同学们，你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过）
8、请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情
9、其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？
10、 每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。
请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？
11、教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化 来实现的。
（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）
感知人体比例、结构
6、揭示课题：
二、发挥主体
1、指导观察、激发直觉：你喜欢走马灯还是民间瓜灯？为什么？你能说出走灯由哪几部分组合而成？各部分有哪些形状吗？
2、感知和体验：宫灯给你什么感觉？哪些地方使你产生这种感觉？
3、探究彩灯的审美情趣：吉祥图案、鲜艳色彩、实用性。
三、发展主体：
1、选什么材料？怎样折剪才能设计出独特的外形？
2、添加：添加些什么形状可使彩灯外形产生变化？
3、镂空：怎样进行图案设计与镂空，能产生节奏感或对称美？
4、装饰：色彩怎样搭配，点线、面如体表现才好看？
四、评价建议：1、先小组评选，再集体交流2、展示作品，学生互评。
9、老矿灯
6、肌理的重复：在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。
7、方向的重复：形状在构成中有着明显一致的方向性。
三、评讲作业：
组织“手提袋”展销会，以自我介绍来推销自己的设计意图，运用了重复的什么构成原理，效果怎样。
6、骨格的渐变：是指骨格有规律的变化，使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。渐变的骨格精心排列，会产生特殊的视觉效果，有时还会产生错视和运动感。
14、感悟彩陶
（一）综合分析
通过对中国古代青铜艺术的欣赏以及展示中国古代青铜器的奇异造型和纹饰引导学生了解远古先民的生活和艺术创造力。 古代青铜艺术
本课古代青铜艺术在整个教材中相对于其它课程来说较为冷辟，其原因在于青铜器繁荣的时代离现代非常遥远，在现实生活中较为罕见，造成学生理解有一定程度的困难。本课的优势在于这些青铜艺术艺术品因其年代遥远而使它们都具有的神秘感，奇异的造型更能激发学生丰富的想像中国古代青铜艺术力。
（二）教学目标
古代青铜艺术
通过对中国古代青铜雕塑的展示，使学生对青铜艺术繁荣发展时期的艺术特色有一个初步的认识，本课以欣赏为主。可分两大部分：第一部分着重了解中国古代青铜艺术的用途及所塑造的内容。第二部分着力于欣赏艺术家的创造力和精神力量，作品的中国古代青铜艺术艺术特色。
二、教学过程设计：
（一）课前准备：
教具：课作、电教设备、黏土等。
学具：课本、各种黏土制作工具。
课时：1课时。 古代青铜艺术
（二）设计方案
●教学导入
感受《编钟》音乐，导入课题。
●教学新授
（1）师生欣赏部分中国古代青铜器艺术作品；
（2）各组学生谈感受、联想、编故事；
（3）欣赏后每组合作模仿古代青铜器制作一件作品；
（4）展示作品，派代表介绍创作意图；
（5）各组通过学习进行小结。
三、学习评价建议：
●能否主动地、专注地欣赏？
●鉴赏、评述能力有了初步的提高？
●能否通过查阅资料、个人体验、集体讨论、观摩和评述中国古代青铜艺术等方式，感觉美术与生活的关系，探究美术与生活的关系？
●能否用自己的语言描述作品的意义和审美特征。
16、小小编辑部
众所周知，报纸版面是版面元素有规则的组合。各种不同的版面元素都有各自内含的意义和特定作用。现代报纸版面构成如图12、2所示：
报纸版面主要由正文、标题、线条、照片和图画等五种元素构成。此外，大多数对开报纸以横排为主，垂直分栏，竖排报纸水平分栏。一个版面先分为八个基本栏，再根据内容对基本栏进行变栏。变栏方法有两种，其一是长栏，长栏宽度为整数倍的基本栏，如二合一，三合一；其二是变栏，变栏宽度为非整数倍基本栏，如五化三，三化二。根据上述原则进行合理版面分割后，就能按分割区域对版面的正文、标题、图片、线条、色彩等进行排版处理，构建一个中心突出、版面优美的报纸版面。
4、欣赏主题报头资料库
5、学生设计报纸
6、教师巡视指导
7、小结
教学目标：
1、了解礼物包装的作用。
2、通过折、剪、粘等技法，给礼物穿上美丽的外套。
3、将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。
4、让学生感受美化生活用品的乐趣。
教学重难点：
1、礼物外包装的设计方法。
2、不同包装材料的巧妙地设计。
教具学具：
收集不同风格的礼物包装、包装纸、剪刀、胶
教学过程：
一、组织教学
引导阶段
教师出示图片对比：普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到：随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。（导入课题）
二、讲授新课
发展阶段
1、教师讲解方行纸盒的包装。
（1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。
（2）用双面胶或胶水接合两边。
（3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。
（4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。
（5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。
2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。
3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。
4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。
三、学生作业，教师辅导。
四、作业讲评：
五、教学拓展
1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。
2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。
教学目标：
1、培养学生对运动物体的观察力、记忆力和表现力。
2、了解人物动态产生的原理。
3、激发学生热爱生活、热爱艺术的情怀。
教学过程：
一、图片、作品赏析
1.教师提问导入：
“什么时候我们会唱歌、跳舞呢？”请同学们自由回答。
2.通过多媒体课件欣赏各种类型的舞蹈图片。
通过欣赏，让同学们自己去发现每张画面的不同之处，并请同学模仿部分图片上人物的动作和表情。
教师提问：“谁知道，阿姨跳的是哪一种舞蹈？”(芭蕾舞)“你怎样看出来的？”
(从衣服上，还有用脚尖跳舞。)
教师提问：“小朋友们在跳什么舞蹈？”(小朋友们在跳民族舞蹈，都穿着民族服装。)“看了这幅画，你有什么感受？”(他们的动作很夸张，表情非常开心。)
3.欣赏画家和小朋友们的作品。
教师提问：“这幅画是法国画家德加的作品，名字叫《舞台上的舞女》。这幅画主要的色彩是什么？”(黄色和白色)“看了这幅画，你有什么感受？”(画得很逼真、很优美；就像真的在舞台上表演一样。)
教师提问：“画面里的小朋友在跳什么舞？”“同学们都观察得非常仔细，整个画面都用了大红的色彩，为什么？”(表现了当时热烈、欢快的场景。)
教师提问：“这幅画主要用了蓝色背景，谁来说说，看了这你有什么感受？”
(蓝色代表着宁静，像大海一样。这两个跳芭蕾舞的小朋友非常的投入，动作很优美。)
4.总结舞蹈表演者的特点。
教师提问：“这些跳舞的小朋友和我们平时的小朋友有什么不同？”(舞蹈演员的'特点： 穿着特制的舞蹈服， 头发梳得很漂亮，化妆、动作很夸张， 表情都笑眯眯的。)
二、欣赏感受
1.通过多媒体课件欣赏儿童歌舞《好日子》、《家在中国》片段。
教师带领学生边拍手边欣赏。
教师提问：
a.“看了小朋友的表演你有什么样的感受？”请同学们自由回答。
b.“舞台上的光线和我们生活中的光线一样吗？舞台的布置有什么特点？”
(舞台上有很多耀眼的彩色灯光，有五颜六色的背景。)
c.“谁能来模仿一下小朋友们的表情(动作)?”请几名同学分别表演。
三、综合体验
1.请全班同学一起随电视表演舞蹈。
教师提问：“看到电视上的小朋友跳得这么好，你们是不是也想来表演了？”
2.选部分优秀同学在前边领舞，老师加入到他们中间。
3.游戏：“音乐停、舞蹈停”。请同学们观察跳舞同学的表情和动作。
教师选取一段或几段儿童音乐，快慢相宜，挑选3—5名有舞蹈基础的同学到前面来即兴表演，可以做简单的装饰，准备简单的道具。教师随时掐断音乐，表演的同学要保持不动。请同学们选出表演最夸张的小演员并给予表扬。游戏进行三次。
四、想像和构思
1.总结欣赏体会。
教师提问：“看了这么多的作品，谁能告诉老师，要画好一幅跳舞的画，要注意哪些问题呢？”(跳舞的人动作要夸张，要把服装和表情画好，色彩要美丽，背景要涂满颜色，人物比例要尽量放大。)
教师现场勾画一幅构图，注意强调画面的整体感和舞台气氛。
2.引导回忆和构思画面。
教师提问：
“现在每个同学都来想一想，你表演过舞蹈吗？你看过别人表演吗？”
“你想画一幅什么样的画，谁来描述一下。”
五、创作表现
通过语言引导和教师示范，同学们开始用铅笔起稿，本节课完成作品的起稿部分。