古诗学习心得体会（精选8篇）
今天三年级进行了古诗诵读比赛，作为其中一组的评委，我发现孩子们在古诗诵读中还存在着的一些情况，做一个简单的记录，如果对老师们的教学有帮助，那就荣幸之至了。
1、吐字咬字的问题。比赛中把咬字正确、吐字清晰作为了一项评比的要求。确实，诵读中普通话的正确与否，会直接影响到诵读的成绩。十几个孩子比下来，发现或多或少都有这样的问题，收录几个典型的：《闻官军收河南河北》、《春夜喜雨》、《望天门山》是三首必背的古诗，其中共有这样一些读音欠准的：即都读成“既”，潜读成“浅”，风读成“fong”，帆读成“凡”等，其实有一些字并不是老师没有强调，而是学生潜意识里错误读音扎根较深了，如“即”字。
2、两诗混淆的问题。开始背的挺熟练的，可是背着背着，竟然跑到了另外一首诗去了。如《望天门山》一诗，变成了“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”呵呵，学生背的还挺溜的，却不知已经串成两首诗了。估计是诗中的“两岸”一词，导致学生想到了李白的《早发白帝城》。
3、古诗诵读的感情。很明显，作为有评比项目中的一个标准，有感情的诵读古诗，更应体现在古诗的节奏上。可惜孩子们都把重点落在了是否背得熟练上，而忽略了这一点，这也是今后老师们在古诗诵读的指导上要注意的一个方面。
20xx年12月24日，教研组组织我们学习了空中课堂实录课，上海市闵行区莘松中学张一凡老师执教的《古诗三首》一课，这篇课文是部编版六年级语文下册第一单元的课文，共三首古诗，这堂课讲了第二首《寒食》和第三首《十五夜望月》。
课堂伊始，张老师从诗意，诗情两个方面指导大家回顾复习了课文第一首古诗《迢迢牵牛星》，接下来的教学，她设计了以下教学环节，环节
①品读《寒食》；
②品读《十五夜望月》；
③课堂小结；
④积累拓展；
⑤布置作业。轻轻松松完成了两首古诗的教学工作。
近24分钟的教学时间，张老师把两首古诗解析得清清楚楚，教学设计简洁明了，重难点突出。古诗品读部分设计大致相同，先指导学生了解文化常识，然后借助古诗注释完成学习任务，逐句品读感悟，理解古诗蕴含的思想感情。小结内容后，积累部分布置了同是描写中华传统节日的《生查子.元夕》、《元日》两首古诗的学习积累，既是复习巩固，也是学习新知识。
在教学过程中，张老师指导学生读中悟，悟中品，感悟古诗魅力，感受中国传统文化的博大精深；张老师的解析由景及情，环环相连层层深入，设计巧妙、构思新颖。两首古诗容量大，知识点多，但脉络分明，结构清楚，张老师的教学为我们提供了范例。
听课完毕有个题外的想法，上海空中课堂这样的教学平台，所选课程的教学设计和方法比较适合一线城市的学生参照学习，如果按这样的教学进度完成线下教学任务，大部分学生极有可能听不懂跟不上。所以，张老师的教学方法只能借鉴学习，不能照搬照抄，取其精华为我所用，补足基础知识部分，让学生真正学得轻松学得懂。
我从四个方面谈学习诗词的个人体会：
一.诗词的格律
首先，在形式上，比较注重声韵之美与对仗之美，由此产生了诗词格律的规范要求。它涉及中国文体学、音韵学、词学、音乐学等多方面的学科，是中国古人对形式美高度关注后的产物。我们如果写格律诗，既然标了律绝，就要遵守格律诗的规格要求，不守规矩，不成方圆。
有的人说，格律不可以过分遵守，差不多则可，我不太明白，差不多是什么意思?当然，一个字或词在无法用其他字词更换的时候，我们要注重立意方面，不可以因辞害意，如崔颢的《黄鹤楼》李白的《静夜思》等。以前，我也在这方面不太注意，后来，写完一首诗以后，自己反复读，才真正感觉到了抑扬顿挫的美，有的诗，写完了，如果不遵循平仄韵律，读着拗口，没有此起彼伏的感觉，这些大家以后试着去切身感觉一下吧。
所以我们尽可能去遵守格律上的要求，符合格律，不要因此而误导初学者，写一些不伦不类的格律诗，不过也可以不标律绝，古风也有好的诗词，像《诗经》等也是一大宝典。要学好格律，首先要知道中华新韵，平水韵，格律诗词的替，粘，对，这里的内容很多，虽然不是很深奥，也需要下一些功夫，特别是学水韵，入声字的认识相对麻烦一些，这里就不一一讲解了。
二，诗词的炼字
诗词鉴赏从要从语言入手，鉴赏诗词的炼字犹为重要。炼字的本质在于炼意。可以抓住“字与意”这个纲，从注意词语的特殊用法，体会诗人炼字是如何抓住景物特征的，体会诗人赋予所描绘景物的情趣、情感和诗意，体会诗人主观情感的外化，体会炼字创造的意境的和谐美和注意虚词的运用对情感的强化等角度进行鉴赏。
说到诗词炼字，大家都可能想到贾岛写诗词“推敲”。想想到炼字的重要。
例如：暮江吟白居易
一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。
可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。
残阳照射在江面上，诗人不说“照”而说“铺”，有什么表达效果?
这是因为太阳已经接近地平线，几乎是贴着地面照射过来的，的确像“铺”在江面上，体现出诗人用词的准确、形象;同时，用“铺”字还写出了秋天夕阳的柔和和江面的平静，给人安闲、舒适的感觉。要想写出好的诗词，炼字犹为重要。
三，诗词的布局
也就是诗人常说的“起承转合”，其实，诗词的写作和我们讲一个故事，写一篇小说散文是一样的，起因，经过，结果。在布局操作中追求场景环环相扣的流动与前后呼应的互动，曲折灵活的转换与自然有机的贯通;局部组接曲折流变、灵转畅达，整体架构充盈饱满、一体浑成，充分体现古典诗词“婉曲回环”的结构形态特征，绝句创作尤为遵循。不是东一句西一句，一些华丽辞藻的堆砌，有的人的诗词，读了好多遍，不明白说什么了，零零乱乱，一会儿春，一会儿夏的，看着都是一些美丽的辞藻没有顺序的堆在一起，让人看了无味。
例子：李白《秋浦歌》之十四：
“炉火照天地，红星乱紫烟。
赧朗明月夜，歌曲动寒川。”
《李太白全集》注曰：“秋浦有银有铜，此篇盖咏熔铸之景也。”即状写秋夜冶炼情景，寓意讴歌生命创造之美。起句“炉火照天地”，系全景空间意象组合，炉火熊熊燃烧，映红天地，夜幕远眺，景色壮观，境界开阔;第二句“红星乱紫烟”，中近景承接，动态视觉折射紫烟飘绕，火星跳跃，色调浓烈，境界奇幻;第三句“赧朗明月夜”，将“赧朗”、“明月”、“夜”三个意象组接，构成静态时间意象组合体，巧妙转接，从空间意象转为时间意象，与前句之意达到“相避”，亦将动态美并存于静态美，与前句之意达到“相应”，从而完美演绎“相避相应”之规范。
结句“歌曲动寒川”，顺静态意象组合“赧朗明月夜”推演而出，昂扬放歌，寒川激荡，使静态听觉承接更为深邃遥远。全诗从“起”“承”二句空间性的动态视觉表现递换为“转”“合”二句时间性的静态听觉表现，视听应合与动静应合相组接，造境婉转幽眇，跌宕深沉，充分体现出绝句婉曲流转的结构特色。
诗词是一环紧扣一环的。
刚刚学习诗词，大部分容易犯布局比较乱的的毛病，凑句的毛病，现在回过头来看看，才能感觉到。也就如你讲一个故事，无论顺序还是倒序，都有有次序的讲给别人听。诗词的布局有好多种方法，再深的，我就不讲了。
四，诗词的立意，这是写诗词最主要的
立意，又称命意。诗词的立意，是指诗人在构思过程中，根据想要表现的情思、景致、事物、事件等题材，确立作品要表达的主旨、要揭示的生活真谛。台北的林正三先生在其《诗学概要》中说：“命意即先于心中酝酿出所欲表达之诗意，如作画必始于构图，心中先有丘壑，始能形诸笔墨。”
立意决定诗词的命脉，好的诗词，立意一定要高，诗词是雅的文化宝典，所以立意要高雅，现在看到有一些诗词，读了题目，就让人脸红的诗词，读了半天，也不知所云，我认为不可取，虽然诗词是发自心里的声音，但是这样的声音需要发出来让人欣赏吗?当然这里说的高雅也不是故弄玄虚，之乎者也，让人看不懂，用一些冷僻的字词。
诗人要胸怀大志，大气磅礴，为国为民，如李白的“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”，文天祥的“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”等传世警句，之所以能成为千古绝唱，流传千年经久不衰，主要是因为诗人面对当时世风不济、贤能受贬或国破朝亡、或死或降的境遇，道出了很多人想说说不出的、饱含激情和正气的感叹，立意准且高。历朝历代也有很多为投合政要或迎合世俗而歌功颂德或释放不满的诗作，而流传下来的却甚少，其关键原因则是立意不准、不高、不深。但也不是唱高调，写一些老干体的口号类诗词，没有实质性的内容，这也是做诗词不提倡的。而是也可以小见大，通过一个点，来扩大成面。一首好的诗词作品，往往给人以开阔、豁达、大气，且激情澎湃、产生共鸣、百读不厌之感，其主要引发人们共鸣的关键是立意的高度和角度的选取。
然而要做到诗词的立意深远并非易事。要善于观察、想象、揣摩、提炼、升华，善于扑捉稍纵即逝的时空等等，这些都与作者自身的修养有关。其中，学习立意的有关知识，掌握必要的表达技巧，是十分必要的。
现在有的诗词，写了许多景语，最后没有绾结诗词总体要表达的意思，也就是中心思想，其实，写景主要是为中心思想服务的，不是让作者作画，我们初学者往往会出现这样的毛病，这是大家必须注意的。
总之，我的体会是：诗词要在立意，布局，炼字，格律下功夫，做到，立意要高，布局合理，用字准确，格律合辙，诗词是诗人心里声音的飞扬，不是平仄句，也不是一些华丽辞藻的堆砌。
“所谓美人者：以花为容，以鸟为声，以月为神，以柳为态，以玉为骨，以冰雪为肌，以秋水为姿，以诗词为心”。上课伊始，这段文字就出现在了屏幕上，一下子就抓住了大家的眼球，引来一片赞叹之声。于是，怀着这种美好的情愫，我们在老师的引领下，徜徉于“词海”之中，了解少女怀春时“陌上谁家年少足风流？妾拟将身嫁与一生休，纵被无情弃，不能羞”的炽热情怀；体会少妇“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠”的离愁别怨；感受牛郎织女“两情若是长相久，又岂在朝朝暮暮”的无奈与豁达……
不知不觉中，一上午的时间悄然而逝，大家都方兴未艾。老师选的内容美，讲解美，让我们体会到诗词之美。上这样的课，使人如沐春风，感谢邵老师。
课上完了，“以诗词为心”这几个字深深的烙进了我的心里。是啊，古人都知道，真正的美女要有丰富的内涵，更何况我们这些和古人眼中美女相差甚远的女人？容颜易老，金钱易散，但如果我们用学识来装点自己的生命，不断提升自己的素养，就会在这个浮躁喧嚣的世界中洗尽铅华，寻找到一方精神上的净土，获得内心的宁静。
从今天开始，努力做一个有“诗词之心”的女子，从容、优雅的生活。这样的女子才能静下心来，努力提升自己，努力引导学生在古代文化中自由地徜徉，传播祖国传统文化的精髓——诗词。
古诗文的培训让我们受到了这种传统文化的熏陶，让我们这群新时代的学生浸润在浓浓的民族精神之中。我们从优秀古典诗文中摄取着精神的玉露甘泉，滋润心灵，培养起对真、善、美的热爱，领悟人生的真谛。还能拓展我们的知识面，培养对文学的兴趣爱好，打下扎实的文学功底，陶冶我们的情操和审美情趣。
比如从屈原的《天问》中，我们能体验上下求索与质疑的精神；从“前不见古人，后不见来者”、“西出阳关无故人”中品尝永恒的孤独感；从“天生我材必有用”、“千金散尽还复来”中领略大丈夫的万丈豪情；从“大庇天下寒士俱欢颜”、“吾庐独破受冻死亦足”去接近人类的奉献精神；从“悠然见南山”“海上明月共潮生”感受人对自然的憧憬与和谐。可以说，诗歌是人类某种宝贵的情绪、情感在瞬间的灵光闪现。人们读诗，正是通过对瞬间的把握，以补充自己情感经验的不足，或引起心灵的共鸣，从而体验到某种人生情绪的极致。
诗，是随感而发的，唐前的诗人就是这样，比如说陶渊明。且那古典诗经，虽然说也有祭祀时故意歌颂的诗，但是总体还是古代劳动人民因生活感受而写的居多。诗是激情的流露，太功利的人不会有诗歌。诗是童心的专利，对世对事对人没有好奇心，没有强烈的关怀，没有一片赤诚，就不会有真正的诗歌。所以写诗，都是为了唤起一种美好的情感，
开垦出丰美的田园。我会背的第一首古诗是《咏柳》。"碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦"，我问爸爸"绿丝绦"是什么意思，爸爸说，"绿丝绦"是柳条垂下来像一条条丝带，就像妹妹头上扎的绿色蝴碟结，这就是"绿丝绦"了，哦，懂了。
我就这样一首首背了下来，读了许多有关春天的诗，"迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯"。这首诗让我们看到了：春天阳光普照，江山秀丽，春风拂面，春风送来了花草香气，春回大地，泥土松软，燕子来飞飞去衔泥做巢，鸳鸯在暖和的沙地上睡着了，这一定是一幅非常甜美的春景图啊！"黄师塔前江水东，春光懒困倚微风"。这首诗仿若把我们带到了黄师塔前，望着滔滔江水向东流去，心中的烦忧也随之而去，春风吹来，顿觉又懒又困，我明白了人们常说的"春困秋乏"。
宋朝诗人王安石有一首《泊船瓜洲》中的"春风又绿江南岸，明月何时照我还"和南宋诗人朱熹《春日》中的"等闲识得东风面，万紫千红总是春"，同样是写春风，诗人一个喜，一个忧，两相对照，反映出两位诗人当时不同的际遇，不同的社会环境，感受到了诗人的爱国情怀，领悟了不同的写作手法。古诗不仅给我的生命田园抹上了绿色，而且让我的心灵腾飞，融入那千年唐风宋词中，遥望天外云卷云舒，聆听海天相接处渔歌唱晚，更让我这个北方少年感受到了塞外大漠孤烟壮阔。古诗，让我的生命丰富多彩！我爱古诗！
这首诗表面是在写景，实际上写的是朱熹对读书的感悟，诗人在读书时心情舒畅，心中突然有了感悟，于是拿笔写了下来。
前两句“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊”是一个比喻句，将书比作“半亩方塘”，将读书时的感受比作“天光云影共徘徊”，整体上是说，半亩见方的池塘像镜子一样清澈明净，天光和云影倒映在池塘里，随着池塘里的水波不停地晃动，好像是人在徘徊。后两句“问渠那得清如许，为有源头活水来”，为什么池塘里的水这么清澈呢？是因为有活水不断地从源头流进来，实际是说，为什么读书让人有这样愉快的感受？是因为读书的人不断地将自己的思考和想法融入书中的内容，不断地受到启发的缘故啊。
诗人运用巧妙自然的比喻，写出了读书的愉快感受。全诗读起来朗朗上口，给人带来很大的启发。
学习了古诗以后，学生大多数能够准确地背诵下来，但是对诗意的理解情况不够理想，这就要求我在以后的教学中，要注意以下几点：
1、要充分地利用书上的插图来讲解诗意，让学生比较形象直观地感受到诗歌中所描写的独特的意境。
2、对一些适合表演的内容，要适当地让学生自己演一演，这样学生学起来会更积极，更主动。
3、可以让学生练习把诗的内容改写成儿歌，学生对诗的理解情况就能更一目了然地展示在教师的面前。
其中，我特别欣赏第1和第2种做法。
《山行》教后记：石径、比花还要红的枫叶这些对学生来说可能很难理解，幸好，我们新教材安排的插图是那样的逼真、形象。因此，在课堂上，我就要求学生自己先对照插图自己来理解诗句，然后在具体分析的时候，若学生碰到难点，再从观察插图中去理解。结果反映，学生根据插图明白了很多，对诗的意境也更加理解了。
《赠汪伦》诗是李白乘舟欲去，好友汪伦前来相送，深深的友谊感动了李白。李白有感而发写下此诗送给汪伦。“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。”好一幅朋友间依依惜别的感人场景，这段的学习我就通过让学生来演一演。当学生上来一个演李白，一个演汪伦踏拍起歌、挥袖道别，我想他们也一定在努力体会其中的情感吧。
对于古诗的教学是难点，我想在一次又一次的教学和摸索中，我也一定能找到一条属于自己的教学之路。