以下是人见人爱的小编分享的大学生学年论文精选5篇，如果对您有一些参考与帮助，请分享给最好的朋友。
（一）教学观念较为陈旧
新时期人们的思想观念发生了巨大的改变，不仅教师的教育教学观念发生转变，而且学生也和以往的学生在思想观念以及认知水平上发生了巨大变化。但是当前依然有教师仍然在沿用传统的教学方法，这些教师在内心中仍然将初中语文教学看作是教和学的关系，教师只要负责教学就行了，对于学生的认知水平、理解能力、原有基础、学生兴趣基本上不做了解，这些初中语文教师认为在课堂上只要做好传授者就可以。而下面的学生如果长期受其交易模式的影响，在课堂上学生只会机械地应付和照搬教师所讲内容。此外还有许多初中语文教师认为让学生学会初中语文知识的最好方法就是让学生对知识大量重复地记忆，以为只要初中生能够多次重复地记忆就能够将初中语文知识点掌握理解，就能够吸收消化。这种和新时代教学理念相违背的教学方法基本上不重视学生的内心感受以及潜在需求，更是没有重视学生学习的成长规律，完全忽略了学生在课堂上的主体地位，没有意识到学生学习的主观能动性，长此以往会让学生认为初中语文课堂就是一个乏味枯燥的过程，让人难以提起兴趣，不仅影响了学习质量，更是影响了学生学习语文的动力。因此，使得课堂教学效率低下，学生不能够在课堂上主动学习，究其原因就是初中语文教师不能跟上新时代，不能及时更新教育教学思想，没有领悟当前初中语文教学课改精神。
（二）受应试教育思想影响严重
新时期一些初中语文教师仍然受到应试教育思想的影响，在日常的教学过程中一切以应试为主，只要是考试考的内容和要求的能力，初中语文教师就重点讲解和训练，假如是考试不考的内容和能力，初中语文教师基本上就是忽略不讲。初中语文课堂应该注重学生语言能力、表达能力、书写能力的培养，而初中语文教师为了能够让学生取得一个满意的成绩，依然对学生实施填鸭式的教学方法，在语文课堂上教师占据大部分的时间来讲解课本上的内容，之后对学生就易考内容进行提问，最后对于重点知识以及易考内容布置许多作业。此种教学方法完全不适应新时代对教育教学的要求，使得初中语文课堂完全由教师来把控，学生只能被动照做，不能进行主动学习。这样造成的后果不仅让学生的学习效率降低，更是让学生对语文失去了兴趣。
（三）教学内容不符合时代，单调乏味
新时期社会文化和经济水平有了很大的提高，学生的思想观念和世界观、价值观与之前有了很大的不同，他们的思想更加灵活，想法更加新颖，对语文知识的学习也有了新的需求。新时期如果像之前那样对待学生，绝对不会产生好的教学效果。当前一些初中语文教师根本没有认识到这一变化，不承认新旧学生之间的差异，在讲授语文知识的时候教学内容单调乏味，没有时代感，提不起学生的学习兴趣，时间一长，初中生会因为对语文新知识的需求和新时期的求知欲无法满足而逐渐对初中语文课堂产生排斥感，不仅在初中语文课堂上无精打采，更是对这一科目失去兴趣，不愿意花时间去学习。
二、新时期初中语文教学方法的改进措施
（一）改变教学观念
新时期在初中语文教学过程中，教学观念在一定程度上直接影响着初中语文的教学质量，因此，只有初中语文教师改革教学观念，才能转变教学方法，才能提高初中语文的教学质量。这就要求在初中语文课堂上学生是学习的主体，而教师要对学生进行正确科学的引导，要使学生在学习语文知识的过程中不断提升学习自主性。另一方面，初中语文教师的教学观念和教师的教学态度有直接关系，因此，初中语文教师必须注重自己的教学态度，能够使自己的教学态度符合新时期教学的要求。初中语文教师一定要改变传统不好的教学态度，例如，认为让学生反复记忆就能够提高学生成绩，认为成绩就是初中语文教学的唯一目标的态度，教师拥有这种态度不仅不会提高学生的语文能力，反而会让学生的语文成绩下降，对语文学习产生反感，因此，初中语文教师一定要端正态度，树立正确的语文教学观。
（二）采取多元化的教学方式
序号
(3号黑体，居中)
(内容用小4号宋体)。
(小3号黑体，居左)
(内容用小4号宋体)。
(4号黑体，居左)
(内容用小4号宋体)。
① (用与内容同样大小的宋体)
② (用与内容同样大小的宋体)
注应编排序号，注的序号以同1页内出现的先后次序单独排序，用①、②、③ 依次标示在需加注处，以上标形式表示。
注的说明文字以序号开头。注的具体说明文字列于同1页内的下端，与正文之间用1左对齐、占页面1/4宽长度的横线分隔。
著作：[序号]作者。译者。书名。版本。出版地。出版社。出版时间。引用部分起止页
期刊：[序号]作者。译者。文章题目。期刊名。年份。卷号(期数). 引用部分起止页
会议论文集：[序号]作者。译者。文章名。文集名 .会址。开会年。出版地。出版者。出版时间。引用部分起止页
M 专著，C 论文集，N 报纸文章，J 期刊文章，D 学位论文，R 报告，S 标准，P 专利；对于不属于上述的文献类型，采用字母 Z 标识。
示例 [1] 张志建。严复思想研究[M]. 桂林：广西师范大学出版社，1989.
[2] [英]蔼理士。性心理学[M]. 潘光旦译注。北京：商务印书馆，1997.
论文集
示例 [1] 伍蠡甫。西方文论选[C]. 上海：上海译文出版社，1979.
报纸文章
示例 [1] 李大伦。经济全球化的重要性[N]. 光明日报，1998-12-27，(3)
期刊文章
示例 [1] 郭英德。元明文学史观散论[J]. 北京师范大学学报(社会科学版)，1995(3).
学位论文
示例 [1] 刘伟。汉字不同视觉识别方式的理论和实证研究[D]. 北京：北京师范大学心理系，1998.
示例 [1] 白秀水，刘敢，任保平。 西安金融、人才、技术三大要素市场培育与发展研究[R]. 西安：陕西师范大学西北经济发展研究中心，1998.
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一、译介出版大陆及欧美学者的研究成果
自20世纪60年代后。港台地区逐渐开始译介出版大陆及欧美等国学者的画论研究成果。尤其是大陆学者的一些重要论著，几乎均有出版，有的甚至后来还被多次再版发行。1964年，台北艺文印书馆将黄宾虹、邓实编选的《美术丛书》1947年全四集增订本影印出版，同时，又有《百部丛书集成》的编者严一萍加入，将《美术丛书》增加至五集，1975年又增加至六集。1967年9月，台湾中华书局对余绍宋的《画法要录》初编二编分别以精装2册和平装4册的形式做了影印发行。1980年11月。又以平装二册的形式再版。进入70年代后，像俞建华的《中国画论类编》、沈子丞的《历代论画名著汇编》、于安澜的《画论丛刊》等著作又先后受到重视。1972年，台北京华书局将俞建华的《中国画论类编》影印出版，1982年又再次发行：而1975年，华正书局也分别于1975年和1984年影印出版了两卷本的《中国画论类编》。至于沈子丞的《历代论画名著汇编》，则分别有台湾世界书局1974年和1984年影印本。1978年，香港中华书局将于安澜的《画论丛刊》翻印出版，风行东南亚各国，1984年，台湾华正书局也翻印出版了于安澜的《画论丛刊》（两卷本）。1991年。台湾学生书局出版了陈传席的《六朝画论研究》。
与大陆不同的是，港台地区的艺术史论学者，多半都有留学或游学欧美的经历，因此，译介欧美学者的相关成果不仅增强了彼此间学术联系，也是对学界学术视野的拓展，从而进一步促进绘画理论研究。这里姑且择其要而述之。1982年。台湾学者姜一涵、张鸿翼选译卜寿珊《中国文人论画：从苏轼到董其昌》书中的第一章、第二章，并以《北宋文人的绘画观》为题发表于《国立编译馆馆刊》第11卷2期：1988年。童元方翻译了卜寿珊的《山水为题：宋人绘画所辟的途径兼论诗与画的关系》，登载于香港《九州学刊》第2卷第2期：1984年，张保琪翻译了高居翰的《中国文人画理论中的儒家因素》，发表于《美术史论丛刊》总第11期。
二、港台地区的古代画论研究
与日本、欧美等国及大陆地区一样，中国港台地区的画论研究者多为大学或研究机构的人员。像台湾省立师范学院、东海大学、中国文化大学艺术研究所、香港大学、香港中文大学等，都扮演了重要的研究角色。
1.台湾的画论研究
（1）溥儒《寒玉堂画论》《论画》
被誉为“渡海三杰”之一的画家溥儒（1896-1963）赴台后，曾著有《寒玉堂画论》和《论画》二书。溥儒出身皇族，有深厚的传统学养基础，工诗文，精书画，又曾饱览宫内旧藏书画，无论其创作还是绘画思想，都对传统体悟甚深。根据他在《寒玉堂画论》一书前的自序可知此书写于1952年9月，所论多为具体的绘画技法问题，但溥儒行文时，常喜引经据典，观点也多沿袭古人，谢巍称其“文字古奥玄虚，乃借论画发挥”。“论用笔”和“论敷色”两篇。则有独到之见解，体现了溥儒个人的独到认识和感悟。根据谢巍《中国画学著作考录》中所述，《寒玉堂画论》最初发表于1956年6B台北刊行的《学术季刊》。1966年，安国钧编选的《寒玉堂画集》由台湾中央书局影印出版，该书除了选录“溥心畲遗作展”（台中图书馆1964年举办）中40幅精品外，还在书后附有《寒玉堂画论》。1975年，学海出版社辑印《寒玉堂画论》一书。书后附有溥心畲授徒画稿十四种，原为其门人胡文琮珍藏。
1958年，台北世界书局影印出版了溥儒的手写本《寒玉堂论书画・真书获麟解》（752页），书中收录《论书》《论画》和《获麟解》三文。《论画》一文写于《寒玉堂论画》之后，即1957年中秋，系“经数年深思熟虑而作，乃其绘画理论之精蕴”。文中对于传神、写意、气韵、笔墨、设色等均有所阐发，更似为阐述画理之作。1974年，世界书局又进行了再版。
1994年，新世界出版社出版了溥儒的《寒玉堂诗集》，书中不仅收录其诗作。还将《寒玉堂画论》和《寒玉堂书法论》列入其中。而《寒玉堂书法论》。包括“论书体流变”和“论书画相通”两篇。实为《寒玉堂论书画・真书获麟解》中的“论书”和“论画”二文。
（2）庄申《论中国山水绘画的南北分宗》
1959年6月。台湾中正书局出版了《中国画史研究》一书，全书收录了庄申撰写的13篇画史研究论文，其中《论中国山水绘画的南北分宗》一文，后被张连和古原宏伸主编的《文人画与南北宗论文汇编》收录。通过剖析董其昌、莫是龙的“南北宗论”的理论缺陷，继而提出了对中国山水画的新的分宗法，他认为，中国山水画可以分为李派、院派、唐宗派和元明派。其中，元明派自“四王”以后“遂分为虞山、娄东二大派，前者宗王原祁，后者宗王晕。其势至今仍胜于前述三派（指李派、院派、唐宗派）”。
（3）徐复观《中国艺术的精神》《石涛之一研究》
在台湾地区，最享誉海内外的成果当属徐复观的《中国艺术的精神》。这部由台湾中央书局1966年首次刊行的著作共有十章，除了前两章论述孔子、庄子所代表的艺术精神外，另外八章均是关于古代画论的探试他认为：“历史中的大画家、大画论家，他们所达到、所把握到的精神境界，常不期然而然的都是庄学、玄学的境界。”他还说：“中国艺术精神的自觉，主要是表现在绘画与文学两方面。而绘画又是庄学的‘独生子’”。这一观点，固然失之偏颇，却也体现了它对于中国文化、中国哲学和中国艺术深入而独到的见解，尤其是他对于历代画论的解读，不仅令人耳目一新，也给人无限启发。此书后改由台北学生书局出版，迭经多次再版重印。而在大陆地区，则分别有春风文艺出版社1987年版、华东师大出版社2001年版和广西师大出版社2007年版三种。
1968年，台北学生书局出版了徐复观《石涛之一研究》一书，他从对“一画”的解释入手，在阐释石涛画论的同时，也批驳了以往一些有关石涛画论的错误观点，同时，他还探讨了石涛的生年以及其晚年弃僧入道的问题，此书堪称石涛研究的专论。1973年，台北学生书局又出了此书的增补版。在将原书中《石涛简谱》删掉的同时。又加上了《石涛与问题》。
（4）姜一涵《石涛画语录研究》
20世纪六七十年代，正是海内外学者对石涛及其《画语录》均给予更多关注的时期。或许是受学界这一研究风向的影响，1964年，台湾中国文化大学艺术研究所的姜一涵（Chiang I-Han）完成了硕士论文《苦瓜和尚画语录研究》，其后，他对于石涛的《画语录》用力颇勤，在台湾《艺坛杂志》连续发表了《苦瓜和尚画语录研究》、《苦瓜和尚画语录研究》（续一至续十三）、《苦瓜和尚画语录研究后记――怎样阅读画语录》等系列论文。1981年10月，台湾中国文化大学出版部又将其结集出版，书名为《石涛画语录研究》。1982年8月，中国文化大学出版部又将该书再版发行。在再版“序”中，姜一涵对这些研究中存在的得与失做了检讨。
（5）高木森的画论研究
曾于20世纪60年代末就读于台湾中国文化研究所的高木森（Arthur Mu-sen Kao，1942-），70年代后又赴美国堪萨斯大学，师从美国中国美术史泰斗李铸晋教授学习艺术史，并获得博士学位。后先后任教于美国及中国香港、台湾等地。1982年，他在《美术学报》16期上发表《论气韵生动》一文，在辨析中外学者对“气韵生动”释义的同时。认为“‘气韵生动’只是六法之一，也许比其他五法重要一点，但绝不是五法精备之后才出现的境界”。至于他所理解的“气韵生动”。则是“画家不论是画人像、动物或鬼神，若能表现丰厚的肉体，使之充满活泼的生命力。而且使肉体的举止高雅和谐。便得其法”。至于“气韵生动”的西文译法。他赞同艾威廉的译法，即“Reverberation of the life breath，that is，the creation of movement”，“这个译文译成中文便成‘生命气息之回响，也就是动的显像’。也许我们可以把它略作修饰使之更近于谢氏原意‘the vital life breath and elegant movement’”。高木森的观点。角度新颖，有自己的创见。该文后被收入其名著《中国绘画思想史》第三章中。题目是《画论的启蒙――论气韵生动及其衍化》。而在这部由台湾东大图书股份有限公司1992年出版的著作中。高木森侧重从文化史、思想史的角度观照画论的发展，阐述了从先秦至20世纪的中国绘画思想历程。1995年，高木森又在《美育》66期上发表“文人画理论之集大成――生熟巧拙争辨识，心性妙理费文章”一文，进一步显现了他对于明代后期绘画理论的兴趣。该文认为从嘉靖到万历时代，正是唯心画论高涨的时代，而“‘返璞归真’（回归真朴的本心――良知）正是此期画论的重心”。同时，这一时期的“画论有下列五大要点：唯心论、情趣论、生拙论、兴趣论和分宗论。皆带有浓厚的禅宗色彩，为下一世纪前五十年的人文思想和绘画奠定坚实的基础”。到了万历和天启时代，固然是画论家辈出，但是“这里出现的有趣现象是人们一方面要为文人画建立正统地位，一方面要加速文人画的分化”。该文后来则被收入其另一部著作《明山净水：明画思想探微》中。本书着重探讨了明代绘画思想的发展过程。
（6）白适铭的《历代名画记》研究
1995年。台湾大学艺术史研究所的白适铭（Pai Shih-Ming）完成了硕士论文《张彦远的成书与士人绘画观之形成》，作者“循着《历代名画记》的记叙，联系唐代文化背景和知识分子的境遇，探讨了滥觞于晚唐时期的‘士人绘画观’的形成过程、精神旨趣。并说明其理论架构”，而经过这一番探讨，作者认为。“张彦远作为士人阶层之一员，其所著《名画记》蕴含着新兴的‘士人绘画观’”。该文后被收入上海书画出版社出版的《朵云》杂志“《历代名画记》研究”专集。1999年，白适铭又撰写了《那个时代：围绕于张彦远的政治・士人・著作三者之关系》（《s代名画记》とその时代：张彦远たぉける政治・士人・著作三者のがりふげべて）。该文发表于《京都大学文学部美学美衍史学研究室研究纪要》20号，体现出了作者对《历代名画记》研究的延续性和浓厚兴趣。
2.香港的画论研究
在香港地区，中国古代画论同样也受到了一些学者的关注，这其中，又尤以国学大师饶宗颐和香港中文大学艺术系前讲座教授高美庆博士为最。
（1）饶宗颐的画论研究
作为国学大师，饶宗颐（1917年8月9日-）的学问几乎涵盖国学的各个方面。都取得显著成就。在古代画论方面，虽然所撰写多为论文，但所涉及的均为画论中的重要问题，从张彦远的《历代名画记》到明清文人画。从书法与绘画的关系到诗歌、词与画论的关联，他均有所涉猎。
在《札移》一文中，针对前人多注意《历代名画记》有关寺观壁画中人物、经变部分的记载，他则专注于其中关于山水的记载，“略举之，加以疏说，以补唐代画史之不及”，此文曾连载于1987年8月10日和19日的香港《大公报・艺林》版。在1986年所撰写的《张彦远论画分疏密二体》一文中。他提出“从张彦远的理论，不管密也好、疏也好，必须从‘用笔’方面著力，这是中国画的特色”。而在其1988年所撰写的《从明画论书风与画笔的关联性》一文中。他认为“明代各家。深有悟于书、画一揆之理，故造诣往往突过前人。此一关捩，至为紧要”。在《诗画通义》中，他从“神思”、“图诗”、“气韵”、“禅关”、“度势”、“行恕钡确矫娣直鹇凼隽耸歌与绘画的关系，不仅如此。在原载于1973年八卷三期《故宫季刊》上的《词与画》一文中，他进一步认为，“画和词也有彼此相需的密切关系”。因此，“现在我们要讨论的是曲子词和画的关联之突出的地方，画人如何运用词意以入画。画的原理与技法又如何被词人加以吸收作为批评的南针”。1975年，他又撰写了《方以智画论》一文，对于这位生活于明末清初的思想家，饶宗颐深刻地意识到了其绘画思想的重要性，他说：“以上若干见解。在明季画论中应有其独特重要性，不亚于董（其昌）、莫（是龙）之说。尚有待于抉发耳。”在《龚贤“墨气说”与董思白之关系》文中，他说：“有人认为半千这种强调黑白明暗的处理方法，是受到西洋镂刻版画的影响，却很难说。”此外，他所撰写的《明季文人与绘画》《晚明画家与画论》等文也均是发前人之所未发的研究专论。充分体现了这位国学大师对于明清文人画、遗民画的真知灼见。成为从事艺术史论相关问题研究的重要参考文献。
（2）陈仁涛《金匮论画》
古钱币收藏陈仁涛（1906-1968）于1946年后移居香港，随即又开始了书画收藏，闲暇之余。著有《金匮论画》《故宫已佚书画目校注》《金匮藏画集》《金匮藏画评释》《中国画坛的南宗三祖》等书籍多种。特别是《金匿论画》（香港东南书局，1956年版）一书，所收均为其鉴余随笔，包括论画宗南北、论院派、论文人画等文，特别是其中的“论画宗南北”一文，又被收入张连和古原宏伸主编的《文人画与南北宗论文汇编》一书。文中，陈仁涛在辨析董其昌“南北宗”论的基础上，进而认为“画宗南北之说，乃一时之激言，而非千古之定论，尤非玄宰持论之本旨。学者取其长而去其短以会其通可耳”。
（3）高美庆《石涛画语录探源》
一、高校本科毕业论文工作存在的问题
由于多方面原因的交互作用，导致本科毕业论文：（1）重视程度下降。（2）缺乏必要的（时间、经费和资源）保障条件。学生找工作与做论文时间冲突，敷衍塞责；学校投入经费少；实验室生均资源严重不足。（3）学校管理不到位、教师责任心不强势必严重影响本科毕业论文质量和人才培养。除了高校扩招对高等教育质量的负面影响（普通高校师源、生源质量差，教学条件不能完全满足人才培养需要）外，高校原有的在精英教育背景下形成的毕业论文管理模式已不适应目前大众化教育形势，师生主体与主导作用未能很好地发挥，这些也是造成上述不良结果的重要原因。
本科毕业论文工作存在的普遍问题是：（1）学校管理过于程式化，且疏于过程管理。目前仍普遍奉行多年来一贯采用的以行政手段分配师生和收缴存档文件、辅以控制答辩时间、事后检查存档文件，管理思想僵化，管理模式落后。时下毕业论文工作能与过程管理相关的只有中期检查，但它是指导教师检查学生的，有时也是走过场，针对教师工作的检查却是空白。没有对学生论文实验情况、工作量、论文及相关文件质量进行普查或抽查，并将其纳入对教师教学工作的考核。更严重的是近年忽略了本科毕业论文的开题论证及其工作检查，导致论文选题、研究内容、研究方法、应用价值等均被忽视，而结合教师科研的好课题和严谨的实验方案是完成高质量毕业论文的重要因素[3]。这种管理模式易使部分教师产生懈怠心理。（2）教师惰于或疏于对学生的指导和管理，要求不严格，指导不尽责。有的指导教师整天忙自己的事情，对学生关心、指导不够，治学不严谨。（3）学生应付心态强，组织纪律差。有些学生在心目中未将做毕业论文放在重要位置，总想在短时间内不费力就完成论文，不注重质量。不少学生对实验研究和写作内容不求甚解，应付了事。更有甚者，抄袭、摘录他人论文，编造实验数据和结果。在做毕业论文期间常见的是学生行踪失控，未形成学生主动汇报行踪的制度。（4）实验技能差，写作水平低，答辩准备不充分。不少学生工作不认真，做事不动脑。实验做得不好，缺乏创新；论文内容不充实，逻辑不清晰，表达不顺畅，分析不透彻。（5）毕业论文工作时间安排不合理。目前国内高校普遍将毕业论文安排在第8学期，但因该学期是学生集中找工作、毕业实习、考公务员、考研复试时间，大多数学生均无充分时间做毕业论文，故毕业论文工作进度和论文质量难有保障。
二、本科毕业论文教学改革实践及效果
（一）实施半程与全程导师制，增强师生责任感
黑龙江八一农垦大学食品学院2005级到2010级均从大三起实行导师制，自2011级起将从大一始试行导师制。导师制的实行，有利于强化人才培养，学生无论学业上还是生活上的问题都可得到导师的大力帮助，就业方向设计和人生规划也能得到更多指导，毕业论文工作更便于提前谋划、扎实推进。师生责任明确，自觉性和主动性增强。
（二）提前完成毕业论文，为学生赢得更多的考研及就业时间，使学生得到更好的锻炼
2008届到2011届，食品学院在第6学期就启动毕业论文工作，不少教师从大二学生中物色人选参加其科研项目研究或开展创新实验教学研究，并令学生以此为基础提前完成毕业论文。
2007年下学期，笔者（本文第一作者，本节下同）指导04食工（2）班学生李琦完成了毕业论文《龙葵红色素稳定性的化学动力学研究》（校优秀论文，以其为基础的在《食品工业科技》2009年第6期上）。2008年下学期分别指导05食质（3）班学生王岩和赵程程完成了毕业论文《用废食用大豆油制备O/W乳化剂的研究》（院优秀论文，以其为基础的论文已被《中国食品学报》录用，拟2011年第4期发表）和《乳化冷餐油的抗氧化研究》（院优秀论文）。2009年下学期分别指导06食质专升本班学生郭静、06食质（1）班学生杨萍和管美青完成了毕业论文《含高不饱和脂肪酸的冷餐油抗氧化研
究》（院优秀论文，以其为基础的论文已被《中国粮油学报》录用，2011年第7期发表）、《板蓝根中靛蓝、靛玉红的提取及含量测定》和《大青叶葡萄果酒的研制》。
2009年暑假，笔者指导07食质班学生吴海舟、杜开祥、李晓彤、王雯，结合自己的科研项目完成了毕业论文全部实验工作。这4名学生在2010年4月中旬与2006级学生一起参加并顺利通过了毕业论文答辩，且表现突出，受到答辩委员会的表扬，开了食品学院学生提前一年完成毕业论文并通过毕业答辩的先河。其中，王雯在《农产品加工·学刊》2010年11期上，吴海舟在《中国酿造》2011年第2期上，李晓彤论文已被《食品科学》录用，预计在2011年底前可发表。这4名学生中有3人获优秀毕业论文。
2011年5月，笔者指导08食质（1）班学生罗岩完成了“紫薯红色素提取及抗氧化稳定性研究”实验和毕业论文，该生已与2007级学生一起参加并通过了毕业答辩。
2011年上学期，笔者指导09食质（1）班学生祖若琪，用化学热力学法测定白酒中乙醇含量，已完成实验。2011年暑假，笔者指导该班学生韩金柏、邓玉云完成了紫薯发酵酒研制实验；指导该班学生杜金荣、罗响完成了苣荬菜和苋菜多糖提取与测定实验；指导09食质（2）班学生陈玉同开展了大豆油煎炸过程中性能劣变测定实验，已完成总实验量的一半，2011年下学期可完成全部实验。笔者拟于2011年下学期指导09食质（1）班学生张影、董亚雪、刘卫、于洋利用课余时间开展豆制品研制系列实验，从原料选优与处理、凝固剂选择与复配、制作工艺条件优化、颜色控制、品质评价等诸方面入手开展研究，计划该学期完成所有实验，现已进入前期准备阶段。以上10人预计在2011年寒假完成论文撰写，可与2008级学生一起参加毕业论文答辩。
提前完成毕业论文的2004级到2007级学生多数都在第7学期联系好了工作，如李琦、王岩、赵程程、杨萍和管美清、杜开祥分别与重庆某乳业公司、完达山乳业公司、北京某区疾控系统、山东青岛某食品企业、湖北黄冈某企业签约；吴海舟等两名学生分别考取南京农大和东北农大研究生；一名学生自主创业，从事肉品加工与经销。至第7学期末，这些学生全部通过英语四级考试和计算机国二考试，3人考取质量体系内审员资格证，4人考取食品检验工资格证，4人考取初级营养师资格证。
实践证明，提前做毕业论文可使学生在实验设计能力、实验操作技能、论文写作水平、语言表达能力、团结协作能力等诸方面得到更早、更好的锻炼。有些知识在实践中边干边学，对后续课程的学习很有促进作用。尤为重要的是提前了解了更多的专业领域新技术和研究热点，开阔了视野。同时也使学生看到了自身不足，明确了努力方向。
（三）管理模式校方由“管”变为“理”，师生由被动接受到主动参与，充分发挥师生积极性，提高毕业论文质量
从2008年起，食品学院不断对毕业论文管理模式改革、创新，使管理模式更加灵活，管理方法更加科学。工作理顺了，毕业论文质量也提高了。2008—2011年食品科学系4年的毕业论文情况统计表明，提前完成的毕业论文优秀率平均为27.5%，比正常完成的论文优秀率的16.2%高出11.3%，效果显著。近4年毕业论文（总数分别为136、150、162和127篇）与前3年毕业论文（总数分别为59、138和133篇）质量相比，平均优良率提高9.9%，中等率下降12.5%，质量提高明显。
2011年黑龙江八一农垦大学还出台了《本科生创
新实践学分实施办法》，鼓励学生参与科学研究，对发表学术论文的学生增记学分，这项政策得到好学上进学生的普遍欢迎，已有不少大二、大三学生纷纷主动联系导师，并表示努力做好实验，写出优秀论文，争取在专业期刊上发表。
三、改进毕业论文管理工作的认识
（一）在导师制框架下提前开展毕业论文工作
有的研究者提倡在第7学期开展毕业论文工作，第8学期撰写论文和答辩[4]。笔者认为：（1）应在大一起实施的导师制框架下，结合教师的科研项目和研究活动，将毕业论文工作从大二全面铺开，在大三全部结束；（2）将以往教学计划中毕业论文教学环节从第8学期挪至第5至第6学期，时间不排定在教学计划中，由师生自行安排；（3）毕业实习仍在第8学期，与用人单位的就业岗前培训和试岗相结合，同时将第6学期的专业实习并入毕业实习，实习周数和学分均合并。在教学计划中舒缓第5、6学期课程节奏，紧凑第4、7学期课程节奏，并在第7学期提前考试，期末前将学生在校所有成绩、学分登记完毕，为其在第7、8学期找工作提供准予毕业证明。这样，有充分的时间进行毕业论文答辩、质量检查和存档，以利于毕业论文工作质量的提高，对提高就业率亦大有益处。
（二）毕业论文管理办法和程序日益科学化
有实践者提出科学而行之有效的毕业论文工作管理方法[5]，还构建了较完善的管理体系[6-8]。笔者认为，各校应根据自身存在的问题和具体情况，在共性化框架下保持特色。我们提倡的做法是：（1）按每个教师指导学生的数量与论文质量情况施行导师动态津贴制。（2）对优秀毕业论文的学生进行奖励。（3）取消毕业论文材料申报、审批、报销制，因其过程烦琐又无法实施，消极影响甚大。（4）充分发挥指导教师和学生的积极作用，真正形成答辩由学生提出、指导教师核准、系（教研室）审批和筹备、答辩委员会现场组织实施、院检查和指导、校教学督导监督的工作程序，消除院、校管而不理，系理而难管，上下情达不畅，责任不清，教师作用得不到发挥等现象。（5）学校对院系考核只针对是否及时制定和下发工作标准，是否适时地认真组织、协调、检查和指导，进度是否控制得当，存档文件是否合理，检查结果是否公示等，不针对具体文件质量。（6）强化毕业论文工作的过程管理，对毕业论文质量进行严格控制。以院为单位进行定期或不定期的毕业论文工作检查，取消以导师检查代院系检查、督导事后检查代过程检查的做法。列出检查项目、检查标准，确定检查人员，采取指导教师回避制，对检查结果公示；加强答辩管理，杜绝形式主义。答辩前学生所有存档文件均由其指导教师检查、审核好，否则不准参加答辩。若检查中发现参加答辩学生的文件不全或不符合要求，则视为指导教师的教学差错或教学事故。答辩后立即上交所有纸质和电子文件，且院系不再指派专人检查、整改和审定，直接存档备学校检查。若学校检查中发现问题，按相应管理办法处理，唯一的质量责任人是指导教师，切实将毕业论文质量问题消灭在答辩前；学校教学督导组最后对毕业论文指导教师、评阅教师和答辩委员会的工作进行检查，抽查毕业论文，监督答辩的组织、实施。
（三）高校全员重视、参与，大力投入，不断探索
本科毕业论文是对学生大学四年学习情况的一次大检阅，是铺就由学校迈向社会道路的基石，各方都应高度重视。对学生而言，有的人以此为起点步入科学的殿堂，有的人从此再与论文无缘。以往的大学教育非常看重毕业论文，因为它能锻炼学生的综合能力，尤其是独立工作能力、分析问题和解决问题能力，不少用人单位也很看重毕业生的论文研究方向和质量，因为它是毕业生能力和敬业精神的标志，而这两点正是人才聘用的标准之一。
对待毕业论文的态度能映射出学校的办学理念和教师的学风教风，毕业论文的质量体现着师生的科学态度和综合水平。人才孕于过程教育，学校犹如工厂，学生好比产品，高质量的产品需要精心选料、科学设计、精细加工，更要在成本和精力上舍得投入。优秀人才的培养需要学校各方尽心竭力，在责任与使命感召下倾爱心于育人，尽才智于履职，才能搞好人才培养工作。本科毕业论文工作亦应如此。
毕业论文质量高低、其工作开展得是否顺畅与高效，关键在于管理模式科学与否。社会人才需求的多样化和多变性，要求高校不能定位于培养“定型产品”。品不同型，则模无定式。人才培养的质量无顶峰，方法无至上，毕业论文管理工作亦然，无一劳永逸之模式，只有不断探索、不断完善，才能使毕业论文质量和人才培养质量不断提高。
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关键词 田汉 文学理论 问题意识 学科建制史
作为现代性的学科知识的专门生产，中国文学理论产生于20世纪西方学科体制的东渐。一本文学理论教材凝聚了一个时代的文学思考方式和文学研究模式"在新世纪初重新书写文学理论时，回眸文学理论建制之初人们的文学思想及其书写模式，对于推进今天的文学理论教学、文学思想的研究和文学理论教材的重构等都具有极为重要的意义。这里，选取了20世纪20年代具有代表性的教材——田汉的《文学概论》作为剖析的蓝本，分析八十年前文学理论的问题意识并发掘其当代意义。
一
问题意识构成了文学理论的整体布局和理论框架。问题意识从作者所拟定的文学理论论题显现出来。田本《文学概论》篇幅较小，全书分为两大部分，上编为文学的本质，下编为社会的现象之文学。上编为五章，分文学的定义，文学的特性，文学的要素，文学与个性，文学与形式。下编分析文学与社会系统中其他要素的关联，分为文学的起源，文学与时代，与国民性，与道德的关系。
田本的理论问题和许多思想细节直接来源于日本人木间久雄的《文学概论》。木间本《文学概论》中译本1925年由章锡琛翻译出版"此后作者加以修订，增加了第三编文学各论和第四编文学批评论，1930年开明书店出版了新版译本"对照田本和木间本《文学概论》目录，发现除了把木间本第一编第三章“美的情绪及想象”改为“文学的要素”外，田本的目录与木间本的第一、第二编完全相同"田本初版于1927年，可见，田汉借用的是木间的初版。田本的文学理论问题框架影响了当时以西方文学理论为参照的一系列文学概论教材，如1930年出版的陈穆如著《文学理论》!1931年出版的曹百川著《文学概论》!1932年出版的赵景深编写的《文学概论》!193《年出版的陈君冶的《新文学概论讲话》，这些《文学概论》在文学理论的问题意识上与田著基本相同。木间本和田本的理论问题和许多观点又来自英国人温彻斯特的《文学评论之原理》(1924年出版中译本)，比如前者的文学的普遍性！个性！悠久性三大特性以及文学的情感！想象！思想和形式四要素都来自温本"由此可看出一条文化脉胳。
分析田本的问题意识，可以看出，作者把眼光投向文学本身和文学的社会关联，还没有形成文学活动的整体观念，文学创作，文学批评等问题还没有进入论题，文学内部的细节如文本、文类、修辞、流派等问题还没有得到分析，文学与媒介、文学与消费、文学与性别等新问题更没有出现。因此，可以认定，这是草创时期文学理论问题意识比较粗浅的表现，文学理论问题域的复杂性还没有展开。比如文学的要素，作者认为是美的情绪、想象和思想。本书显得简略粗糙，这三大要素与其说是文学，不如说是一切艺术审美活动的共同特征。另外，作者拟定的有些问题具有特定的时代性，比如文学与时代这一问题现在的文学理论不再谈论，原因是长期以来，文艺社会学模式占据了中国文学理论的主导地位，文学与时代的问题转入文学与经济，与政治，与宗教，与哲学等文艺社会学研究中。应该说，文学与时代的关系问题仍然在研究，不过是以另一种方式进行。再如文学与国民性显然是时代性的理论命题。国民性的提出与19世纪科学文学观有关，也是中西文化冲突时期民族意识觉醒的产物，作者引用孙中山的民族主义的言论予以论证，正表明了文学理论的文化政治性。
面对半个多世纪以前的文学理论问题域，我们不得不思考什么是文学理论的基本问题？文学理论应该研究哪些问题？文学理论的问题是永恒的还是变化的？今天的文学理论问题意识应如何表达？综观百年学科历程，1949年以前的文学理论处于草创时期，文学理论的问题意识还未定型，此后很长时期文学理论为政治所干扰，只是到了20世纪80年代，文学理论才走上了常规的知识增长和学术演进之路。这里，我们选取两本具有时代标志性的教材看文学理论问题意识的进展。童庆炳主编的《文学理论教程》代表了新时期思想重新开放后的文艺学研究成果。南帆主编的《文学理论》表现了新世纪对于文学理论思维模式的探索。以童本为例。第一编导论，讲文学理论的哲学基础和理论要旨。第二编文学活动，第三编文学创造，第四编文学作品，第五编文学消费与接受。可见，作者拟定的问题是从经典作家的文学思想出发，按照艾布拉姆斯的文学活动“四要素”说，从世界—作家—作品—读者四个维度展开文学活动的流程，这种叙述模式表明中国文艺学界开始从注经式研究转换到文学活动本身，文学研究的自觉意识开始形成。再看南帆本文学理论。共四编：第一编文学的构成，讲文学的再现、文学话语、作家、文本、文类、叙事话语、抒情话语、修辞、传播媒介，为文学本体研究，作者力图论及文学的各个层面，是对文学文本的静态分析；第二编历史与理论，讲中西文学历史形态；第三编文学与文化，研究文学与其他思想文化的关联；第四编，批评与阐释，是文学活动的最后一个环节，结合西方新近的美学思潮谈文学接受和批评问题。可见，文学的内涵和外延、历史与现实、理论与逻辑几乎都进入文学的理论视野。
从比较对照视角可以看出，文学理论的问题意识是变化的，人们对文学现象的思考是越来越深入细致了。但是，文学理论的问题并不是没有边界的，所有问题的根基就是文学本身，所有问题都应围绕文学这一现象展开，应致力于阐释文学这一人类社会特有的现象。而不论问题意识是复杂还是简单，文学理论须把握四点，一是历史，二是现实，三是文学本身，四是文学关联。第一，今天的文学思考应建立在前人的基础之上；第二，文学理论的生长点是文学的新现象，文学理论必须面对当代的文学现实；第三，文学理论必须揭示文学作为语言艺术的独特性；第四，文学是社会现象，应把文学放在社会系统去考察。把握这四点，文学理论的问题域就可明了，但这四方面只是骨架，其具体阐释空间是无限的。
二
田本解决问题的方式，是先拟定问题，然后主要以西方文献展开论述。细看文本，整体来说，主要是由于时代局限，作者对于文学理论问题的解决比较粗浅。整个上编就是谈文学的特性和要素两个问题。第三章作者把文学特性界定为悠久性（permanence）、个性（inpidual）和普遍性（universality），悠久性是指文学的超时代超民族性，文学的个性来自作家本人，普遍性指的是文学情感的恒久性，三种特性的根基是情感，也就是说，作者认为，文学的本质特征是表达作家的情感，这一观点来自西方古典文学思想，如康德、浪漫主义和托尔斯泰等。第四章文学要素论述了情绪、想象和思想，第六章文学与形式接着论述文学的要素。作者对文学特性和文学要素的揭示之所以显得粗浅，是因为这揭示是一切艺术所共同具有的，它们只说明了文学的艺术性，而文学的语言性并没有被揭示。这也与作者所援引的思想材料有关，作者引述英国经验主义美学家爱迪生的想象理论，还大量引用当代美学家鲍桑葵、桑塔耶那等人的思想来解释文学现象，但这些思想只是停留在抽象的美学层面而没有深入具体的文学问题。可见，文学理论的自觉意识还没有明确。第五章详论文学个性。作者认为，文学是作家情感的呈现，作家本人的情感风格决定了文学作品的个性和差异，对作品的欣赏就是回到作家本身，回到作家写作时的情感体验。这就是传统传记批评和早期解释学的基本主张，是作家本体而非文本本体或读者本体。大体而言，对于文学理论的每一个问题，作者引用西方近现代的思想资源予以阐述，而没有揭示文学理论问题的复杂性，这就是草创时期学科建制的基本特征。
但草创时期的探索性也给文学理论问题的进一步深化提供了可能。比如，本书对于文学的普遍性、个体性、共通性的规定就很有价值，在后来的意识形态化的文学理论那里，这一问题反而被遮蔽了。再如文学的社会功能，作者认为是使“生活深刻化，生活意识更坚强，感到社会的幸福”，这一看似不精确的诗意化的文学社会功能的表述比后来的文艺学教材中的认识、教育、审美三大功能更具哲学意味。在文学与形式这一部分，作者论述了文学语言的暧昧性、精确性、文学语言与文体分类、文学语言与情绪和思想的关系等问题，虽然比较粗浅，但开启了文学的本体研究。在后来很长时间，文艺社会学模式主宰了中国文学研究，文学与世界的关系问题成为文学理论的主题，文学文本被遮蔽，这才有了20世纪80年代的文艺学的内转，但这种转向仅仅是强调文学的审美属性，文学语言及其与审美的关系的研究还没有真正展开。今天的文学理论应该在田本《文学概论》的基础上接着讲。当然，作者对问题的解决也存在一些疑问，比如作者引用孙中山的观点，认为民族主义的保持要靠土语文学即民间文学，而不是知识阶级的精英文学。今天看来这一观点有待商榷。民族性的表达和凝聚要通过民族语言、信仰以及价值观、审美心理等共同体来实现，而民间文学是地域性的，对于现代多民族国家的统一来说其力量是值得怀疑的。
转贴于 作者的文学观表现在文学定义、文学要素和文学属性的规定上。回顾历史，人们对于文学的本质性定义大都是从某一个侧面对于文学这一复杂现象的解释，这些解释既揭示了文学的某种属性也遮蔽了文学的其他层面，对于不断变化的文学现象来说，这些阐释的效力是有限的。对于文学的本质规定是文学理论知识范式和权力机制妥协的产物，比如审美意识形态这一定义一方面坚持经典作家的思想，另一方面是对于政治化的学术遮蔽了文学审美属性的反拨。王一川《文学理论》倡导反本质主义思维模式，但仍然提出了本质性的文学定义，即文学是感兴修辞，这一定义既突出了文学文本和文学语言，又尝试性地转换了中国古典文论。虽然受限于思维方式和文化政治，但回顾中国百年文艺学主题史，仍然可以发现人们对于文学的认识是在逐渐深化，文学作为语言艺术的独特性被一步步揭示。
三
文学观念建立在对前人文学思想扬弃的基础上，同时，前人的思想也在一定程度上限定了作者思维的边界，从思想资源可以看出作者立论的合理性以及问题解决的限度。田本以中西文学思想为我所用，除了当代西方哲学美学思想外，作者还引用了苏联马克思主义者克鲁鲍特金，时人周作人、郭沫若、蔡元培等人以及中国古典如诗经集传序的文学思想文献。思想资源的多元性有利于揭示每一文学理论问题的复杂性，比如文学起源，作者主要以西方文艺理论为依据，同时也参照了中国毛诗序的论述，客观地介绍了文学起源的各种学说，并没有武断地取某一学说为真理。在艺术起源这一问题上，迄今的学说均因艺术考古学、人类学、语言学等资料的缺乏而只能称为假说，但艺术起源于劳动说作为唯一的真理主宰了中国文艺学界长达半个世纪，根本原因就是学术政治化所导致的思想资源的单一化。作者所引用的许多西方文献正是新时期文艺学美学研究的重要思想来源，也就是说，中国文艺学经过近半个世纪的曲折发展，在思想来源上重新接续了田本《文学概论》。另一方面，本书的主要思想来自西方，这是引进西方现代学科范式创建中国现代学科时期的必然现象，中国思想在学科建设中的位置问题还没有得以解决。
从思想资源这一角度看，百年中国文学理论可分为三阶段。一是20世纪初到30年代，是文学理论的探索时期，思想来源要么偏于西方，要么偏于中国，文学理论的问题域和理论指向还没有明确，这从当时种类繁多差异甚大的文学理论的目录就可以看出。二是30年代后唯物史观和无产阶级文学理论登上文艺学舞台到改革开放前近半个世纪的文学理论编撰史，是文学理论的定型期，其表现是思想来源单一的注经式著述方式，文学理论与社会结构一道走向封闭。文学研究者不是根据现实的变化了的文学现象赋予经典以新的生命，而是从经典出发构造文学理论，其结果是经典被非历史化，理论因被定型化而缺乏生命力。三是20世纪80年代到新世纪全球语境中文学理论的重新撰写，是文学理论的开放期。民族文化的现代演化，西方理论的吸收与转化，文学与文化的当代转型赋予文学理论以新的面貌。
今天，文学思想的来源主要是四大块：一是中国传统文论；二是马克思主义的新文论传统；三是西方古代直到后现代的文学理论；四是近百年来的中国现代文学思想。中国古典文论是中国本土文化资源，是中国文化面对全球化重新建构想象性文化共同体时所依赖的重要思想支撑。马克思主义经过政治主流化已成为中国文化新传统，其民主精神、变革精神和批判精神应为新文化所吸收。西方文论特别是西方现代文论是西方文化现代性的一部分，我们正走在现代性的路途中，西方文化是一个镜像性的他者、中国百年现代性是中西文化冲突融合的产物，正是基于中国传统，中国现代性才有自己的特征，百年中国文学思想既不同于西方，也不同于中国古典文化。继承以上四方面的有益成果，在新的全球化语境下，对新的文学现象给以新的阐释，是文艺学的重要课题。从思想资源角度看，田本主要介绍西方当代的文学思想，较少涉及中国文学思想，东方思想更是阙如，导致了其理论空间和阐释视野的局限，这是草创时期文学理论的必然特征。但作者以问题为纲，以中西思想阐述文学理论问题，奠定了文学理论的写作范式，并由此涉及到文学理论的写作体例问题。
四
写作体例与现行文学理论是教材这一知识形式有关。不同的体例给予文学理论不同的性格风貌和理论主旨，使之或偏于知识性或偏于学术性。田本的写作方式是，先拟定文学理论问题，然后看中西文学思想特别是西方文学思想对这一问题的解决。也就是说，本书只是客观地介绍中西文学思想对于文学理论问题的回答，作者没有把中西文学思想加以对照和评论，没有以理论解释新的文学现象，没有提出新的文学思想，没有反映当时文学创造的状况。因此，本书不是体系性的学术著作，更像问题性的知识读本，作者不是从某一哲学体系推演出文艺美学的新观念，也不是从现实的文学现象提炼概括出新的范畴概念。他不生产理论，而只是介绍理论。这是文学理论的写作体例之一。
综观中外文学理论，其写作方式大体有三种，一是逻辑演绎。黑格尔的《美学》为其代表，即遵循历史和逻辑统一的原则，从一种哲学观点出发推演文学的本质性定义和范畴概念，构造体系性的文学理论。中国近半个世纪的文学理论教材的书写均循此例，以蔡仪主编的《文学概论》为典型。二是经验归纳。以亚里士多德的《诗学》为代表，作者从文学现实出发提炼概括出文学理论的新命题。新近出版的王一川著《文学理论》为此例。三是先拟定文学理论基本问题，然后以文学思想文献阐述这些问题。作者只是客观地介绍前人的文学思想，并不提供新的文学主张。田本《文学概论》即如此，新近出版的陶东风主编的《文学理论基本问题》和南帆主编的《文学理论》均为此例。
从课堂教学和学术推进的角度看，三种写作方式各有优缺点。第一种的优点是，哲学思想奠定了文学思考的理论根基，新的哲学视野能够推进对于文学的新认识，这在西方特别是体系性的文学理论中表现得很明显。但这种体例也有缺点。一种哲学逻辑起点的选取往往就决定了这种思想的逻辑行程，这就在提供一种理论视角的同时遮蔽了其他的思维空间，对文学理论的影响就是深刻性与偏执性并存，作者往往以自己的文学观和审美趣味评判文学现象裁剪文学史实，并把自己的理论主张普遍化，如蔡仪对于现实主义、韦勒克对于新批评等就是如此。随着新的文学现象的出现，这种体系性的文学理论的缺陷就暴露出来。第二种的优点在于，文学思想的生长点是文学新的现实，新的文学现象是文学新思想的动力源。但这种体例的缺点是，通过经验概括的理论一方面因为缺乏哲学的提升，另一方面又只顾及有限的文学现象，这就导致了其阐释范围的狭隘，这就是王本《文学理论》只能称为“中国文学理论”的原因。第三种的好处是没有个人的理论偏见，东西方的文学思想都可能被客观地展示，其缺点是因为没有提供新的文学思想而无助于学术推进，但这一缺点是由文学理论是用于课堂教学这一功能决定的，作者对文学的新看法完全可以通过其他的方式表达出来。作为导引性的教材，这种写法还可能因专注于文学理论的介绍而不是联系具体作品进行解说，从而导致写作的理论化和抽象化，这对于文艺学教学来说也是一个问题。当然，这三种分类方式只是大概而论。体系性的文学理论必须建立在文学史实的基础上，经验科学性的文学理论因理性抽象而具有一定的普遍性，导引性的文学理论在取舍之间也可能蕴含作者的文学观。
那么，文学理论如何写？是致力于学术推进提出新说创见，还是客观介绍文学思想成为文学理论专题研究或文学理论关键词分析？我认为，在学术多元化的今天，应提倡文学理论写作模式的多样化，第一种体例要着眼于学术，第二种更接近于文学批评，但需理性抽象，第三种应在知识性、趣味性和文学思想的全面性上下工夫。这里的关键问题是，如何选取文学理论基本问题，如何解决这些问题。问题的设置和解决既关系到作者的文学观！知识结构和写作思路，又关系到文学这一审美系统的复杂性及其与社会文化的关联，在此也显示了人们文学思维的活跃和多元。
田本的写作体例在今天具有重要的借鉴意义。在田本之后的半个多世纪里，中国文学研究界按照经典哲学原则推演出文学理论体系，文学理论的问题域以被构造的经典来组接，中西文学思想服务于经典诠释，其结果是经典的视阈和思想空间限制了文学理论的边界。正是基于对这种思维模式的反拨，才产生了新近的文艺学界的反本质主义浪潮，陶本《文学理论基本问题》和南本《文学理论》正是这种反拨的产物。
五
从文学理论的百年书写历史来看，田本《文学概论》的意义在于，一是从文学文本本身和社会系统两方面看文学，提出了文学理论的基本问题，其中许多观点仍然具有参考价值。如何思考文学，如何认识文学，如何定义文学都可以在这一问题框架中展开；二是注重文学思想的客观呈现，奠定了文学理论的写作范式；三是具有开放的学术视野，中西文学思想成为解决文学理论问题的有效资源。但在百年的学科建制史上，本书只能称为草创时期的文学理论，其探索性在于：一是处于中国现代学术建立初期，学科范式来自西方，问题结构还不成熟，具体表现为文学理论的概念范畴还没有形成，文学理论问题的研究比较粗浅，许多问题如文学文本！修辞、文类、读者等还没有进入学术视野，文学理论的民族性和现代性！中西文学理论的比较等重要问题均没有提出；二是文学理论的思想来源主要是西方，中国古典文论的现代应用还没有提出，文学理论的生产也没有与中西文学现象构成互释；三是大量引用美学家艺术家的言论，文学自身的问题意识还不明确。四是限于时代，文学思想主要来自西方近代，现在看来其阐释效力具有明显的局限性。