作为一名老师，有必要进行细致的教案准备工作，教案有助于学生理解并掌握系统的知识。我们该怎么去写教案呢？下面是整理的四年级下册美术教案优秀9篇，希望能够给予您一些参考与帮助。
课时：2课时
教材分析：
本课的要点是让学生了解光对美术作品的影响。
光有自然光，如太阳光等；也有人造光，如烛光、灯光等。在人们的生活中离不开光，其实绘画、雕塑、建筑、工艺品也要依靠光，只有在光的映衬下，艺术作品才会显得更加生动迷人。
教学目标
1．引导学生了解光与美术的关系。
2．指导学生采用纸张或其他材料设计制作作品，并利用光的照射，进行展示。
3．通过活动，让学生产生对光的兴趣和对科学的追求。
教学重、难点：
欣赏、了解光与美术的关系。
用纸或其他材料制作作品。
用不同颜色的人造光照射作品，进行展示。
教学准备：
请学生事先准备了各种卡通形象的玩偶、图片等。各种灯光设备。
教学过程：
一、感受光的魅力：
请学生将事先准备好的各种卡通形象的玩偶拿出来。
让一个学生用一些卡通形象编故事，几个学生根据故事情节摆放玩偶、图片，或者简单构出画面，另一些学生用光源对已构好的画面或场景进行照射。
引导学生进入到了学习状态，认真地听故事，然后对构图不够合理的大胆提出建议。
教师引导：象不像舞台上表演卡通片？比单纯的画面效果好多了是吧？
请学生提出自己的建议，如：“把光用蓝色的皱纸包住变成蓝色的光，更符合故事情节的气氛。”“光从卡通形象的下面往上照，才能有恐怖的效果。”
在热烈的讨论中，使学生真正感受到光的魅力，兴趣被调动起来。
二、了解光的魅力：
教师再趁热打铁，引导学生欣赏大师的作品，学生在美的体验中进一步分析总结光影与美术的关系。
教师可先让学生欣赏、了解不同光照射下，美术作品会产生不同的效果。如，白天太阳光下的建筑，晚上在灯光照射下的。建筑；雕塑作品在不同光线下的不同效果。甚至也可以利用画室里的石膏像，在不同光线照射下的不同效果，让学生了解美术作品与光的密切关系。除此之外，还可以列举电影、幻灯、投影片、皮影等艺术，来说明艺术与光之间的相互关系，以此激发学生对光的兴趣。
三、探究光的魅力：
在制作作品前，先让学生通过分组实验总结出：表面光滑的物体与粗糙的物体，不同材质的物体，在光的照射下，也会产生不同的效果。
四、布置下一次需要的材料。
布置学生寻找纸张或其他材料设计制作作品，下次利用光的照射，进行展示。
执教时间：6月15日——6月16日
第二节
一、启发思路：
教师归纳总结光影与生活、光影与美术的关系，分析几个相关作品的设计思路并演示一些具体的制作方法。
学生分头设计方案，与组内同学讨论改进方案，并按方案完成作品。
二、展示光的魅力：
作品完成后，可举办一小型的展览，展示学生各自的作品，互相评价、欣赏。提醒同学在展示作品时，要注意用电与用火的安全。
教学评价
能否积极参与教学活动的各个过程。
能否了解光与美术的关系。
作品是否有创意。
执教时间：6月19日——6月21日
札记：作品完成后，我们举办了一次小型的展览，展示学生各自的作品，用电筒来制造光的魅力。互相评价、欣赏。并提醒学生用电与用火的安全。
教学目标
1．发挥学生的想像力，制作一立体的迷宫。
2．培养学生的设计意识。
课前准备：
课前应要求学生收集各种废旧的硬纸盒。
教学过程：
一、玩迷宫：
每组发一个老师制作的迷宫，进行“看谁先把玻璃珠滚出来”的游戏竞赛。
提问：刚才玩的迷宫和平时玩的'一样吗？
你像不想利用废旧物品自己做一个迷宫？
二、设计迷宫：
分析教材上的几个图例，引导学生分析这分别是对峙和进行了怎样的改造和装饰才做成的。
示范如何将一个纸盒进行改造。
基本的做法是：用硬纸片剪制成各种长短不一的长条，采用粘贴的方法，制作成一个纸立体迷宫。
鼓励学生大胆想像、创造出样式新颖的迷宫。
三、制作迷宫：
作业形式，可以由学生单人完成；也可以小组为单位，集体创作一立体迷宫。
四、展示评价：
教学评价：是否会利用纸盒设计一个立体的迷宫。
作品能否体现独特的想像力与创造力。
执教时间：6月5日——6月7日
札记：我让孩子们用鞋盒子盖来制作迷宫。先设计好进口和出口，再设计好一条通畅的道路然后在通途的周围设计上用来混淆视觉的道路。在道路周围还可以设计上陷阱等等，让我们的作品既有观赏性，又具有娱乐性。
全册教材分析主要内容：本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。
主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
教材重点：在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
教学目标：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法：引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
情感态度价值观：在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。全册教学进度周次内容第一周聚聚散散第二周小圆点的魅力 黑与白第三周主体与背景第四周冰川与晚霞第五周画嗅觉第六周卡通画第七周双胞胎第八周藏书票第九周我和我的小伙伴第十周那一刻的我第十一周愉快的春游第十二周哪些是相同的第十三周千变万化的帽子第十四周飘来飘去的小岛第十五周迷宫电脑美术第十六周会游的玩具第十七周光的魅力第十八周珍爱国宝 秦始皇陵兵马俑第1课 聚聚散散
教材分析：在上两册的教材中，都有过以叠词为课题的造型表现与欣赏评述相结合的有趣的课，引导学生在游戏式的活动中体会构图中的聚与散的关系。
课时：2课时
教学目的：
1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法，在玩中体会聚和散的感觉，培养学生动手动脑的能力。
2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚和散的`理解，培养学生的欣赏能力。
教学重难点：
重点 体会聚和散的感觉
难点 用各种形式表现聚和散
教具准备：吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水
教学过程：
第一课时
一、欣赏导入
1、让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。
2、教师介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。3、出示课题——聚聚散散
二、体会大师作品中的韵律：这里有作品欣赏，请大家欣赏后小组讨论：“你最想为大家介绍哪幅作品？作品描绘了什么？”在大师的作品中《春如线——疏、密》为我们描绘了不同的春天，你能比较一下这两幅作品给你的不同感受吗？“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘；又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。”通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点，体会其中的精髓。（板书：点线结合）在大师的笔下“点就是跳跃的音符，线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南，歌颂了春天，表达了自己对祖国的无限眷恋。“大师与大师”：同样都是用点和线来作画，吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢？课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。
三、游戏体验
1、教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。
2、师生讨论交流。
3、教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。
4、师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。
四、交流体验执教时间：2月20日——2月22日札记：对于吴冠中的作品，多数孩子都不能理解，甚至认为这些画是“乱画”。为了让他们都理解其作品的内涵，我带他们浏览了吴冠中作品的网站，从时代的角度、人文的角度多方面的介绍了作品的寓意，使得孩子们终于从画面中悟出了“聚”与“散”。
第二节
一、师生交流：
1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。
2、学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。
3、师生对学生的尝试练习进行评价。
二、布置作业，教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。
三、学生制作，教师巡回辅导。
作业：用各种工具滴（喷）洒颜料，产生聚和散的效果。
四、展示学生作品，师生评价。
五、拓展：引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。执教时间：2月23日——2月24日札记：在用喷洒的方法进行作业时，很容易溅在身上，一定要提前嘱咐好学生避让，喷洒时动作幅度小一些，尽量保持好卫生。
第2课 小圆点的魅力
课型：造型·表现欣赏·评述
课时：1课时
教材分析：本课是上一课的延续，一个黑点在纸中的不同位置，会给人不同的感觉，通过观察和分析、比较，可以让学生直观地了解其中的奥妙。
教学目标：
1、让学生在纸上画摆放小圆点，体验各种变化，并组合出各种创意的作品。
2、在摆放圆点中发现有创意的圆组合会产生美感，给自己带来心灵的愉悦。
教学思路：
本节课教学内容意在让学生从大自然和生活的万物中发现圆点的几种基本形状：圆面、圆圈；发现圆点在纸上不同的位置，给人不同的感觉，产生基本变化：通过对教材创造性的处理，突出个“玩”字，力求在教学中师生共同创设轻松和谐的氛围，既竞争又合作，共同发现小圆点的魅力，用圆点来创造美。
教学重点：
让学生从大自然和生活的万物中发现线条的几种变化，发现圆点在纸上的不同位置产生的不同感觉。
教学难点：
让学生有创意地玩小圆点，用圆点组合出有创意的作品。
教学准备：指导学生预习教材内容，收集圆的物品，观察寻找现实生活中出现的圆的图案。
教具：平面构成“圆点的变化”。学具：彩笔、瓶盖、纽扣等圆的东西。
教学过程：
一、导入新课上课，同学们好！今天的美术课和平时有点不一样，主要有两个方面，其一、教室里来了许多老师和我们一起来上这一堂美术课，大家用掌声表示欢迎。其二、就是唐老师为大家带来了一位小伙伴，同学们肯定会喜欢上它的，大家看，它来了-------
展示课件动画图片和播放声音，出现一个小圆点，（说话：同学们，大家好！我的名字叫小圆点，我喜欢穿各种色彩的衣服，我的本领可大啦！能大能小，位置和大小的变化还能给人产生不一样的感觉！
在生活中和美术作品中经常可以见到我的身影！大家都称我为魅力的小圆点呢！）“同学们，听完了小圆点的自我介绍，它的自我评价还挺高，那今天，我们就让小圆点来展示一下它的魅力吧！”
板书：《小圆点的魅力》
二、讲授新课
今天我们在欣赏小圆点魅力之前，必须知道，怎么样才能算小圆点？谁能告诉老师，圆该怎么画呢？学生来一个画圆，老师用圆规示范画圆的方法。当然我们在画的时候不可能这么标准，做到尽量而已！老师加于讲解：固定圆心，半径相等长度，旋转360度就是一个标准的圆了，如果里面是实心（有色彩）就是圆点，如果里面空心的那就是圆圈了！那今天我们画的圆点就是实心的，因为比较小！所以才叫为小圆点。
（一）大家看见今天的课题肯定会觉得有点奇怪，小圆点的魅力在哪里？怎么体现出来呢？我们马上就可以领略到啦！老师在黑板上贴好一张白纸，粘上一个小黑圆点，并做从上往下移动，出现三种画面效果，让同学们一起来观察，一起来体验小圆点位置变化后产生的不同心理感觉，并把自己的感觉提出来。老师出示一个乒乓球，加与示范，这就好比是一个小圆点，师生一起进行总结出三种感觉：1．下落感 (悬空的感觉)2．稳定感（上下左右的作用力一样，四平八稳。）3．安定感 (没有地方可以掉了)老师拿出2个小圆黑点，要求同学们在一张白纸上摆放出吸引感和排斥感。（请出2位同学上来进行摆放）并得出以下两点感觉：4．相互吸引感5．相互排斥感。老师总结：小圆点只要把位置改变了一下，就能产生不一样的感觉，所以我们在画画时，要注意，主体物的位置就象小圆点一样，位置不同也会产生不一样的画面和心理感觉！（出示课件，结合美术作品进行讲解）(主体物---苹果，具有下落感)
（二）同学们都知道，所有的美术作品都是由什么组成呢？点、线、面，哪位同学告诉老师，点是如何变成线的呢？(张贴两张点的范图)1．直线、曲线的感觉圆点越密，线的感觉就越明显，朝一个方向排列就成了一条直线，朝其它方向排列就成了一条曲线。所以点排列在一起会有线的感觉。(师生互动，得出相同的感受)2．移动的感觉圆点从大到小，是一种透视现象，渐变后会产生移动的感觉！(师生互动，得出相同的感受)。出示课件---火车图片，加深学生的理解。
（三）在生活中，小圆点无处不在，看：出示课件，展示生活中具有小圆点存在的图片，联系生活，从身边寻找灵感，激发学生创作欲望。(如---衣服、鞋、围棋、人民会堂灯、药丸、被子等等！)老师加于讲解，并渗透二方连续和四方连续图案的相关知识。
根据《美术课程标准》领域划分，我将其定为于造型·表现领域，即通过看看、画画、做做等，表现所见所闻、所感所想，激发丰富的想象力和创造力。
草丛，是学生每天都要看到的，它装点我们的生活，美化我们的环境，本课的学习旨在通过观察了解草的形态、结构、及穿插关系，并发挥想象进行相关的主题创作。
学情分析：四年级学生具有较强的观察和分析能力及创造力和表现力，又有一定的知识基础和相关的美术技能，基于上述原因，我将本课的教学目标定位为：
知识技能：了解各种草的形态、结构、穿插关系，并发挥想象进行相关主题创作。
过程和方法：通过看看、想想、说说、感知草作用，并了解草的结构、形态，发挥想象，以小组合作的。方式，表现草丛中的故事。
情感、态度、价值观：培养学生，细心观察生活，热爱生活，热爱大自然，保护环境的意识和观念。
重点：了解不同草的形态、结构及穿插关系
难点：富有创意地表现草丛中的各种穿插及动态关系。
根据《美术课程标准》美术课重在培养学生的兴趣，体验乐趣，帮本课我将采取各种式充分调动学生的感官，让其在观快、愉悦的氛围中学习知识，发展能力，体验美术创作过程的乐趣，对美术学习产生持久兴趣。真正做到“学为主，教为辅”。
为了更好的突出重点、突破难点，结合学生的特点，我采用启发式教学法贯穿始终，用故事导入课题，让学生直观感受体验草的生命力，通过自主探究，发现草的不同形态、结构，以小组合作方式欣赏作品，并进行创作。让学生在轻松的氛围中“主动参与，乐于探究”。
创设情境，激发兴趣
我以讲故事的形式，激发学生的兴趣，从而导入课题。
引导启发，观察草丛
接下来，我会请大家以小组合作的方式去校园里观察草丛，（不要进入草丛或乱拔草）解决问题：1。草是什么味道的；2。草丛中你发现有多少种草呢？3。谈谈草的作用？学生们可以看、闻、摸、等方式感受草的独特魅力，发现不同种类的草，并感知草对于环境，对于我们的重要性。培养学生善于观察，学会观察，乐于探究的精神，以及与人合作与交流及语言表达能力。
1、观看分析，感受草丛
这一阶段，为自主探究阶段，即让学生在看看，想想，做做，说说的过程中突出重点，感受过程的乐趣。
具体分为第一，看草，小组合作的方式，分析不同草的形状、结构。小组长进行总结，并用语言描述，使学生学会观察、分析，丰富知识学会交流与合作。
第二，是插草，教师发给学生多株不同的草，请学生凭借刚才的记忆或想象进行插，要注意前后、高低、疏密关系，在游戏中，发挥学生的记忆力和想象力，培养学生对美的感知，并且突出了本课的重点，学生体会集体的力量。
最后，师生共同进行分析、评述，并画一画你的草，提高学生的动手能力，巩固重点，体验乐趣。
2、赏析探究，激发欲望
请同学们欣赏卢梭作品及学生的作品，并进行分析阐述，教师引导大家谈谈这里是哪，主人公是谁，发生了什么事情，等进行讨论，旨在让学生感受作者独特的想象力，以及画面多种草的形态、 穿插，动静的结合。在畅谈的同时，培养学生的想象力，观察能力，进一步巩固重点，突破难点，激发创作欲望。
请同学们想想，并说你想表现怎么的草丛，草丛有些谁，在干什么，自由想象，大胆发言，为下一步创作奠定基础。
3、发挥想象，创作草丛
这一阶段，学生以小组合方式用绘画的手法，创作你的草丛，教师进行辅导，并与大家探讨先画什么，再画什么，鼓励大家大胆创新。
当遇到问题时，如画面的节奏感、线条和色彩等问题时，教师引导大家共同分析、解决，使学生在愉悦的氛围中学会解决问题的方法。创作时我会播放音乐及出示图片，作参考，寻灵感。
4、欣赏交流，感受成功
请大家将自己的作品一一展示，并进行简短表述，如自己画的是什么，最满意的地方等，使学生善于表达自己的想法，之后他评，说说你喜欢哪幅，使学生了解自己的长外与不足，为今后的发展指明方向，最后师生共同评出最佳创意奖、最佳合作奖、最佳色彩奖、最佳环保奖。让学生们体验到成功，增加自信心。
5、小结
师生共同小结，旨在了回顾本课的内容，并进行拓展，这么奇妙的草丛，我们要怎样对待它呢？引导生进行畅谈，培养学生爱护草丛，爱护环境。
课时：2课时
教材分析：本课的要点是让学生了解光对美术作品的影响。光有自然光，如太阳光等；也有人造光，如烛光、灯光等。在人们的生活中离不开光，其实绘画、雕塑、建筑、工艺品也要依靠光，只有在光的映衬下，艺术作品才会显得更加生动迷人。
教学目标：
1、引导学生了解光与美术的关系。
2、指导学生采用纸张或其他材料设计制作作品，并利用光的照射，进行展示。
3、通过活动，让学生产生对光的兴趣和对科学的追求。
教学重、难点：
1、欣赏、了解光与美术的关系。
2、用纸或其他材料制作作品。
3、用不同颜色的人造光照射作品，进行展示。
教学准备：请学生事先准备了各种卡通形象的玩偶、图片等。各种灯光设备。
教学过程：
第一节
一、感受光的魅力：
请学生将事先准备好的'各种卡通形象的玩偶拿出来。让一个学生用一些卡通形象编故事，几个学生根据故事情节摆放玩偶、图片，或者简单构出画面，另一些学生用光源对已构好的画面或场景进行照射。引导学生进入到了学习状态，认真地听故事，然后对构图不够合理的大胆提出建议。教师引导：象不像舞台上表演卡通片？比单纯的画面效果好多了是吧？请学生提出自己的建议，如：“把光用蓝色的皱纸包住变成蓝色的光，更符合故事情节的气氛。”“光从卡通形象的下面往上照，才能有恐怖的效果。”在热烈的讨论中，使学生真正感受到光的魅力，兴趣被调动起来。
二、了解光的魅力：
教师再趁热打铁，引导学生欣赏大师的作品，学生在美的体验中进一步分析总结光影与美术的关系。教师可先让学生欣赏、了解不同光照射下，美术作品会产生不同的效果。如，白天太阳光下的建筑，晚上在灯光照射下的建筑；雕塑作品在不同光线下的不同效果。甚至也可以利用画室里的石膏像，在不同光线照射下的不同效果，让学生了解美术作品与光的密切关系。除此之外，还可以列举电影、幻灯、投影片、皮影等艺术，来说明艺术与光之间的相互关系，以此激发学生对光的兴趣。
三、探究光的魅力：
在制作作品前，先让学生通过分组实验总结出：表面光滑的物体与粗糙的物体，不同材质的物体，在光的照射下，也会产生不同的效果。
四、布置下一次需要的材料。
布置学生寻找纸张或其他材料设计制作作品，下次利用光的照射，进行展示。
执教时间：6月15日——6月16日
第二节
（一）、启发思路：
教师归纳总结光影与生活、光影与美术的关系，分析几个相关作品的设计思路并演示一些具体的制作方法。学生分头设计方案，与组内同学讨论改进方案，并按方案完成作品。
（二）、展示光的魅力：
作品完成后，可举办一小型的展览，展示学生各自的作品，互相评价、欣赏。提醒同学在展示作品时，要注意用电与用火的安全。
（三）、教学评价
1、能否积极参与教学活动的各个过程。
2、能否了解光与美术的关系。
3、作品是否有创意。
执教时间：6月19日——6月21日
札记：作品完成后，我们举办了一次小型的展览，展示学生各自的作品，用电筒来制造光的魅力。互相评价、欣赏。并提醒学生用电与用火的安全。
（一）教学目标
1.知识与技能
知识：简单了解猫头鹰的习性及形象特点，学习中国画浓淡不同的墨色，中、侧锋不同的用笔等笔墨语言，以及画面的聚散和猫头鹰的画法。
技能：能用浓淡干湿墨色，中锋、侧锋用笔方法，尝试表现写意猫头鹰。
过程与方法
通过观察、探究、体验，示范等过程，进一步了解中国画的笔墨特点，体验不同浓淡的墨色都有干湿变化，表现写意猫头鹰。
情感、态度和价值观
体验中国画的笔情墨趣，丰富学生的审美感受，培养学生观察生活的习惯，感悟绘画与生活的关系。
（二）教学重点和难点
1.教学重点
初步学习干湿不同的墨色，中锋、侧锋不同的用笔等中国水墨画语言，表现猫头鹰的形象特征。
2.教学难点
干湿墨色的运用。
教学准备
教学用具：教材、课件、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、颜料。?
（三）教学过程
一、导入新课：
学生精彩两分钟展示：学生上前来展示自己的写意作品。充分让学生大胆地来展示自己的才艺。
讲授新知：
笔墨热身运动：
大家拿起笔自由的在纸上画出一些线条，随意的加水加墨。
找一部分有代表性的作品，提问你是如何画出这种深浅变化的墨色？引导学生回答墨的干湿、浓淡的变化。然后出示老师的示范。板书展示干湿。
本练习从焦浓重淡清的墨色依次进行干湿笔的绘画练习，一方面快速让学生回忆浓淡墨，一方面练习干笔的画法。
今天这节课，咱们就用这些变幻的墨色学习中国画——学画猫头鹰（出示课题）
猫头鹰的分析：
学生带着问题观看猫头鹰的短片，视频中猫头鹰有哪些特点。
2.引起学习兴趣和简单的知识了解。请一位同学说说猫头鹰哪个特点最吸引你？感受猫头鹰的外形特点：猫的头，鹰的身体。眼睛长在脸上，羽毛蓬松，
圆形的眼睛，三角形的嘴，椭圆形的头部和身体，还长着一对锋利的爪子
3.小结：猫头鹰是人类的好朋友，它为人类做出了巨大的贡献，猫头鹰在中国就有三十多种。一只猫头鹰在一个夏天就能捉近千只老鼠，因此有“森林卫士”之称。
4.对猫头鹰的。结构分析，请学生集体回答身体这些部分可以概括成什么几何形体？三角形的头部，椭圆的身体，羽毛蓬松。你会突出表现猫头鹰的哪几个部分？圆形的眼睛长在脸上，三角形的嘴，还长着一对锋利的爪子。
（三）教师示范学生感悟
（1）刚才我们已经学习了猫头鹰的特点及结构，接下来请看老师的演示。
（2）引导学生理解用笔、用墨，以及水分的掌握和猫头鹰外形的表现。
教师在演示面部时将加入示范猫头鹰不同的眼睛神态：睁一只眼闭一只眼、高兴的眼神、生气的眼神，激发学生的想象力。并且按照步骤强调干湿笔和中锋侧峰的用法。
（3）深度思考怎样表现猫头鹰的动态，怎样画使画面更有情趣？
（4）适当添加环境（树叶、叶等），构成完整的画面，告诉学生在画面完成之后要给作品起个名字，再提款、盖章后才是一幅完整的中国画作品。
三、欣赏书中学生作品，
你最欣赏哪幅作品，为什么？启发学生创作富有趣味的猫头鹰作品
四、欣赏小画家们的作品
1.看学生作品思路视频，通过了解其它学生的创作思路，可以激发课堂中学生的想象力。
2.张贴一些学生作品，强调背景的变化多样，注意绘画时的故事情节及联想。
五、艺术实践体验感受
1．作业要求：
（1）用写意的技法画一幅猫头鹰。
（2）注意墨色干、湿变化和情境的创设。
2．教师指导：学生实践，教师巡视辅导。
六、展示与评价
（一）请学生台前展示自己的作品。
（二）自己的进步在哪里，还存在的问题
自评：自己的进步和收获
他评：找别人的优点，交流一下各自的收获
七、课后拓展
1．课件欣赏图片：生活中哪里还有萌萌的猫头鹰。
2．教师总结：通过这一节课的学习，希望大家对国画有更进一步的认识和思考愿你有一双善于发现美的眼睛，拥抱大自然热爱我们的生活。
课题：
光的魅力
课时：
2课时
课堂类型：
综合探索
教学目标：
1、引导学生欣赏光影效果及有关的美术作品，了解光与美术的关系。
2、指导学生采用纸张，泡沫塑料，木材等材料设计制作作品，并用各种不同颜色的`人造光源照射作品，进行展示。
3、引导学生通过欣赏，设计制作，作品展示等活动，感受美术设计工作的乐趣和创作展示活动的喜悦。
教学重难点：
1、欣赏光影效果及有关的美术作品，了解光与美术的关系。
2、设计制作。
教具学具：
相关图片与资料、纸张、泡沫塑料、木材等工具与制作材料
教学过程：
一、引导阶段
导入课题，先让学生欣赏一些有强光影效果的示范作品，激发学生强烈的学习兴趣。
二、发展阶段
1、教师组织学生分组，欣赏，查阅各种资料，探讨光影与美术的关系。
2、总结光影与生活，光影与美术的关系，分析几个相关作品的设计思路并演示一些具体的制作方法。
3、学生分头设计方案，与组内学生谈论改进方案，并按方案制作完成作品，并进行展台布置。
4、学生展示自己的作品，互相评价，欣赏。
三、收拾和整理：
指导学生整理桌面，地面，保持教室环境整洁。
四、课后拓展
鼓励学生积极的设计制作更好的作品，进行设计制作实践，不断提高美术的应用能力。并在生活中注意观察的光影艺术。
教材分析
活动一的学习活动为欣赏、观察花卉，并用线描的方式进行花卉写生。本教学活动涵盖了两个学习层次：一是对花卉的欣赏与观察，了解各种花卉的基本结构与特点，由此培养学生细致观察的学习习惯；二是以线描的形式进行花卉写生，增加对空间感的认识，提高以线造型的能力。
学情分析
学生对花朵充满了喜爱，却很少留意观察过花、茎、果实的特征。本科教学可选择校园里的花卉，也可由学生自带盆花以小组为单位进行写生练习。对于对数没接触过花卉写生的学生，教师应建议选择的花卉不宜过复杂，可以从一株简单的小花入手。而对于部分有基础的学生，教师应鼓励他们大胆表现。针对学生的基础差异分层提出作业要求，留给学生较多(）的选取花卉及绘画表现空间。
教学目标
要求学生认真观察、分析单只花卉及盆栽植物的结构、外形特征，运用线描、线描淡彩的形式进行绘画表现。
教学重难点
教学重点：用线描的方式画出一朵花。
教学难点：花朵的朝向与花瓣形态变化的表现。
教法、学法
教法：欣赏导入——观察分析
学法：尝试训练——室内写生
教学初备
教学研备
教学目标：
1、感受花多种多样的外形及不规则的外形等。
2、用线描的方式能够表现出花的样子。
3、培养学生热爱大自然、爱护身边在一草一木的情感。
教学重点：用线描的方式画出一朵花。
教学难点：花朵的朝向与花瓣形态变化的表现。
教学设想：通过欣赏、练习，尝试体验来感受线描花卉的特点，鼓励学生大胆绘画，尽情表现。
教学准备：课件、范品
教学过程：
静心训练：闭上眼睛默数到10，然后慢慢睁开双眼。
由董希文的《春到西藏》导入课题。（出示课件并播放音乐）
三、谈话交流
春天来了，大自然有一些什么变化？
师小结：春天来了，阳光明媚，百花盛开，姹紫嫣红。
四、交流探究
1、你知道春天里有哪些花开放吗？生举手回答后（出示欣赏课件中在图片）
2、在我们校园有哪些花开放呢？生齐答（出示课件中准备好在图片，我们校园里在玉兰花。）
3、课件出示春天开放的各种花朵。
4、说说你最熟悉的花的形状、色彩？
5、师小结：花的外形各式各样，有球形、蝶形、筒形以及不规则形等。
6、板书教授单朵花不同朝向的画法。（课件中有三个朝向在单朵花卉，先欣赏后教授。）
7、欣赏课件中线描画花卉的作品及作业，说其特点。
五、学生作品赏析
出示课件中两幅优秀学生作品：
1、横幅。以花卉为主，添画枝叶。
2、竖幅。在横幅的基础上增添了一个花盆。
六、学生作业
静心训练有助于学生快速的静下心来进入课堂。
及时配上舒缓的。音乐导入课题、创设优美的情景。
让学生说说春天里我们身边盛开的花朵能提高学生的积极性。活跃课堂气氛。轻松开展下面的教学任务。
教授单朵花的画法分解了教学难度。有助于下面教学任务的顺利开展。
出示两种不同构图的学生作品，更直观的告诉学生怎样构图，学生可根据自己的需要及喜好选择合理的构图方式。
红掌的外形比较好描绘，降低了作业难度。
让学生自己评价作品能锻炼学生的表达能力。
作业设计
用线描的方式画一画静物台上的红掌。
板书设计
春天来了
球形
碟形板书示范单朵花不同朝向的画法。
筒形
花的外形不规则形
教学目的：通过学习，培养学生的设计意识、空间立体想象能力的创造才能，培养精心、细致的制作作风。
课前准备：教师备教具，学生备硬纸片、剪刀。四年级下册美术教案
教学过程：
一、引入四年级下册美术教案新课：
出示插接造型范品，让学生观赏。四年级下册美术教案
二、新课：
讲解什么是插接造型，使学生认识到：一些简单的材料，通过插接构成形式的制作，可以设计出成功的艺术品。
三、学生根据课本内容，分组尝试制作。
1、学生分组研究制作方法。
2、学生尝试制作，互助帮助解决困难，教师辅导。
四、教师指出制作过程中存在的问题，进行小结纠正。
五、学生分组，合作一个插接造型。
六、评讲：
学生把本组的作品摆好，集体参观，让学生说说自己的观感。
课 题：风（想象画） 一课时
教学目的：引导学生根据日常生活感受，发挥自己的想象力，把风吹时所引起的物象变化的景象，用绘画语言表现出来。
课前准备：
1、学生备画具。
2、有关刮风的资料。
教学过程：
一、引入新课：
放刮风的录音给学生听。
问：这是什么声音？能不能画出来？
二、新课：
指导学生欣赏课本中的范画的学生作品。
讲解课文，使学生理解画题的'要求——通过风中的人和物表达无形的风。
三、请学生描述他们对风吹时见到的印象（包括微风、阵风、台风等），应借助具体物象或被风吹而产生形态变化的物象来表现风，出可根据此印象进行夸张性的联想进行表现。
四、启发学生构思：
应抓住风吹时物象变化最鲜明的一两件物组织画面，可根据构思的情节，画出人的反应，运用线条、色彩等造型要素，把吹风时的气氛、景象绘画出来。
五、学生作业。
六、评讲。