美术活动总结通用7篇

总结是把一定阶段内的有关情况分析研究,做出有指导性结论的书面材料,它可以帮助我们有寻找学习和工作中的规律,不如立即行动起来写一份总结吧。你想知道总结怎么写吗?这次帅气的小编为您整理了美术活动总结通用7篇,希望能够帮助到大家。

美术活动总结 篇1

美术中心教研组成立较早,有十几年的历史,八十年代中期就开始搞美术教育改革,国家艺术教育试点都落在大良镇一些学校,美术教材(岭南版)很多的素材也来自大良镇的一些学校。促使大良镇美术教育的迅速发展。

一、教育形势的发展,加上教育办对教研工作的重视,促使美术教研活动持之以恒,形成制度化,雷打不动。就是每个学期组织组员们活动两次,学期初要先集中讨论通过教研计划,期末再集中进行活动总结。并要求组员认真写好总结或论文。

《教研活动计划》包括活动内容,活动的时间、地点及每次活动的负责者等,在内容上,每学期教研活动要贴紧当前的教改动向,结合美术教育形势发展,每期订出教研专题。过往制定的教研专题有:《引导学生热爱生活、表现生活、促进其智力发展》、《改革课堂教学、构建优化的课堂教学模式》、《强化创新意识,培养和发展学生的创造能力》等。

教研活动形式灵活多样,一是开展美术课观摩教学活动,课后进行认真的评课活动,互相交流,共同提高。二是外出参观听课、学习和吸收外地先进的美术教学经验。开阔组员们的。视野,提高自身教学教育素质。每学年外出活动听课一次,我们首先过广州、佛山、深圳、中山、番禺、南海等地参观听课学习。每次活动我们都与当地老师进行评课交流。虚心向别人学习。务求一课一得。收到预期的效果。

开展教研活动,美术教改,要不断提高层次,不能仅停留在听听课再评评课上,教改的思路要紧贴教育形势发展,要深入研究和探讨美术教育在小学基础的素质教育所起的作用,如何与其他学科紧密联系,形成素质教育的整体性、关联性、一致性。总结并提()升一些教学经验成为理论。以指导美术教改。通过教研活动努力使我们的组员锻炼成为研究型、学者型、一专多能的综合型的美术教师。

二、营造民主和谐轻松愉悦的教研氛围

我们的美术观摩教学活动,形成了轮流讲课的制度,每个学期由两位老师主讲,期期循环轮流,人人都会是主讲者,同时又是评讲者,每节公开教学,尽量消除讲课者的顾虑,轻松上阵,我们提倡不计较讲课成败,主张大胆尝试形式多样,生动有趣的教法。从大处着眼。探讨和解决平日实际教学中所碰到的问题。每次观摩教学后,都进行认真的评课总结,认真总结教学的经验与教训,提出改进的方法。大家都畅所欲言,各抒已见、无拘无束,营造浓厚的和谐的研究气氛。

每次外出听课参观学习活动,大家心情特别轻松愉快,好象回到学生时代,活动既开阔老师们的视野,又活跃身心健康,促进大家之间融洽的交流,加强团结合作的精神。这样对教研及工作都起到很好的促进作用。

最近,我们还准备组员集中在一起,进行美术的技法、技能的切磋活动。齐集一块画画写写、谈谈感受、找找感觉等。主要目的使教研活动形式灵活多样及多元化。

美术课外活动总结 篇2

本学期美术课外活动小组师生共21人,自20xx年9月9日开始至20xx年12月下旬,历时4个月,完成作品20幅,最后在“诵读经典,传承礼仪元旦会上得到圆满展示。本学期我们美术课外活动小组以“我画,我快乐”为口号,认真学习了超轻粘土和线描述生知识,并做了超多绘画练习,现将基本状况总结如下。

一、带着快乐学习。

每一个参加活动小组的孩子都是带着快乐的情绪来学习的。不管是超轻粘土还是线描述生,孩子们都十分感兴趣。这些学习材料和主题资料十分新奇,并贴近学生生活。

超轻粘土只是纸黏土里的一种,简称超轻土,捏塑起来更容易更舒适,更适合造型,且作品很可爱,在日本比较盛行,是一种兴起于日本的新型环保、无毒、自然风干的手工造型材料。之所以没有选取橡皮泥作为手工材料是因为超轻粘土特性很好。它们超轻、超柔、超干净、不粘手、不留残渣;颜色多种,能够用基本颜色按比例调配各种

颜色,混色容易,易操作;作品不需烘烤,自然风干,干燥后不会出现裂纹;与其它材质的结合度高,不管是纸张、玻璃、金属、还是珠片都有极佳的密合度;作品完成后能够保存4到5年不变质不发霉;原材料容易保存,在快干的时候加一些水保湿,又能恢复原状了。在我们制作超轻土作品时,学生都被这些鲜艳的色彩和生动的造型深深吸引住了,他们都很开心地捏玩。

我们的学生生活在城市,对都市风景都十分熟悉,他们经常去嘉定或者市区见到一些高楼大厦和公园,古镇老街。四、五年级学生认知潜力和表现潜力都比较强,他们喜欢眼前这些美景,急于想表此刻画纸上。画一些有透视感的风景写生对他们既是一种挑战又是一种自我潜力的肯定,是他们有一种成就感的快乐。

二、教育价值。

低年级学生捏塑活动本身是儿童进行的游戏,也是一种创作活动,他们捏塑不仅仅图自我高兴,并且宣泄自我的情感,随意捏出困扰了他们的事件和问题,也表达他们快乐的心绪和事物,捏塑活动的作用在于透过宣泄使儿童心理得到平衡,促进他们身心的和谐发展。捏塑活动不仅仅促进学生智力成长,而且能够增

加他们的认知潜力,培养他们的情感、心绪、性格、兴趣和爱好,从而进一步促进健康成长。

高年级学生透过欣赏线描作品,激发对线条的兴趣,透过尝试用不一样材料画线,让同学们感受线的魅力,培养学生的创新精神和审美意识。学生写生建筑、风景,不仅仅满足了他们当建筑和景观设计师的心愿,同时也锻炼了他们的写生潜力,对于激发学生将学到的美术知识运用于现代生活有着重要好处。建筑和景观设计的专业性很强,要求设计师有十分丰富的空间想象潜力和扎实的绘图潜力,能将的建筑和景观造型美和使用功能展此刻图纸上。线描述生主题利用学生对都市及风景的喜爱为动力进行写生,有效的激发学生的学习兴趣和创作激情。

三、存在问题分析反思及对策举措。

1、泥工技法。透过观察,我发现学生的观察潜力都很强,对色彩的敏感度也很好,但是动手潜力有些差,看到一个喜欢的事物却很难表达出来。所以在练习阶段,我给每个学生发放了橡皮泥,对照步骤进行了制作,加强了按、压、搓、团、叠加等技法的练习。

2、构图。构图指在有限的平面空间上,运用视觉形象设计构成新的视觉世界。它包含造型全部在画面中的组合,即图形构成的画面。一些学生刚开始作画时,把握不好构图比例关系,画面总是偏上、偏下或者在某一个角落。构图要突出主题,取景时不能过于杂乱,画面要简洁、主次分明,对画面主体的位置、方向,在画面上要作合理的安排。所以,我单独抽取一节课进行了构图的讲解和不一样构图画面的辨别,及练习时进行矫正。

3、透视。街道、马路、建筑房屋都是学生平时生活中所熟悉的环境,马路、房屋侧面墙体的平行及两点透视现象对学生来说并不陌生,但是他们网往往透视的角度找不准,画出来的事物过于平面化。所以我在讲授和演示透视画法时,首先确定平行于画面的建筑形状,再确定视平线和视点,然后确定主要的消失线和垂直线,最后添加细节,并要求学生多做练习。

4、作品参展。这次作品完成之后,在校园内用KT版以“元旦书画展”形式与书法艺术组合做展览,效果良好。在展览之前,优秀作品已经拍成电子版的,传到未来网上的书画频道进行交流。期望下个学期能在更多网站上进行展示。

5、小组成员稳定性。本学期课外小组成立之初,每个班级感兴趣的孩子都过来参加,人员很多达40多名,可之后随着学习难度加深,一些孩子逐渐放下,不来参加,最后每期退减到10名左右。这种组员的数量及按时来上课的不稳定性显示出组织纪律的不严格。所以我决定对下学期参加课外小组的同学进行考核筛选制,留下一些稳定和认真学习的组员,制定固定的时光和课堂纪律制度。

美术活动总结 篇3

通过本学期乡村少年宫美术的学习,同学们对美术的学习兴趣十分浓厚,而且在这些兴趣者的带动下有不少学生也很积极地在空闲时间学习美术,通过本学期的学习活动,体现了乡村少年宫美术兴趣小组活动开展的必要性,下面就这学期工作做一个总结:

一、提高了学生对美术的兴趣:

参加兴趣小组的同学都有这么一个感受,以前画画只是应付老师的作业,但通过本次学习他们意识到艺术的美,不再是被动学习而变为主动学习,他们的绘画水平有明显提高了,学习兴趣就更加浓厚了,部分同学还利用课余时间来学习绘画。

二、美术水平得到了提高了:

在这次的兴趣小组活动中,激发学生的情感,使他们产生愉悦的心境,创造良好的课堂氛围,课堂语言简洁明了,作业少而精,不给学生增加负担。不但绘画的基本知识得到了普及,而且更多的是让学生掌握了许多绘画基本技法和基本技巧,使他们的知识面得到很大的拓展,绘画的水平有了明显的提高。

三、增加了实践的机会:

由于兴趣小组以实践活动为主,给很多同学以动手绘画书写的机会,懂得了“美术来源于生活而美化生活”,使他们意识到学习美术的用处,当然也更增加他们的学习兴趣。

四、提高了学生的素质。

通过本学期的兴趣小组活动,丰富了学生的学习课余生活,充分发挥了美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力,当然,这学期的工作还存在一些不足之处,我期待着兴趣小组活动能够得到更快的完善,得到更好的发展。我将本着为学生工作的思想更加努力地工作,使我们学生的素质得到更好地提高。

美术课外活动总结 篇4

为使学生成为适应时代需要的全面发展的且有健康个性的社会主义新人。我校在紧抓教学主渠道的同时,积极开展了第二课堂活动,发展学生艺术兴趣和特长。美术学科是学生必修课程,是学校实施美育的主要途径之一。美术学科在素质教育中的根本任务是通过美术教学进行审美教育,使学生获得美术基础知识和基本技能,促进学生的智力及身心和谐发展。但是仅凭课堂教学进行美术教育是不够的,许多有特长的学生得不到专业训练,面对21世纪的教育,美术学科对于培养学生审美文化素质,提高审美能力,陶冶情操,启迪智慧具有重要作用,在本学期我加大了对第二课堂的指导,现总结如下:

主要引导学生了解美术的基本常识、重要的美术家及其作品;理解色彩、透视、构图技法知识;掌握剪纸技法、基本的国画知识以及素描、速写的基本技法。在活动中我重点培养了学生以下三方面的能力:

审美意识:初步理解自然美、社会生活美和艺术美,具有爱美、追求美的意识以及有一定的内心情感积累。

创新意识:具有敢于表现自己审美感受的渴望和创新意识。

学习习惯:养成刻苦认真的学习习惯、深入全面观察的习惯、大胆耐心的绘画习惯、细致有序地制作的习惯等。在活动的各个环节注意进行审美知识的传授,使学生在对美的欣赏过程中自觉接受真理和道德教育。

采取措施:我们的孩子临摹能力强,基本功扎实,但创作能力比较差,解决问题的关键,仍是在课堂教学。课堂教学是培养学生的艺术素质,完成教学目标的主要环节,只有搞好课堂教学,才能大面积提高学生美术知识水平,培养学生的创作能力。美术课有别语文、数学,它是一种感受美,发现美,创造美的过程,它首先要求学会欣赏美,学会发现美。四个能力的培养即观察力、形象记忆能力、想象力和创造力。有良好的观察力是创作优秀作品的基础,也是我们教学目的之一,好的作品是现实生活的升华,有一位著名画家曾说:“生活中的美无处不在,只是我们缺乏观察力。”可见,观察力的培养是多么重要。观察力的培养,我们主要让学生多写生,分低、高年级按不同的要求进行。七年级的主要进行不同类的物体练习,观察要求低一点。如:写生一组水果,七年级可以画一些苹果、雪梨、香蕉等形状、色彩不同静物。八年级可进行同类物体练习。如:九年级可以画一组色彩、形状相近苹果,在相同之中找出不同。通过这种类型的练习,可极大提高学生的观察力。形象记忆能力的培养可多采用默写的方式,如:出示物体,让学生观察一段时间,再拿走,然后默写,也可以默写一幅画,使学生养成整体意识,对物体能抓住特征,增强记忆力。想象力和创造力的培养可多做基本型的添加、变形练习。

学习的内容:

1、学习剪纸的基础知识、国画的基础知识。

学习、了解简单的构图知识,学习剪纸的简单物象的剪法以及国画写意花鸟的用笔、用墨方法。

2、学习剪纸中植物、动物、人物剪法,国画写意荷花、菊花、水仙、凌霄花、麻雀、鱼类等的画法。

3、进行剪纸、国画创作。

4、进行素速写练习,让他们学得开心、愉快,是我们老师追求的目标。

总之,经过一学期的训练,学生的绘画水平大大进步,使有特长的学生得到了专业训练,专业特长生带动全体学生进行了美育活动。并积极参加了各级各类比赛为学校增光添彩。

美术课外活动总结 篇5

本学期美术课接近尾声,现将本学期美术兴趣小组工作做如下总结:

一、 指导情况:

1、按照学校工作管理规定,努力做好学生的指导工作。积极查阅各种资料,能上因特网时还上网寻找好的教学材料,教学课件,把它们和我所从事的工作结合起来,为我所用。

2、利用学科特点,和自身条件,组织部分学生参加美术兴趣小组,活动成果喜人。如低年级不少的学生绘画功底大大提高。

3、敬岗爱岗,主动向学校请缨加压增负,任劳任怨,扎扎实实地做好本行工作。组织观念强,能遵纪守法,坚守工作岗位,严格遵守学校的规章制度,每次都认真参加学校的例会学习。

4、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。

4、在教学之余,注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,我还注意到要自学。从思想上,利用行评机会端正自己;从行动上参加继续教育学知识,学电脑技术,学教学技能等;在生活上注意形象,为人师表。作为教师教学工作是主要的,但除了教学工作外,我也积极参加学校组织其它活动如:政治理论学习,运动会工作等等。

二、 经验和教训

1/教师要认真贯彻本教学大纲的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。

2/要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

3/教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4/要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

5/学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创进和个性发挥,即着眼于实际成绩,更注重未来发展。

总之,本学期工作成果累累,展望未来的教学工作,更应该扬长避短,好好的利用教学环境,取得更大成绩。

美术活动总结 篇6

本学期,我班开展了“石头小玩家”的系列美术活动,我们通过设计组织形式各异、材料新颖的美术活动,在一个又一个好玩、有趣的美术游戏中,吸引幼儿,培养幼儿在石头上作画,运用多种的方式作画,让幼儿对新的一种画画方式感兴趣。

鹅卵石,是开采黄砂的附产品,因为状似鹅卵而得名。鹅卵石作为一种纯天然的石材,取自经历过千万年前的地壳运动后由古老河床隆起产生的砂石山中,经历着山洪冲击、流水搬运过程中不断的挤、摩擦。在数万年沧桑演变过程中,它们饱经浪打水冲的运动,被砾石碰撞磨擦失去了不规则的棱角,又和泥沙一道被深埋在地下沉默了千百万年。

当我第一次看到这样石头,我就十分地好奇,为什么这样一块的石头就这么浪费了呢,为什么不能让它变的更美观呢,于是,我把石头拿回来画画,调上颜色,涂上喜欢和想要的图样就会感觉很漂亮,就这样,在每节美术课上我让幼儿试着去涂和画,我发现孩子们的想象力是非常多的,有的把它画成了水墨画,有的在白色的。石头上面构线,有的变成了线条画,有的在上面运用橡皮泥做出好看的图片然后进行封塑,孩子们玩得不亦乐乎,在无形的石头画中,孩子们就将美术中的水粉,水彩,橡皮泥,构线画等都融入到石头画中,让幼儿换一种方式画画,他们更感兴趣。

我们在班级也进行分组的画画,让幼儿自由选择自己喜欢的画画类别,有的孩子们通过分类都找到自己喜欢的方式,画出了一幅幅好看的石头画,我们老师运用孩子们做的这些画做出了装饰,给背景墙又添上了一道风采。

美术课外活动总结 篇7

为使中学生成为适应时代需要的全面发展的且有健康个性的社会主义新人。我校在紧抓教学主渠道的同时,积极开展了第二课堂活动,发展学生艺术兴趣和特长。美术学科是中学必修课程,是学校实施美育的主要途径之一。美术学科在素质教育中的根本任务是通过美术教学进行审美教育,使学生获得美术基础知识和基本技能,促进学生的智力及身心和谐发展。

但是仅凭课堂教学进行美术教育是不够的,许多有特长的学生得不到专业训练,面对21世纪的教育,美术学科对于培养学生审美文化素质,提高审美能力,陶冶情操,启迪智慧具有重要作用,在本学期我加大了对第二课堂的指导,现总结如下:

主要引导学生了解美术的基本常识;理解色彩、透视、构图技法知识;掌握简笔画中写生画、临摹画、想象画、记忆画特点和画法以及基本的国画知识。在活动中我重点培养了学生以下三方面的能力:

审美意识:初步理解自然美、社会生活美和艺术美,具有爱美、追求美的意识以及有一定的内心情感积累。

创新意识:具有敢于表现自己审美感受的渴望和创新意识。

学习习惯:养成刻苦认真的学习习惯、深入全面观察的习惯、大胆耐心的绘画习惯、细致有序地制作的习惯等。在活动的各个环节注意进行审美知识的传授,使学生在对美的欣赏过程中自觉接受真理和道德教育。

由于青少年的身心发展和认知事物有密切的关系,美术是他们身体发展水平,知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物,是青少年发展过程中的一种特征,因而只是一种“阶段性”的成果。我们教青少年学美术并不是把他们培养成美术家,而是在学习过程中陶冶情操,培养学生各种能力。

因此我们应该多了解孩子,尊重他们的思维表现特点。在评价青少年的美术作品时,不能以像不像为准则来评价。而是在画中是否真实反映他们的内心感受,是否有独特性,新颖的表现。在他们眼中的世界,描绘的水平绝对不可能和成年人一样,因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合,只有随着年龄增长,知识的积累,技巧的提高,才能渐渐使其变为直觉与理解的再现,才有可能变为主动的再创作。也只有了解青少年,尊重青少年认知规律,才能正确评判他们的作品。

采取措施:我们的孩子临摹能力强,基本功扎实,但创作能力比较差,解决问题的关键,仍是在课堂教学。课堂教学是培养学生的艺术素质,完成教学目标的主要环节,只有搞好课堂教学,才能大面积提高学生美术知识水平,培养学生的创作能力。美术课有别于语文、数学等其他学科,它是一种感受美,发现美,创造美的过程,它首先要求学会欣赏美,学会发现美。四个能力的培养即观察力、形象记忆能力、想象力和创造力。

有良好的观察力是创作优秀作品的基础,也是我们教学目的之一,好的作品是现实生活的升华,有一位著名画家曾说:“生活中的美无处不在,只是我们缺乏观察力。”可见,观察力的培养是多么重要。观察力的培养,我们主要让学生多写生,开始时观察要求低一点。如:写生一组水果,可以画一些苹果、雪梨、香蕉等形状、色彩不同静物。接下来可进行同类物体练习。

如:画一组色彩、形状相近苹果,在相同之中找出不同。通过这种类型的练习,可极大提高学生的观察力。形象记忆能力的培养可多采用默写的方式,如:出示一件物体,让学生观察一段时间,再拿走,然后默写,也可以默写一幅画,使学生养成整体意识,对物体能抓住特征,增强记忆力。想象力和创造力的培养可多做基本型的添加、变形练习。例如:正方体的练习,对它进行添加切除等处理,可以变成桌子,椅子,房子等。经常进行这类练习可培养学生的想象力和创造力。

学习的内容:

1、学习剪纸的基础知识、国画的基础知识。

学习、了解简单的构图知识,学习剪纸的简单物象的剪法以及国画写意花鸟的用笔、用墨方法。

2、学习剪纸中植物、动物、人物剪法,国画写意荷花、菊花、水仙、凌霄花、麻雀、鱼类等的画法。

3、进行剪纸、国画创作。

4、画日记画,所谓“日记画”是用绘画的方式写日记,用线条来记录自己的所见所闻所想,同时也可附以简短的文字。其实绘画也同文字一样,是人们表达思想感情的一种形式。运用绘画写日记的方法可以使学生观察力,想象力、记忆力得到发展,使眼手得到锻炼;另一方面为创作积累题材。

许多教师都会感到辅导学生创作时,没有什么题材可以画。往往是学生等着老师叫画什么,怎么画,采用一种“填鸭式”的教学方法。这样的作品带有成份的味道,不符合青少年感知规律。好的作品应反映他们的内心世界,充满兴趣。让学生多画日记画,能很好解决这个问题。要有效地培养学生的艺术素质,提高他们的创作能力又不增加他们的负担,让他们学得开心、愉快,是我们老师追求的目标。

总之,经过一学期的训练,学生的绘画水平大大进步,使有特长的学生得到专业训练,让专业特长生带动全体学生进行美育活动。并积极参加各级各类比赛为学校增光添彩。

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