无论是在学校还是在社会中，大家都经常看到论文的身影吧，通过论文写作可以培养我们独立思考和创新的能力。你所见过的论文是什么样的呢？下面是敬业的小编燕子给大家收集整理的13篇园林景观设计论文，希望对大家有所帮助。
近年来，地域文化发展迅速兴起，成为现代不同城市发展的重要符号与标志，对于提高区域影响力具有巨大作用。选择有效的地域文化传播载体，对于提高地域文化的发展水平极为重要，因此，园林景观即成为当前地域文化发展大环境下的文化传播最佳选择。做好园林景观设计不容忽视，需要其对地域文化进行深度解析，将地域文化的特点及时展现在园林景观设计中，进而为地域文化发展指明方向。
1地域文化和园林景观的简述
地域文化泛指2个不同的概念，首先是以地理区域划分的历史文化遗留，即称为地域文化。不同地理区域的地理文化必然有着一定的差距，基础的区分单位受到地形及地理结构与种族群落的影响。其次是秦朝时期的历史文明与艺术传承，该概念的指向性并不广泛，仅包括了秦朝时期及秦朝之前的阶段，所以概念的不同容易产生不同的理解，需要在对概念进行有效区分后，再将其应用于各个领域中。园林景观设计是指在一定的区域内，利用园林工艺和技术工程等方法，将区域地形、植物种类、局部建筑进行计划性的改造，在人为手段的参与下，使城市景观的设计更加合理，也使园林景观更加具有观赏性，并且能保留其日常使用功能，促进生态环境的可持续发展。园林景观设计是以设计为主要表现手段，在综合各种因素的前提下，设计出符合生态环境，通过设计人员的创作灵感，建设出美好的人类生活环境。
2园林景观设计与地域文化的联系
2.1园林景观设计的创作来源是地域文化
园林景观设计主要是强化自然环境的艺术气息，使其勾勒出一幅自然的风光美景。早期的园林景观设计创作过于重视功能性，往往忽略了地域文化在园林景观中发挥的重要作用。现阶段的园林景观设计则考虑更为全面。主要从地域文化的角度出发，在保留原有园林景观功能的基础上，融入具有古典气息的地域文化，使园林景观设计生机盎然，提高了园林景观的灵活性，一定程度上使园林景观的经济价值与社会价值均有所提升。对于区域的园林景观发展有着重要意义：一方面延续了地域文化的发展，另一方面将现代的园林景观设计提升至新的高度，进而成为物质文明社会的一颗璀璨明珠。
2.2园林景观设计是展现地域文化的媒介
园林景观设计用途决定了其成为文化传递媒介的基础，园林景观的观赏性较强，是各地区游玩的最佳景区，游客的流向性强，分布较为广泛。将地域文化融入园林景观设计中，能够为地域文化的良好传播创造有利条件，同时，有效提高了地域文化的知名度，为区域的发展创造机遇，从而使地域文化的发展不再受到环境的制约，进一步促使各地方的文化通过园林景观设计而融会贯通。在此期间，园林景观设计将成为文化传播的重要媒介，对于提高地域文化的影响力与城市形象均有着不可替代的重要作用。
3园林景观设计中表现地域文化应遵循的原则
3.1园林景观的奇特性原则
不同地区的地域文化均有不同的特点，需要在园林景观设计中进行深度挖掘，使地域文化的特点能够在园林景观设计中得以展现，从而保持园林景观的奇特性，让园林景观在投入使用后，游览的游客能够深刻体会到其中所蕴藏的寓意，进一步为地域文化的融入与发展奠定坚实的基础。
3.2地域文化的可持续发展性原则
在园林景观设计中，即要突出地域文化的设计宗旨与主题，又要将人与自然和谐发展的基本理念有所体现。因此，在园林景观设计中，要保持地域文化的可持续发展原则，优化园林景观设计的整体结构，使自然环境与地域文化能够在园林景观设计中完美融合，并保障园林景观的设计方案能够在长期发展中经久不衰，打造百年工程，让城市的地域文化得以传承。地域文化的可持续发展原则不仅体现在地域文化方面，在园林景观的维护与管理方面，也要不断加大投入，使其能够达到预期设计的效果，进一步保障地域文化课持续发展的原则，能够在园林景观设计中发挥其重要作用。
4地域文化在园林设计中所体现的意义
随着城市化进程的速度加快，我国园林景观设计的样式越来越缺少城市地域特色，各城市的园林景观也失去了其灵动、绚丽的色彩。因此，需要在城市的园林景观中植入地域文化，一方面能促进地域文化的传承与发展，另一方面还能促进特色城市的建设。
5结语
现阶段，经济水平的发展使地域文化越发受到重视，在当前生态环境保护的大背景下，将园林景观设计与地域文化进行有效结合，成为促进区域文化发展与传承的重要举措，同时，对于生态化的保护有着重要意义。地域文化在园林景观设计中的融入需要以自然环境为基础，并在主体的设计结构中，着重体现人文艺术与文明艺术发展的重要性，从而使地域文化在园林景观设计中能够得到良好地展现，进一步为区域的文化发展做出卓越贡献。
1李宏俭。基于地域文化的景观设计[J].山西建筑。2011（3）
作者：杨楠 单位：大庆油田设计院
关于风景园林设计探析论文
1平面构成与风景园林设计的关系
1.1风景园林设计平面构成中元素的关系———轴线关系
园林设计平面构成中的元素关系分别为轴线关系、对称和平衡、调和与对比和节奏与韵律。轴线关系是指联系空间中的两点而获得一条直线，之后设计的形式和格局都沿线排列。我国的皇家园林就是充分利用轴线关系进行设计的典型例子，故宫乾隆花园以轴线设计引领全局，轴线两侧的布置相对自由；颐和园谐趣园是由拱门洗秋和涵远堂到引绿的两条主线和十几座建筑物共同组成的一个整体。这种轴线关系使园林中的众多元素富于变化而不失威严。
1.2风景园林设计平面构成中元素的关系———对称和平衡
对称和平衡主要是以一个点为中心或者一条线为轴将等同的形式和空间予以均衡分布，主要分为绝对对称均衡与不绝对对称均衡。中国园林则注重不绝对对称均衡，讲究的是自然美，这种方法主要用于公园、建筑、道路和广场入口的植物种植设计中。
1.3风景园林设计平面构成中元素的关系———调和与对比
在构图学中，对比是有效的利用差异，形成视觉上的张力，是个性更加鲜明，给人以肯定、清晰的感觉，目的就是把被对比双方的'特征完全地表达出来。相反，调和就是强调共同因素达到协调的效果。对比和调和的重点不一样，前者突出个性，而后者强调了对比方的共同因素。对比的应用中，每个元素都要有一个重点景物，其他配景衬托，但整体上必须要保持整体统一。
1.4风景园林设计平面构成中元素的关系———节奏与韵律
大多数的艺术形式都离不开节奏与韵律。在绿化方面，植物充分体现了节奏感和韵律感，主要体现形状、大小、柔韧等对比关系的配合。例如道路两旁的植物带、等距的人行道树、等高距的路灯，如不同树种交替种植，都是交替的韵律。
1.5风景园林设计元素与平面构成元素的转化
在风景园林设计中，风景园林设计元素和平面构成元素在一定条件下能够相互转化。根据设计思路，运用归纳法，把复杂的园林设计元素转化为简单的、抽象的平面元素，以简单的点、线、面来代表一定的园林景观。在景观园林设计的过程中，必须始终明白设计形式永远替代不了设计中的内容。因此，在设计过程中，设计者要将园林的内容作为首要任务，之后再根据上述的方法处理问题———具体的内容转化为具体的二维平面形式，这样才能保证形式与内容不脱节，才能做到景观园林设计的形式与内容不能相互分离，设计的园林才能符合实际和审美标准。
2平面构成在风景园林设计中的应用
2.1点的运用
所有事物都是由点组成的，在设计学中，点元素广泛应用于其中。点容易吸引人注意，成为视觉中心。我们以植物栽种的点为例，它可以是指单体或者几株植物的零星点缀，实际上许多景观元素都可 不同形状的点的聚散、排列，在视觉效果上有很大的差异，从而人具有不同的视觉感受。
2.2线的运用
线具有视觉功能，它形式的不同也影响着视觉的功能，也有引导的作用，如：在设计景观时通过交叉、宽度、转弯和倾斜的坡度等丰富的设计，达到调整人流、聚集、停止的目的。从通道角度上看，弯曲的线的路径能够延长两点之间的路径，延长游人的游玩时间，如果再适当的地点增加屏障物，能给人一种“曲径通幽”的古典效果。线可分为直线和曲线，直线给人刚毅的感觉，如与大地垂直的线，有挺拔的感觉；曲线给人流畅、舒缓的感觉。在风景园林设计中，合理的运用线，可以让人为造景更加自然，亲近。
2.3面的运用
面是由点的聚集和线的移动所形成的。不同形状的面代表不同的情感。绿化中的面包括绿色植物装饰墙、绿地、植物。在景观中，面不仅是平面上的，也可能是空间中的；面也不一定是水平的，也或许是斜的或垂直的；面与面之间的交叉也能给人不同的视觉感受。
3结语
随着社会的飞速发展，人们的生活也随着不断提高，对生活质量的要求也随之增加，同时对风景园林设计的要求也不断提高。如何能满足人们对园林设计的要求，是现代风景园林设计面临的重大问题。学习和借鉴国外先进的理论知识和技术是解决问题的方法之一。同时在我国高校设计专业中开设平面构成艺术这门课程，对现代艺术设计有非常重要的作用。
持久性园林设计论文
1更新观念，构建全面生态系统
作为园林行业的设计师、工程师，要想真正改善我们的人居环境，要做百年项目，就首先要从生态学入手，研究自然资源的可持续性，同时研究自然资源与经济效益和消费者需求的关系，并在项目的设计之初就考虑资源与经济、社会的协调、整体发展。面对污染问题，我们必须更新以建设方或开发商为主导意识的理念，要着重提倡节约能源，重点分析国外成功案例及国内对园林科技创新的成功经验。加强对一些工业污染较严重的地区的整体研究，努力做到减少废弃物的排放、能源的循环利用，从而达到保护生态环境的目的。
2把好设计阶段关，控制项目设计质量
园林项目设计水平的高低影响该项目的生存周期。因此，项目设计前应充分考虑项目的持久性，在方案设计中，设计师应尽可能采用再生原料制成的材料，对原有场地上的材料进行分类，对有利用价值的循环使用，最大限度地减少因生产、运输新材料而产生能源消耗；同时，对项目做长远规划，在做好规划的基础上进行前期的现场测量和勘察。充分考虑可能对园林工程产生影响的各种因素，尽可能利用自然资源，并且尊重当地文化，通过雨水收集系统，太阳能等自然资源的利用，减少能源的消耗。始终坚持生态理念，在公园、庭院等设计中，尽量减少硬质铺装，更多地采用日常生活中多见的原有树木、石头、鹅卵石、贝壳、沙子等作为地面铺装；利用自然的麻线绳、芦苇、垂柳枝、木墩等结合新种植的搭配来创建新的景观或小品；对原有桥或凉亭等加入现代元素进行改造；保护湿地中原有动物群落等，多途径创新使方案设计既符合工程建设的当前需求，尽可能准确，又考虑到持续发展与完善，以减少不必要的设计变更，为了项目的持久，在设计的最后阶段提出分阶段修剪完善方案。在设计过程中，通过项目例会，由有经验的设计师承担项目的'设计工作；通过项目研讨会充分激发设计师的设计思维，打开设计师的思路；通过技委会技术专家对项目多角度评审提升项目的设计水平，另外，及时组织行业内专家对项目进行审查，针对专家提出审查意见进行修改完善；通过项目总工审图对项目图纸质量进行把关。经过多环节对设计质量进行控制，最�
3加强技术指导和交流，控制施工质量
面对技术水平参差不齐的施工单位，要保证施工质量，设计师对监理、施工单位分别进行详细的说明、书面设计交底及项目经理的技术指导与交流、监督与跟踪异常重要。在施工前，设计师应将项目的概念、扩初到施工图等环节详细、生动地向施工单位项目经理、技术骨干及监理工程师传达；不同的园林植物具有不同的生长规律，其栽植季节和栽植时间也各有差别。因此，在种植过程中，园林工程师要对施工人员强调遵循植物生长规律，根据苗木栽植时间进行栽植，保证植物的成活率，以提高园林项目质量；另外，科学配比施工材料，减少施工中的废弃物，从而做到设计与施工、监理各方理解一致，项目成果与项目效果图一致。对待不同的项目要因地制宜，不同的项目，其土壤、温度、湿度等环境不同，其设计和施工方法均应根据实际情况而具体分析。最后，项目经验非常重要，通过对项目的跟踪，能发现理论中涉及不到的知识。
4加强竣工及养护阶段跟踪，控制项目质量
将设计方案转化为施工后的成果是所有设计师的希望。为能实现所想，设计师应该多到施工现场实际跟踪、查验，对比设计方案是否有调整的环节并与监理工程师、施工项目经理对于关键环节和隐蔽工程进行技术交流。项目竣工后，要与养护单位勤沟通，针对项目中养护难点要逐个与养护项目负责人进行书面交底，并对非常见特殊植物的养护还要和园林工作者到现场进行实际指导。当前我国在园林养护中利用传统的人工灌溉或比例施肥器灌溉等灌溉方式产生的施肥量不同、不稳定的pH值、植物参差不齐、植物质量不一等现象，这是由于植物浇灌的水量差异造成的。灌溉质量是植物成长好坏的重要因素之一，通过开发或引进精准灌溉施肥机、微灌技术达到固定的比例吸肥，植物均衡成长。
5加强与参建各方配合，全面提高项目质量
园林项目的质量好坏受多种因素多个环节影响，作为设计师和园林工程师要积极参加由建设单位召开质量管理会议，在会议中了解其他各参与方质量控制的重点并对交差环节进行协调，通过参建各方积极参会交流达到项目质量协调、监督、促进的目的，并通过加强知识管理，提升设计行业水平。
6加强学习，提升专业水平
园林行业是个综合行业，它涉及经济、社会、文化等各方面，要想真正把园林行业做强，作为设计师还需要不断补充有关经济、社会、历史、文化等方方面面的知识，加强专业培训，提高自身素质；加强专业交流、研讨，紧跟时代步伐，及时了解国内新技术、新材料的开发与运用。针对创新性强或有一定影响力的课题，邀请园林学会专家参与课题研讨，解决技术革新问题；不断对知识进行收集、归类，尤其是在种植、考察过程中发现的经验要及时总结、交流，将工作过程中的经验进行归类、整理，制定、完善相关质量标准和技术规范，将个人的知识转化为团队的知识。园林工程要做成百年工程，需要设计师和园林工程师始终坚持质量持久观，贯彻“生态建设，以人为本”的方针。严禁使用不合格的园林材料，对土方质量、苗木质量规格达不到设计要求的要坚决改进，从基础质量抓起，增强质量观念，对质量控制做好事前分析，事中控制和事后应急措施，杜绝违反操作程序、操作规程现象的发生。
关于自然景观园林设计的论文
1风景园林自然景观的地形设计
地形是一个环境存在一个实质性的基础，在一定程度上使得景观中的所有景物在空间以一种链接的形式存在着。园林自然景观的地形在其设计上要在一定程度上使得一定的规模景观的韵律和自然景观的一种美学特征有机的相融合，一个现代化的风景园林的独特设计首先就要有一定的灵敏熟练对地形进行一定的设计和利用，园林自然景观的地形设计要与现如今的生态建设、可持续发展设计以及低碳集约型园林的发展战略相结合，在现代化信息时代的影响下，本着创新科学的设计理念对现代化自然景观进行一定的展现。
2风景园林自然景观的土壤设计
土壤在一定程度上直接决定风景园林的设计成效，在实际的设计中，更应该严格的考虑现代化的自然景观其自身植物的一些实质性的特点，进行一定的分析，尽可能地使得自然景观中植物所需要的土壤有着一定的肥力和保水性。尤其是在风景园林的生态环境的一种恢复设计模式中，要对当地的自然景观的土壤情况分析测试，及时处理已经污染过的土壤，进一步地采用生物疗法，增加土壤的腐殖质，保证土壤情况的完善。
3风景园林自然景观中植物配置的设计
对于风景园林自然景观的植物选择上，在一定程度上应该严格本着生态优先理论，合理地进行配置植物种类，尽可能地使得自然景观的特征展现出来。同时严格做到各个植物的营养需求达到一种动态上的平衡，充分地利用环境资源，尽可能地形成结构合理、功能健全、种群稳定的复层群落结构，使得现代化的园林有着良好的视觉效果。一般情况下，对风景园林自然景观中的植物配置设计应该从以下几个方面进行：①充分利用当地的乡土资源。所谓的乡土植物就是在一定时间的沉淀下，经过长期的自然选择及物种的演替之后，在一定程度上对某一特定地区的高度生态适应性的自然植物区系成分的一种总称。这种乡土植物相对容易适应于当地的大气生态环境的植物群体。还有着自我养护的一种功效。②合理地运用具有生态效益的植物。由于树种的不同也就在一定程度上带来的生态和效益上的不同，所以研祥真正的实现植物造景的生态高效益，就要选择一些与各种污染气体相对应的一种抗性树种和生态效益较高的树种进行一定的设计。③遵从生物多样化的原理，尽可能地模拟自然群落的植物配置。物种的多样性主要是对群落和环境中物种的丰富度、均匀度以及群落的动态稳定性的一种反映过程，同时，群落的结构越复杂，则整个生态系统也就越稳定。所以在风景园林自然景观中的植物配置设计中，更应该保持物种的多样化，进而实现真正意义上的生态环境建设。总而言之，在对风景园林自然景观中的植物配置进行设计时，更应该因地制宜，充分地发挥各种植物的不同优势，在一定程度上最大限度地满足植物生长所需要的一种动态生存条件，进而充分地展现现代化自然景观的`特征。
4风景园林设计中水的设计
现代化的风景园林设计中要想更好地把自然景观的特征充分的展现出来，一个更重要的因素则是对自然景观所需要的水进行一定的设计，而这种水的存在主要由自然状态下的水体，在实际的风景园林设计中，从生态角度出发，在一定程度上对水质进行一定的清洁，确保其安全无污染，进而使得大型动植物得以健康成长，给自然景观一种生机勃勃的动态生命。
5风景园林设计中生态化的设计
其所谓的生态化设计，则是在一定程度上对自然景观的一种保护，尽可能地不受人类的干扰，使得自然景观的特征长久存在现代化风景园林的建筑中。在自然经管的改造过程中，严格依据生态平衡的原理，在原有的自然景观生态平衡的基础上使得自然景观的特征更好地体现在现代化风景园林的设计中。一方面要尊重自然景观场所的自然演替过程；另一方面基于生态调控原理，利用并再生场地现有的材料和资源。
1中国古典园林的发展历程
中国古典园林的历史深远，早在商周时期就已经出现造园活动，先秦时期出现供帝王眺望和游玩的“台”，春秋战国时期出现供帝王狩猎享乐的“囿”，这一时期出现了古典园林的最初形式，经过隋唐的发展期，到宋朝时，已经臻于成熟，最终形成了三大古典园林体系。中国古典园林经过圃———囿———园3个阶段的逐渐发展，规模的不断壮大，形成了都市的区域化现代景观设计。
2中国古典园林的设计思想
中国古典园林设计主要是为了满足物质、精神需求：园林中设计的楼台殿阁、亭榭、廊院、美人靠等为了满足休憩、观赏等物质需求；园林意境上营造的自然、淡泊等主题满足其精神需求。中国古 随着城市化进程加快，人口迅速膨胀，现代工业化造成了大量的资源消耗，不可再生资源日益枯竭，中国古典园林的造园思想取之自然，建筑只是古典园林中的有机组成部分，古典园林着重渲染自然环境的美，“虽为人作，宛自天工”。
3中国古典园林的设计理念
3.1因地制宜
中国古典园林设计遵循因地制宜的原则，考虑选址的地理位置因素，以小见大，从整体出发布置景点。
3.2水体的应用
中国古典园林利用水景，以静水为主，主要表现水的静态之美，将人工之美融入自然之美当中，两者恰如其分，相得益彰；虽以静水为主，但也追求动静结合，利用溪流、瀑布、涌泉等将水体的自然动态之美营造于园林之中，大面积的水体可以产生视觉上的延伸感，形成大空间尺度感，水体是中国古典园林设计中的重要元素。通过掩、隔、破3种方法运用水体。
3.3曲折迂回、曲径通幽的人工环境
中国古典园林人工环境的营造以自然环境为基础形成曲径通幽的园林布局，通过对内部空间进行隔断和划分，使人工环境与自然环境相互融合，产生了巧妙的园林布局，极大地调动了游览者的想象，使中国古典园林“取之自然，而高于自然”。
3.4一步一景，移步于景
中国古典园林设计具有处处皆景，移步于景，步移景异的设计理念，苏州退思园是中国古典园林移景手法的实例，退思园集结了清代园林的优势，园内的景观相互渗透，既可单独形成景色，也可以与其他景观形成景色，园内景观看似独立，其实与其他景观形成整体，形成移步于景的妙趣。
3.5园林中植物的配置
中国古典园林设计在选择植物上主要看重植物的品格，注重植物的“韵味”，能够营造深远的意境，如有君子气节的竹、具有高洁情操出淤泥而不染的荷、坚贞不渝迎风雪绽放的梅、寓意多子多福的石榴等，植物作为中国古典园林设计中具有生命力的构成要素，它们的形态、色彩各不相同，同时也能产生园林景观的季节性变化，这种季节性变化代表着四季的更替、生命的延续，是大自然最珍贵的回馈。中国古典园林中植物的配置最关键在于植物的配置能与园林中的建筑、水体、山石等形成统一的整体，构成和谐的园林意境之美。
4现代景观设计存在的问题
现代景观设计往往忽略以小见大、因地制宜的原则，盲目的追求新颖独特，造成景观设计的比例失调，使其尺度过大或过小，违背居民使用的需求；现代景观设计缺乏文化底蕴，设计思想过于苍白，设计者往往是为了建造景观而进行景观设计，没有形成景观设计思想，使设计出来的景观缺少文化内涵，不利于社会文化的传承与推进。中国古典园林讲究空间的比例尺度适宜，错落有致，高低起伏变化相宜，利于相互空间的穿插、渗透，而现代景观设计的空间感薄弱，过于平面化，往往造成了大尺度的平面布置，使游览者产生距离感；现代景观设计与周围的自然环境联系薄弱，往往形成孤立的人工景观，现代景观设计为了寻求视线上的最佳、周边环境的最适宜，往往破坏了原有的自然环境，更可能形成景观污点。尽管中国的经济实力迅速增强，但中国现代风景园林仍处于发展阶段，可供其直接继承的优秀传统在一定程度上来讲还是十分匮乏的，更没有深刻地认识现代景观设计的发展趋势，缺少自己特色。
5总结
中国的现代景观设计要从当地的自然环境着手，着眼于现代景观发展趋势，秉持着“取之自然，而高于自然”的设计理念，传承中国古典园林设计的手法、美学规律、意境建构等，挖掘现代景观设计自己的特色，创造出与自然环境和谐共融的可持续发展的人工环境。
作者：邹明妍 单位：长安大学建筑学院
摘要:现代城市居住区园林景观是传统园林艺术和现代文明的完美结合，不仅能够美化城市的生态环境，而且可以为市民提供休息场所和文化娱乐场所，提高市民的审美鉴赏能力。园林艺术属于中国的优秀传统文化，创新是中华民族的灵魂，在设计现代城市居住区园林景观的过程中融入创新理念，合理规划绿地建设可以进一步提高园林景观的艺术价值，发挥园林的环保作用。本文将分析城市居住区园林景观的生态性，论述当前城市居住区绿地规划设计与景观建设存在的问题，并探讨现代城市居住区园林景观设计思路。
关键词:现代城市居住区；园林景观设计；创新理念
现代城市居住区园林景观设计并不只是单一的建筑工程设计，需要体现出生态性、艺术性和自然美。现代城市居住区园林景观设计的生态性以改善城市环境，打造清新美丽的现代文明城市为主旨，艺术性是运用植物造景和建筑造景来提高园林的视觉效果，创新园林文化艺术，自然美是让园林景观呈现出天然效果，让市民在欣赏园林风景的过程中领略自然风光的美丽。本文将简单介绍现代城市居住区园林景观的生态性，分析城市居住区绿地规划设计与景观建设的存在问题，并从合理规划绿地面积，创新园林设计，注重园林的文化艺术美和运用植物造景的方法等四个方面来探索城市风景园林景观的设计方案。
1园林景观设计的生态性分析
现代化建设推动了城市经济的发展，但是对城市自然环境的破坏不容忽视。现代城市居住区园林景观设计的生态性以改善城市环境，维护生态平衡，创造清新优美的现代文明城市为主旨，主张在园林景观设计中融入生态性、艺术性和自然美。园林景观的艺术性要求在设计园林景观时借鉴传统园林的经验，并在此基础上融入现代文明以提高城市风景园林景观的视觉美。注重园林景观的自然美则需要构建生态园林，通过种植不同种类的花草树木，引用活水修建小池塘，并饲养适量的动物来提高园林的天然效果。
2当前城市居住区绿地规划设计与景观建设存在的问题
2．1绿地面积规划不合理
绿地建设是现代城市居住区园林景观设计的重要组成部分，合理规划绿地面积需要园林工程管理人员仔细查地形，然后根据地形条件和交通环境，运用3dsMAX、CAD和Photoshop等现代绘图方法来设计图纸，但是，大多数园林工程管理人员不认真查看地形，甚至没有进行实地考察就直接绘制图纸，图纸上的比例大小不合理必然严重影响绿地规划设计质量。
2．2园林景观建设缺乏创新
现代城市居住区园林景观设计提倡创新园林建设，在借鉴传统园林设计经验的基础上融入现代文明和城市文化，但是，大多数居住区的园林景观缺乏创新，部分园林绿地面积过大，植物过于单一，园林建筑样式陈旧，缺乏灵动性。其次，现代城市居住区园林景观的文化艺术氛围不够浓厚，没有充分利用中华文化资源和现代技术，园林的道路设计不是特别合理，园林点、线、面的搭配不协调。导致这些问题的主要原因是园林工程管理人员的创新精神和专业技能有待提升。
3现代城市居住区园林景观设计与建设思路
3．1合理规划绿地面积
园林工程师在规划绿地面积时必须进行实地考察，依据当地的地形条件、商贸圈和交通环境来核算绿地面积大小，采用3dsMAX、CAD和Photoshop等现代技术绘制图纸，并在图纸上标注准确的比例，确保绿地面积规划的合理性。
3．2创新园林景观设计
创新园林景观设计需要借鉴传统园林的优秀经验并在此基础上融入现代文化和先进技术，可以学习苏州园林独辟蹊径的设计方法，科学搭配花草树木与楼台建筑和假山、池沼，不过分追求对称，修建池塘时应引用清澈的活水，在水中放置小巧玲珑的雨花石和鹅卵石，饲养各种美丽的金鱼和鸳鸯、沙鸥、白鹭等水鸟，这样可以赋予现代城市居住区园林景观的灵动性。此外，可以选用适量的彩灯来装饰园林建筑，雕塑象征现代文明的雕像，使园林景观既有古色古香的美感，又凝聚了现代文化。另一方面，园林工程管理人员在规划园林道路时应注意设计不同的道路，可以根据园林景观的具体位置分别设计平坦开阔的大路和鹅卵小径，在假山上布局有规律的山路。而且，园林工程师应注意处理好园林点、线、面的关系，采用依水造景和依绿设景的方针使园林植物、建筑、假山、池塘和喷泉能够形成一幅完美的立体画面。
3．3注重园林的文化艺术美
园林工程师在设计园林景观时要注重园林的文化艺术美，在风景园林中融入城市的历史文化和现代文化。河南开封市的园林一般都能够成功再现北宋汴梁城的风貌，园林工程管理人员在设计自然风景与人文景观的过程中融入了大量的诗词意境，例如牡丹园的美景可以体现“容华淡伫，绰约俱见天真”和“东城边，南陌上，正日烘池馆，竞走香轮”的诗情画意，水边的轩榭楼台可以重现柳永所赞叹的“霁色荣光，望中似睹，蓬莱清浅”的唯美意境。成都的居住区园林不仅可以呈现“花重锦官城”的美景，而且设计了现代喷泉、花厅和玻璃幕墙的建筑，有效推动了园林艺术的发展。
3．4灵活运用植物造景的方法
运用植物造景首先要遵循自然性、科学性、生活性与艺术性等四项原则，根据地形条件和气候因素种植不同颜色和不同种类的花草树木，使现代城市居住区园林景观具有色彩美、韵律美、意境美和层次感等艺术效果。其次，需要根据季节的变化来栽培不同的植物，使现代城市居住区园林景观具有明显的季节性和灵动性，例如种植迎春、牡丹、芍药、玉兰、银杏、玫瑰、绣球花、丁香、海棠、玉簪、菊花、水仙和梅花等季节性花卉，让市民在一年四季可以欣赏不同的美景。还可以根据植物的特点来营造梨花伴月、杨柳细雨、映日荷花、寒菊傲霜和腊梅报春等独特景点。此外，园林工程师可以利用植物来设计主题景观，像桃花园、葡萄园、芰荷园、玫瑰园、杜鹃园和桂花园等。另一方面，运用植物造景时应该考虑园林景观的灵动性，协调搭配各种元素，使花草树木与道路和假山、池塘、人工湖达到完美结合，创造出林荫路、花径、樱花大道、合欢路、枇杷湖等特色景观。如果道路比较长，可以配置多种不同的植物，并突显出主要景观，例如在草坪中种植一株红玫瑰，创造出“万绿从中一点红”的效果。植物与山石相结合的时候，要让花草树木与岩石参差交错，互相衬托，加强景观的色彩美与立体感。在山石上宜的地方应该采用少量的平伸与悬垂植物，以显示山石的优美线条，并且，要注重让植物的体形枝干与山石的纹理形成对比。
4结束语
综上所述，现代城市居住区园林景观设计需要融入创新理念和现代文明，体现出生态性、艺术性和自然美。目前，在现代城市居住区园林景观设计中还普遍存在绿地面积规划不合理和园林景观建设缺乏创新等问题，因此，园林工程管理人员需要合理规划绿地面积，灵活运用3dsMAX、CAD和Photoshop等现代绘图方法认真设计图纸，借鉴传统园林的经验，创新园林设计方案，注重提升园林的文化艺术美，运用植物造景的方法，让现代城市居住区的园林景观体现出时代风貌，这样方能全面提高现代城市居住区风景园林景观的审美艺术效果。
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［3］李星宁．园林景观设计中民族文化的表现［J］．南方农业，2015(21)．
［4］张文英．风景园林规划设计课程中创造性思维的培养［J］．中国园林，2011(02)
摘要：园林植物景观设计是风景园林专业的核心课程之一，也是学生从基础理论知识到实践过渡的一门重要课程。文章介绍了“嵌入式”教学相关的教学内容包括理论教学和实践教学的，通过五个教学模块进行详细说明“嵌入式”教学策略。
关键词：嵌入式；园林植物景观设计；教学策略
风景园林专业升成一级学科后，其专业课程都面临着升级整合，“园林植物景观设计”作为风景园林专业的必修课程及特色课程，主要是运用有观赏价值的植物，根据其生态习性和观赏特性，将植物与植物，植物与其他造园要素进行合理配置，创造具有意境的优美景观，供人观赏。本课程在整个课程体系中起着重要作用，既是前期植物认识识别等基础课程的总结，又为后续园林景观设计课程、园林工程、毕业设计等综合性课程打下基础。
1“嵌入式”教学及其内涵
1.1园林植物景观设计
“嵌入式”教学的界定风景园林专业课程有着很强的操作性，尤其是园林植物景观设计这门课程，很多学生都缺乏对植物景观设计的整体把握，直到毕业了还对植物配置不甚了解，因此，在教学中如何弥补这些都显得很关键。本次教学方法是将与其相关的教学信息融入“园林植物景观设计”的教学新方法，是一种借鉴计算机软件工程等专业开展“嵌入式”教学。
1.2园林植物景观设计“嵌入式”教学的内涵
园林植物景观设计“嵌入式”教学在授课过程中，对涉及到相关知识的理论点、实践内容知识或者相关专家进课堂等对园林植物景观设计理论研究前沿的问题及实践内容通过一定的模式都嵌入到课程当中，这种教学模式有利于学生打破固定的思维，使学生在学校课堂中就能接触到实际工作中遇到的问题，更为直观地感受园林植物景观设计。
2园林植物景观设计课程介绍
园林植物景观设计课程是天津城建大学风景园林系在原有的“植物造景”课程的基础上改革和扩展所形成的，并于2016年在制订风景园林培养方案的时候重新制订了新的教学大纲，是风景园林专业重要的专业必修课程之一，从原有的24课时，扩展到64学时，并从以往的纯理论讲解扩展到理论和实践两个部分。在新的培养方案中，“园林植物景观设计”这门课在大三开设，在学习阶段起到承上启下的作用，把“嵌入式”教学应用在这门课程上，既然是对以往的理论知识的一个总结，又可以对新的知识有大体的认识，为新的课程打下伏笔。
3“嵌入式”教学方法在景观设计课程的应用
3.1课程现阶段的问题
3.1.1学生的知识储备量不够很多学生在听讲或做作业的过程中，对之前讲的内容一知半解，如对植物形态不了解，“张冠李戴”；在选择天津本地的植物做设计，往往会出现南方的树种；有的应该是适宜种植在阴面的植物，就在没有遮荫的阳面地方出现，学生普遍缺乏对植物动态欣赏的把握，这都是由于学生对之前知识储备量不足造成的。3.1.2学生对空间关系的把握缺少尺度感学生对于空间关系的把握还是停留在建筑的尺度上，不能够正确处理植物和空间之间的关系，设计的时候缺乏层次感。3.1.3学生图纸表达不规范，表达效果不理想学生在和老师交流的时候有很多的想法和理念，但是最终交图的时候却与当时的设想有很大的差距，学生在最终表现的时候有点“力不从心”，所以在课程当中应该“嵌入”相关的内容，来提高学生的表现能力。3.1.4教学实践环节课时较少以往24学时的教学理论占主要课时，只有最后的4学时是对学生下达任务书，布置结课作业，结课作业往往是针对某一花园或小区居住花园的植物景观设计，在缺少实践环节的情况下，导致作业的效果和学生的掌握程度往往不是很理想。以上这些问题都可以通过“嵌入式”教学来解决，通过对理论知识的嵌入（如园林树木学、植物生态学、设计初步等理论知识）、空间关系的嵌入和实践能力的嵌入来贯穿其中。
3.2“嵌入式”教学策略
笔者针对新的培养方案对“园林植物景观设计”课程内容重新进行的脉络清理，把课堂教学分成五个模块，在课堂上始终以理论教学为主线，见表1，以知识点（相关理论内容）的嵌入、实际项目（实践课程）的嵌入为主要途径，提出五大模块，每一模块都有明确的教学内容和嵌入的内容：通过作业来考察学生掌握的情况。模块一，要求学生掌握植物的种类、习性和识别，这一模块把园林树木和花卉学的内容嵌入在里面，通过校外实践识别常见的园林植物，来强化这部分内容，最后这一部分考核是完成一份天津本地植物调研报告；模块二，主要在“嵌入”美术基础、设计基础及风景园林艺术原理，把课程重点放在对种植设计和对形式美法则的应用上，从植物形状、大小、颜色、质感和立面形式以及组合的形式美法则等方面进行详细论述，因为艺术都是相通的，这样学生能够触类旁通，能够更感性地把植物设计提升到艺术的层次上，这部分考查要求学生运用植物群落的季相、色彩、层次等方法，完成一份植物景观案例调查分析的PPT;模块三，主要是讲解植物造景的生态学应用，这部分内容就需要“嵌入”光、温度、湿度等植物生态学的内容，通过学生课下查找网络及书籍资料，来获取植物生态设计的案例，以课上汇报的方式来进行考核这部分内容；模块四，是把学生分组，为天津市近几年比较成熟的公园和新建的广场、居住区小游园等空间进行测绘，并以组为单位进行平面图、立面图和剖面图的绘制，这一模块是通过“嵌入”景观规划设计原理和城市规划原理，使学生在做小项目的时候从宏观规划考虑出发更能深入地了解植物选择的内涵和文脉；模块五，是最后一个也是比较重要的内容，考虑到课时的限制，由教师提供一块规划好的场地，由学生进行自由改造或提升，在考察完现场之后，这就要求学生对植物的布局和种类选择进行设计，让学生在项目布置任务书阶段就介入，通过对任务书的解读更好地理解场地的设计，之后通过功能分区的设计、景点的规划、植物的选择等进行讨论说明，完成植物景观设计，最后通过“园林工程”相关理论知识的嵌入，使学生有意识的让设计达到施工图的标准，使学生意识到什么样的植物设计才能够在以后的工作中实施。
4结语
“园林植物景观设计”是一门综合性、实践性很强的课程，通过对“嵌入式”教学的探索，为系统的教学和实践教学拓展了改革的思路，拓宽了学生的学习内容，并学以致用，进一步提高了学习兴趣，拓展了知识面和实践能力，调动和发挥了学生学习的主动性，为今后的工作打下坚实的基础。
参考文献：
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[2]吴顺发。渗透性教学法探讨[J]。闽江职业大学学报，1999，04：33-34.
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特定的历史时期将会形成特定的民族文化，所以，要根据民族文化的具体特点选择恰当的表现手法。历经几千年的文化积累，我国民族文化不仅表现方式多样，在文化内涵方面也各不相同，所以，在进行园林景观设计时，对历史时期进行精准的确定是客观需要的。另外，要深入了解该时期的文化精髓，可从政治背景、文化名人、重要文化作品等角度入手。了解民族文化，并将其合理运用到园林景观设计中去，才能将优秀的民族文化代代相传。
中国传统审美观强调自然和人为景观的有机结合、浑然天成。植物、建筑以及其他物件不可避免地会受到人的主观意识的影响，实际上如此精心安排还是为了构建出一个自然和谐的世界。一切看似未经人工雕琢，而是自然形成，却能有效唤起视觉上的美感。所以，园林景观的构建要巧妙结合人工技巧，从而保证一种自然美感。人工技巧和自然要素的有机结合与进一步升华，能够很大程度上促进民族文化的传递以及各国人民情感的沟通。
体现民族文化是园林景观的一个重要功能。园林景观设计时，不可置物品的实用性于不顾，换而言之，一方面要考虑相关的文化含义，另一方面还要立足实用。如石凳、长椅在安排距离时，要充分考虑实用性，如果仅仅重视形体上的美感，而忽略了实用价值，那么它们将成为华而不实的摆设，无法称之为成功作品。立足实用，才有机会表现出民族文化精神层面的内容。综合考虑园林景观的占地面积、采光需求、视野范围等要素之间关系，对空间进行合理布局。想要把握好宏观布局和细节布置，需要以科学的事先考察为基础。一部分设计师的想法出人意外、天马行空，也极为符合大众的审美观，但是具体操作时，却很难实现，也可以说不具备实现的可能性，不能符合当时当地环境和人文的特点。所以，园林景观建设中，对空间进行合理布局便显得尤为重要了。
意境美可以被认为是园林景观的一种设计方法，它能够利用相对有限的视觉条件给人们留下丰富的想象空间，也就是意境深远。意境是我国园林景观设计与民族文化共同的追求。园林景观设计时，通常重视暗示性的作用，即通过含蓄委婉且富有想象力的构造方式以实现新颖别致的效果。一些设计中的事物往往看似具有矛盾性，这种方法比较冒险和前卫，和传统设计原则是不相符的，然而，如果运用得当，有可能带来意外的惊喜。
深圳万科第五园虽是住宅小区，但其园林景观设计理念是非常优秀的，万科第五园的身上有徽派元素和晋派元素的影子。但是，它并没有简单地复古和照搬，而是将传统文化与现代文化进行了有机结合，营造出了适合中国人审美观的园林景观，又符合现代人的生活习惯。个性的粉墙黛瓦、青石铺就的小巷、密集的青竹林、富有文化色彩的石雕等与现代生活不背离的设计手法得到了继承。万科第五园这样独特的园林景观表现手法，容易让居住此地的人产生共鸣和归属感。中国民族文化以现代的手法得到提升和进化。
民族文化能够提升园林景观的整体效果，在园林景观设计中恰到好处地表现民族文化具有非常重要的意义。所以，在园林景观设计与建设的各个环节中中，必须要高度重视民族文化的有机渗透，以便提升园林景观的内涵底蕴。除此之外，园林景观设计师还应该进行不断的摸索、实践与总结，从而创造出更优秀的设计技巧以及表现手法，从而促进我国园林景观建设的长足发展，让我国园林景观更具文化魅力。
摘要：本文首先概括地介绍了现代景观设计中传承了传统园林的设计思想，在此基础上，对现代景观设计中传承了传统园林的设计手法进行了详细地分析，最后阐述了现代景观设计的创新性发展，为现代景观设计提供可参考依据，促进现代景观设计的发展。
关键字：传统园林设计；现代景观设计
前言：中国园林设计融合了艺术审美、文化内涵、哲学思想和建筑业。我国传统园林历史悠久，是自然和文化的结合，体现了山水之美和建筑之美，以自然为基础，将建筑业、人力艺术、自然环境完美的结合，形成了环境优雅的园林设计，具有丰富的意境。现代景观设计正在进行新的尝试，既需要秉承优秀的传统园林设计，也需要适应现代社会的发展需求。现代景观设计传承了园林的设计思想和设计手法，并且具有一定的创新性，是传统园林的传承和创新。
1. 现代景观设计中传承了传统园林的设计思想
1.1 师法自然，崇尚自然美的设计思想
我国传统园林的设计思想是合理地添加自然要素，遵循“师法自然”的思想，崇尚自然美，是一种比较高超的设计手法。我国传统的古典园林设计是布置在已有山水环境之中的，从两晋南北朝到清代初期，为了使两者达到协调的造景效果，人们把建筑布局与山水环境联系到一起，代表了自然主义的情怀。这种朴素的设计思想并不是通过机械人工模仿或者形式再现来实现的，需要园林设计师具备较高的专业技术水平，通过对自然美的总结、概括、抽象，是来源于自然的，又是超出于自然的，巧妙地将自然美和人工美�
现代景观设计传承了传统园林的崇尚自然的设计理念，注重人与自然和谐的设计思想，这也是我国生态城市建设的生态思想的体现。借鉴传统园林自然美的特点，现代景观设计创造了人鱼自然和谐的空间环境，为人们提供了良好的自然环境，符合人们对环保的追求，保证了人们的生活品质。
受到传统思想的影响，我国传统园林设计在发展过程中，是根据贵族的心理需求和日常活动而建设的，其功能需求是主要是作为贵族观赏。然而，这时期的传统园林设计注重人本主义，根据人的游憩或观赏等需求，提供符合人需要的园林设计。在传统园林设计中，人作为设计的核心对象，园林设计师都是按照人的喜好、性格、兴趣，创造出人性化的园林，体现了“以人为本”的设计思想。
随着我国对人文主义思想的重视程度的加深，现代景观设计改变了最初忽略人感受的设计方法，继承传统园林设计的人文主义设计理念，加强了对现代景观设计使用者的需要的研究，充分考虑使用者的具体要求和需求，能够设计出更加舒适的园林环境。
2. 现代景观设计中传承了传统园林的设计手法
我国现代景观设计发展过程中，传承了传统园林设计的设计手法，主要体现在空间组景、诗情画意、叠石理水、植物配置四个方面。
2.1 空间组景方面
我国传统园林设计主要采用步移景异、以小见大的空间组景手法，十分精妙的设计了园林的空间效果，非常讲究空间环境的许是变化，更加巧妙的运用不同的景观元素，并且同样的组景方式使用的不多。其中，步移景异的设计手法，将同一环境内的景色创造的变化很大，景色各异，注重虚实、层次、因借、抑扬的安排，使园林达到“远近高低各不同”的景观效果。以小见大是丰富了有效的空间，实现更广阔的景观效果。现代景观设计中，采用了传统园林的设计手法，精妙的创造出变化莫测的景观环境。
2.2 诗情画意方面
在传统园林设计过程中，设计师注重意境的创造，赋予园林以灵魂和生命力，需要人们感知，才能够理解园林设计的自然美和形式美。我国传统园林设计师将园林设计成为具有诗情画意的空间环境，这些设计师大多数也是田园诗人。现代景观设计在已经创造方面也十分考究，并不是简单地种植植物，而是创造出情感色彩丰富的园林设计，设计师通过对自然界的观察、挖掘、分析，提高自己的设计水平，将传统园林设计的诗情画意思想融入于现代景观设计中。
2.3 叠石理水方面
我国传统园林设计中的两大要素就是叠石和理水。水元素包括水声和水形。水体主要是瀑布和叠水两种形式。潺潺流水可以平复人们的心情，使人变得心情舒畅。水形是随着岸线自然变化的，与静态景物结合，形成不同形态。传统园林中，普遍采用叠石的设计手法，创造多变的地形，使得空间环境更加丰富。在叠石理水方面，现代景观设计也做的很好，将山水要素和石体要素加入到现代景观中，与环境相协调。
2.4 植物配置方面
在植物配置上，中国传统园林采用多种方式，因地制宜地组合树种，注重植物间的层次搭配，如花草、地被植物、灌木、乔木的疏密变化、高低变化，实现更好的景观效果。此外，传统园林赋予每种花木不同的特征，赋予花木以人性，例如，牡丹的富贵、梅花的坚强、菊花的高尚、文竹的永恒，莲花的高洁等。现代景观设计同样注重花木的搭配，继承了传统园林设计植物配置的手法。
3. 现代景观设计的创新性发展
现代景观设计要正确分析传统园林的观点，找出传统设计中的利与弊，秉承传统园林设计中的优秀作品，在此基础上，进行创新。我国现代景观设计设计师在分析传统园林文化的基础上，创新性地进行的，目的是创造出具有民族特色和现代主义形式的现代景观设计。
3.1 景观设计与数字技术的紧密结合
早于1969年，生态学家就将景观设计就与数字技术相结合，对景观场地内的自然要素进行分析和分类，根据使用者的具体要求，进行生态敏感度评价，创造出更加舒适的空间环境。
近年来，随着我国科学技术的不断发展，现代景观设计运用先进科学技术，迈入数字时代，对景观场的形貌进行分析，能够获得场地的坡向、高程、坡度等信息，更准确掌握场地的现状，使得现代景观设计更加科学性、经济性。
3.2 加强与西方国家的交流
经济全球化促进了我国与世界其他国家的交流。西方造景手法带给我们很多启示，例如，日本的枯水造景手法等，法国几何式构图造园艺术，意大利苔地园造园艺术。我国现代景观设计学习并借鉴了西方园林的设计思想和设计手法，与我国传统园林设计结合，采用多种造园手法，拓宽了现代景观设计的思路，提高了现代景观的整体效果。
3.3开拓了景观设计的服务领域
我国传统园林设计存在一定的封闭感和内向型，并且由于当时的封建制度，园林只服务于少数的贵族，这也是传统园林设计的局限性。不同于传统园林设计，现代景观设计打破了传统园林的局限性，它们的使用者是广大人民群众，是更加开放的活动空间。现代景观设计打开拓了设计领域，是一种完整、系统的景观规划，致力于改善人们群众的生活环境。在居住区、商业区、工业园区、体育中心，都建造了现代景观，增加了城市的美感。
结语：综上所述，我国传统园林设计是一种宝贵的财富，有许多值得借鉴的地方。我国现代景观设计中吸取了传统园林设计的精华，传承了传统园林的设计思想和设计手法手法，主要体现在空间组景、诗情画意、叠石理水和植物配置方面。现代景观设计延续和继承了传统园林设计，同时又与数字技术的紧密结合，加强与西方国家的交流，开拓了景观设计的服务领域，体现了与时俱进的设计理念。
园林景观设计，顾名思义，就是专业的设计师在自然景观的基础上，融入自己的设计理念，设计出符合人们审美观念的景色。设计师在进行园林景观设计的过程中，不能将自己的设计理念当做中心，若是一味的重视设计理念，忽视自然景观，就会导致设计出的园林景观虽然美观，但是缺少文化内涵。因此，设计师在进行设计的时候，要将当地的地域文化融入其中，实现设计理念和地域文化的完美结合，只有这样，才可以设计出美观、有吸引力并具有内涵的园林景观。
一、园林景观设计与地域文化两者之间的关系
（一）园林景观设计的源泉来自于地域文化
建造园林景观，主要有以下几个目的，第一，园林景观自身可 面对这样的情况，很多的园林景观设计师在进行设计的时候，盲目的追求美观，设计出的园林富丽堂皇，只是具有表面的美，没有具体的文化内涵，这样的设计已经不能满足人们对园林景观的需求。因此，在园林景观设计中融入地域文化，让园林景观具有丰富文化内涵，成为当前园林景观设计的潮流。地域文化是园林景观设计的源泉，设计师在进行设计之前，对当地的文化进行深入的研究，通过了解当地的文化内涵，并与当前社会潮流相结合，才能设计出既符合人们审美观念又具有文化内涵的园林景观[1]。
（二）地域文化的发展需要园林景观做载体
每个地域都有自身独特的文化，这些文化想要永久的传承下去，必须借助一些载体，园林景观就是地域文化传承的重要载体。设计师在设计的过程中，将当地的文化和风俗等融入设计中，这样建设出的园林景观就具有当地文化的特点，当人们看到这些园林景观的时候，就可以通过园林景观感受到当地的文化内涵，因此，地域文化的传承需要园林景观做载体。
二、在园林景观中融入地域文化的表达原则
（一）独特性原则
园林景观的设计师在进行园林设计的时候，需要对当地的建筑风格以及传统文化进行深入的了解，对当地的文化有了进一步的了解之后，就可以发现当地文化所具有的特点，将这些特点融入到园林景观的设计中，就可以使园林景观具有当地文化的独特内涵，这样就可以实现现代艺术气息和传统文化的有效结合，从而创造出独特的园林景观[2]。
（二）整体性原则
每个地域由于地形、地貌等因素的影响，形成了不同的文化、风俗，在同一个地域中，所具有的文化是相同的，因此，形成了完整的生态系统。鉴于这种情况，设计师在借鉴地域文化的同时，要将周边的文化环境也考虑在内，并结合当地地域环境的规律，实现园林景观、地域文化以及生态系统的结合，从而使设计师设计出的园林景观具有独特性的同时又与当地的生态系统保持协调。
（三）可持续发展原则
园林景观的建设，不仅需要自然景观，还需要人造景观，人造景观在一定程度上会对周边的环境造成破坏，因此，设计师在进行园林景观设计的过程中，必须重视人造景观，尽量减少人造景观的使用，若是必须使用人造景观，必须坚持可持续发展的原则[3]。可持续发展的原则体现在以下两点：第一，在进行设计的时候，要将历史遗迹尽可能的保留下来，保留部分原始的文化；第二，人造景观的设计要符合科学性，建造景观的材料要使用可再生的资源，从而保障生态资源的可持续发展。
三、在园林景观设计中融入地域文化的表达方式
（一）适当的保留地域传统
传统文化是我国宝贵的文化遗产，部分传统文化是我国文化的精髓。因此，设计师在进行园林景观设计的时候，要将优秀的传统文化保留下来，将糟粕的传统文化进行创新，融入当今社会文化特点，这样既可以实现传统文化的传承，还可以实现传统和先进两种文化的碰撞，为园林景观增添魅力。
（二）抽取地域文化元素
在园林景观设计中融入地域文化，可以通过抽取地域文化元素的方式进行。设计师在进行设计的时候，可以将当地具有典型的文化元素抽取出来，融入到设计中，抽取出的地域文化元素，既可以代表当地的建筑风格，还可以代表当地的文化，因此，在园林景观设计中融入地域元素，同样可以实现地域文化的传承[4]。结束语园林景观设计和地域文化之间有着不能割舍的联系，两者之间是相辅相成的，在园林景观设计中融入地域文化，可以使园林景观具有文化内涵，而地域文化也可以通过园林景观将文化传承下去，两者相辅相成，才可以推动传统文化和现代文化的发展。
摘要：园林景观设计是运用园林艺术和工程技术手段使自然环境具有美学欣赏价值的艺术。中国画是反映中华民族的社会意识和审美情趣的绘画艺术。中国画与园林景观设计虽然是两个不同的艺术门类，但两者都符合艺术的基本美学原则，都有对美的追求。园林景观设计融入中国画艺术，能拓展现代园林景观设计的发展空间。文章在阐述中国画与园林景观设计的密切关系的基础上，重点从中国画的留白、空间表现技法、意境等方面阐述中国画在现代园林景观设计中的应用。
关键词：中国画；园林景观设计；留白；意境；审美
现代园林景观在满足人们漫步、休憩、观赏和心理需求的同时，也向人们传递着美的韵律和节奏。现代人渴望简单的生活和心灵上的放松，重视园林景观的审美化和情景化，这就要求现代园林景观设计师在中国传统文化中寻求突破口，进行艺术创新。中国画与园林景观设计虽然是两门相对独立的艺术学科，但在色彩、构图、尺度等方面都遵循艺术基本的美学原则，都有对美的追求。所以，研究中国画在现代园林景观设计中的应用，可使中国传统文化在中国现代园林景观中得到新的诠释。
一、中国画与中国园林景观设计的内在联系
1、园林景观设计概述
园林景观是指园林中的自然景色或人工创造的景色。园林景观设计是设计者按照当时人们的价值取向和设计者的审美观念，运用园林艺术和工程技术在园林中营造建筑、种植植物、改造地形和布置园路，创造具有美学欣赏价值的景观环境。现代园林景观设计是运用科学方法和艺术手法，使景观设计与本土文化相结合、传统与现代相融合，赋予园林景观丰富的文化内涵和艺术精神。
2、中国画与中国园林景观设计的关系密不可分
中国画与中国园林景观设计密不可分、血脉相连。古人云：“善画者善园，善园者善画。”中国造园家就是画家，一座座中国园林就是一幅幅三维风景画、写意中国画。中国画是画家对景观的悉心观察和感悟，是画家心境和情感相结合的产物，所以，中国画就是中国园林景观的意象图。中国画与现代园林景观具有共同的文化、思想基础，均表达了中国的自然美学观。在发展的过程中，中国画与中国园林景观设计互相渗透、影响和补充，形成了密不可分的关系。中国画的意境与现代园林景观设计的精神需求相吻合，两者都体现了中国人的自然观与审美精神。中国园林景观和中国画都崇尚“天人合一”之美，中国造园注重情景交融，给人一种景在画中、意在画外的情趣美，满足了人们的使用功能要求和审美心理。中国园林景观是中国画的物化形态，如杭州西湖赏月，是自然属性与社会属性的完美结合，是景观审美意境的物化。中国画的章法与现代园林景观设计的风格相吻合，两者均体现了中国人的简洁、含蓄的审美精神。中国画的艺术表现之一就是“计白当黑”，园林景观在设计中故意留有空白，以虚空传递丰盈，给观者以余味无穷的深远意境。中国画描摹的多为开放空间，创造出立体的空间意趣；园林景观设计也多追求无尽往复的山水空间，如苏州古典园林“处处邻虚，方方侧景”，小小园林，总给人一种游之未尽的遗憾。点、线、面是中国画中有意味的形式，将它们组合起来就可以经营一幅画。园林景观设计是造园者“在天地中作画”，一笔一画、一撇一捺都是中国画中的意境在自然现实中的景物布局图式，都是中国画艺术的原理在现代园林景观中的植入与营造。
二、中国画在园林景观设计中的应用
1、留白的应用
中国画的留白是中国美学所追求的艺术境界。空白处对比着墨处，可以突出主体，表达作品的中心思想；空白处承载着无限的内容，给人们广阔的想象空间。园林景观中的留白通过虚与实塑造景观空间，虚实相生，实中见虚，以实写虚，既可以满足景观的基本功能，又可以营造意境空间，让欣赏者获得更多的灵感与创意。园林景观设计尊重自然与人文环境，汲取传统文化精髓，注重对新环境的延展，保留原环境中的精髓，创造有地域特色的园林景观，追求园林景观的统一性、完整性。如，龙安寺石庭院中的岩石景观就为龙安寺营造了一种宗教意义的空间，体现了道家“知足之足，常足矣”的思想。龙安寺石庭院中有15块岩石，这15块岩石布局奇特，不管从哪一个方向看，都只能看到14块。再如，苏州留园入口的留白艺术处理，空间开合曲折，光线明暗变化，游客透过露窗、门洞可以看到若隐若现的园内景色。走过通道，游客豁然开朗，园内美景尽现眼前，形成了欲扬先抑的艺术效果。又如，中国杨凌新时代商业广场的景观设计就是中国画留白艺术在现代园林景观设计中的成功运用。设计师结合基地现状和对留白的研究，从留白整体思想的角度，把农业和商业的结合作为设计重点，贯通广场的上下空间，创造农科城的商业环境景观。
2、空间处理技法的应用
中国画不拘泥于感性直观，而把三维空间与第四维时间联系起来，增加景深。中国古典山水画传统的空间处理方式有“三远法”，“三远法”所构成的空间表现为平面化的、具有节奏的层次空间。古典园林景观北京颐和园苏州河在设计时就运用了中国画的空间处理技法，将建筑、树木、朱桥等景观分层设置，在视觉上增加了景物深度，扩大了空间，给人以望不尽的深远感。颐和园苏州河岸边的树木设置也形成了不同的空间层次，树种有垂柳、红枫、青松等，分层栽植，形成了不同的形态和色彩层次。虚实结合是中国画的空间处理技法，也是中国古典园林的空间处理原则。现代园林景观设计利用虚实空间的营造手法，创造出公共的开敞空间、半开敞空间等，这些空间能供游人进行观赏、游憩和休闲活动，能表达出园林景观的空间形态与深邃意境。现代园林景观设计利用虚无形态寄托设计师的情感、观念和哲理，表现设计师追求的理想审美境界。“虚”是无形无影、似雾非雾和若隐若现的，能让人产生丰富的主观联想，因物移情，缘情发趣。园林景观空间不但有三维空间的多样性，还有第四维时间的多变性，曲径通幽，移步换景，变化无常。特别是第四维度的景观营造，同一景象可以产生无穷的景面，景观随观赏时间的变化而变化，产生不同的美感。景观景象的季相与时令的表现，可以通过植物配置增强季节感，如，可栽植一些具有较高观赏价值和鲜明特色的植物。杭州西湖苏堤有桃、柳、荷、桂和梅等植物，科学地配置这些植物的空间，能使西湖苏堤四季有景：春景是桃、柳，夏景是荷花，秋景是桂花，冬景是梅花。春景花团锦簇，万紫千红；夏景浓荫密布；秋景层林尽染；冬景苍松翠柏，暗香浮动。
3、意境的应用
中国画的意境就是作者寄情于景，触景生情，情景交融。中国画追求神色气韵、象外之象与韵外之致。中国画意境由作品选材、画面构图、画面艺术处理等共同构成，把无限寓于有限之中，营造出“画外之意”的意境。空灵之美是中国画意境的主要内容。园林景观设计就是把中国画的二维虚实转化为现实存在的三维空间虚实，实质上是一种空间的置换。园林景观设计是用写意手法表现形外之意、象外之象，使有限的园林景观空间具有无限空灵的审美意境。如，中国古典园林中的“深山藏古寺”，古寺建筑在深山老林里若隐若现，营造出“有声更觉静”的空灵境界。山水之美是中国画意境的表达方式，中国画中蕴含着国人的山水情结。中国人把自然山水环境作为审美对象，所以山水是中国古典园林的主要标志之一，几乎无园不山、无园不水。游园者在欣赏园中山水时就可以摆脱琐事困扰、净化心灵、陶冶情操。如，苏州的拙政园，岛屿间列，水面曲折往复，亭榭奇石隐约迷离，时隐时现，一步一景，“虽由人作，宛如天开”，美不胜收。结语现代园林景观的意境创造、设计风格多得益于中国画，与中国画一脉相承、血脉相连。现代园林景观设计师也多得益于对中国画的理解，以中国画的意境为参照，设计中融入中国画艺术的精髓，实现了人与自然的和谐统一。园林景观设计融合中国画的美学思想并不是一蹴而就的，需要设计师不断探索和大胆实践，并创新运用美学法则，使中国传统绘画艺术精神和形式在现代园林景观中再现，使现代园林景观作品富有中国韵味。
参考文献：
[1]杨中贵，陈文志。水墨画视野中的现代景观设计。工业设计，20xx（3）。
[2]徐涛。景观空间创造——景观设计方法探讨。四川建筑科学研究，20xx（7）。
1.1藤本植物与墙体绿化
在园林垂直绿化设计中，可以将藤本植物与墙体进行结合，在软化墙体结构线条的同时，提高了绿化效果，优化了空气质量。在设计时结合藤本植物占地面积小、绿化覆盖率高以及易接触墙根、墙角等位置的特点，通过种植设计形成建筑单体或者景墙结构。此类设计选择的藤本植物应该以吸附类为主，利用茎卷须末端膨胀形成的吸盘或者气生根吸附于墙体表面，或者是直接穿入内部附着生长。对于粗糙的墙体表面，可以选择用枝叶粗大的种类，如爬山虎、常春卫矛、凌霄、珍珠链以及海风藤等；对于墙面相对光滑的结构，则应选择用枝叶细小但是吸附能力强的种类，如小叶扶芳藤、络石、花叶络石以及常春藤等，其中对于比较潮湿的地区，可以选择用崖角藤、蜈蚣藤以及球兰等植物。
1.2藤本植物与小品绿化
利用藤本植物的观赏性特点来园林中小品景观进行点缀设计，既可以增加绿化面积，同时也可以在契合园林主题的。基础上丰富景观内容。在设计时对于藤本植物种类的选择，需要结合小品景观建设特点以及表达意境等方面进行分析，主要包括盆栽式、覆盖式以及编制式等。例如灯柱结构可以选择用缠绕常春藤末，简陋景观墙可以选择用攀附爬山虎，以及入口景观石可以选择用凌霄，门廊凉亭等区域则可以选择用月季或者蔷薇等植物种类。通过各类藤本植物与小品景观的设计，可以带来让人惊喜的景观效果，形成独特的绿色景观小品。
1.3藤本植物与造型绿化
利用藤本植物所具有的可塑性特点，通过捆扎、辅助以及修剪等处理方式，将其塑造成多种景观形状，例如常见的动物造型、几何造型等，不但可以更好地贴合园林设计主题，同时使得整个园林景观更具灵动性与趣味性。在进行造型绿化设计时，对于藤本植物种类的选择，应尽量选择用枝条柔韧度高塑性高的种类，例如扶芳藤、葛藤、赤地利等，按照不同设计特点来将其塑造成各种造型。其中，对于部分带有枝刺的藤本植物种类，需要在其造型旁边设置警示牌，避免对游客造成误伤。
1.4藤本植物与假山绿化
藤本植物具有更强烈的自然趣味，在进行园林设计时，可以将其与假山石相结合，形成别具特色的原生态景观。例如将三角花随意种植在假山石周围，等到植物开花时，就会形成花藤绕灵石的景观。种类的选择需要表现出山石的特点，藤本植物的种类应以枝叶细小为佳，如落实、蔓长春花等。对于存在水景的情况，则应选择花色繁多的种类，交相呼应营造出诱人的景观。
2结语
藤本植物现在已� 在进行设计时，需要将藤本植物与各类景观进行结合，以突出相互之间的优点为目的，通过合理的设计，争取不断提高园林建设的效果。
1.园林景观设计中融入绘画元素后所展现的特征
现代景观设计自从加入了绘画的艺术元素无论是在空间视觉上还是在构造方法上都与传统的设计形式产生了很大的区别，具体特征主要表现在以下几个方面：第一，空间形式更加朝着流动性方向发展。以往在园林设计中没有加如绘画的艺术元素，使得景观设计空间形式相对单一，绘画艺术的加入让园林设计师朝着多元化的方向发展。例如，传统设计中的建筑物设计一般都倾向于中央透视法，但是这样建造出来的建筑物给人的感觉会显得比较密闭，而绘画艺术而加入影响了这一构造手法，使建筑物的构造形式从空间上发生了变化，并且逐渐向着流动性及连续性方向发展。第二，景观设计的平面布局想着抽象化方向发展。在绘画元素的影响下，景观设计师正逐渐朝着抽象化的平面布局方向发展。在以往的景观设计中，设计师更加注重设计经管的对称性，但是这样就显得不独具一格，甚至会给人以严肃感。但是在绘画艺术的影响下，设计师们开始注重居民的心理感受，在设计中逐渐加入了一些曲线元素，朝着给人以娱乐放松的设计方式发展。第三，景观设计的形式与功能逐渐相适应。绘画在印象派阶段开始就逐渐关注表现形式的新颖感，绘画师们也都追求着能让绘画形式由客观朝向主观方向发展。因此在绘画艺术的影响下景观设计也由形式及构造空间上开始转变，并逐渐实现景观设计的价值，即不仅给人以视觉享受，而且还能满足居民的各种需求。
2.绘画艺术对园林景观设计的一些影响
在绘画艺术中掺杂着很多具有艺术性的元素，它能给人以视觉上的享受，它的形成对现代园林的设计也产生了深远的影响，当然这其中既包含外在的，即形式上的影响，也包含内在的，即设计空间结构上的影响。
2.1外在的影响
凡是人们看着顺心的，即能给人以视觉上美的享受的事物都具有很好的外在表现，园林景观设计的目的不仅仅是美化环境，更重要的是能够满足人们的各种需求，当然这其中必须包含对美的追求，而绘画艺术的出现恰好能够满足园林设计的要求。因此，绘画艺术在外在形式上深深地影响了园林景观设计师们的思想，最终导致园林设计外在形式上的变化。这其中主要表现为设计的对称或者不对称，设计的韵律及节奏等几个方面。样式上的统一理论对于园林设计是最不容易实现的，要想让设计工作完美收尾，就必须满足既多样又统一的基本规律。特别是对于一个规模较小的设计时，既要满足人们视觉上的享受，即风景要多样化，那么设计语言就要多样化，但是在整体上又要保持统一性，以保障整个设计显得不太花哨，这也是对一个设计的基本要求。然后是设计的对称及不对称的均衡性要求。在传统园林设计中，设计师们比较注重对称性，但是随着人们对美的追求，又逐渐开始重视了园林设计的非对称性。由于非对称性更能够满足人们的各种需求，例如视觉享受、显得不单调乏味、并且设计中往往掺杂着动何静相结合的事物等，因此受到了很多设计师们的强烈关注。最后是园林设计在韵律与节奏上的统一性。这一点很受绘画艺术的影响，绘画在一开始就比较注重二者的统一，而园林设计中恰当的利用了这一点，将设计中动态及静态的事物完美地与时间结合了起来，最终实现园林设计中的韵律与节奏的统一性。
2.2内在的影响
园林设计的空间结构对于整体设计也是不可忽略的一部分，既要满足居民生存的需求，又要满足视觉上的美感。对于此，绘画艺术中散点透视形式的空间表达给予园林设计了以很好的启示，使得园林设计逐渐开始关注内部结构的变化。因此，园林设计师们逐渐开始推崇设计空间结构的不对称性，从而不再延续传统设计中各种元素的对称性，而且也越来越重视空间结构中事物之间的渗透及重叠，可以说绘画艺术对园林设计内在的影响是非常大的。绘画艺术在园林的空间表达越来越紧密，这种空间关系也变得越来越紧密，而且彼此之间的渗透也越来越立体化。这种影响归根结底就是来至于绘画中的立体艺术，它对一些新的空间理论的形成有一定的指导意义，同时在一定程度上对现代园林艺术的设计有一定的影响。我们所知道的毕加索大画家，他是立体派的代表，对绘画在空间中的构建很有研究。目前，很多西方的立体主义艺术家渐渐抛弃了传统的一点透视法，用多种点块式并具有符号型的色块来描绘，以来揭示所描述物体的实际形状，使所表达的事物更具有立体性和观赏性。自从绘画中的艺术元素融入了现代园林设计中，园林设计的空间结构不再像传统设计那么呆板，空间各类元素的组合看起来更具有流动性感，给人的第一感觉也比较有层次感，看着更加舒适。内部结构也不再只是简单的对称，而是变得更具有生机，更具有别具一格的韵味，不仅能够满足人们的生活需求，而且还能满足人们精神上的各类需求。由此可以看出，绘画艺术对园林设计的影响不仅大，而且还比较适合大众人群的需求。
3.结束语
通过上述可知，绘画艺术对现代园林设计产生了深远的影响，可以说二者之间是紧密联系的。在融入了绘画中的艺术元素以后，园林设计不仅在外在形式上与传统设计发生了明显的变化，而且在空间结构的布置上也呈现出了独特的神韵，尤其是表现在空间结构的不对称性、动与静的有机结合及各类事物之间所呈现出来流动性等。正是绘画艺术与园林设计的有机结合，使得园林设计满足了人们日益增长的视觉追求，从整体上实现了设计的外在形式与内在功能的统一性。